Michelangelo Buonarroti'nin resimleri. Sistine Şapeli. Sistine Şapeli, Vatikan'ın manevi hazinesidir. Sistine Şapeli, İncil'de geçen bir hikayedir.

16. yüzyıl İtalya sanatı
1508'de Papa Julius II, Michelangelo'yu Sistine Şapeli'nin tavanını boyamaya davet etti. Julius'un amcası Papa IV. Sixtus tarafından 1470'lerde yaptırılmıştır. 1480'lerin başında sunak ve yan duvarlar, Perugino, Botticelli, Ghirlandaio ve Rosselli'nin katılımıyla, Musa'nın hayatından müjde sahneleri ve sahneler içeren fresklerle süslendi. Üstlerinde papaların portreleri vardı ve kasa boş kaldı. 1508'de Michelangelo isteksizce kasayı boyamaya başladı. Sistine Şapeli, 48 m uzunluğunda, 13 m genişliğinde ve 18 m yüksekliğinde, düz tonozla örtülü uzun, uzun bir odadır. Yan duvarlardaki pencerelerin varlığı, Michelangelo tarafından yapılan tavan bölümünün doğasını belirledi. Tablonun yanıltıcı bir şekilde aktardığı mimari elemanların yardımıyla tavan birçok parçaya bölünmüştür. Şapelin tavanının orta kısmı, dünyanın yaratılışı ve dünyadaki ilk insanların yaşamı hakkındaki İncil efsanesinin dokuz sahnesiyle kaplıdır; Bu kompozisyonların her birinin köşelerinde çıplak genç adam figürleri yer alıyor. Tonozun yanlarında yedi peygamber ve beş sibyl (kahin) tasvir edilmiştir. Tablonun geri kalan kısımlarında - pencerelerin üzerindeki tonoz yelkenlerinde, kalıplarda ve lunetlerde - İncil'den ve İsa'nın sözde atalarından ayrı ayrı bölümler tasvir edilmiştir.

Michelangelo, ana figürleri, özellikle de peygamberleri ve sibylleri büyük boyutlarda vererek, bu tür farklı ölçeklerin yardımıyla, bireysel sahnelerin ve figürlerin en iyi şekilde tanımlanmasını sağladı. Çalışma, asistanlardan asgari düzeyde yardım alınarak 1508 ile 1512 yılları arasında yaklaşık dört yıl sürdü. Başlangıçta havarilerin figürlerinin tahtlarda tasvir edilmesi amaçlanmıştı. Daha sonra, 1523 tarihli bir mektupta Michelangelo, papayı bu planın başarısızlığına ikna ettiğini ve tam özgürlüğe kavuştuğunu gururla yazdı. Orijinal projenin yerine şu anda gördüğümüz tablo oluşturuldu. Şapelin yan duvarları Kanun Çağı'nı (Musa) ve Lütuf Çağı'nı (Mesih) temsil ediyorsa, tavan resmi de insanlık tarihinin en başlangıcı olan Yaratılış Kitabı'nı temsil ediyor. Sistine Şapeli'nin tavan resmi, mimari dekorasyonun boyalı unsurlarından, bireysel figürlerden ve sahnelerden oluşan karmaşık bir yapıdır. Tavanın orta kısmının yanlarında, boyalı bir kornişin altında, tahtlarda oturan Eski Ahit peygamberlerinin ve pagan Sibillerin dev figürleri bulunmaktadır. İki korniş arasında tonozu taklit eden enine şeritler vardır; Yaratılış Kitabı'ndaki alternatif büyük ve küçük anlatı sahnelerini birbirinden ayırırlar. Tablonun tabanındaki lunetler ve küresel üçgenler de sahneler içermektedir.

Yaratılış Kitabı'ndaki ünlü ignudi (çıplak) çerçeve sahneleri de dahil olmak üzere çok sayıda figür. Özel bir anlamı olup olmadığı veya tamamen dekoratif olup olmadığı belli değil. Bu tablonun anlamına ilişkin mevcut yorumlar küçük bir kütüphane oluşturabilir. Papalık şapelinde yer aldığına göre anlamı ortodoks olmalı, ancak Rönesans düşüncesinin de bu kompleksin içinde somutlaştığına şüphe yok. Bu tabloya gömülü temel Hıristiyan fikirlerinin yalnızca genel kabul görmüş yorumunu sunmak mümkündür. Resimler üç ana gruba ayrılıyor: Yaratılış Kitabından sahneler, peygamberler ve kâhinler ve kasalardaki sahneler. Yaratılış Kitabından sahneler ve yan duvarlardaki kompozisyonlar sunaktan girişe kadar kronolojik sıraya göre düzenlenmiştir. Üç üçlüye ayrılırlar. Birincisi dünyanın yaratılışıyla ilgilidir. İkincisi - Adem'in Yaratılışı, Havva'nın Yaratılışı, Ayartılma ve Cennetten Kovulma - insanlığın yaratılışına ve onun düşüşüne adanmıştır. İkincisi, Nuh'un sarhoşluğuyla biten hikayesini anlatıyor. “Adem'in Yaratılışı” sahnesindeki Adem ile “Nuh'un Sarhoşluğu” sahnesindeki Nuh'un aynı konumda olması tesadüf değildir: ilk durumda kişi henüz bir ruha sahip değildir, ikincisinde ise onu reddeder. . İşte bu sahneler, insanlığın bir değil iki defa ilahi lütuftan mahrum kaldığını göstermektedir.

Roma'ya gitmeden önce bir istek listesi hazırlarım. Vatikan bu alanda ilk ve tektir. Gerisi ayaklarınızın sizi nereye götürdüğü koşullara bağlıdır. İki saatlik bir kuyrukta bekleyip girişte ciddi bir meblağ ile ayrıldıktan sonra kendimi bir Çin akıntısının içinde buluyorum ve insan kitlelerinin akışına kapılıp Sistine Şapeli'ni aramak için koşuyorum. İtiraf ediyorum: Etrafıma bile bakmadan tüm koridorlardan ana vurguya kadar bir kurşun gibi koştum (benden hoşlanmayın). Bu nedenle ideal olarak tüm gününüzü Vatikan'da geçirip tavandaki her tabloyu incelemeniz ve Vatikan Pinacoteca'sını ziyaret etmeniz gerekiyor. Ama Rusya'ya döner dönmez İtalyan dizisinin ilk makalesini kendisine ithaf etmeye karar verdiğim ana karakterimize dönelim. Ve dünyanın en küçük devletiyle daha genel bir tanışma için edebiyata dönmek daha iyidir:

Çoğu kişi Sistine Şapeli'ni öncelikle kasayı boyayan ve "Son Yargı" sunak freskini yaratan Michelangelo ile ilişkilendirir. Ancak başlangıçta her şey tamamen farklıydı: Tavan basitti ve başka bir ustanın yarattığı yıldızlı gökyüzünü tasvir ediyordu. Bununla birlikte, onlarca yıl sonra, dehşet dehşeti yaşandı ve kasada çatlaklar ortaya çıktı. Vatikan yalnızca en iyisine alışık olduğundan, Papa II. Julius (Sixtus IV'ün yeğeni - şapeli yaratma fikrinin yazarı) sadece herkesi değil, Michelangelo'yu da yardıma çağırdı. Doğası gereği mütevazı olan sanatçı, kendisine düşen onuru reddetmeye çalıştı. Sonuçta ben bir heykeltıraşım, ne yapmalıyım? Ama Papa'ya karşı çıkamazsınız: Yapamazsanız size öğreteceğiz; istemiyorsanız sizi zorlayacağız. Ve Michelangelo, hayatındaki ilk freskleri gıcırdayarak üstlendi.

Michelangelo Buonarroti, Adem'in Yaratılışı, Sistine Şapeli tavanı

Hemen güzel bir efsaneyi çürüteceğim: Sırt üstü yatarak değil, bu amaç için özel olarak oluşturulmuş bir iskele yardımıyla normal dikey pozisyonda yazıyordu. Karışıklık, diğer ustaların kabaca "sırt üstü yatmak" olarak yorumladığı "resupinus" ("geriye eğilmek") kelimesinin kullanıldığı biyografilerden birinin yanlış tercümesi nedeniyle başladı. Böylece heykeltıraş, papalık sopasının altından 4 yıl içinde (1508'den 1512'ye kadar) yeni bir mesleğe hakim oldu. Dünyanın yaratılışından tufana kadar tarihi gösteren Eski Ahit'teki üç yüzden fazla figür, taslaklar olmadan, daha ilk andan itibaren yazılmıştır. Ancak bu süreçte ustanın işinin önemli bir kısmı boşa gitti: Küf, işin aslan payını yok etti. Yeniden başlamam gerekiyordu.

Michelangelo Buonarroti, Düşüş, Sistine Şapeli tavanı

Çeyrek yüzyıl sonra, başka bir papa olan III. Paul, yaşlı sanatçıyı tekrar Sistine Şapeli'ne davet etti. Böylece 1536-1541'de “Son Yargı” sunak freski ortaya çıktı. Ancak bu şapeldeki çalışmanın sonu değildi. Michelangelo, sahnedeki karakterleri tamamen çıplak tasvir etmeye cesaret etti, bu da iffetli karşı reform kamuoyunda bir öfke fırtınasına neden oldu. Figürlerin süslenmesi gerekiyordu ama bunu 24 yıl sonra başka bir sanatçı yaptı.

Michelangelo Buonarroti, Son Yargı

Sadece Michelangelo değil

Aslında Sistine Şapeli, Rönesans'ın üç aşamasının aynı anda canlı tanığıdır. Michelangelo, Cinquecento'ya (Yüksek Rönesans) aittir ve Seicento'nun (Geç Rönesans) sesi, 16. yüzyılın ikinci yarısında, Karşı Reform'un çabalarıyla freskteki çıplak karakterlerin cinsel organlarının ortaya çıkmasıyla ortaya çıktı. utangaç bir şekilde örtülmüştü. O günlerde, resimde çıplaklar yaklaşımının pek çok taraftarı Katolik Kilisesi tarafından zor anlar yaşadı. Daha sonra bunu bir dizi restorasyon izledi, ancak bu biraz farklı bir hikaye.

Zamanı biraz daha geriye saralım - ve kendimizi Michelangelo'nun ilk süt dişlerinin yerini azı dişlerinin aldığı Quattrocento'da (Erken Rönesans) bir yerlerde bulacağız. Bildiğiniz gibi şapel, adını Papa IV. Sixtus'un onuruna almıştır. Kendini tek bir ustayla sınırlamadı, o yılların tüm resim dünyasını davet etti: Botticelli, Perugino, Ghirlandaio, Cosimo Rosselli ve yardımcıları (Pinturicchio, Piero di Cosimo ve diğerleri). Fırçalar ve boyalarla donatılmış küçük bir sanatçı taburu, görevi üç yılda (1481'den 1483'e kadar) tamamladı. Yıldızlı tavandaki çatlaklar olmasaydı Sistine Şapeli'ni fresklerinden tanırdık. Michelangelo da tarihte “sadece” bir heykeltıraş olarak kalabilirdi.

Mesaj alıntısı

Sistine Şapeli - tavan resimlerine eksiksiz bir bakış

Vatikan'ın en ünlü şapeli, 1475-1481 yılları arasında, Papa IV. Sixtus'un (kendisinden sonra adını almıştır) hükümdarlığı sırasında, mimar Giovannino de Dolci tarafından Baccio Pontelli'nin tasarımına göre inşa edilmiştir.

Şimdi Sistine Şapeli, Aziz Petrus Bazilikası'nın nefinin sağında, Mino da Fiesole'nin Giovanni Dalmata ve Andrea Bregno ile birlikte yaptığı mermer bir çitle iki eşit olmayan parçaya bölünmüş oval tonozlu geniş dikdörtgen bir salondur. Aynı zamanda koro bölümünün de yazarlarıdırlar. Ancak Sistine Şapeli'nin en önemli değeri hiç şüphesiz duvarlarındaki ve tonozundaki fresklerdir, özellikle de haklı olarak Rönesans sanatının zirvesi olarak kabul edilen Michelangelo'nun freskleri. Ancak bunlar, 1481-1483 yılları arasında yetenekli öncülleri tarafından yazılanlardan daha sonra burada ortaya çıktılar.

Böylece sunağın karşısındaki duvar ve iki yan duvar Perugino, Pinturicchio, Luca Signorelli, Cosimo Rosselli, Domenico Ghirlandaio ve Botticelli tarafından boyandı. Ancak Michelangelo ona başka hiçbir şeyle kıyaslanamaz bir şöhret kazandırdı. Burada, şapelin tonozlarında korunan inanılmaz planı bilincine uygun hale getirebilecek ve elle yerine getirebilecek bu adamın varlığı hala hissedilebilir. Büyük Michelangelo uzun yıllar boyunca ölçülemez bir ısrarla çalışmalarına devam etti. O zamanlar kasa, yıldızlarla dolu bir gök küresiydi ve Michelangelo, kasanın bu devasa alanını boyamak için Papa II. Julius tarafından özel olarak Roma'ya çağrılmıştı. Michelangelo, 1508'den 1512'ye kadar şapelin fresklerinde çalıştı. Belki de onun görkemli ve anıtsal olana olan arzusu hiçbir yerde Peygamberlerin ve Sibyllerin figürlerinde olduğu kadar canlı bir şekilde somutlaşmamıştı. Tonozun orta kemeri, aralarında dünyaca ünlü İnsanın Yaratılışı freskinin de bulunduğu, Yaratılış Kitabından dokuz sahneyle süslenmiştir. Çeyrek yüzyıl sonra, 1536-1541 yılları arasında Michelangelo, bu kez Papa III. Paul Farnese'nin yönetimi altında Sistine Şapeli'ne geri döndü. Son Yargı'nın yeni devasa freski şapelin sunak duvarının tamamını kaplıyor. Bunu yaratmak için Perugino tarafından boyanmış iki freskten vazgeçip iki devasa sivri pencereyi tuğlayla örtmek zorunda kaldık. Michelangelo, günahkarları etkileyici bir dramatik jestle kınayan İsa figürünü bir daire içindeki hızlı hareketin merkezi haline getiriyor.

Üçüncü Paul, tören ustası Biagio da Cesena'nın eşliğinde sık sık Michelangelo'nun eserlerini görmeye gelirdi. Bir gün Cesena'ya sanatçının çalışmaları hakkındaki fikrini sordu: "Majesteleri, bu figürler bir meyhanede uygun olur, şapelinizde değil!" Michelangelo buna Biaggio'yu Minos olarak resmederek karşılık verdi ve törenlerin ustası papadan bu portreyi kaldırması için kendisini zorlamasını istediğinde III. Paul şu cevabı verdi: "Michelangelo seni "yukarı" yerleştirmiş olsaydı yine de bir şeyler yapabilirdim ama burada, "aşağıda" ." "Hiç gücüm yok."

1565 yılında ressam Daniele de Volterra, "Bragettone" (iç çamaşırı) takma adını aldığı ve altında sonsuza kadar tarihte kaldığı Son Yargı karakterlerinin çıplak figürlerini örttü. Ama Minos'un figürüne dokunmadı.
Bilgisayardaki gelişmeler kullanılarak en son teknoloji kullanılarak gerçekleştirilen son restorasyon, fresklerin eski parlaklığına, ışık ve gölge gücüne kavuşturulmasını sağladı. En modern ekipmanı ve diğer yüksek teknolojileri sağlayan bir Japon televizyon şirketinin yardımıyla, Michelangelo'nun Sistine Şapeli'nin tonozunu boyayan paha biçilmez fresklerinin yanı sıra Sistine Şapeli'nin fresklerinin her ayrıntısını fotoğraflamak ve videoya kaydetmek mümkün oldu. Restorasyon çalışmalarının süresini önemli ölçüde azaltmayı mümkün kılan Son Yargı.

1981'de başlayan ve 1994'te tamamlanan restorasyonun sonuçları, Michelangelo'nun eseriyle ilgili tüm edebi kaynaklarda yer alan ifadeyi çürüttüğü için bilim adamları ve uzmanlar arasında bile şaşkınlık yarattı. Sürekli olarak kendine uygun bir renk arayışı içinde olan sanatçının genellikle loş renkler kullandığı genel kabul görmüştür. Ancak restorasyon çalışmaları sırasında fresklerin mum dumanı ve atmosferik etkilerle solmuş gerçek renkleri ortaya çıktı. Ve güncellenen şapele gelenlerin çoğu buna inanmadı; sanatçının orijinal görüntülerinin çok güçlü ve renklerin çok parlak olduğu ortaya çıktı. Bazı sanat tarihçileri, birkaç yüzyıl boyunca biriken mum isi ve kiriyle kaplı olan eski şapeli hâlâ savunuyor.

Bugün bile Sistine Şapeli'nde özellikle yeni bir papanın seçildiği kardinallerin katıldığı ünlü Kardinaller Toplantısı olmak üzere ciddi törenler düzenleniyor. Meydanda toplanan Romalılar geleneksel bir duman sinyali sayesinde oylama sonuçlarını öğreniyorlar: Beyaz duman yeni bir papanın seçildiğini duyuruyor, siyah duman ise Kardinaller Meclisi'nin devam ettiğini gösteriyor.

1. Tanrı Adem'i yarattı. Sistine Şapeli'ndeki resim.

2. Sistine Şapeli'nin tavanı.

3. Sistine Şapeli'ndeki tavan resimlerinin şeması.

4. Sistine Şapeli'nin tavanı. Üstte: Aydınlık ve karanlığın ayrılması.
Aşağıda: Yunus.
Sol üst: Hermia.
Sağ üst: Libyalı Sibylla.
Sağ alt köşede: Musa Bronz Yılanı kaldırıyor.
Sol alt köşede: Hüküm giymiş ve öldürülmüş Haman. - Tavanın bu kısmı 1511 yılı civarında, Michelangelo Buonarotti 59 yaşındayken tamamlandı.

5. Sistine Şapeli'nin tavanı. Resmin üst kısmında: Toprak ve Suyun ayrılması.
Altta: Güneş, Ay ve Gezegenin Yaratılışı. Her ikisi de 1511'de tamamlandı.

6. Sistine Şapeli'nin tavanı. Tablonun tepesi: Havva'nın Yaratılışı, 1509, Michelangelo 57 yaşındayken.
Altta: Adem'in Yaratılışı tavanın en önemli parçasıdır.

7. Resmin tepesi: Nuh ve ailesi, büyük tufandan kurtulduktan sonra Tanrı'ya kurban sunuyorlar.
Altta: Cennet Bahçesi'nden Düşüş ve Kovuluş, 1509.

8. Resmin üst kısmında: Nuh sarhoş ve rezildir.
Aşağıda: Büyük Tufan.

9. Sistine Şapeli'nin tavanı - ortada: Zaeria.
Sol üst: Judith Holofernes'i öldürüyor.
Sağ üstte: David, Goliath'ı öldürüyor.
Sağ altta: Yakup ve Yusuf.
Sol altta: Eliza ve Matan.

10. Sistine Şapeli, arka duvar - Son Yargı (Michelangelo Buonarotti - 1539, 87 yaşındayken).
Ortadaki melekler ölümden dirilmek için borularını çalıyorlar. İçlerinden biri, her şeyin yazılı olduğu ve İsa'nın hükümlerini temel alacağı Kitabı tutuyor.

1 1. Sistine Şapeli - Kıyametin Merkezi. Ana figür, insan ırkının kaderini belirleyen İsa Mesih'tir. Bir el hareketiyle insanlığın büyük bir kısmına lanet okur, onları cehenneme gönderir ama bir kısmı kurtulup cennete gider. Görünüşe göre yanındaki Madonna bile böyle bir sahnenin korkusuyla çömelmiş.

12. Sistine Şapeli'nin tavanı Peygamberlerin ve Kehanetçilerin kuzey duvarıdır. Soldan sağa: Libyalı Peygamber, Daniel, Cumae Peygamber, Isaiah ve Delphic Peygamber.

13. Sistine Şapeli'nin tavanı Peygamberlerin ve Kehanetçilerin güney duvarıdır. Soldan sağa: Eritreli Falcı Joel, Persli Falcı Izakel, Jeremiah.

14. Sistine Şapeli, Kuzey Duvarı - İsa'nın Vaftizi (Pietro Perugino, 1482)
Orta: İsa'nın Vaftizi.
Sağda: Vaiz Vaftizci Yahya.
Sol üst köşede: Musa oğlunun sünneti.

15. Sistine Şapeli, Kuzey Duvarı - İsa'nın baştan çıkarılması (Botticelli (Sandro Filipepi) 1481-1482) İsa vaftizinin ardından 40 günlük bir oruç tutar. Şeytan ondan bir taşı ekmeğe çevirmesini ve böylece kendisinin Tanrı'nın oğlu olduğunu kanıtlamasını ister. İsa reddetti: Ama o şöyle cevap verdi: "İnsan yalnız ekmekle yaşamaz, ama Tanrı'nın ağzından çıkan her sözle yaşar."

16. Sistine Şapeli, Kuzey Duvarı - İlk öğrencilerin çağrılması (Domenico Girlandaio, 1481-1482)
İsa'nın ilk takipçileri olan Petrus ve Andreas'ın çağrılması iki sahnede gösterilmektedir .

17. Sistine Şapeli, Kuzey Duvarı - Dağdaki Vaaz (Cosimo Roselli, 1481-1482)
İsa Dağdaki Vaazında Hıristiyan ilkeleri haline gelecek kuralları verdi.

18. Sistine Şapeli, Kuzey Duvarı - Anahtarların Sunumu (Pietro Perugino, 1481-1482)
İsa, Petrus'a Cennetin Krallığının anahtarlarını verir.
Diğer takipçiler izliyor. Onlara İncil'de yer almayan birkaç karakter de katıldı.

19. Sistine Şapeli, Kuzey Duvarı - Son Akşam Yemeği (Cosimo Roselli, 1481-1482)
İsa ekmeği ve şarabı az önce bölüşmüştü. Takipçilerine yakında öleceğini söyler. Havariler şok olmuş görünüyor.
Havarilerden biri buna şaşırmadı. Bu, omzunda bir çantayla sırtı dönük oturan Yahuda'dır. İçinde İsa'ya ihanet ettiği için aldığı gümüş paralar var.

20. Sistine Şapeli, Güney Duvarı - Musa'nın Mısır Yolculuğu. (Pietro Perugino, 1482)
Sağda Musa'nın oğlu Eliezer, annesi Sipporah ile birlikte.
Ortada Musa, Tanrı olarak tasvir edilen bir melek tarafından durdurulur.

21. Sistine Şapeli, Güney Duvarı - Musa'nın hayatından birkaç sahne. (Botticelli (Sandro Filipepi), 1481-1482)
Sağ altta: Musa, bir Yahudiye saldıran Mısırlıyı öldürüyor.
Firavun cinayeti duyunca Musa Midyan ülkesine kaçtı.
Yerel rahip Jethro'nun kızlarını taciz eden çobanları orada kovdu. Daha sonra kızlarından biri olan Zipporah ile evlenmesine izin verdi.

22. Sistine Şapeli, Güney Duvarı - Kızıldeniz'i Geçmek (Cosimo Roselli 1481-1482)
Musa halkını Kamış Denizi'nden geçirir. Mısırlı askerler tarafından takip ediliyor.

23. Sistine Şapeli, Güney Duvarı - Kanun Tablolarıyla Musa (Cosimo Roselli, 1481-1482)
Musa Sina Dağı'nda Tanrı'dan sofralar alır. Uyuyan genç adam Joshua'dır.
Sol, ön planda: Musa ve Yeşu geri dönüyor ve masaları halka gösteriyor.

24. Sistine Şapeli, Güney Duvarı - Korah, Datan ve Abiron'un Cezası (Boticelli (Sandro Filipepi), 1482)
Sağda: Yeşu, Musa'yı taşlamaya hazırlanan isyancıları durduruyor.
Merkez: Aron (gönyeli), rahipliğine meydan okuyan kişilerin saldırısına uğruyor.
Solda: Musa Tanrı'dan isyancıları cezalandırmasını istiyor.

25. Sistine Şapeli, Güney Duvarı - Musa'nın son nefesi ve ölümü (Luca Signorelli, 1481-1482)
Sağda: Musa dinleyicilerden oluşan bir kalabalığa hitap ediyor.
Sol: Liderliği halefi Joshua'ya devrediyor.
Ortada: Bir melek Musa'ya hiçbir zaman ulaşamayacağı Vaat Edilmiş Toprakları gösteriyor.
Solda: İnsanlar onun ölümünün yasını tutuyor.

26. Sistine Şapeli, sunağa bakan.

27. Sistine Şapeli'nin girişinin önünde.

28. Sistine Şapeli, dış görünüm.

29. Sistine Şapeli. Papa Benedict XVI ve dünyanın dört bir yanından sanatçıların buluşması.

Sistine Şapeli'nin inşası 1473 yılında Papa IV. Sixtus'un girişimiyle başladı (aslında bu dönüm noktasının adı onun adından geliyordu). Başlangıçta, bu sitede zaten bir papalık evi kilisesi vardı - Cappella Maggiore, ancak akut siyasi durum nedeniyle onu güçlendirip yeniden inşa etmeye karar verildi. O dönemde Papa, güçlü Floransalı Medici ailesiyle karşı karşıyaydı ve ayrıca Osmanlıların bir saldırısından korkuyordu ve güzel şapel, savunma amaçlı bir sur olarak düşünülmüştü.

İşte bu koşullar altında mimar Baccio Pontelli bu kale-kiliseyi tasarladı ve Giorgio de Dolce inşaata başladı. Ancak iç mekanın bitirilmesinin gerekli olduğu anda durum değişti. Papalık tahtı Lorenzo Medici ile anlaşmaya vardı ve uzlaşmanın ardından tapınağın duvarlarını ve tavanını boyayan Floransalı dahiler Sandro Botticelli, Domenico Ghirlandaio ve Cosimo Rosselli'nin gelişi mümkün oldu.

Toplamda kilisenin inşası yaklaşık 8 yıl sürdü ve ardından iç dekorasyon çalışmaları 2 yıl daha sürdü. 1483'te nihayet kutsandı ve 9 yıl sonra Kardinaller Meclisi yeni bir papaz seçmek için ilk kez burada toplandı.

Bir sonraki Papa Julius II, mevcut freskleri restore etmeye ve onlara yeni resimler eklemeye karar verdi ve bu amaçla 1508'de Michelangelo Buonarroti'yi davet etti. Ustanın kendisini bir sanatçıdan çok bir mimar ve heykeltıraş olarak görmesi ilginçtir - resim onun için yeni ve yeterince ustalaşmamış bir faaliyetti. Başlangıçta bu amaçlar için İtalyan Rönesansının başka bir yıldızını - Raphael Santi'yi (bu arada, tasarımda da parmağı vardı) çağırmak istediklerine inanılıyor. Ancak öyle de olsa Buonarroti tavanda çalıştı ve Yaratılış Kitabı'ndan 9 resim ustanın en iyi eserlerinden biri oldu.

Michelangelo tablo üzerinde yaklaşık 4 yıl çalıştığından ve bu süre zarfında hizmetleri durdurmak imkansız olduğundan, sanatçı kendisi için tavanın hemen altına sabitlenen ve hareketleri engellemeyen özel "uçan" iskele geliştirmek zorunda kaldı. aşağıdaki insanlardan.

Çeyrek yüzyıl sonra, 60 yaşındaki sanatçı bir kez daha Sistine Şapeli'nin kemerlerine geri dönerek başka bir başyapıt olan ünlü "Son Yargı"yı yarattı. Sunaktaki bu devasa fresk, 1536'dan 1541'e kadar 4 yıldan fazla sürdü. Ancak sonuç buna değdi - Papa III.Paul'un tablonun ifadesinden o kadar şok olduğu ve dua ederken önünde dizlerinin üzerine düştüğü bir efsane var.

İlginç gerçek: Buonarroti'nin tavanı boyama adaylığının ebedi düşmanı ve rakibi Bramante tarafından önerildiğine dair bir görüş var - nadiren resim yapan ustanın rezil olmasını istiyordu. Ancak tüm tarihçiler bu versiyona katılmıyor.

Bugün şapelin duvarları ve tavanı önemli bir tarihi miras olarak kabul ediliyor ve yalnızca papalık tarafından değil aynı zamanda UNESCO tarafından da korunuyor. Kendisi işleyen bir tapınak ve aynı zamanda çok popüler bir turistik yer olmaya devam ediyor - bölgedeki tüm geziler burada bitiyor.

Duvar resimleri

Dış görünüş

Daha önce de belirttiğimiz gibi Sistine Şapeli'nin dışı, içine göre çok daha mütevazı görünüyor. Ancak bu binanın ilginç bir özelliği var - parametreleri, Eski Ahit'te anlatılan efsanevi Süleyman Tapınağı'nın boyutlarını tam olarak tekrarlıyor. Üç katlı bina 40,9 metre uzunluğunda ve 13,4 metre genişliğindedir. Eski bir papalık kilisesinin temelleri üzerinde duruyor.

Aziz Petrus Bazilikası Kubbesinden Sistine Şapeli

Mimarın fikrine göre birinci kat ibadete, ikinci ve üçüncü kat ise silah ve askerlerin barınmasına ayrılmıştı. Özellikle üçüncü katta hala dar boşluklu pencereleri görebilirsiniz - bunların içinden hedefli ateş yapması gerekiyordu. Başlangıçta üst katın hiç çatısı yoktu ve ancak tapınakta benzersiz freskler ortaya çıktığında, nemin büyük sanatçıların eserlerini yok etmemesi için üzerinin kapatılmasına karar verildi.

Turistlerin en çok ilgisini çeken ikinci kattır - geniştir, yüksek tavanlıdır ve geniş sivri pencerelidir. Binanın dışarıdan daha hafif görünmesini sağlarlar ve aynı zamanda iç mekanı keşfetmek için bol miktarda doğal ışık sağlarlar. Sonuçta burada görülecek bir şey var - duvarlar sıradan meleklerle değil, Kutsal Yazıların parçalarını tasvir eden devasa detaylı resimlerle süslenmiş.

İç dekorasyon

Başlangıçta, Sistine Şapeli'nin duvarlarına 16 fresk boyanmıştı, ancak arşitrav düştüğünde bunlardan ikisi yok edildi ve Michelangelo'nun anıtsal Son Yargı'sına yer açmak için iki fresk daha kaldırılmak zorunda kaldı. Toplam 12 resim korunmuştur - kuzey tarafında İsa Mesih'in hayatından sahneler, güney tarafında ise Musa'nın hayatına dayanan freskler bulunmaktadır. Resmin bu düzeni Eski ve Yeni Ahit arasındaki bağlantıyı göstermeyi amaçlıyordu.

Söz konusu fresklerin üzerinde, pencerelerin arasındaki açıklıklarda bir dizi portre yer alıyor; bunlar, şehit olarak ölen ve aziz ilan edilen erken Hıristiyanlık dönemine ait papazların görüntüleri. Salonun en alt katı (fresklerin altında) daha önce Raphael'in resimlerinin konularına göre yapılmış duvar halılarıyla asılmıştı. Ancak bugüne kadar müzede saklanan sadece 7 tablo hayatta kaldı. Orijinal duvar halıları yerine duvarların alt kısmı kopyalarla süslenmiştir, ancak bunlar yalnızca büyük tatillerde ziyaretçiler tarafından görülebilmektedir.

Michelangelo'dan Tavan ve Son Hüküm

Ana salonu dekore ederken tonoz yıldızlı gökyüzü şeklinde boyanmış, ancak II. Julius döneminde çatlak tablonun restorasyonu yapılmış ve tavanın yeniden yapılmasına karar verilmiştir. Michelangelo Buonarroti, üzerinde 4 yıldan fazla çalıştı ve toplam 343 İncil karakterini tasvir etti.

Tonozun orta kısmında dünyanın yaratılış aşamalarını, Adem ile Havva'nın yaratılışını, düşüşlerini, Tufan'ı, Nuh'un kurban edilmesini ve sarhoşluğunu gösteren 9 resim bulunmaktadır. Bunlar Yaratılış Kitabındaki dokuz ünlü sahnedir. Bunlar, İsa Mesih'in atalarının resimlerinin bulunduğu üçgenler ve aylarla çevrilidir ve aralarına ünlü İncil peygamberlerinin ve sibyllerin portreleri yerleştirilmiştir. Son olarak, kasanın köşelerinde 4 sahne görebilirsiniz: Davut ve Goliath'ın savaşı, Amman'ın cezalandırılması, Musa ve bakır yılanın yanı sıra Judith ve Holofernes'le ilgili komplo.

Bugün bu tablo hayranlık uyandırıyor, ancak tam tersine müşteri Julius II'nin memnuniyetsizlik gösterdiği biliniyor - tavanın çok kötü göründüğünü, yeterince parlaklık olmadığını söylüyorlar. Michelangelo buna esprili bir şekilde karşılık verdi: Azizler fakir insanlardı, zeka nereden geliyor?

Kasa diyagramı

Sunağın arkasındaki duvarın tamamını kaplayan Son Yargı'ya gelince, bu tablo II. Julius'un ölümünden sonra tamamlandı. Böylesine önemli bir Vatikan salonunun dekorasyonuna katkıda bulunmak isteyen VII. Clement tarafından yaptırılmıştır. Ancak bu papaz da, usta göreve başlayamadan öldü ve Michelangelo, ancak III. Paul döneminde çalışmaya başladı. Zaten 60 yaşında olan sanatçı (bu, Rönesans İtalya'sı için çok fazla), bu kadar büyük bir resmi tek bir asistanla çizdi ve hatta onu sadece boya karıştırmak için kullandı.

Toplamda, tuval üzerinde İsa'nın ikinci gelişini anlatan yaklaşık 400 figür tasvir edilmiştir. Tavanda olduğu gibi çalışma da dört yıl sürdü ve tavanın boyanması ile aynı tarihte tamamlandı.

İlginç gerçek:İnsan vücudunun uzmanı olan Michelangelo, birçok karakteri çıplak tasvir etti, ancak "uygunsuz" tabloya öfkelenen eleştirmenler de vardı. Çeyrek yüzyıl sonra, sanatçı Daniele da Volterra, tarihte ironik bir takma ad olan "pantolon yazarı" altında kaldığı "Son Yargı"nın pelerinlerini ve peştamallarını boyamayı bitirmek zorunda kaldı.

Sistine Şapeli'ne nasıl gidilir?

Sistine Şapeli, Roma'nın tam merkezinde, Vatikan topraklarında yer almaktadır. Bu bina, Arazzi Galerisi'nin bulunduğu müzelerin batı kanadının yanı sıra coğrafi harita ve şamdan galerilerini de sonlandırıyor. Farklı ulaşım araçlarıyla buraya ulaşmak kolaydır.

Tam adres: 00120 Vatikan Şehri, Roma.

Merkez tren istasyonu TERMINI'den:

seçenek 1

Metro: TERMINI istasyonundan A hattını kullanarak Cipro Musei Vaticani istasyonuna gidin.

Yürüyerek: Via Candia ve Via Frà Albenzio üzerinden istasyondan yaklaşık 10 dakika yürüyün.

seçenek 2

Metro: TERMINI istasyonundan FL5 ve FL3 hatları üzerinde bulunan S.Pietro istasyonuna gidin.

Yürüyerek: Via Innocenzo III boyunca metro istasyonundan yürüyün, ardından Vatikan bölgesini geçin veya Via Sant'Anna üzerinden bypass yapın - seyahat süresi yaklaşık 20 dakikadır.

Seçenek 3

Yürüyerek: Tren istasyonundan Piazza dei Cinquecento boyunca ilerleyin, ardından Viale Enrico de Nicola boyunca Volturno/gaeta durağına gidin (yolculuk süresi 5 dakika).

Otobüs: Bastioni Di Michelangelo durağına kadar 492 numaralı rotayı kullanın.

Yürüyerek: Duraktan Piazza del Risorgimento'ya 4 dakikada ulaşabilirsiniz.

Fiumicino Havaalanından:

seçenek 1

Otobüs: Sitbusshuttle'a binerek 50 dakikada Via Crescenzio, 2'ye ulaşabilirsiniz (uçuşlar her 30 dakikada bir kalkmaktadır).

Yürüyerek: Via Crescenzio boyunca duraktan yürüyün ve ardından Via del Mascherino'ya dönerek Aziz Petrus Bazilikası'na gidin - seyahat süresi yaklaşık 15 dakikadır.

seçenek 2

Tren: FM1 tren hattını kullanarak TERMINI istasyonuna gidin.

Metro: TERMINI istasyonundan Cipro Musei Vaticani istasyonuna giden kırmızı çizgiyi kullanın.

Yürüyerek: Metro istasyonundan Via Candia ve Via Frà Albenzio boyunca yaklaşık 10 dakika yürüyün.

Ayrıca 23, 32, 49, 81, 247, 490, 495, 590 numaralı otobüsler ve 19 numaralı tramvay ile şehrin farklı yerlerinden ulaşım sağlayabilirsiniz.

Haritada Sistine Şapeli

Açılış saatleri ve bilet fiyatları

Kural olarak, Sistine Şapeli diğerlerinin turuyla birlikte ziyaret edilir - gezi turlarının genellikle bittiği yer burasıdır. Ancak dilerseniz bu atraksiyonu ayrı ayrı da ziyaret edebilirsiniz.

Takvim:

• Pazartesiden cumartesiye.

Açılış saatleri:

• 09:00 - 18:00 arası (giriş 17:30'a kadar).

Gece turu - müze ziyaretleri ve konser:

• 19:00 - 23:00 arası.

Gişeden alınan tek biletle şapel dahil tüm müzeler ziyaret edilebiliyor. Belki - bu durumda, Vatikan'ın web sitesinden bir kupon satın alınır ve bu daha sonra gişede bir biletle değiştirilecektir. Böyle bir rezervasyon, müze bölgesine hızlı bir şekilde girmenizi ve kuyrukta beklemekten kaçınmanızı sağlar.

Bağımsız bir ziyaret için bilet fiyatı:

• Yetişkin - 17 € ( ~1.197 ovmak. );
• Çocuk (6 ila 18 yaş arası) - 8 € ( ~564 ovmak. );
• Gece turu - 38 € ( ~2.677 ovmak. ) ve 29 € ( ~2.043 ovmak. );
• Rusça açıklamalı sesli rehber - 7 € ( ~493 ovmak. );
• ~282 ovmak. ).

Vatikan'da kahvaltı veya öğle yemeği dahil bilet de satın alabilirsiniz. Ancak 08:15'te kahvaltıya yetişebilmek için 07:15'te girişte olmanız gerektiğini unutmayın.

Rehberli bilet fiyatı:

• Yetişkin bileti - 33 € ( ~2.325 ovmak. );
• Çocuk bileti - 24 € ( ~1.691 ovmak. ).

Önemli: Ayın son Pazar günü Sistine Şapeli'ne ücretsiz girişe izin verilmektedir; bu günkü açılış saatleri 09:00 ile 14:00 arasındadır.

Sanal Tur

Sistine Şapeli, özel atmosferiyle gerçekten eşsiz bir yer. Bazı insanlar dünyaca ünlü Capella Papale korosunu dinlemek için kilise tatillerinde buraya gelmeye çalışırken, diğerleri kalabalık bir kalabalık olmadan antikalara ve harika sanat eserlerine bakmak için hafta içi ve sabah turunu tercih ediyor. Her durumda, Roma'nın kalbine yapacağınız ziyaret sonsuza kadar hafızanızda kalacak. Üstelik bu tapınak Vatikan'ın tek cazibe merkezi olmaktan çok uzaktır; tek bir gezide tüm müzelerini ve elbette Aziz Petrus Bazilikası'nı görebilirsiniz.

) ;
Elektronik rezervasyon - 4 € ( ~282 ovmak. );

Rehberli bilet fiyatı:
Yetişkin bileti - 33 € ( ~2.325 ovmak. );
Çocuk bileti - 24 € ( ~1.691 ovmak. )

Takvim

Pazartesiden cumartesiye 09:00 - 18:00 (giriş 17:30'a kadar).
Gece turu: 19:00 - 23:00 arası.

Yanlış bir şey mi var?

Yanlışlığı bildirin

Çalışmak için yüksek ve elverişsiz bir tavan, hazır boya eksikliği, karmaşık bir boyama tekniği, 1115 metrekare alan, dört buçuk yıllık zaman, sabırsız ve kaprisli bir müşteri ve aceleyle yeniden eğitim almak zorunda kalan bir heykeltıraş. ressam... Sistine Şapeli'nin tonozunu orta büyüklükte bir Michelangelo'nun çabalarıyla boyamanın tarihi, çoğu zaman arkasında, ikinci bir Leonardo veya Doctor Who tarafından icat edilen bir boya tabancasının saklandığı güzel bir efsane gibi görünüyor. mavi stand, sanatçıya 25. yüzyıl teknolojileri konusunda yardımcı olacak.

"Başka hiç kimse bu kadar mükemmel bir iş yapmadı ve yapmayacak ve tüm çabalara rağmen yapılanların tekrarlanması pek mümkün değil."
Giorgio Vasari

Michelangelo Buonarroti. Sistine Şapeli Tavanı
1512

Belki de kasanın tek elle boyanması efsanesinin babasını, Michelangelo'nun genç çağdaşı, güçlü ama seçkin olmayan bir ressam ve "Ünlü Ressamlar, Heykeltıraşlar ve Mimarların Biyografileri" kitabının yazarı Giorgio Vasari olarak düşünebiliriz. şüphesiz paha biçilmez olan ancak bazı yerlerde şaşırtıcı derecede hatalı olan bir çalışma.

Giorgio Vasari. Otoportre. (1550 ile 1567 arasında).
101×80 cm. Uffizi Galerisi, Floransa.

Vasari'ye göre heykeltıraş, tablonun siparişini rakibi mimar Bramante sayesinde aldı ve Bramante Hazretlerini Michelagnolo'yu sipariş etmeye ikna etti. Fresk resmi konusunda hiçbir deneyimi yoktu, bu çalışma daha az ödüllendirici ve muhtemelen başarılı olacak. Raphael'den daha az; ve başarılı olsa bile yine de onunla papa arasında tartışmaya karar verdiler, kısacası öyle ya da böyle Michelagnolo'dan kurtulmayı düşündüler.” Bununla birlikte, Julius'un bu fikre Bramante'nin yardımı olmadan ulaşması mümkündür - inatçı genç usta için rahatsız edici görevler vermekten açıkça hoşlanıyordu ve bronz atlı heykelini (heykeltıraş) sipariş ederken Michelangelo ile kesin bir savaş deneyimine sahipti. bronz döküm konusunda deneyimi yoktu).

Emile Jean Horace Vernet. Papa Julius II, Bramante, Michelangelo ve Raphael ile Aziz Petrus Bazilikası'nın inşası projesini tartışıyor
1827

Şapeli güncellemek gerçekten gerekliydi - yıldızlı gökyüzünü tasvir eden önceki basit tablo, kısmen hasar görmüş tavan nedeniyle hasar gördü ve Bramante tarafından yapılan onarımlardan sonra üzerinde açık bir "yama" oluştu.

Sistine Şapeli tavanının yeniden inşası c. 1481. 19. yüzyıl gravürü

Michelangelo'nun “Ressam olmadığım için resim yapmayacağım” şeklindeki direncini bastıran papa yumuşadı ve kompozisyon kararını sanatçının iradesine bıraktı: “Bu eserin ilk taslağında sadece on iki havari vardı. yelkenlerdeydi ve geri kalanı her zaman olduğu gibi her türlü dekorasyonla doldurulmuş bir tür bölmeydi. Dahası, iş zaten başladığında, bana iş kötü çıkacakmış gibi geldi ve babama, orada sadece havariler yaparsan, o zaman bana öyle geliyor ki iş kötü çıkacak dedim. . Sonra bana yeni bir görev verdi, böylece ne istersem onu ​​yapayım, o beni gücendirmesin ve alt fresklere kadar her şeyi boyayayım," diye yazdı Michelangelo arkadaşı Fattucci'ye.

Michelangelo Buonarroti. Delphic Sibyl. Sistine Şapeli'nin tavan resminin bir parçası
1509

Yani, babam, alt kısımda bir düzine pitoresk figürle süslenmiş ve daha sonra örneğin "trompe l'oeil" tekniği kullanılarak boyanmış veya "grotesk" ile doldurulmuş kesonlara bölünmüş bir tavandan oldukça memnun olurdu. Usta kendini bununla sınırlasaydı, böyle bir zamanda "tek fırçayla" infaz kimseyi özellikle şaşırtmazdı. Ancak Michelangelo kolay bir çıkış yolu aramadı (ya da müşterinin fikrini değiştireceğini umarak biraz oyalandı).

Michelangelo'nun resim programını oluştururken yardım için hangi ilahiyatçılara başvurduğunu kesin olarak söyleyemeyiz, ancak biyografi yazarları, birçok teolojik eserin yazarı olan Sixtus V'in akrabası olan Kardinal Marco Viggero ve Kardinal Egidio Antonini'yi (da Vitebro) danışman olarak dikkatle adlandırırlar. teolojik konularda Papa Julius'un baş danışmanıydı.

Michelangelo Buonarroti. Sistine Şapeli'nin tavanı. Parça. Noah'ın sarhoşluğu.
1509

Bu arada Michelangelo, şapeli boyamaya hazırlama sürecinde kendi inşa ettiği asma iskeleyi reddedip yerine kendi tasarımı olan iskeleyi koyarak Bramante'yi kızdırmayı başardı. Ayrıca, planına yer açmak için resimleri yıkılan, o dönemde hâlâ yaşayan birçok sanatçının ruh halini de bozuyor.

Michelangelo Buonarroti. Yaratıcı Tanrı ve dört genç adam. Sistine Şapeli'nin freskleri
1512

Ancak er ya da geç fırçasını almak zorunda kaldı - ve burada her şey Michelangelo için pek parlak değildi. Elbette boyalarla nasıl çalışılacağını biliyordu - sonuçta ilk öğretmenleri ressam Ghirlandaio'ydu ve belki de onu klasik fresk boyama tekniğiyle tanıştırmayı başardılar. Her durumda, Signoria Sarayı'nın duvarını boyama hakkı için Leonardo da Vinci ile rekabet edebilecek kadar yetenekli olduğunu hissetti. Ancak bu kadar kısa bir tanışma, Sistine Şapeli'ni boyamak için açıkça yeterli değildi ve Michelangelo, danışmanları davet etmeye karar verdi. Öğretmene büyük saygı duyan Vasari bu hikâyeyi şöyle anlatıyor:

“Girişimin büyüklüğü, Michelagnolo'yu, çalışmalarıyla burada daha önce resim yapan ustaları yenmeyi ve modern sanatçılara nasıl çizilip resim yapılacağını göstermeyi umarak Floransa'ya gönderdiği asistanları aramaya itti. Başladığı kartonları bitirip fresk resmine başlama zamanı geldiğinde, birkaç ressam ve arkadaşı Floransa'dan Roma'ya gelerek ona çalışmalarında yardımcı oldular ve bazılarının fresk boyama tekniklerini ona gösterdiler. aralarında Granacci, Giuliano Bugiardini, Jacopo di Sandro, Indaco the Elder, Agnolo di Donnino ve Aristotile'nin de bulunduğu deneyimli kişilerdi ve çalışmaya başlayarak onlardan bu deneyim için bir şeyler yapmalarını istedi. Ancak yaptıkları tüm çalışmaların onun isteklerini karşılamadığını ve kendisini tatmin edemediğini görünce, bir sabah yaptıkları her şeyi yıkmaya karar verdi; Kendini şapele kapatarak onların oraya gitmesine izin vermedi ve kendisini evde görmelerine bile izin vermedi. Sonra anladılar ki, eğer tüm bunlar bir şakaysa, o zaman çok uzun sürdü ve utanç verici bir şekilde Floransa'ya döndüler. Michelagnolo tüm işi kendisi yapmaya karar verdi ve büyük titizliği ve sıkı çalışmasıyla başarılı bir sonuca ulaştı, eserini göstermek için bir nedeni kalmasın diye kimseyi kabul etmedi, bu sayede herkesin onu görme arzusu her geçen gün arttı. gün."

Metinden tüm saygıyı kaldırırsanız, geriye kalan şey çıplak ve nahoş özdür - fresk tekniğinde gerekli bilgiyi alan Michelangelo, asistanlarını açıklama yapmadan işlerini bırakmaya zorladı. Durum çirkin, ancak dehanın tüm biyografi yazarları biliyor ki, melekler iyi karakter ve iletişim becerileri dağıtırken, Michelangelo bir kez daha yeteneğin arkasında durdu.

Michelangelo Buonarroti. Sistine Şapeli Lunette. Jesse, David, Süleyman

Tüm gereksiz insanları (Vasari'ye göre) dağıtan usta, sonunda Eski Ahit'in en önemli sahnelerini tasvir etmeye karar verdiği tavanı ele geçirdi.

Tam olarak boyayacağınız alana her gün ince bir kat taze sıva sürmeyi gerektiren eski, güvenilir "ıslakta" tekniği kullanarak resim yapmayı amaçladı. İşin sonunda kullanılmayan tüm sıvaların kaldırılması ve ertesi gün üzerine taze sıva eklenmesi gerekiyordu. Bu bir günlük "jornata" parçaları arasındaki sınırlar, araştırmacıların tablonun tamamlanması için geçen gün sayısını yaklaşık olarak hesaplamasına olanak tanıyor.

Sınır dışı edilen ressamlardan edinilen becerilerin heykeltıraş için tamamen yeterli olmadığı unutulmamalıdır - üst sıva tabakası için Roma kireci Floransa'dakinden farklıydı ve başlayan fresk hızla küflenmeye başladı. Şu anda, bir usta tarafından yaratılan tavanla ilgili olağan efsanede, daha önce kovulanlardan biri ortaya çıkıyor - ressam Jacopo l'Indaco (veya Vasari'ye göre mimar Giuliano da Sangallo), tavana daha fazla kum eklenmesini tavsiye etti. boyama için temel.

Giuliano Burgiardini (Giuliano di Piero di Simone), "Michelangelo'nun Türbanlı Portresi" (1522)

Ancak birçok sanat tarihçisine göre, Vasari, Giuliano Burgiardini ve Francesco Granacci'nin bahsettiği sanatçılar da "utanç verici bir şekilde Floransa'ya" hemen dönmediler, ancak Michelangelo'ya önemli ölçüde yardım ettikten sonra.

Üç ressam da birbirini Ghirlandaio'nun atölyesinden tanıyordu. 1530'larda Michelangelo'nun Burgiardin'e "Aziz Peter Şehitliği" tablosunu yaratmasında yardım ettiği biliniyor. Catherine'i." Diğer yardımcılarının isimlerini bilmiyoruz, ama kuşkusuz öyleydiler - diğer yazarların katılımı, araştırmacılar tarafından belirli dekoratif detaylarda - en azından mimari göz yanılsaması - kabul edilmektedir. Ne yazık ki, son restorasyon sırasında çalışmalarının önemli bir kısmı kaybedildi - Michelangelo, bazı parçaların "kuru" teknik kullanılarak mükemmelleştirilmesine izin verdi ve bu, sıvaya sıkı bir şekilde yapışan klasik bir freskten farklı olarak kimyasallarla temizliğe tolerans göstermez.

Michelangelo, Düşüş ve Cennetten Kovulma.
Görüntü 1980−94 restorasyonunun öncesi ve sonrası fotoğraflardan oluşuyor.

Pek çok uzman, asırlık is nedeniyle neredeyse rengini kaybetmiş olmasına rağmen, pek çok uzmanın fresklerin büyük ölçekli restorasyonuna direnmesinin nedeni, tam da defterlerin "kuru zeminde" ölmesi korkusuydu.

Michelangelo Buonarroti. Sistine Şapeli. Erythraean Sibil.

Tavanın boyanmasından çok daha geç de olsa, kuşkusuz Michelangelo'nun yaşamı boyunca kendi tarihini yazan Vasari, neden asistanların yokluğuna bu kadar ikna olmuştur? Belki de Vasari'nin özellikle işinin bu kısmı üzerinde çalışırken çok önyargılı olması nedeniyle - sonuçta geçmişin ustalarından hiçbirinden değil, çağdaş, öğretmen ve yaşlı bir arkadaştan bahsediyorduk.

Büyük olasılıkla, öğretmeninin neredeyse kırk yıl önceki olaylar hakkında ona anlattıklarından şüphe etmek aklına bile gelmedi.

Michelangelo'nun şapeldeki eserin ayrıntılarını mı unuttuğunu yoksa kasıtlı olarak anılarını mı düzenlediğini bilmiyoruz. Ancak, büyük olasılıkla, ustanın Floransalı asistanlardan gerçek ayrılığı, Nuh'un hikayesiyle birlikte bölümü bitirdikten sonra meydana geldi. Ustanın "bir sabah yaptıkları her şeyi yıkmaya karar vermesi" hakkındaki hikaye, fresklerin küf nedeniyle önemli ölçüde yeniden yapılması gereken kısmına işaret ediyor olabilir.

Bununla birlikte, Floransalılardan kurtulduktan sonra bile, Michelangelo şüphesiz öğrencilerini yanında tuttu, çünkü bu tür karelerdeki fresk resminin özellikleri, tek bir kişinin (üçlü dahi olsa bile) yüzeyi kendisinin hazırladığı, taslağı kartondan aktardığı anlamına gelmez. sıvanın üzerine boyaları kendisi sürüyor - ve tüm bunları "toprakla bağlantısı" olmadan, yüksek iskele üzerinde. Vasari bile ustanın başarısını anlatırken hâlâ boyalarını ovalayan bir kişiden bahsediyor.

Michelangelo Buonarroti. Sistine Şapeli.

Öte yandan ormanlarda onunla birlikte dolaşan üç veya dört kişi daha olsa bile Michelangelo yine de inanılmaz bir iş çıkardı. Kendisi de Giovanni de Pistoia'ya kadının yaşadığı zorluklar hakkında (düşük maaşla orantısız) şunları yazdı:

Emeğimin karşılığı olarak sadece guatr hastalığına yakalandım
(Çamurlu su kedileri bu şekilde şişirir,
Lombardiya'da sık sık sorunlar yaşanıyor!)
Evet, çenesini rahme sıkıştırdı;

Göğüs harpiyaya benziyor; kafatası, bana inat,
Tümseğe tırmandım; ve sakal diken diken oluyor;
Ve fırçadan çamur akıyor yüze,
Beni tabut gibi brokarla giydiriyor;

Kalçalar tamamen mideye doğru kaymış,
Ve popo ise tam tersine şişerek bir fıçıya dönüştü;
Ayaklar birdenbire yere değmiyor;
Deri öne doğru sarkar,
Ve arka tarafta kat yeri bir dikiş şeklinde oyulmuştur,
Ve her yanım bir Suriye yayı gibi kavisli.

Bu sıkıntılar arasında
Aklım garip yargılara geldi
(Kırık sarbakanla kötü atış!):
Bu yüzden! Resim kusurlu!

Ama sen Giovanni, savunmada cesur ol:
Sonuçta ben bir uzaylıyım ve fırça benim kaderim değil!

Michelangelo'nun tavanı iskelede yatarken boyadığına dair yaygın bir yanılgı var. Aslında usta başını yukarı kaldırarak ayakta çalışıyordu - bu, Michelangelo'nun karikatürü ve iskeleyi desteklemek için açılan deliklerin konumu ile doğrulandı.

Bu rahatsız pozisyon nedeniyle Michelangelo, tablodan sonra bile kitabı başının üstünde tutarak bir süre okumak zorunda kaldı.

Otokarikatür “Michelangelo Fresk Yapıyor” (Michelangelo'nun Giovanni de Pistoia'ya yazdığı mektubun kenar çizimi)

Çeyrek yüzyıl sonra, Michelangelo aynı Sistine Şapeli'nde Son Yargı'yı resmederken, heykeltıraşın daha önce arkadaşı olan Sebastiano del Piombo çalışma sürecine müdahale etmeye çalıştı.
Michelangelo Buonarroti. Son Yargı, Sistine Şapeli'nin sunak duvarının freski, detay: İsa ve Meryem

Eski ustayı "gerçek bir fresk"in zorluklarından kurtarmak isteyen Papa III. Paul'ü freski "kuru" boyamaya ikna etti ve hatta yüzeyin buna hazırlanmasını emretti. Michelangelo (Vasari'ye göre) hemen herkese "kuru" çalışan birçok kadının ve del Piombo gibi zengin tembel insanların olduğunu açıkladı ve her şeyin uygun şekilde temizlenmesini ve yeniden astarlanmasını emretti.

Michelangelo Buonarroti, Sistine Şapeli "Son Yargı" sunak duvarının freski, parça - Meryem Ana ile İsa

Usta, yaşına rağmen yalnızca hizmetkarı, asistanı ve arkadaşı olan Urbino'nun bu işe ciddi şekilde yardımcı olmasına izin vererek bazı yerlerde arka planı boyamasına izin verirken, "destek grubu"nun geri kalanının bu işi hazırlamasına güvenildi. boyalar ve boyama için sonraki alanlar.

Daniele da Volterra. Michelangelo Buonarroti'nin portresi
1544, 88,3×64,1 cm

Doğru, daha sonra öğrencinin bu çalışmaya geniş çaplı katılımı olmadan bu mümkün değildi - 1564'te freskteki çıplak bedenlerin kıyafetlerle örtülmesine karar verildiğinde, bu şüpheli onur Michelangelo'nun öğrencisi Daniele da Volterra'ya (onur ödülü alan) düştü. çalışmaları nedeniyle aşağılayıcı bir takma ad olan "pantolon yazarı") ). Volterra notlarını çok dikkatli bir şekilde almış ve St.Petersburg'dan gelen parça dışında hepsi zamanla kolayca silinmiş. Catherine kesilip yerine tamamen Volterra'nın resimleri konuldu.