ബ്ലോക്കിൻ്റെ "റെയിൽവേയിൽ" എന്ന കവിതയുടെ വിശകലനം. ബ്ലോക്ക്: "റെയിൽവേയിൽ." കവിതയുടെ വിശകലനം. "അസ്തിത്വത്തിൻ്റെ വെറുപ്പുളവാക്കുന്ന വൃത്തം

“മാതൃഭൂമി” എന്ന തുളച്ചുകയറുന്ന ചക്രത്തിൽ, എല്ലാ കവിതകളിലും സങ്കടവും വേദനയും അതിരുകളില്ലാത്ത വിഷാദവും നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, അത് റഷ്യയെ വളരെക്കാലമായി വേട്ടയാടുകയും വിട്ടയക്കാതിരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. രണ്ട് കൃതികൾ മാത്രമാണ് ആളുകളുടെ ചിത്രങ്ങൾക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നത്, അല്ലാതെ മൊത്തത്തിൽ മാതൃരാജ്യമല്ല. ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ നിറമില്ലാത്ത ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് എ.ബ്ലോക്ക് സംസാരിച്ചു. "ഓൺ" എന്ന കവിതയുടെ വിശകലനം റെയിൽവേ" താഴെ കൊടുക്കും.

ഇയാംബിക്കിൻ്റെ അളന്ന മുഴക്കത്തിന് കീഴിൽ

ക്ഷണികമായ യൗവനം എങ്ങനെ പിടിച്ചുനിർത്തണമെന്ന് അറിയാത്ത റഷ്യയുടെ ആഴങ്ങളിൽ എവിടെയോ ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ അസ്തിത്വത്തെക്കുറിച്ച് വിശ്രമവും വാസ്തവത്തിൽ ഭയങ്കരവുമായ ഒരു വിവരണം ഉണ്ട്. സ്റ്റേഷനിലേക്കുള്ള അവളുടെ വേദനാജനകമായ ദൈനംദിന സന്ദർശനങ്ങൾ ജീവിതത്തിലെ ചില (എന്ത്?) മാറ്റങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ശൂന്യമായ പ്രതീക്ഷകളോടെയാണ് കാണിക്കുന്നത്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവൾ "സുന്ദരിയും ചെറുപ്പവുമാണ്", ബ്ലോക്ക് അവളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. റെയിൽവേയിൽ ഇത് കാണിക്കും) ജീവിതം നായികയുടെ ഹൃദയത്തെയും ആത്മാവിനെയും അസഹനീയമായ വിഷാദത്താൽ ഞെരുക്കും, ആദ്യ ചരണത്തിൽ നിന്ന് അവൾ എത്ര ഭയാനകവും വേഗത്തിലും അവളുടെ ജീവിതവും പ്രതീക്ഷകളും അവസാനിപ്പിക്കുമെന്ന് വ്യക്തമാണ്.

ജീവിതത്തിൻ്റെ കുത്തൊഴുക്കിൽ

നായികയുടെ ജീവിതത്തിലെ ഭയാനകമായ ഏകതാനതയിൽ, ഒരേയൊരു വിനോദം മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ - വൈകുന്നേരം, വസ്ത്രം ധരിച്ച് സ്റ്റേഷനിലേക്ക് പോകുന്നു. മടുപ്പിക്കുന്ന, ക്ഷീണിച്ച ദിവസം മുഴുവനും അവസാനിച്ചത് ഒരു അതിവേഗ ട്രെയിനിൻ്റെ വരവോടെയാണ്, അതിൻ്റെ ജാലകങ്ങളിലൂടെ ഒരാൾക്ക് മറ്റൊരു ജീവിതം കാണാനും കാണാനും കഴിയും - ശോഭയുള്ളതും മനോഹരവുമാണ്. അവളുടെ കവിളുകൾ തുടുത്തു, അവളുടെ ചുരുളുകൾ കൂടുതൽ കുത്തനെ വളഞ്ഞു, മങ്ങിയ പൊടിപടലങ്ങൾക്കരികിൽ ജെൻഡാർമിൻ്റെ അരികിൽ നിൽക്കുന്ന നായിക ശൂന്യമായ സ്വപ്നങ്ങളിൽ തളർന്നു, നിഷ്ക്രിയത്വത്തിൽ തളർന്നു. കുതിച്ചുപായുന്ന ട്രെയിനിൻ്റെ മൂന്ന് ശോഭയുള്ള ഹെഡ്‌ലൈറ്റുകൾ ദൂരെ നിന്ന് ഞാൻ കണ്ടു, കാറുകൾ കുലുങ്ങിയും കിതച്ചും പോയി, നിർത്താതെ കടന്നുപോയി, വിഷാദം എൻ്റെ ഹൃദയത്തെ കീറിമുറിച്ചു: വീണ്ടും അവൾ അവിടെ നിന്നു, ആരും ആവശ്യമില്ല. ട്രെയിൻ മിന്നിമറഞ്ഞു, വണ്ടികളിലേക്ക് നോക്കി - അത്രയേയുള്ളൂ, അതിൽ കൂടുതലൊന്നും ഇല്ല.

നിസ്സംഗത, നിങ്ങൾ നിലവിളിച്ചാലും അലറുന്നില്ലെങ്കിലും, ആരും അവളെ ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല. റെയിൽവേയിലെ ഒരു ചെറിയ സ്റ്റോപ്പിൽ (ബ്ലോക്ക് അത് വ്യക്തമായി വിവരിക്കുന്നു) സംഭവരഹിതമായ ഒരു അസ്തിത്വം നടക്കുന്നു. കവിതയുടെ വിശകലനം പറയുന്നത് നായികയ്ക്ക് അവളുടെ ശക്തി, വികാരങ്ങൾ, ബുദ്ധി, സൗന്ദര്യം എന്നിവ പ്രയോഗിക്കാൻ ഒരിടവുമില്ല എന്നാണ്.

ഒരിക്കൽ മാത്രം

സ്കാർലറ്റ് വെൽവെറ്റിൽ കൈമുട്ട് ചാരി ഹുസാർ ഒരിക്കൽ മാത്രം അവളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു. അവൻ ആർദ്രമായി പുഞ്ചിരിച്ചു, തിരിഞ്ഞുനോക്കി - അതിൽ കൂടുതലൊന്നും അവശേഷിക്കുന്നില്ല.

സമയം കാത്തിരിക്കുന്നില്ല, ട്രെയിൻ ദൂരത്തേക്ക് കുതിച്ചു. എന്നാൽ ഒരു നിമിഷം അവൾ അഭിനന്ദിക്കപ്പെട്ടു. ഇത് അത്ഭുതകരവും അപമാനകരവുമാണ്. ഉപയോഗശൂന്യമായ യുവത്വം ഒരു തീവണ്ടി പോലെ പാഞ്ഞു. അപ്പോൾ എന്താണ്? ഇപ്പോൾ മനസ്സിനെയും ആത്മാവിനെയും സ്തംഭിപ്പിക്കുകയും പരുക്കനാക്കുകയും ചെയ്യുന്ന നിസ്സാരകാര്യങ്ങളല്ലാതെ മങ്ങിയ ഏകതാനതയല്ലാതെ മറ്റൊന്നുമില്ല. അപ്പോൾ എന്താണ്? അവളുടെ ചടുലവും സന്തോഷപ്രദവുമായ സ്വഭാവത്തിലും അവളുടെ യൗവനത്തിൻ്റെ ആർദ്രമായ മനോഹാരിതയിലും ആരും സന്തോഷിക്കാതിരിക്കാൻ വർണ്ണരഹിതമായി പ്രായമാകേണ്ടത് ശരിക്കും ആവശ്യമാണോ? നായികയെ ദഹിപ്പിക്കുന്ന കയ്പും പശ്ചാത്താപവും നിരാശാജനകമായ വിഷാദവും ബ്ലോക്ക് (“ഓൺ ദി റെയിൽറോഡ്”) കാണിക്കുന്നു. കവിതയുടെ വിശകലനം നായികയുടെ ജീവിതത്തിൽ എന്തെങ്കിലും മാറ്റങ്ങൾ പ്രതീക്ഷിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നില്ല.

മൂർച്ചയുള്ള തിരിവ്

ആ പാവത്തിന് എത്ര തവണ കാടുകളിലൂടെ സ്റ്റേഷനിലേക്ക് നടക്കേണ്ടി വന്നു, എത്ര തവണ അവൾ മേലാപ്പിന് താഴെ നിൽക്കണം, എത്ര തവണ അവൾ നീണ്ട പ്ലാറ്റ്ഫോമിലൂടെ നടക്കണം, അവൾക്കും സർവ്വശക്തനും മാത്രമേ അറിയൂ. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഈ ശാന്തമായ സ്ഥലത്ത് നിന്ന് ജീവിതം അനുദിനം മാറുകയും മാറുകയും ചെയ്യുന്നിടത്തേക്ക് ഞാൻ അപ്രതിരോധ്യമായി ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു. പിന്നെ ഒന്നും സംഭവിച്ചില്ല. റെയിൽവേയിലെ ജീവിതത്തിൻ്റെ ഉറക്കമില്ലായ്മ (ബ്ലോക്ക് പറയുന്നു) എന്നെന്നേക്കുമായി അവസാനിപ്പിക്കാനുള്ള ഒരു തൽക്ഷണ ആഗ്രഹം വന്നു. കവിതയുടെ വിശകലനം പെൺകുട്ടിയുടെ സ്വതസിദ്ധമായ, എന്നാൽ ആകസ്മികമല്ല, വിടവാങ്ങൽ പുഞ്ചിരിക്കാനുള്ള തീരുമാനത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു, ആഗ്രഹമില്ലാതെ, ഒരു കുളത്തിലേക്ക്, സ്വയം ട്രെയിനിനടിയിൽ എറിയുന്നു.

ഭയങ്കരമായ തുടക്കവും ഭയാനകമായ അവസാനവും

ഒരു മ്യൂസിക്കൽ റോണ്ടോ പോലെ, ആദ്യത്തേതും അവസാനത്തേതുമായ ക്വാട്രെയിനുകൾ ആരംഭിക്കുന്നതും അവസാനിക്കുന്നതും പെട്ടെന്ന് വെട്ടിമുറിച്ച, ദയനീയമായ, നികൃഷ്ടമായ ഒരു ജീവിതമാണ്, അത് പൂക്കാതെയും പൂക്കാൻ കഴിയാതെയും ചെയ്തു. പൂർണ്ണ ശക്തി. ഇപ്പോൾ, ജീവനുള്ളതുപോലെ, തുറന്നതും, മരവിച്ചതുമായ കണ്ണുകളോടെ, അവൾ പാളത്തിൽ നിന്നും ഒരു കായലിനടിയിൽ ഉരുണ്ടുപോയ ഒരു കുഴിയിൽ കിടക്കുന്നു. യഥാർത്ഥത്തിൽ, അവൾ ഇപ്പോൾ മരിച്ചില്ല, ഓരോ ദിവസം കഴിയുന്തോറും അവളുടെ പ്രതീക്ഷകൾ പുകയുകയും മങ്ങുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ.

ശാരീരികമായി ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന അവൾ, വണ്ടികളുടെ ജനാലകളിലേക്ക് അത്യാഗ്രഹത്തോടെ നോക്കുമ്പോൾ അപ്പോഴേക്കും മരിക്കുകയായിരുന്നു. അവൾക്ക് ഇപ്പോൾ എന്ത് ചോദ്യങ്ങൾ ഉയർന്നുവന്നേക്കാം? പെൺകുട്ടി അവർക്ക് ഉത്തരം നൽകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുണ്ടോ? എല്ലാത്തിനുമുപരി, ആരും ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല. എല്ലാം ശൂന്യമായ ജിജ്ഞാസ മാത്രം. ബ്ലോക്ക് വിവരിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ് (“ഓൺ ദി റെയിൽറോഡ്”). കവിതയുടെ വിശകലനം ഒരു ഡോക്ടറെപ്പോലെ മരണത്തിൻ്റെ വസ്തുത മാത്രം പ്രസ്താവിക്കുന്നു.

റഷ്യ

പെൺകുട്ടി തനിച്ചാണ്, ആർക്കും, തനിക്കോ ആളുകൾക്കോ ​​ആവശ്യമില്ല. മകളില്ലാത്ത റഷ്യയുടെ കാര്യമോ? അവൾ സ്വയം ഒരു ഭിക്ഷക്കാരിയാണ്, ഉറങ്ങിക്കിടക്കുന്ന, അപമാനിതയും വന്യവുമാണ്. ഇങ്ങനെയാണ് ബ്ലോക്ക് അവളെ ഒരു ക്രോസ്റോഡിൽ, റെയിൽവേയിൽ കണ്ടത്. കവി നടത്തിയ വിശകലനം, ഒരു ശിരോവസ്ത്രം പോലെ, അതിൻ്റെ താറുമാറായ സ്വഭാവവും വിനാശകരമായ പാതയും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. എന്നാൽ ഒരേ സമയം അവളെ വളരെയധികം സ്നേഹിക്കുകയും വെറുക്കുകയും ചെയ്ത കവിയാണിത്. വിപരീതമായി, രക്തം വാർന്ന ഹൃദയത്തോടെ, റെയിൽവേയിൽ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് ബ്ലോക്ക് കയ്പോടെ നോക്കി. "റഷ്യ" എന്ന കവിതകളുടെ മുഴുവൻ സൈക്കിളിലുടനീളം അദ്ദേഹം റഷ്യൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ വിശകലനം ചെയ്തു. “റഷ്യ” രൂപപ്പെട്ട മൊസൈക്കിൻ്റെ ഒരു ഭാഗമാണ് “ഓൺ ദി റെയിൽറോഡ്” - അതിരുകളില്ലാത്ത വിഷാദം.

കവിയുടെ ഹൃദയം കരയുന്നു, കുലിക്കോവോ വയലിൽ നിന്ന് രക്തം ഒഴുകുന്നു. റഷ്യയിലെ കുട്ടികൾക്ക് ഉപദേശങ്ങളും പാചകക്കുറിപ്പുകളും നൽകട്ടെ, സ്വയം എന്തുചെയ്യണമെന്ന് കലാകാരന് തന്നെ അറിയില്ല. അദ്ദേഹത്തിന് ഉറപ്പായും അറിയാവുന്ന ഒരു കാര്യം, "ഹൃദയത്തിന് സമാധാനത്തോടെ ജീവിക്കാൻ കഴിയില്ല," ബ്ലോക്ക്. “റെയിൽവേയിൽ” (വാക്യത്തിൻ്റെ വിശകലനം ഇത് നമ്മെ മനസ്സിലാക്കുന്നു) ആത്മാവിൻ്റെ തുളച്ചുകയറുന്ന നിലവിളിയാണ്, കവിയുടെയും കൃതിയിലെ നായികയുടെയും ഹൃദയങ്ങളെ കീറിമുറിക്കുന്നു. അശ്ലീലതയും ക്രൂരതയും പ്രായമായ ഇരുട്ടും വിജയിക്കുന്നു.

ബ്ലോക്ക് ഉറക്കെ വായിക്കുന്നു

കവിതകൾ സംഗീതം പോലെ ചെവികൊണ്ട് ഗ്രഹിക്കണം, കാരണം ശബ്ദങ്ങൾ കേൾക്കാനും മനസ്സിലാക്കാനും ഉള്ള ഒരേയൊരു മാർഗ്ഗമാണിത്, ചിത്രങ്ങൾ എങ്ങനെ ഒത്തുചേരുന്നുവെന്ന് അനുഭവിക്കുക.

രൂപകങ്ങളുടെ ഭാഷയിൽ നിന്ന് തുടങ്ങാം. മഞ്ഞയും നീലയും നിറങ്ങളിലുള്ള വണ്ടികൾ, കവി വ്യക്തമാക്കിയിട്ടില്ലാത്ത ഫസ്റ്റ്, സെക്കൻഡ് ക്ലാസുകളിൽ യാത്ര ചെയ്യാൻ കഴിയുന്ന ധനികരെ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്, പച്ച നിറമുള്ളത് ദാരിദ്ര്യത്തിനുള്ളതാണ്, കാരണം ഇത് സമകാലികർക്ക് വിശദീകരണമില്ലാതെ വ്യക്തമാണ്. കൂടാതെ, ഈ ക്വാട്രെയിനിന് രസകരമായ ശബ്ദ സങ്കലനങ്ങളും അനുബന്ധങ്ങളും ഉണ്ട്: "li" എന്ന ആവർത്തിച്ചുള്ള അക്ഷരങ്ങൾ ചക്രങ്ങളുടെ ഭയാനകമായ ശബ്ദത്തെ മയപ്പെടുത്തുകയും അതിനെ കൂടുതൽ ശ്രുതിമധുരമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഹുസാറിനെക്കുറിച്ചുള്ള ക്വാട്രെയിനിൽ 10 തവണ ആവർത്തിക്കുന്ന മൃദുവായ "l" അപരിചിതരുടെ കണ്ണുകളുടെ ക്ഷണികമായ മീറ്റിംഗിൻ്റെ അനിവാര്യതയെ മയപ്പെടുത്തുന്നു. വിസിലിംഗ്, ഹിസ്സിംഗ് "s", "zh" എന്നിവ രചനയുടെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള ചലനത്തെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വായിക്കുകയും ഉറക്കെ പറയുകയും ചെയ്താൽ, ഈ പ്രകടമായ കളറിംഗ് കേൾക്കും. രചനയിലെ സാങ്കേതികത, അപകീർത്തിപ്പെടുത്തൽ കഥയ്ക്ക് മുമ്പുള്ളപ്പോൾ, ജീവിതത്തിൻ്റെ പാതാളത്തിൻ്റെ പ്രതീകമായി പിന്നീട് സൃഷ്ടിച്ച റെയിൽവേയുടെ പ്രതിച്ഛായയെ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു, അതിൽ നിന്ന് വലത്തോട്ടോ ഇടത്തോട്ടോ തിരിയാൻ കഴിയില്ല. ക്രിയകളുടെ കാലവും പ്രധാനമാണ്. ആദ്യത്തേയും അവസാനത്തേയും ക്വാട്രെയിനുകളിൽ ക്രിയാ രൂപങ്ങൾവർത്തമാന കാലഘട്ടത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു, ഇത് അതിൻ്റെ വിപരീത ഘടനയും വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. പാതയുടെ ചിത്രം, മുഴുവൻ കവിതയിലൂടെ കടന്നുപോകുമ്പോൾ, ഒരു വ്യക്തിയെ കേന്ദ്രവും അടിച്ചമർത്തുന്നതും കൊല്ലുന്നതും ആയിത്തീരുന്നു. ഇങ്ങനെയാണ് ബ്ലോക്ക് "ഓൺ ദി റെയിൽറോഡ്" നിർമ്മിക്കുന്നത്. വിശകലനം ഹ്രസ്വമായി നൽകിയിരിക്കുന്നു. അവ കൂടുതൽ അനുബന്ധമായി നൽകാം.

ബ്ലോക്കിൻ്റെ ലോകത്തിൻ്റെ സാരാംശം ഭയാനകവും ചിതറിക്കിടക്കുന്ന തിന്മ നിറഞ്ഞതും, ആത്മാവില്ലാത്തതും നിസ്സംഗതയുള്ളതും, മനുഷ്യ വിഡ്ഢിത്തവും, നിരാശയും, മഹത്വവും, അനന്തവുമാണ്. എന്നാൽ ഇല്ല, ഇത് അവസാനമല്ല, കവി പറയുന്നു. കാടുകൾ, കാടുകൾ, മൂടൽമഞ്ഞ്, ഓട്‌സിൽ തുരുമ്പെടുക്കൽ എന്നിവയുമുണ്ട്. ആളുകൾക്ക് പുറത്ത് സൗന്ദര്യം നിലനിൽക്കുന്നു. അത് കാണാനും കാണാനും കഴിയും.

കവിത എ.എ. ബ്ലോക്കിൻ്റെ "ഓൺ ദി റെയിൽറോഡ്" വായനക്കാരനെ വിറളിപിടിപ്പിക്കുന്ന കലാപരമായ വിശദാംശങ്ങളാൽ സമ്പന്നമാണ്. ഓരോ ചരണവും എഴുതിയിരിക്കുന്ന സിനിമാറ്റിക് വെരിസിമിലിറ്റ്യൂഡ് നമുക്ക് മുന്നിൽ ഒരു ദുരന്തചിത്രം വ്യക്തമായി വരയ്ക്കുന്നു.

ഈ സമയത്ത്, ബ്ലോക്ക് ലിയോ ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ "പുനരുത്ഥാനം" വീണ്ടും വായിക്കുകയായിരുന്നു. കവിതയുടെ ഇതിവൃത്തത്തിന് നെഖ്ലിയുഡോവിൻ്റെയും കത്യുഷ മസ്ലോവയുടെയും കഥയുമായി പരസ്പര ബന്ധമുണ്ട്. അന്നാ കരീനീന എന്ന അത്ര പ്രശസ്തമല്ലാത്ത മറ്റൊരു നോവലിനെ കുറിച്ചുള്ള പരാമർശം ഇവിടെ കാണാം. എന്നിരുന്നാലും, "ഓൺ ദി റെയിൽറോഡ്" ഒരു കാവ്യാനുകരണമാണെന്ന് പറയാനാവില്ല. രചയിതാവ് പുതിയ ചിഹ്നങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, അവയെ ബ്ലോക്ക് ശബ്ദത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നു.

ബ്ലോക്ക് കണ്ട ഒരു യഥാർത്ഥ സംഭവത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് പദ്ധതി. ഡ്രൈവിംഗ് വഴി റെയിൽവേ സ്റ്റേഷൻ, തീവണ്ടിയുടെ ജനാലയിലൂടെ വിഷം കലർന്ന കൗമാരക്കാരിയായ ഒരു പെൺകുട്ടിയും പ്രദേശവാസികളും ദൂരെ നിന്നുകൊണ്ട് നിസ്സാരമായ കൗതുകത്തോടെ നോക്കുന്നത് അയാൾ കണ്ടു. ബ്ലോക്ക് ഉള്ളിൽ നിന്ന് എല്ലാം കണ്ടു. ഹൃദയം കൊണ്ട് പ്രതികരിക്കാതിരിക്കാൻ അവനു കഴിഞ്ഞില്ല.

നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, കവി വളരെ ശ്രദ്ധാലുക്കളും നിസ്സംഗതയിൽ നിന്ന് മുക്തനുമായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ സമകാലികരുടെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ നിന്ന്, ബ്ലോക്ക് സൃഷ്ടിച്ചതിൽ നിന്ന്, ഉദാഹരണത്തിന്, “വിരോധാഭാസം” പോലുള്ള ഒരു ലേഖനം, അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ഡയറികളിൽ നിന്നും കത്തുകളിൽ നിന്നും ഈ നിഗമനത്തിലെത്താം. ലോകക്രമത്തിലെ ഏത് ചെറിയ മാറ്റത്തിനും രചയിതാവ് എപ്പോഴും നിശിതമായി പ്രതികരിച്ചു. വിപ്ലവത്തിൻ്റെ സംഗീതം കേട്ട അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ സെൻസിറ്റീവ് ഹൃദയത്തിന് ഒരു മെക്കാനിക്കൽ എഞ്ചിനാണെന്ന് നടിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

ബ്ലോക്കിനായി മനുഷ്യ ജീവിതം- ഇത് മുഴുവൻ രാജ്യത്തിൻ്റെയും ജീവിതമാണ്. “ഓൺ ദി റെയിൽവേ” എന്ന കവിതയിൽ ഒരു വ്യക്തിയുടെ അസ്തിത്വത്തെക്കുറിച്ചും മാതൃരാജ്യത്തിൻ്റെ മുഴുവൻ വിധിയെക്കുറിച്ചും വ്യക്തമായി തിരിച്ചറിയുന്നു.

തരം, ദിശ, വലിപ്പം

"ഓൺ ദി റെയിൽവേ" എന്ന കവിതയുടെ തരം ഒരു ഗാനരചനയാണ്. ഇത് പ്രതീകാത്മക പ്രസ്ഥാനത്തിൻ്റെ സവിശേഷതകളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

ഒന്നാമതായി, സൃഷ്ടിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന ഓരോ ചിത്രത്തിൻ്റെയും അവ്യക്തത, അക്ഷരത്തിൻ്റെ സംഗീതാത്മകത, കേന്ദ്ര പ്രമേയത്തിൻ്റെ ദാർശനിക ശബ്ദം എന്നിവ ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ഈ കവിതയുടെ അവസാനത്തിൽ, നിത്യതയുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്നുള്ള ജീവിത യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളുടെ പ്രതീകാത്മക വീക്ഷണം വ്യക്തമായി കാണാം. കാവ്യാത്മക സങ്കേതങ്ങളാൽ മാത്രമല്ല, "ഓൺ ദി റെയിൽവേ" യുടെ ആന്തരിക ഊർജ്ജത്തിൽ കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന സംഗീതവും ഈ കൃതിയെ പ്രതീകാത്മകതയുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു.

ബ്ലോക്ക് അവ്യക്തമാണ് ഉപയോഗിക്കുന്നത് കവിതാ മീറ്റർ: ഒന്നിടവിട്ടുള്ള ഐയാംബിക് പെൻ്റാമീറ്ററും ഐയാംബിക് ടെട്രാമീറ്ററും. "റെയിൽവേയിൽ" ഒമ്പത് ക്വാട്രെയിനുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. പ്രാസത്തിൻ്റെ തരവും സവിശേഷമാണ്; ക്വാട്രെയിനുകളുടെ ഒന്നും മൂന്നും വരികൾ ഡാക്റ്റിലിക് റൈം ആണ്. രണ്ടാമത്തെയും നാലാമത്തേയും ഒരു സ്ത്രീ ക്ലോസ് ഉണ്ട്. അങ്ങനെ, ഒരു ആന്തരിക താളം സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു, കവിതയ്ക്ക് ഒരു തരംഗമായ സ്വരനാദം നൽകുന്നു.

രചന

"ഓൺ ദി റെയിൽറോഡ്" എന്ന രചന വൃത്താകൃതിയിലാണ്. "ഒരു കായലിനടിയിൽ, ചെത്താത്ത കുഴിയിൽ" കിടക്കുന്ന ഒരു മരിച്ച പെൺകുട്ടിയുടെ ചിത്രത്തോടെ ആരംഭിക്കുന്ന കവിത അതേ ചിത്രത്തിലേക്കുള്ള മടങ്ങിവരവിൽ അവസാനിക്കുന്നു. ബ്ലോക്ക് ഒരു സിനിമാറ്റിക് ടെക്നിക് ഉപയോഗിക്കുന്നു, അവളുടെ വിധി കാണിക്കുന്നതിനായി പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിൽ നിന്ന് ലെൻസ് ക്രമേണ അകറ്റുന്നു, തുടർന്ന് വീണ്ടും നിർഭാഗ്യകരമായ പെൺകുട്ടിയുടെ രൂപത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു. എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് വായനക്കാരന് ഒരു തോന്നൽ നൽകുന്നു. ഒരു വ്യക്തിഗത നായികയുടെ അസ്തിത്വം മാതൃരാജ്യത്തിൻ്റെ ഗതിയെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാനുള്ള പ്രേരണയായി മാറുന്നു.

റിംഗ് കോമ്പോസിഷൻ ബ്ലോക്കിനെ അനന്തതയുടെ ഒരു ഇമേജ് സൃഷ്ടിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു: അവസാനം തുടക്കമാണ്, ആരംഭം അവസാനമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, അവസാന വരികൾ ഈ വിധിയിൽ നിന്നുള്ള മോചനത്തിനുള്ള പ്രതീക്ഷ നൽകുന്നു. മരിച്ച നായികയെ ജീവനോടെയുള്ളതായി വിവരിക്കുന്നു: "ചോദ്യങ്ങളുമായി അവളെ സമീപിക്കരുത്, / നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ അവൾ സംതൃപ്തയാണ്: / സ്നേഹം, അഴുക്ക് അല്ലെങ്കിൽ ചക്രങ്ങൾ / അവൾ തകർത്തു - എല്ലാം വേദനിപ്പിക്കുന്നു." തനിക്ക് ചുറ്റുമുള്ള തിരക്കുകളും ബഹളങ്ങളും ഇപ്പോഴും കേൾക്കാനാകുമെന്ന തോന്നൽ ഒരാൾക്ക് ലഭിക്കുന്നു, ഇപ്പോഴും രൂപങ്ങൾ തന്നിലേക്ക് അടുക്കുന്നത് കാണുന്നു, ഇപ്പോഴും കൗതുകത്തോടെയുള്ള കാഴ്ചക്കാരുടെ മുഖങ്ങൾ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. മരിച്ച മനുഷ്യൻ താഴെയും മുകളിലുമുള്ള ലോകത്തിന് ഇടയിൽ നിലനിൽക്കുന്നതുപോലെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. മാംസം ഭൂമിയുടേതാണ്, ആത്മാവ് ആകാശത്തേക്ക് കുതിക്കുന്നതിലെ ഈ ദ്വന്ദത, മരിച്ചതായി കാണിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഇപ്പോഴും നിലനിൽക്കുന്നു.

ചിത്രങ്ങളും ചിഹ്നങ്ങളും

കാലഘട്ടത്തിൻ്റെ സാരാംശം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ചിഹ്നങ്ങൾ കവിതയിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

• ഉദാഹരണത്തിന്, ഈ ക്വാട്രെയിനിൽ: "വണ്ടികൾ സാധാരണ വരിയിൽ നടന്നു, / വിറച്ചു, കിതച്ചു; / മഞ്ഞയും നീലയും നിശബ്ദമായിരുന്നു; / പച്ച നിറമുള്ളവ കരഞ്ഞു, പാടി..." - കവി സാങ്കൽപ്പികമായി അർത്ഥമാക്കുന്നത് സാമൂഹിക അസമത്വംപൊതുവേ, അക്കാലത്തെ റഷ്യൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയുടെ ധ്രുവത വ്യത്യസ്ത ക്ലാസുകൾ. അതേ സമയം, മുകളിലും താഴെയുമുള്ള തലങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള മനുഷ്യൻ്റെ വിധിയോടുള്ള മങ്ങിയ നിസ്സംഗത അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. ചിലത് പ്രഭുക്കന്മാരുടെ മുഖംമൂടിക്ക് പിന്നിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവർ സ്വന്തം ആത്മാവിൻ്റെ വിശാലതയുടെ മിഥ്യാധാരണയ്ക്ക് പിന്നിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. എന്തായാലും, ഒരു കാര്യത്തിൽ എല്ലാവരും ഒരുപോലെയാണ്: മനുഷ്യൻ്റെ കാത്തിരിപ്പ് ആരും ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല, ആരും കൈ നീട്ടുന്നില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ബ്ലോക്ക് ആളുകളെ നിന്ദിക്കുന്നില്ല, അവർക്ക് ജീവിക്കാൻ കഴിയാത്തതിനാൽ അവളുടെ മരണത്തോടെങ്കിലും കൂടുതൽ സെൻസിറ്റീവ് ആയിരിക്കണമെന്ന് അദ്ദേഹം അവരോട് ആവശ്യപ്പെടുന്നു. ബ്ലോക്ക് ഇത് എഴുതി: "ഹൃദയമേ, എല്ലാത്തിനും സഹതാപത്തിൻ്റെ കണ്ണുനീർ പൊഴിക്കുക, നിങ്ങൾക്ക് ആരെയും വിധിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് ഓർമ്മിക്കുക..."
• നായികയുടെ നിർഭാഗ്യകരമായ വിധിയെ പ്രതീകാത്മക വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് വീക്ഷിക്കാം. ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ ചിത്രം “നിറമുള്ള സ്കാർഫിൽ അവളുടെ ബ്രെയ്‌ഡുകളിൽ എറിഞ്ഞു” - റഷ്യയുടെ വ്യക്തിത്വം. “അലങ്കാരമായ നടത്തം”, ഇപ്പോൾ ഒരു അത്ഭുതം സംഭവിക്കുമെന്ന പ്രതീക്ഷയിൽ ആവേശകരമായ പ്രതീക്ഷകൾ - ജീവിതം എളുപ്പമാകും, എല്ലാം മാറും. ഈ ചിഹ്നത്തിന് ആഗോള അർത്ഥം നൽകാൻ ബ്ലോക്ക് ആഗ്രഹിച്ചതായി എനിക്ക് തോന്നുന്നു - മെച്ചപ്പെട്ട ജീവിതത്തിനായുള്ള റഷ്യൻ ജനതയുടെ ശാശ്വതമായ പ്രതീക്ഷകൾ.
• പെൺകുട്ടിയുടെ വിധിയിൽ മറ്റൊന്ന് എളുപ്പത്തിൽ ഊഹിക്കാൻ കഴിയും ഒരു റഷ്യൻ സ്ത്രീയുടെ പ്രയാസകരമായ ജീവിതത്തിൻ്റെ പ്രതീകം. സന്തോഷത്തിൻ്റെ അനന്തമായ പ്രതീക്ഷകൾ, അതിൻ്റെ താക്കോലുകൾ വെള്ളത്തിലേക്ക് വലിച്ചെറിയപ്പെടുകയും വളരെക്കാലം മുമ്പ് മത്സ്യം തിന്നുകയും ചെയ്തു, നെക്രാസോവിൻ്റെ കവിതയിലെ നായിക പറയുന്നു.
• റെയിൽവേ ചിത്രംപാതയുടെ പ്രതീകമാണ്. ആളുകൾ ട്രെയിനിൽ ഓടുന്നു, എവിടെയാണെന്ന് ആർക്കും അറിയില്ല, രാജ്യം മുഴുവൻ എങ്ങനെ മാരകമായ വിഷാദത്തിലേക്ക് കൂപ്പുകുത്തുന്നുവെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല. ഹൃദയംഗമമായ പ്രതികരണത്തിനായി പ്രതീക്ഷിച്ച് പെൺകുട്ടി കാറുകളുടെ ജനാലകളിലേക്ക് എറിയുന്ന “അത്യാഗ്രഹമുള്ള നോട്ടങ്ങൾ” - ആ കാലഘട്ടത്തിലെ ട്രെയിൻ നിർത്തി സ്നേഹത്താൽ രക്ഷിക്കാനുള്ള ശ്രമം.
• ഗാനരചയിതാവ്പെൺകുട്ടിയോട് അഗാധമായ സഹതാപത്തോടെയും അനുകമ്പയോടെയും പെരുമാറുന്നു. ഒന്നാമതായി, അവൻ പെൺകുട്ടിയുടെ മുഖത്ത് റഷ്യയെ കാണുന്നു. സംഭവിച്ച ദുരന്തത്തിന് മുന്നിൽ തൻ്റെ നിസ്സഹായത മനസ്സിലാക്കി, ഈ ദൗർഭാഗ്യകരമായ വിധിയുടെ എല്ലാ വേദനയും തന്നിലൂടെ കടന്നുപോകുകയാണെന്ന് ഒരാൾക്ക് അനുഭവപ്പെടുന്നു.

തീമുകൾ

ആൾക്കൂട്ടത്തിലെ ഏകാന്തതയുടെ പ്രമേയമാണ് കവിതയുടെ പ്രധാന പ്രമേയം, പ്രണയത്തിനായി പരിശ്രമിക്കുകയും ബാഹ്യ സ്ഥലത്തിൻ്റെ തണുപ്പ് കൊണ്ട് മാത്രം കണ്ടുമുട്ടിയ ഒരു വ്യക്തിയുടെ ദാരുണമായ വിധി. സാർവത്രിക അന്ധതയുടെ ഫലമായി മനുഷ്യൻ്റെ നിസ്സംഗതയുടെ പ്രമേയവും ഇതിവൃത്തത്തിൻ്റെ രൂപരേഖയിൽ ഇഴചേർന്നിരിക്കുന്നു. സ്വയം മറക്കാനും അയൽക്കാരനെ കാണാനുമുള്ള കഴിവില്ലായ്മ, ദൈവത്തിലേക്ക് കുതിക്കുന്ന ജീവിത വണ്ടിയിൽ നിന്ന് ഇറങ്ങാനുള്ള കഴിവില്ലായ്മ, എവിടെയാണെന്നും ഒരു നിമിഷം നിർത്തണമെന്നും ചുറ്റും നോക്കുക, ശ്രദ്ധിക്കുക, ശ്രദ്ധിക്കുക, സെൻസിറ്റീവ് ആകുക. എല്ലാവരുടെയും സാമീപ്യവും ഒറ്റപ്പെടലും എല്ലാം ദഹിപ്പിക്കുന്ന മഞ്ഞുമൂടിയ ശൂന്യതയിലേക്ക് നയിക്കുന്നു, അതിൽ രാജ്യം മുഴുവൻ മുങ്ങിത്താഴുന്നു. ഒരു പ്രത്യേക നായികയുടെയും റഷ്യയുടെയും വിധികൾക്കിടയിൽ ബ്ലോക്ക് ഒരു സമാന്തരം വരയ്ക്കുന്നു, മാതൃഭൂമി തനിക്ക് എത്രമാത്രം ഏകാന്തവും ജീർണ്ണവുമാണെന്ന് കാണിക്കുന്നു, വളരെയധികം വേദന സഹിക്കുകയും സ്വന്തം വിസ്തൃതിയിൽ ഒരു സെൻസിറ്റീവ് ആത്മാവിനെ കണ്ടെത്താതിരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

പൂർത്തീകരിക്കാത്ത സ്വപ്നങ്ങളുടെ പ്രമേയവും ബ്ലോക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു. സ്വപ്നങ്ങൾക്ക് മേൽ ജീവിത യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളുടെ ഈ വിജയം കാരണം "ഓൺ ദി റെയിൽറോഡ്" എന്ന ശബ്ദം ദുരന്തമാണ്.

പ്രശ്നങ്ങൾ

“ഓൺ ദി റെയിൽറോഡിലെ” പ്രശ്നങ്ങൾ ബഹുമുഖമാണ്: ഇവിടെ റഷ്യയുടെ പാത, റഷ്യൻ സ്ത്രീയുടെ വിധി, വിധിയുടെ അതിജീവിക്കാൻ കഴിയാത്തത്.

കവിതയിൽ ഒരു വാചാടോപപരമായ ചോദ്യം പോലും ഇല്ല, എന്നിരുന്നാലും, ചോദ്യം ചെയ്യൽ അന്തർലീനത കൃതിയുടെ ഉപഘടകത്തിൽ സ്പഷ്ടമാണ്. കവി സ്വന്തം രാജ്യത്തിൻ്റെ വിധിയെക്കുറിച്ച് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, ചുറ്റുമുള്ളതെല്ലാം എവിടേക്കാണ്, എന്തിനാണ് നീങ്ങുന്നതെന്ന് മനസിലാക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. സ്റ്റേഷൻ പരിസരം കാരണം ബാഹ്യ തിരക്കും ആന്തരിക ഏകാന്തതയും സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. ഒരു വലിയ സ്ഥലത്തിൻ്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു വ്യക്തിയുടെ ചെറുപ്പം, എവിടെയോ കുതിക്കുന്ന ട്രെയിനുകൾ, തിരക്കേറിയ ജനക്കൂട്ടം. നിരാശയുടെയും നിരാശയുടെയും പ്രശ്നം ഒരൊറ്റ മനുഷ്യ വിധിയുടെ ഉദാഹരണം ഉപയോഗിച്ച് പരിശോധിക്കുന്നു.

ആശയം

ബ്ലോക്ക് തൻ്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുന്ന പ്രധാന ആശയവും അവ്യക്തമാണ്. ഓരോ ചിഹ്നത്തിനും ഒന്നിലധികം അർത്ഥങ്ങളുണ്ട്.

മാതൃരാജ്യത്തിൻ്റെ പാത മനസ്സിലാക്കുക എന്നതാണ് പ്രധാന ആശയം. എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് ഗാനരചയിതാവ് നിസ്സംഗനല്ല. സെൻസിറ്റീവും ശ്രദ്ധയും ഉള്ളവരായിരിക്കാൻ ആളുകളെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കാനാണ് അദ്ദേഹം ശ്രമിക്കുന്നത്. റഷ്യയുടെ വിധിയുടെ പ്രതീകമായി നായികയുടെ വിധിയെ നമ്മൾ പരിഗണിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഈ കവിതയുടെ കേന്ദ്ര ആശയം ഇതിനകം മരിക്കുന്ന ഒരു രാജ്യം കേൾക്കുക എന്നതാണ്. ആ കാലഘട്ടത്തിലെ ആസന്നമായ സംഭവങ്ങളുടെ ഒരുതരം മുൻകരുതലാണിത്. എട്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം "ബുദ്ധിജീവികളും വിപ്ലവവും" എന്ന ലേഖനത്തിൽ എന്താണ് പറയുക എന്നത് ഈ കൃതിയിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു.

പ്രധാന കാര്യം, ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് ഓടിയവരിൽ ഗാനരചയിതാവും ഉൾപ്പെടുന്നു, മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധ്യാനം മാത്രമാണ് അവൻ്റെ മുഴുവൻ സത്തയും ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്നത്. അടിസ്ഥാനപരമായി, ഇവയെല്ലാം കലാപരമായ വിശദാംശങ്ങൾ("ഒരു ചിട്ടയായ നടത്തം", "മൃദുവായ ബ്ലഷ്, ഒരു തണുത്ത ചുരുളൻ" മുതലായവ) അവൻ്റെ ഭാവനയിൽ മാത്രം പുനർനിർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു. ഈ സങ്കടകരമായ കഥയുടെ ഫലം കാണുമ്പോൾ, പ്രധാന കഥാപാത്രം അനുഭവിച്ചതിൻ്റെ എല്ലാ വേദനയും അനുഭവിക്കാൻ, തെറ്റ് മനസ്സിലാക്കാൻ അയാൾ പിന്നോട്ട് സ്ക്രോൾ ചെയ്യാൻ തോന്നുന്നു.

കലാപരമായ പ്രകടനത്തിനുള്ള മാർഗങ്ങൾ

സൌകര്യങ്ങൾ കലാപരമായ ആവിഷ്കാരം, ഈ കവിതയിൽ കാണപ്പെടുന്നവയും ബഹുമുഖങ്ങളാണ്. ഇവിടെ "പോലും നോട്ടം", "അത്യാഗ്രഹമുള്ള നോട്ടം", തുടങ്ങിയ വിശേഷണങ്ങളും "ജീവനുള്ളതുപോലെ" എന്ന താരതമ്യവും "മഞ്ഞയും നീലയും നിശബ്ദമായിരുന്നു; / പച്ചയിൽ അവർ കരയുകയും പാടുകയും ചെയ്തു."

സ്റ്റേഷൻ്റെ അന്തരീക്ഷം കൂടുതൽ കൃത്യമായി അറിയിക്കാൻ "വണ്ടികൾ പരിചിതമായ വരിയിൽ നടന്നു, വിറച്ചു, കിതച്ചു" എന്ന ശബ്ദ റെക്കോർഡിംഗും ബ്ലോക്ക് ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ആറാമത്തെ ക്വാട്രെയിനിലെ അനാഫോറ, “അവൻ അവളുടെ മേൽ ഒരു ആർദ്രമായ പുഞ്ചിരിയോടെ തെന്നിമാറി, / വഴുതിവീണു - ട്രെയിൻ ദൂരത്തേക്ക് കുതിച്ചു…” സംഭവിക്കുന്നതിൻ്റെ ക്ഷണികമായ സ്വഭാവം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനും ഊന്നിപ്പറയുന്നതിനും ഇവിടെ ആവശ്യമാണ്. അവസാനത്തെ ക്വാട്രെയിനിൽ ഒരു വാചാടോപപരമായ ആശ്ചര്യമുണ്ട്: “എന്താ, ഹൃദയം വളരെക്കാലം മുമ്പ് പുറത്തെടുത്തിരിക്കുന്നു!”, കവിതയുടെ വൈകാരിക പിരിമുറുക്കം അറിയിക്കുന്നു. അതേ ക്വാട്രെയിനിൽ, ബ്ലോക്ക് വീണ്ടും അനാഫോറ ഉപയോഗിക്കുന്നു: “വളരെയധികം വില്ലുകൾ നൽകി, / അത്യാഗ്രഹികളായ നിരവധി നോട്ടങ്ങൾ എറിഞ്ഞു,” ഇത് ഒന്നാമതായി, ഒരു പമ്പിംഗ് സ്വരസൂചകം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

ബ്ലോക്ക് പലപ്പോഴും ഒരു വരിയുടെ മധ്യത്തിൽ ഒരു ഡാഷ് ഉപയോഗിക്കുന്നു, അങ്ങനെ ഒരു നീണ്ട സിസൂറ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അത് പറയുന്നതിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുകയും ആന്തരിക പിരിമുറുക്കത്തിൻ്റെ പ്രേരണയായി മാറുകയും ചെയ്യുന്നു: “അവൻ തെന്നിമാറി, ട്രെയിൻ ദൂരത്തേക്ക് പാഞ്ഞു,” “നിങ്ങൾ കാര്യമാക്കേണ്ട, പക്ഷേ അവൾ സംതൃപ്തയാണ്,” “... അല്ലെങ്കിൽ ചക്രങ്ങൾ/അവൾ തകർന്നു - എല്ലാം വേദനിപ്പിക്കുന്നു.”

രസകരമാണോ? ഇത് നിങ്ങളുടെ ചുമരിൽ സംരക്ഷിക്കുക!

"ഓൺ ദി റെയിൽവേ" (1910) എന്ന കവിത അത് മനസ്സിലാക്കാൻ നമ്മെ സഹായിക്കുന്നു പ്രത്യേക സ്ഥലം, ബ്ലോക്കിൻ്റെ പ്രവർത്തനത്തിൽ മാതൃരാജ്യത്തിൻ്റെ തീം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. മിക്കപ്പോഴും അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ വരികൾ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ മാതൃരാജ്യത്തെക്കുറിച്ച് നേരിട്ടും നേരിട്ടും സംസാരിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ റഷ്യ സ്ഥിരമായി കേന്ദ്രവും സാമാന്യവൽക്കരിക്കുന്നതുമായ ചിത്രമായി തുടരുന്നു. "ഓൺ ദി റെയിൽറോഡ്" എന്ന കവിത "മാതൃഭൂമി" എന്ന സൈക്കിളിൽ രചയിതാവ് ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്, കാരണം "സ്നേഹം, അഴുക്ക് അല്ലെങ്കിൽ ചക്രങ്ങൾ" എന്നിവയാൽ തകർന്ന ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ ഹൃദയഭേദകമായ കഥയിൽ നിന്ന് വിപ്ലവത്തിന് മുമ്പുള്ള ജീവിതത്തിൻ്റെ ഉജ്ജ്വലമായ ഒരു ചിത്രം ഉയർന്നുവരുന്നു. റഷ്യൻ സാമ്രാജ്യം, അതിൽ ചിലർ ദാരിദ്ര്യത്തിലും പട്ടിണിയിലും ജീവിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവർ ആഡംബരത്തിൽ കുളിക്കുന്നു. ആളുകളുടെ വിധിയിൽ മാതൃരാജ്യത്തിൻ്റെ വിധി ബ്ലോക്കിൻ്റെ വരികൾക്ക് ഒരു ക്രോസ്-കട്ടിംഗ് മോട്ടിഫായി മാറുന്നു; രാജ്യം ഒരു "മനുഷ്യവൽക്കരിക്കപ്പെട്ട" സാമാന്യവൽക്കരിച്ച ചിത്രമായി അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

കവിതയിലെ വരികൾ വായിക്കുമ്പോൾ, തീവണ്ടിയുമായി ഒരു റെയിൽവേ പ്ലാറ്റ്‌ഫോം മാത്രമല്ല, ആളുകൾ ഈ ട്രെയിനിൽ നിറയുന്നതും അതിലൂടെ രാജ്യം മുഴുവൻ നിറയുന്നതും നാം കാണുന്നു. "നീല", "മഞ്ഞ" എന്നീ രൂപകങ്ങൾ ഉയർന്ന വർഗ്ഗത്തെയും രാജ്യത്തിൻ്റെ വിധിയോടുള്ള അതിൻ്റെ നിസ്സംഗ മനോഭാവത്തെയും വ്യക്തിപരമാക്കുന്നു, "പച്ച" എന്ന വാക്കിന് വിപരീതമാണ്, കൂടാതെ "നിശബ്ദമായിരുന്നു" എന്ന ക്രിയ ക്രിയകളുടെ വിപരീത അർത്ഥം സ്വീകരിക്കുന്നു " കരയുകയും പാടുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒന്നും രണ്ടും ക്ലാസ് വണ്ടികളിൽ ("മഞ്ഞ", "നീല") യാത്രക്കാർ സംതൃപ്തരായി നിശബ്ദരായിരുന്നു, എന്നാൽ "പച്ച" വണ്ടികളിൽ അവർ കരയുകയും പാടുകയും ചെയ്തു (നെക്രാസോവിൻ്റെ "ഈ ഞരക്കത്തെ ഒരു പാട്ട് എന്ന് വിളിക്കുന്നു" എന്ന് ഞാൻ ഓർക്കുന്നു). എന്നിരുന്നാലും, കവിതയുടെ പ്രശ്നങ്ങൾ റഷ്യൻ സമൂഹത്തിലെ സാമൂഹിക അനീതിയുടെ പ്രശ്നങ്ങളിലേക്ക് മാത്രം ചുരുക്കുന്നത് തെറ്റാണ്. “ഓൺ ദി റെയിൽറോഡ്” എന്ന തലക്കെട്ട് തന്നെ ഇക്കാര്യത്തിൽ പ്രാധാന്യമുള്ളതായി കണക്കാക്കാം. ബ്ലോക്കിൻ്റെ കാവ്യശാസ്ത്രത്തിലെ ഒരു റോഡിൻ്റെ ചിത്രം, ഒരു പാത ചലനത്തിൻ്റെയും വികാസത്തിൻ്റെയും പ്രതീകമാണ്. ഇത് റഷ്യയുടെ വിധിയുമായി പൊതുവായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ ബ്ലോക്കിൻ്റെ വരികളിൽ ഒന്നിലധികം തവണ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു. "ശരത്കാല വിൽ" (1905) എന്ന കവിത ഒരു ഉദാഹരണമാണ്, അവിടെ പാതയുടെ ചിത്രം വിഷ്വൽ സിസ്റ്റത്തിൻ്റെ കേന്ദ്രം മാത്രമല്ല, അടിസ്ഥാനവുമാണ്. കഥാഗതി(“കാണാൻ തുറന്ന പാതയിലേക്ക് ഞാൻ പ്രവേശിക്കുകയാണ്...”; “ആരാണ് എന്നെ പരിചിതമായ പാതയിലേക്ക് ആകർഷിച്ചത്, / ജയിൽ ജാലകത്തിലൂടെ എന്നെ നോക്കി പുഞ്ചിരിച്ചു / അല്ലെങ്കിൽ - ഒരു കൽപ്പാതയിലൂടെ വരച്ചത് / സങ്കീർത്തനം പാടുന്ന യാചകൻ?”).

വഴിയിലെ മരണത്തിൻ്റെ പ്രമേയം കവിതയുടെ ആദ്യ വരികളിൽ നിന്ന് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു:

കായലിനടിയിൽ, വെട്ടാത്ത കിടങ്ങിൽ,

നുണയും ജീവനുള്ളതു പോലെയുള്ള നോട്ടവും...

മരണത്തെ പരാമർശിച്ചിട്ടില്ല, എന്നാൽ "ജീവിച്ചിരിക്കുന്നതുപോലെ" എന്ന വാചകം എല്ലാം വ്യക്തമാക്കുന്നു. സംഭവിച്ച ദുരന്തത്തിൻ്റെ വൈരുദ്ധ്യം ഇതിനകം മരിച്ച പെൺകുട്ടിയുടെ ജീവിക്കുന്ന സൗന്ദര്യത്തിൻ്റെ വിവരണമാണ്:

അവളുടെ ജടയിൽ എറിഞ്ഞ നിറമുള്ള സ്കാർഫിൽ,

സുന്ദരിയും ചെറുപ്പവും

ബ്ലോക്കിൻ്റെ ആദ്യകാല കവിതകളിൽ സമാനമായ ഒരു പ്രമേയം ഉണ്ടായിരുന്നു - അകാല മരണം, സൗന്ദര്യത്തിൻ്റെയും യുവത്വത്തിൻ്റെയും കൊലപാതകം. “പത്രങ്ങളിൽ നിന്ന്” (1903) എന്ന കവിതയിൽ, ഒരു സ്ത്രീയും പാളത്തിൽ കിടന്ന് ആത്മഹത്യ ചെയ്യാൻ തീരുമാനിക്കുന്നു, കാരണം മരണത്തിന് മാത്രമേ ആത്മാവിനെ പ്രഭയോടെ പ്രകാശിപ്പിക്കാൻ കഴിയൂ, കാരണം നായികയ്ക്ക് കുട്ടികൾക്ക് സമൃദ്ധമായ ജീവിതം നൽകാൻ പോലും കഴിയില്ല. അവളുടെ ശ്രമങ്ങൾ:

ഇത് അമ്മയെ വേദനിപ്പിക്കില്ല, പിങ്ക് കുഞ്ഞുങ്ങളെ.

മമ്മി തന്നെ പാളത്തിൽ കിടന്നു.

ദയയുള്ള ഒരു വ്യക്തിക്ക്, തടിച്ച അയൽക്കാരന്,

നന്ദി നന്ദി. അമ്മയ്ക്ക് കഴിഞ്ഞില്ല.

അങ്ങനെ പാതയുടെ തീം ഏറ്റെടുക്കുന്നു പ്രതീകാത്മക അർത്ഥംഫലം.

നെക്രാസോവിൻ്റെ "ദി റെയിൽവേ" (1864) എന്ന കവിതയിൽ സമാന്തരങ്ങൾ എളുപ്പത്തിൽ പുനഃസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു, അവിടെ റെയിൽവേ റഷ്യൻ ജനത അനുഭവിക്കുന്ന കടുത്ത അടിച്ചമർത്തലിൻ്റെ പ്രതീകമായി മാറുന്നു. വിവിധ വിഭാഗങ്ങളുടെ പ്രതിനിധികൾ തമ്മിലുള്ള അസമത്വത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ആശയം ഇവിടെയും അവിടെയും ഉണ്ട്, അതിനാൽ ചിലർ മറ്റുള്ളവരുടെ അധ്വാനത്തിൻ്റെ ഫലങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, അവർക്ക് ചുറ്റുമുള്ള വേദനയും കഷ്ടപ്പാടുകളും ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല. പിന്നീട്, യെസെനിൻ തൻ്റെ കൃതികളിൽ ഒരു സ്റ്റീം ലോക്കോമോട്ടീവിൻ്റെ ചിത്രം ആത്മാവില്ലാത്ത നാഗരികതയുടെ പുതിയ ഇരുമ്പ് യുഗത്തിൻ്റെ വ്യക്തിത്വമായി ഉപയോഗിക്കും, അത് കഷ്ടപ്പാടുകളും നൽകുന്നു. "ഇരുമ്പ്" എന്ന വിശേഷണം സന്ദർഭോചിതമായി ക്രൂരതയെയും കരുണയില്ലായ്മയെയും സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഇതിന് അനിവാര്യതയുടെ പ്രകടമായ അർത്ഥം ലഭിക്കുന്നു, നായികയുടെ കാഴ്ചയിൽ ട്രെയിൻ "മൂന്ന് തിളങ്ങുന്ന കണ്ണുകൾ കുതിക്കുന്നു", "സമീപത്തെ കാടിന് പിന്നിൽ ശബ്ദവും വിസിലുമാണ്". ഈ ചിത്രങ്ങൾ ജീവിതത്തിൻ്റെ സാരാംശം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു ഭയപ്പെടുത്തുന്ന ലോകംദയയില്ലാത്ത റോഡെന്ന നിലയിൽ, തീവണ്ടിയുടെ രൂപം സന്ധ്യയുടെ അകമ്പടിയോടെ ആകസ്മികമല്ല.

അതേ സമയം, റോഡ് പ്രതീക്ഷയുടെയും സാധ്യമായ സന്തോഷത്തിൻ്റെയും സന്തോഷത്തിൻ്റെയും അടയാളമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു:

ചിലപ്പോഴൊക്കെ മയക്കത്തോടെ ഞാൻ നടന്നു

സമീപത്തെ കാടിൻ്റെ പുറകിലെ ബഹളത്തിലേക്കും വിസിലിലേക്കും.

നീണ്ട പ്ലാറ്റ്‌ഫോമിന് ചുറ്റും നടക്കുന്നു,

അവൾ ആശങ്കയോടെ, മേലാപ്പിനടിയിൽ കാത്തിരുന്നു.

അങ്ങനെ ഉപയോഗശൂന്യമായ യുവാക്കൾ കുതിച്ചു,

ശൂന്യമായ സ്വപ്നങ്ങളിൽ തളർന്നു...

റോഡ് വിഷാദം, ഇരുമ്പ്

അവൾ വിസിലടിച്ചു, എൻ്റെ ഹൃദയം തകർത്തു...

ചിത്രങ്ങൾ ജീവിത പാതറെയിൽവേയും കഴിയുന്നത്ര അടുത്താണ്: നായികയുടെ യൗവനം "തിടുക്കപ്പെട്ടു", "റോഡിലെ വിഷാദം, ഒരു ഇരുമ്പ് വിസിൽ." അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ എല്ലാ വാക്കുകളും പെൺകുട്ടിയുടെ വിധിയുടെ വിവരണത്തിന് മാത്രമല്ല, ട്രെയിനിൻ്റെ വിവരണത്തിനും കാരണമാകാം. റെയിൽവേയുടെ ചിത്രം റെയിൽവേയുടെ പ്രതീകമായി വികസിക്കുന്നു, അജ്ഞാതവും എന്നാൽ അനിവാര്യവുമാണ്. ഈ മതിപ്പ് ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിന്, ആഖ്യാനത്തിന് മുമ്പായി ഒരു ദുരന്ത നിന്ദ ഉണ്ടാകുമ്പോൾ, റിവേഴ്സ് ആഖ്യാനത്തിൻ്റെ രചനാ സാങ്കേതികത രചയിതാവ് ഉപയോഗിക്കുന്നു. തീർച്ചയായും, അത്തരമൊരു അവസാനം, പ്രവർത്തനത്തിൻ്റെ മുൻകാല വിവരണത്തിൻ്റെ വൈകാരിക സ്വരം ഉടനടി നിർണ്ണയിക്കുന്നു. സംഭവത്തിൻ്റെ കഥ ഫ്രെയിമിൽ രൂപപ്പെടുത്തുന്നതുപോലെ, വർത്തമാനകാലത്തിൻ്റെ വർഗ്ഗം ഒന്നാമത്തെയും അവസാനത്തെയും ചരണങ്ങളിൽ മാത്രമേ ഉള്ളൂ എന്നതും പ്രധാനമാണ്.

മരിയ പാവ്ലോവ്ന ഇവാനോവ

കായലിനടിയിൽ, വെട്ടാത്ത കിടങ്ങിൽ,
നുണയും ജീവനുള്ളതുപോലെയുള്ള നോട്ടവും,
അവളുടെ ജടയിൽ എറിഞ്ഞ നിറമുള്ള സ്കാർഫിൽ,
സുന്ദരിയും ചെറുപ്പവും.

ചിലപ്പോഴൊക്കെ മയക്കത്തോടെ ഞാൻ നടന്നു
സമീപത്തെ കാടിൻ്റെ പുറകിലെ ബഹളത്തിലേക്കും വിസിലിലേക്കും.
നീണ്ട പ്ലാറ്റ്‌ഫോമിന് ചുറ്റും നടക്കുന്നു,
അവൾ ആശങ്കയോടെ, മേലാപ്പിനടിയിൽ കാത്തിരുന്നു.

തിളങ്ങുന്ന മൂന്ന് കണ്ണുകൾ ഓടുന്നു -
മൃദുവായ ബ്ലഷ്, തണുത്ത ചുരുളൻ:
ഒരു പക്ഷെ കടന്നു പോകുന്നവരിൽ ഒരാൾ
ജനാലകളിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ സൂക്ഷ്മമായി നോക്കൂ...

വണ്ടികൾ സാധാരണ വരിയിൽ നടന്നു,
അവർ കുലുങ്ങി കുലുങ്ങി;
മഞ്ഞയും നീലയും നിശബ്ദമായിരുന്നു;
പച്ചകൾ കരഞ്ഞു പാടി.

ഞങ്ങൾ ഗ്ലാസിന് പിന്നിൽ ഉറക്കത്തിൽ എഴുന്നേറ്റു
ഒപ്പം ഏകതാനമായ നോട്ടത്തോടെ ചുറ്റും നോക്കി
പ്ലാറ്റ്ഫോം, മങ്ങിയ കുറ്റിക്കാടുകളുള്ള പൂന്തോട്ടം,
അവൾ, അവളുടെ അടുത്തുള്ള ജെൻഡർം ...

ഒരു ഹുസ്സാർ, അശ്രദ്ധമായ കൈകൊണ്ട്
സ്കാർലറ്റ് വെൽവെറ്റിൽ ചാരി,
ഒരു ആർദ്രമായ പുഞ്ചിരിയോടെ അവളുടെ മുകളിലൂടെ കടന്നു പോയി,
അവൻ തെന്നി വീണു, ട്രെയിൻ ദൂരത്തേക്ക് കുതിച്ചു.

അങ്ങനെ ഉപയോഗശൂന്യമായ യുവാക്കൾ കുതിച്ചു,
ശൂന്യമായ സ്വപ്നങ്ങളിൽ തളർന്നു...
റോഡ് വിഷാദം, ഇരുമ്പ്
അവൾ വിസിലടിച്ചു, എൻ്റെ ഹൃദയം തകർത്തു...

എന്തിന്, വളരെക്കാലമായി ഹൃദയം പുറത്തെടുത്തു!
ധാരാളം വില്ലുകൾ നൽകി,
കൊതിയൂറുന്ന കുറെ നോട്ടങ്ങൾ
വണ്ടികളുടെ ആളൊഴിഞ്ഞ കണ്ണുകളിലേക്ക്...

ചോദ്യങ്ങളുമായി അവളെ സമീപിക്കരുത്
നിങ്ങൾ കാര്യമാക്കേണ്ടതില്ല, പക്ഷേ അവൾ സംതൃപ്തയാണ്:
സ്നേഹത്തോടെ, ചെളി അല്ലെങ്കിൽ ചക്രങ്ങൾ
അവൾ തകർന്നിരിക്കുന്നു - എല്ലാം വേദനിപ്പിക്കുന്നു.

ബ്ലോക്ക് എഴുതിയ "ഓൺ ദി റെയിൽവേ" എന്ന കവിതയുടെ വിശകലനം

"ഓൺ ദി റെയിൽറോഡ്" (1910) എന്ന കവിത ബ്ലോക്കിൻ്റെ "മാതൃഭൂമി" സൈക്കിളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. ഒരു സ്റ്റീം ലോക്കോമോട്ടീവിൻ്റെ ചക്രങ്ങൾക്കടിയിൽ ഒരു സ്ത്രീയുടെ മരണത്തിൻ്റെ ആകസ്മികമായ എപ്പിസോഡ് മാത്രമല്ല കവി ചിത്രീകരിച്ചത്. ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള റഷ്യൻ വിധിയുടെ പ്രതീകാത്മക ചിത്രമാണിത്. പ്ലോട്ട് അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണെന്ന് ബ്ലോക്ക് ചൂണ്ടിക്കാട്ടി ദുരന്തകഥഅന്ന കരീനയുടെ മരണം.

നായിക കടുത്ത അതൃപ്തിയിലാണ് എന്നത് ഉറപ്പാണ്. കഷ്ടപ്പാടും സന്തോഷത്തിനുള്ള പ്രതീക്ഷയുമാണ് അവളെ സ്റ്റേഷനിൽ വരാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നത്. ഒരു സ്റ്റീം ലോക്കോമോട്ടീവിൻ്റെ വരവിന് മുമ്പ്, ഒരു സ്ത്രീ എപ്പോഴും വളരെ ആശങ്കാകുലയാണ്, സ്വയം കൂടുതൽ ആകർഷകമായ രൂപം നൽകാൻ ശ്രമിക്കുന്നു ("മൃദുവായ ബ്ലഷ്", "തണുത്ത ചുരുളൻ"). അത്തരം തയ്യാറെടുപ്പുകൾ എളുപ്പമുള്ള ഒരു പെൺകുട്ടിക്ക് സാധാരണമാണ്. എന്നാൽ ഒരു റെയിൽവേ പ്ലാറ്റ്ഫോം ഉചിതമായ സ്ഥലംഉപഭോക്താക്കളെ കണ്ടെത്താൻ.

സ്ത്രീയുടെ വിധി സ്വയം "പൂർത്തിയാക്കാൻ" ബ്ലോക്ക് വായനക്കാരനെ ക്ഷണിക്കുന്നു. ഇത് ഒരു കർഷക സ്ത്രീയാണെങ്കിൽ, അവൾ ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാൻ ശ്രമിക്കുന്നുണ്ടാകാം. ഹുസാറിൻ്റെ ക്ഷണികമായ പുഞ്ചിരി രചയിതാവ് പ്രത്യേകിച്ച് എടുത്തുകാണിക്കുന്നു, അത് ഒരു നിമിഷം പെൺകുട്ടിക്ക് പ്രതീക്ഷ നൽകി. ഈ രംഗം നെക്രാസോവിൻ്റെ ട്രോയിക്കയെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. ഗതാഗത മാർഗ്ഗങ്ങൾ മാത്രമാണ് വ്യത്യാസം.

എന്നാൽ ദിവസങ്ങൾ കഴിഞ്ഞ് ദിവസങ്ങൾ കടന്നുപോകുന്നു, കടന്നുപോകുന്ന ലോക്കോമോട്ടീവുകളിലെ യാത്രക്കാർ ഒറ്റപ്പെട്ട പെൺകുട്ടിയെ ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല. അവളുടെ യൗവനം അപ്രസക്തമായ വിഷാദവും ഉപയോഗശൂന്യവുമായ കാത്തിരിപ്പിലാണ്. നായിക നിരാശയിൽ വീഴുന്നു, അവളുടെ അനന്തമായ "വില്ലുകളും" "അത്യാഗ്രഹി നോട്ടങ്ങളും" ഒരു ഫലത്തിലേക്കും നയിക്കുന്നില്ല. അവളുടെ സുഹൃത്തുക്കൾ വളരെക്കാലം മുമ്പ് ജീവിത പങ്കാളികളെ കണ്ടെത്തിയിരിക്കാം, പക്ഷേ അവൾ ഇപ്പോഴും അവളുടെ ഭാവനയിൽ ജീവിക്കുന്നു. ഈ അവസ്ഥയിൽ അവൾ ആത്മഹത്യ ചെയ്യാൻ തീരുമാനിക്കുന്നു. റെയിൽപാത അവളുടെ യൗവനം എടുത്തു, അവളുടെ ജീവനും എടുക്കട്ടെ. ശാരീരിക മരണം മേലാൽ പ്രശ്നമല്ല, കാരണം പെൺകുട്ടി വളരെക്കാലമായി "സ്നേഹത്താൽ തകർന്നിരിക്കുന്നു." അവളുടെ ജീവിതത്തിൽ അവൾ യഥാർത്ഥ വേദന അനുഭവിച്ചു.

അവസാന ചരണത്തിൽ, രചയിതാവ് മുന്നറിയിപ്പ് നൽകുന്നു: "ചോദ്യങ്ങളുമായി അവളെ സമീപിക്കരുത്, നിങ്ങൾ കാര്യമാക്കേണ്ടതില്ല ..." മരിച്ച പെൺകുട്ടി ഇനി "കാര്യമാക്കുന്നില്ല" എന്ന് തോന്നുന്നു. എന്നാൽ ബ്ലോക്ക് ഇത് പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. ആളുകൾ ഏഷണി പറഞ്ഞും അവരുടെ കാര്യങ്ങളിൽ ഏർപ്പെടും, സംഭവിച്ചത് മറന്നു. പെൺകുട്ടി കഷ്ടപ്പാടിൻ്റെ പാനപാത്രം അവസാനം വരെ കുടിച്ചു. മരണം അവൾക്ക് ആശ്വാസമായിരുന്നു. അവളുടെ വിധിയെക്കുറിച്ചും ആത്മഹത്യയിലേക്ക് അവളെ പ്രേരിപ്പിച്ച ഉദ്ദേശ്യങ്ങളെക്കുറിച്ചും ചർച്ച ചെയ്യുന്നത് ശുദ്ധമായ ഒരു ആത്മാവിൻ്റെ ഓർമ്മയെ അപകീർത്തിപ്പെടുത്തും.

"ഓൺ ദി റെയിൽറോഡ്" എന്ന കവിത ചെറുപ്പക്കാരും ആരോഗ്യമുള്ളവരുമായ ആളുകളെ ആത്മഹത്യയിലേക്ക് തള്ളിവിടുന്ന കാരണങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ നിങ്ങളെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. ക്രിസ്തുമതത്തിൽ ഇത് ഭയങ്കരമായ പാപമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ശരിയായ നിമിഷത്തിൽ, നിരാശനായ ഒരു വ്യക്തിയെ പിന്തുണയ്ക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കാത്ത മറ്റുള്ളവരുടെ സാധാരണ നിസ്സംഗതയാണ് അത്തരമൊരു നടപടിയിലേക്ക് നയിച്ചത്.

ഇന്ന്, മിക്കവാറും എല്ലാവർക്കും ഇത് ഉണ്ട്: കൃതികൾ പുസ്തകശാലകളിലെ ശേഖരങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ വാങ്ങാം അല്ലെങ്കിൽ അവയിലൂടെ വായിക്കാം ഇലക്ട്രോണിക് ഓപ്ഷനുകൾഇൻ്റർനെറ്റിൻ്റെ സഹായത്തിന് നന്ദി. എന്നിരുന്നാലും, മികച്ച ഗാനരചയിതാക്കളുടെ കൃതികൾ വായിക്കുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യമല്ലെങ്കിൽ, അവ മനസ്സിലാക്കുന്നത് കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ഇന്ന് നമ്മൾ അലക്സാണ്ടർ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് ബ്ലോക്കിനെപ്പോലെ അറിയപ്പെടുന്ന ഒരു കവിയുടെ കൃതിയിലേക്ക് തിരിയുന്നു. "ഓൺ ദി റെയിൽറോഡ്" (കവിതയുടെ വിശകലനം പിന്നീട് അവതരിപ്പിക്കും) എല്ലാ അർത്ഥത്തിലും കൗതുകകരമായ ഒരു സൃഷ്ടിയാണ്, എന്തുകൊണ്ട് ഇവിടെയുണ്ട്.

സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രത്തിൽ നിന്ന്: കവിയിൽ എൽ.എൻ. ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ പുസ്തകങ്ങളുടെ സ്വാധീനം

"ഓൺ ദി റെയിൽറോഡ്" എന്ന കവിത 1910 ജൂണിൽ കവി സൃഷ്ടിച്ചു. ഇതിന് ഒരേസമയം നിരവധി പരോക്ഷ ഉറവിടങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഈ സമയത്താണ് അലക്സാണ്ടർ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് എൽഎൻ ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ "പുനരുത്ഥാനം" എന്ന നോവൽ വീണ്ടും വായിച്ചത്, തൽഫലമായി, അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ സ്വന്തം സൃഷ്ടി കത്യുഷ മസ്ലോവയുടെയും നെഖ്ലിയുഡോവിൻ്റെയും കഥയിലെ എപ്പിസോഡുകളിലൊന്നിൻ്റെ അബോധാവസ്ഥയിലുള്ള അനുകരണമായി മാറി. ഒരു ദിവസം, ഒരു ചെറിയ സ്റ്റേഷനിൽ ഉണ്ടായിരുന്ന ഒരു പെൺകുട്ടി അവനെ കണ്ടു, നെഖ്ലിയുഡോവ്, കടന്നുപോകുന്ന ട്രെയിനിൽ, ഒരു ചെലവേറിയ ഫസ്റ്റ് ക്ലാസ് കമ്പാർട്ടുമെൻ്റിൽ സുഖപ്രദമായ ചുവന്ന വെൽവെറ്റ് കസേരയിൽ ഇരിക്കുന്നത്.

കവിതയുടെ പൊതുവായ മാനസികാവസ്ഥ, അതിൻ്റെ സ്വരവും ഇതിവൃത്ത ഘടകങ്ങളും വായനക്കാരനെ മറ്റൊരു ടോൾസ്റ്റോയ് നോവലിലേക്ക് റഫർ ചെയ്യുന്നു - "അന്ന കരീന", പ്രധാന കഥാപാത്രംഅത് അവൾ സ്വയം ഒരു ട്രെയിനിനടിയിൽ ചാടുന്നതിൽ കലാശിച്ചു. ഒരു യുവ സുന്ദരിയായ റഷ്യൻ സ്ത്രീയുടെ മരണം എന്ന വിഷയവുമായി ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു ദാരുണമായ വിധിബ്ലോക്ക് എഴുതിയത് ഉൾപ്പെടെ ലിസ്റ്റുചെയ്ത എല്ലാ കൃതികളും "ഓൺ ദ റെയിൽറോഡ്" ആണ്. കവിതയുടെ വിശകലനത്തിന് ഈ ജീവചരിത്ര വിവരങ്ങളും ആവശ്യമാണ്.

കവിയുടെ പ്രതിഫലനങ്ങളും സ്ത്രീ മരണങ്ങളുടെ യഥാർത്ഥ കേസുകളും

കവിതയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ മറ്റൊരു പ്രചോദനം കവിയുടെ വ്യക്തിപരമായ ചിന്തകളായിരുന്നു, അത് അദ്ദേഹം തൻ്റെ സുഹൃത്തായ എവ്ജെനി ഇവാനോവുമായി ഒരു കത്തിൽ പങ്കിട്ടു. അലക്സാണ്ടർ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് ഒരു ട്രെയിനിൽ തൻ്റെ മുന്നിൽ ഓടുന്നതുപോലെ ആളുകളെ എത്ര നിസ്സംഗതയോടെ നിരീക്ഷിച്ചുവെന്ന് എഴുതി. അവൻ പ്ലാറ്റ്‌ഫോമിൽ ഒറ്റയ്ക്ക് നിന്നുകൊണ്ട് അവരെ കണ്ടു - ആഹ്ലാദത്തോടെ, സങ്കടത്തോടെ, വിരസതയോടെ, മദ്യപിച്ച്... പിന്നീട്, 1910-ൽ, യൂജിൻ, ഒരു ദിവസം, സ്ട്രെൽനിൻസ്‌കി പാർക്കുകൾ കടന്ന് ഒരു ദിവസം ഡ്രൈവ് ചെയ്യുന്നത് എങ്ങനെയെന്നതിനെക്കുറിച്ച് താൻ നേരിട്ട് കണ്ട ഒരു കഥ കവിയുമായി പങ്കിട്ടു. ഒരു കിടങ്ങിനടുത്തുള്ള യുവതി, വിഷം കഴിച്ച ഒരു പെൺകുട്ടി, ഏതാണ്ട് ഒരു കൗമാരക്കാരൻ (13-15 വയസ്സ്). തടിച്ചുകൂടിയ കാഴ്ചക്കാരും വേനൽക്കാല താമസക്കാരും അവളിൽ നിന്ന് അകലെ നിന്നു.

ഇവാനോവിൻ്റെ സഹോദരിയും ബ്ലോക്കിൻ്റെ അമ്മ മരിയ പാവ്‌ലോവ്നയുടെ അടുത്ത സുഹൃത്തുമാണ്, അവളുടെ ദയയ്ക്കും പ്രതികരണത്തിനും കവി വളരെയധികം ബഹുമാനിച്ചു, ഈ സൃഷ്ടി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

ബ്ലോക്ക്, "ഓൺ ദി റെയിൽറോഡ്": പ്ലോട്ടിൻ്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് കവിതയുടെ വിശകലനം

ഈ ഗാനരചന, നിരാശാജനകമായ വിഷാദത്തിൻ്റെ ലോകത്തേക്ക് വായനക്കാരനെ ഉടൻ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നു. ആദ്യ ചരണത്തിൽ നമ്മൾ ഇതിനകം മരിച്ച ഒരു യുവതിയെ കാണുന്നു, അവളുടെ ജീവിതം ഇത്ര പെട്ടെന്ന് വെട്ടിക്കുറച്ചതിൽ ഖേദമുണ്ട്. അക്രമാസക്തമായ മരണത്തെ ഒന്നും സൂചിപ്പിക്കുന്നില്ല: ഏറ്റവും വ്യക്തമായും, സ്വന്തം അസ്തിത്വം അവസാനിപ്പിക്കാൻ അവൾ തന്നെ തീരുമാനിച്ചു. എന്തുകൊണ്ടാണ് ഇത് സംഭവിച്ചതെന്ന് രചയിതാവ് വിവരിക്കുന്നു, അവളുടെ ഭൂതകാലം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. സ്നേഹിക്കാനും സ്നേഹിക്കപ്പെടാനുമുള്ള പെൺകുട്ടിയുടെ ആഗ്രഹത്തിൽ ഈ കാര്യം മറഞ്ഞിരുന്നു, പക്ഷേ ഒരു പാവപ്പെട്ട, വിദ്യാഭ്യാസമില്ലാത്ത, നിഷ്കളങ്കയായ ഒരു പ്രവിശ്യ, അവൾക്ക് ഗൗരവമായി എടുക്കുന്നത് കണക്കാക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, സന്തോഷം പ്രതീക്ഷിച്ച് പതിവായി പ്ലാറ്റ്ഫോമിൽ പോകുന്നത് ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാതെ തുടർന്നു. ഒരിക്കൽ മാത്രം ധനികനായ ഡാൻഡി ഹുസാർ "ഒരു ആർദ്രമായ പുഞ്ചിരിയോടെ അവളുടെ മേൽ വഴുതിവീണു" - അവനോടൊപ്പമുള്ള ട്രെയിൻ ദൂരത്തേക്ക് കുതിച്ചു. അവളുടെ പീഡിത ഹൃദയത്തിൻ്റെ പീഡനവും അവളുടെ ചൂടുള്ള യൗവനത്തിൻ്റെ പ്രേരണകളും പെൺകുട്ടിക്ക് സഹിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അതിൻ്റെ ഫലമായി അവൾ ആത്മഹത്യ ചെയ്തു.

കവിതയുടെ പ്രതീകാത്മകത

ബ്ലോക്ക് തൻ്റെ സൃഷ്ടിയിൽ എന്താണ് മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന അർത്ഥങ്ങൾ? "റെയിൽവേയിൽ" (പ്രതീകാത്മക കവിയുടെ കവിതയുടെ വിശകലനം ഈ വിഭാഗത്തെ സ്പർശിക്കാൻ കഴിയില്ല) ഏറ്റവും വൈവിധ്യമാർന്ന സെമാൻ്റിക് കോമ്പിനേഷനുകളുടെ ഒരു സംവിധാനമാണ്. ഒരു ട്രെയിനിൻ്റെയും റെയിൽറോഡിൻ്റെയും ചിത്രങ്ങൾ വായനക്കാരനെ ജീവിത യാത്രയുടെ രൂപത്തിലേക്ക് റഫർ ചെയ്യുന്നു, കൂടാതെ ഈ കൃതി “മാതൃഭൂമി” സൈക്കിളിൻ്റേതാണെന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല, അതിൽ മറ്റ് പല കവിതകളിലും റോഡിൻ്റെ പ്രതിച്ഛായ കേന്ദ്ര ഘടകമാണ്. രാജ്യത്തിൻ്റെ മുഴുവൻ വികസനത്തിൻ്റെ ചരിത്രവും ഈ റോഡിലുണ്ട്.

പെൺ ചിത്രം എല്ലാ നശിച്ച റഷ്യൻ സ്ത്രീകളുടെയും വ്യക്തിത്വം മാത്രമല്ല (ഇത് കവിയുടെ മുൻ കാഴ്ചയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായ ഗുണപരമായി പുതിയതാണ്; ഇത് വ്യക്തമാണ്, ഉദാഹരണത്തിന്, ചിത്രവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ. സുന്ദരിയായ സ്ത്രീ), മാത്രമല്ല റഷ്യയുടെ തന്നെ പ്രതീകം.

കടന്നുപോകുന്ന ട്രെയിനുകൾക്ക് പെൺകുട്ടി “വളരെയധികം” വില്ലുകൾ നൽകിയത് യാദൃശ്ചികമല്ല (വിഗ്രഹാരാധനയുടെ ഉദ്ദേശ്യം); “ഹൃദയം പണ്ടേ പുറത്തെടുത്തിരിക്കുന്നു!” എന്ന വരി വെറുതെയല്ല. (ത്യാഗത്തിൻ്റെ പ്രേരണ). ഇതെല്ലാം വായനക്കാരനെ പുറജാതീയതയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, അതിൻ്റെ സ്വഭാവമാണ് പ്രാരംഭ ഘട്ടങ്ങൾറഷ്യയുടെ രൂപീകരണം. ദാരുണമായ ഫലം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, നായികയെ കവി ജീവിച്ചിരിപ്പുണ്ടെന്ന് വിശേഷിപ്പിക്കുന്നു, അതിനർത്ഥം ബ്ലോക്ക് മുഴുവൻ സംസ്ഥാനത്തിൻ്റെയും ഭാവിക്ക് ഭയാനകമായ ഒരു ശകുനം ഉണ്ടാക്കിയില്ല എന്നാണ്. നേരെമറിച്ച്, യുഗങ്ങളുടെ ഒരു പ്രധാന അപവർത്തനത്തിൻ്റെ വികാരം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, "പാവം റഷ്യയുടെ" സൗന്ദര്യത്തിൽ അദ്ദേഹം തുടർന്നും വിശ്വസിച്ചു, മരിച്ച പെൺകുട്ടിയെ ബഹുമാനിക്കുന്ന അതേ രീതിയിൽ അതിൻ്റെ ആന്തരിക വിശുദ്ധിയെയും വിശുദ്ധിയെയും ബഹുമാനിച്ചു.

അങ്ങനെ, "റെയിൽവേ" (ബ്ലോക്ക്) എന്ന കവിതയുടെ വിശകലനം, ഹ്രസ്വമായോ പൂർണ്ണമായോ (ആവശ്യത്തെ ആശ്രയിച്ച്) അവതരിപ്പിച്ചത്, ഒരു വലിയ ജീവൻ ഉറപ്പിക്കുന്ന ശക്തിയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

ആവിഷ്കാരത്തിൻ്റെ പാതകളും കലാപരമായ മാർഗങ്ങളും

ബ്ലോക്കിൻ്റെ “ഓൺ ദി റെയിൽവേ” എന്ന കവിതയുടെ ഭാഷാപരമായ വിശകലനം, രചയിതാവ് തൻ്റെ പക്കലുള്ള എല്ലാ വിഭവങ്ങളും എത്രത്തോളം വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചുവെന്ന് മനസ്സിലാക്കാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. താരതമ്യങ്ങൾ ("ജീവികളെ പോലെ"), വിശേഷണങ്ങൾ ("അലങ്കാരമായ നടത്തം കൊണ്ട്", "മൂന്ന് തിളങ്ങുന്ന കണ്ണുകൾ"), വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ ("മഞ്ഞയും നീലയും നിശബ്ദമായിരുന്നു, പച്ചയിൽ അവർ കരയുകയും പാടുകയും ചെയ്തു": വണ്ടിയുടെ വണ്ടികൾ ഇവിടെ കാണാം. ആദ്യ നിറങ്ങൾ പ്രതിനിധികൾക്കായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ് ഉയര്ന്ന സമൂഹം, രാജ്യത്തിൻ്റെ വിധിയെക്കുറിച്ചും ചുറ്റുമുള്ളവരുടെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചും നിസ്സംഗത പുലർത്തുന്നു, അതേസമയം സാധാരണക്കാർ പച്ച വണ്ടികളിൽ യാത്ര ചെയ്തു).

രചയിതാവ് സജീവമായി ശബ്‌ദ റെക്കോർഡിംഗിൽ ("ശബ്ദവും വിസിലും") അവലംബിക്കുന്നു, ഇത് ഒരു വശത്ത്, സാഹചര്യത്തിൽ നിരന്തരമായ പിരിമുറുക്കം സൃഷ്ടിക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു, മറുവശത്ത്, അതിൻ്റെ പതിവ്, മാറ്റമില്ലാത്തത് ("വണ്ടികൾ പരിചിതമായ രീതിയിൽ നടന്നു. ലൈൻ, വിറച്ചു വിറച്ചു”). പൂവ് പെയിൻ്റിംഗ്, ഒരു അടഞ്ഞ, നിരാശാജനകമായ ലോകത്തിൻ്റെ ("മങ്ങിയ കുറ്റിക്കാടുകളോടെ") ചിത്രം പൂർത്തിയാക്കുന്നു. അത്തരമൊരു യാഥാർത്ഥ്യം സൃഷ്ടിച്ചതിന് അലക്സാണ്ടർ ബ്ലോക്ക് ആരെയാണ് കുറ്റപ്പെടുത്തിയത്? “ഓൺ ദി റെയിൽറോഡ്” (ഉപയോഗത്തിൻ്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്നുള്ള കവിതയുടെ വിശകലനം കലാപരമായ മാർഗങ്ങൾഇത് സ്ഥാപിക്കാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു) - ഇത് മുഴുവൻ സമൂഹത്തിനും അപമാനമാണ്, നിലവിലുള്ള പ്രശ്നങ്ങളിലേക്ക്, പ്രത്യേകിച്ച് അധികാരത്തിലുള്ളവരിലേക്ക് എല്ലാവരുടെയും ശ്രദ്ധ തിരിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം. അവരെ കവി "ഉറക്കമുള്ളവർ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു, കൂടാതെ എല്ലാം ഒരു "സമമായ നോട്ടത്തോടെ" നിരീക്ഷിക്കുന്നതായി ചിത്രീകരിക്കപ്പെടുന്നു.

വലിപ്പം, താളം, ചരണങ്ങൾ

പ്ലാൻ അനുസരിച്ച് ബ്ലോക്കിൻ്റെ "റെയിൽവേ" എന്ന കവിത ഞങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്യുകയാണെങ്കിൽ, രൂപീകരണ ഘടകങ്ങൾ തിരിച്ചറിയാതെ വിശകലനം പൂർണ്ണവും പൂർണ്ണവുമായി കണക്കാക്കാനാവില്ല. അങ്ങനെ, മാറ്റമില്ലാത്ത ജീവിതത്തിൻ്റെ വിഷാദവും അളവും ഏകതാനതയും കൈമാറുന്ന ഈ ഗാനരചന ഐയാംബിക് പെൻ്റമീറ്ററിലും ടെട്രാമീറ്ററിലും മാറിമാറി എഴുതപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ചരണങ്ങളുടെ ആകെ എണ്ണം 9, 4 വരികൾ വീതമാണ് (ആകെ 36 വരികൾ). റിംഗ് കോമ്പോസിഷൻ കഥയെ അടയ്ക്കുകയും വായനക്കാരനെ തുടക്കത്തിലേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവരുകയും ചെയ്യുന്നു: "അവൾ തകർന്നിരിക്കുന്നു," അവളെ ഒരിക്കലും തിരികെ നൽകാനാവില്ല.

A. A. ബ്ലോക്ക് തൻ്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന ആശയം എങ്ങനെയാണ് വാക്യഘടനയിൽ പ്രകടിപ്പിച്ചത്? “റെയിൽവേയിൽ” (കവിതയുടെ വിശകലനം ഏതാണ്ട് അവസാനിച്ചു) വായനക്കാരന് നിരവധി വിരാമചിഹ്നങ്ങൾ സമ്മാനിക്കുന്നു: ഒരാൾ അവയ്ക്ക് മുകളിലൂടെ കാലെടുത്തുവയ്ക്കണം, "ഇടറി", നിർത്തണം. അവസാന പോയിൻ്റ്അവസാന ഖണ്ഡം കവിതയുടെ ഉപസംഹാരത്തിന് മൂർച്ച കൂട്ടുന്നു, ഇത് ഒരു വിധിയാണ്: ഇതാണ് അന്തിമം, ഒന്നും തിരികെ നൽകാനാവില്ല.