Gotik katedrallerin kodları. Notre Dame Katedrali - Gotik bir efsane (Notre Dame de Paris) Gotik katedrallerin efsaneleri

Katedral sadece hayranlık duymadan duramayacağımız bir güzellik değil.

Bu sizin için artık uymanız gereken bir talimat olmasa bile, her halükarda anlaşılması gereken bir kitaptır.

Gotik katedralin portalı İncil'dir.

Marcel Proust. Katledilen kiliselerin anısına

Gotik, Orta Çağ'ın damgasını vuran bir tarzdır. Bu kesinlikle dönemin tek tarzı değildi; yalnızca sonuncusu ve belki de en muhteşem olanıydı. 12., 13., 14. ve kısmen 15. ve 16. yüzyılların mimari anıtlarına, ortaçağ ruh halini en iyi şekilde yansıtan ve en azından Yunan ve Roma sanatının etkisini gösteren Gotik adını vermek gelenekseldir. Fantastik dantel oymalarla süslenmiş taş kuleler, 12. yüzyıldan bu yana Katolik Avrupa'da gökyüzüne doğru yükseldi ve vitrayların değerli ışıltısıyla çiçek açtı. Fransa, İngiltere, Almanya, İspanya, Çek Cumhuriyeti ve hatta Rönesans'ın doğduğu yer olan İtalya'dan nefret ediyordu. Ancak öncelikle mimarların sanatı olan Gotik sanat tarihinde başroller Fransa, İngiltere ve Almanya tarafından oynandı. Fransa Gotik'in doğum yeri oldu. İngiltere bunu ulusal bir tarz olarak seçti, sürekli formlarına dönüyor, onları dönüştürüyor ama unutmuyor. Almanya, romantikleri, Gotik sanatı unutuluşun karanlığından geri getirme ve onun güzelliğini dünyaya gösterme onuruna sahip oldu.

Modern bir insan, Gotik sanatın başyapıtlarına bakarken hayranlıkla nefesini keser, ancak başka hiçbir sanat tarzı Gotik kadar çok saldırılara ve bu kadar korkunç eleştirilere maruz kalmamıştır. Terimin kendisi, göründüğü gibi Orta Çağ'da değil, Rönesans'ta ortaya çıktı. Sanatın "Gotik" olarak tanımlanması, aydınlanmış Rönesans sanatçılarının ve bilim adamlarının ona karşı gösterdiği düşmanca ve tamamen yanlış anlama tutumunun kanıtıdır.

15. yüzyılın ortalarında İtalya'da, Brunelleschi tarafından yeniden canlandırılan antik üslubun, halkların barbarlar tarafından göçü sırasında İtalya'ya getirilen Gotik denilen "modern" üslupla tezat oluşturduğu bir dizi eser ortaya çıktı. . Antika olmayan tüm sanat eserlerine Gotların sanatı, yani barbarların sanatı deniyordu. Ancak Romaneskin yerini alan sanat Gotlar tarafından yaratılmadı ve onunla hiçbir ortak yanı yok. 16. yüzyılın Fransız mimarları, Gotik tarzın antik oranlardan uzaklığına ve fantastik Gotik süslemelerdeki zevk eksikliğine dikkat çekti. Mimar Philibert de l'Orme, Gotik tarzın veya "la mode francaise"nin gerçek mimari olduğunu hiç düşünmüyor. 17. yüzyılın Fransız klasiklerine ilişkin incelemeler ilginçtir. Moliere, Notre Dame Katedrali hakkında öfkeyle konuşuyor ve La Bruyère ve Racine için "Gotik", "barbar"ın tam eşanlamlısı. Hatta 1800'de Petit Radel, Gotik kiliselerin yıkılmasına yönelik bir proje bile sundu ve 1857'de Bayle, tüm dersini Fransa'daki Gotik mimarinin ulusal olmadığını ve kusurlu dini fikirlerin, gericiliğin ve maneviyat karşıtlığının vücut bulmuş hali olduğunu kanıtlamaya adadı.

Bu arada, "Gotik" teriminin icadı da Raphael'e atfediliyor. Ünlü sivri kemerlerin görünümünü "açıklayan" ustaca bir teori vardı. Leo X'e yazdığı bir mektupta birisi (uzun bir süre boyunca yazarın Raphael olduğu düşünülüyordu) bunların "biraz bükülüp dalları birbirine bağlandığında sivri bir kemer oluşturan kesilmemiş ağaçlardan" kaynaklandığını belirtti. Ancak bu daha çok tarihi bir anekdottur. Ancak seleflerinin Gotik'ten hoşlanmadığını paylaşan Vasari sayesinde "Gotik" ismi yaygın olarak kullanılır hale geldi.

Gotik dünyası gizemli, kafa karıştırıcı ve belirsizdir. Herhangi bir Gotik tapınak, çok yönlü bir bilmecedir, yalnızca yüksek sesle çözülmemiş, aynı zamanda taş, vitray pencereler, yere yerleştirilmiş labirentler, heykeller ve kompozisyonlarda somutlaşmıştır. Gotik katedrallerle çok sayıda efsane ilişkilendirilir. Bazıları bu binalarda mimari şaheserler görüyor, bazıları için ise Evren, Evrenin bir modeli, okuma yazma bilmeyenler için bir İncil, bir metafizik antolojisi, Tapınakçıların ve simyacıların sembolik mesajları. Ezoterik öğretilerin taraftarları, örneğin Paris Notre Dame'ın mimarisinin ve sembolizminin bir tür şifrelenmiş okült öğretiler dizisi olduğunu savunuyorlar. Victor Hugo'nun Notre Dame'dan "bükültizmin en tatmin edici kısa referans kitabı" olarak bahsetmesi işte bu anlamdaydı. Dekorunun süslemelerindeki en ufak bukleler efsanelerle örtülmüştür. Mesela Notre-Dame de Paris'in kapılarıyla ilgili efsane.

Notre Dame Katedrali'nin kapı kapıları, aynı derecede muhteşem demir kilitlere sahip harika bir ferforje deseniyle dekore edilmiştir. Biscorne adında bir demirciye onları dövme görevi verildi. Demirci, Paris'in en güzel katedralinin kapıları için figürlü kilitler ve desenler yapması gerektiğini duyunca ürktü. Bununla asla baş edemeyeceğine karar vererek şeytandan yardım istemeye çalıştı. Ertesi gün, Notre Dame kanonu esere bakmaya geldiğinde, demirciyi bilinçsiz buldu, ancak demirhanede gözlerine gerçek bir şaheser göründü: figürlü kilitler, yaprakların iç içe geçtiği ajurlu dövme desenler uygulandı. tek kelimeyle, kanon memnundu. Kapının bitirilmesi tamamlanıp kilitler kesildiğinde kapıyı açmak imkansızdı! Onlara kutsal su serpmek zorunda kaldım. 1724 yılında Paris tarihçisi Henri Sauval, Notre Dame'ın kapılarındaki desenlerin kökeninin gizemine ilişkin bazı düşüncelerini dile getirdi. Kimse onların nasıl yapıldığını bilmiyordu: döküm mü yoksa dövme mi? Biscornet sessiz kaldı, ölümüyle sır kayboldu ve Sauval şunu ekliyor: “Pişmanlıktan etkilenen Biscorne üzüldü, sessizleşti ve kısa süre sonra öldü. Sırrını ifşa etmeden yanına aldı - ya sırrın çalınacağından korktuğu için ya da sonunda Notre Dame'ın kapılarını nasıl dövdüğünü kimsenin göremeyeceğinden korktuğu için.

Ancak bu hikaye, canı sıkılan bir turist için sadece basit bir ısınmadır; Gotik mimari aynı zamanda daha derin ve tuhaf şeyleri de gizler. Gotik'in bir üslup olarak doğuşu, faydacı bir yapının sanatsal bir kompozisyona dönüştürülmesi, ilk bakışta göründüğü kadar basit ve net bir süreç değildir.

Binlerce yıllık tarihi boyunca sanat birçok tarzı tanımıştır, ancak herhangi birinin yazarının, kesin doğum tarihinin ve yerinin adını vermek çok nadirdir. Gotik nadir bir istisnadır. Fransa'da doğdu ve bu arada, kesinlikle ışık sayesinde: Tanrı'nın ışık olduğu fikrinden (Gotik sanatın teorik temeli haline gelen doktrinin ana varsayımı bu şekilde kısaca formüle edilebilir). Gotik'in "babası", o dönemde Fransa'daki ana kilise "kurumunun" - Saint-Denis Manastırı'nın rektörü olan Abbot Suger'di. Abbot Suger, zamanının en eğitimli insanlarından biriydi. İlahiyatçı, tarihçi, 1147'de Fransız kralı VII. Louis'in naibi, felsefi çalışmalara ek olarak, Hıristiyan mimarisinin estetiği üzerine, vitray da dahil olmak üzere mimari kompozisyonun birçok unsurunun sembolik anlamını doğruladığı bir inceleme yazdı. pencereler ve sivri kemerler. Yeni üslup onun için, o dönemde Fransız krallarının mezarı olan antik manastırın kurucusu, Fransa'nın ilk azizi Aziz Dionysius'a atfedilen eserlerde bulunan bir fikrin vücut bulmuş hali haline geldi. Artık katedral bir kutsal emanettir, duvarları yutmuş pencerelerden içeri giren ilahi ışığın kutsal emanetidir. Renk ve ışık daha önce hiç bu kadar sembolik bir rol oynamamıştı.

Günümüzde bilim insanları, Gotik katedrallerin sırlarını ortaya çıkarmaya çalışıyor ve kulağa ne kadar komik gelse de, aslında eğlence amaçlı geliştirilen yazılımları kullanarak bunu başardılar. En son Star Wars filmini yapmak için kullanılan animasyon yazılımı, Massachusetts Teknoloji Enstitüsü'ndeki (MIT) bilim adamlarının Gotik katedrallerin birçok gizeminden birini çözmelerine yardımcı olmak üzere güncellendi. Onların yardımıyla, 12. ve 13. yüzyıllardaki inşaatçıların, o zamanın mevcut araçları ve araçlarıyla nasıl muhteşem "havadan" katedraller yaratabilecekleri ve onların kusursuz güçlerini nasıl garantileyebilecekleri ortaya çıktı. MIT mimarlık profesörü John Oschendorf, "Gotik katedrallerin mimari özelliklerini anlamak için, yapının ağırlığını temeline kadar ileten iç sıkıştırma çizgilerini aradık" dedi. – Eğer bu çizgiler Gotik bir katedralin tonozlarının ve duvarlarının ötesine geçiyorsa o zaman var olamaz. Şaşırtıcı olan, iç sıkıştırma hatlarının sağladığı mucizenin eşiğindeki dengedir. Madde ve yerçekimi yasalarının üstesinden gelmenin inanılmaz hissini veren, eşik sınırlarında ama yine de güvenli bölgede bulunmalarıdır. Ortaçağ mimarlarının bizzat Yaratıcı tarafından yönlendirildiği izleniminden kurtulmak zor.”

Gotik'te "beden ve ruhun ağırlığının üstesinden gelmek" ana sanatsal kaygı haline geldi. Antik ve klasik formlar, yatay ve dikey yönlerin dengesiyle bu amaca uygun değildi. Gotik sanatta “beden” yalnızca “uzaydaki dünya duygusunun” sembolü, “maddi olmayan uzanım”ın taşıyıcısı, sonsuzluk fikridir. Dolayısıyla mimari kompozisyonun baskın özelliği dikeydir. Gotik katedral yalnızca yerden büyür, gökyüzünde yaşar. Üstelik tapınağın kapalı tektonik mimarisi plastik ve mekansal bir kompozisyona dönüşüyor. Gotik mimari, hacimlerin organizasyonundan çok, iç ve dış mekânın ruhsallaştırılmasıdır. Hatta Gotik tarzın mekanı süslemediği, etrafındaki her şeyi - bireysel formları, dünyanın gökkubbesini ve hatta gökyüzünü - mecazi olarak önemli bir bütüne dönüştürdüğü bile söylenebilir. Gotik tapınağın çevresinde hem ışık hem de gökyüzü farklılaşıyor.

Böylesine devasa bir görevin çözümünün bir neslin gücünün ötesinde olduğu açıktır. Katedraller yüzyıllar boyunca inşa edildi; tıpkı eski Mısır piramitleri gibi, muazzam miktarda para, zaman, çaba ve binlerce insanın hayatı harcandı. 1163 yılında kurulan Notre Dame Katedrali'nin inşası iki yüz yıldan fazla sürdü ve 14. yüzyılın sonuna kadar tamamlandı. Tüm Gotik katedrallerin en büyüğü Reims'te bulunmaktadır, uzunluğu 150 m, kulelerin yüksekliği 80 m'dir. Katedral 1211'den 14. yüzyılın başlarına kadar inşa edilmiştir.

Louis Charpentier'in “Chartres Katedrali'nin Sırları” kitabında Gotik'in zamanının mimari bir devrimi olarak ortaya çıktığına dair hipotez, Tapınakçıların sırlarıyla yakından ilgilidir. Bir ustanın yaratılması, özellikle ruha dokunan bir mimari yapı, insanda manevi bir dürtünün oluşmasına katkıda bulunabilir. Neredeyse sihirli bir beceri sahibine açıklanan malzemenin ritmi, diğer insanları da etkiler, çünkü bu ritimle uyumlu bir şeyler içlerinde gizlenir. Bu nedenle tüm medeniyetlerde dini mimarlar toplumda önemli bir yere sahip olmuş ve onların eğitimi her zaman bir geçiş töreni şeklinde olmuştur. Tapınakçıların katedral inşaatçılarıyla yakın ilişkisini destekleyen bu argüman, hem belgeler hem de efsaneler tarafından doğrulanan bir gerçektir.

Elbette, bir insanda manevi prensibi uyandırmanın başka yolları da vardır - şiir, müzik, renk, biçim, ritüellerin bileşenleri... Dünyanın kendisi bu yeteneğe sahiptir: bazı yerlerde ruh bir enerji dalgalanması hisseder ve haclar genellikle orada yapılır. Bu arada, Hıristiyan hac yerlerinin çoğu zaman eski ve pagan hac yerleriyle çakışması ilginçtir - insanlar hangi tanrılara taparsa tapınsın, burada mucizeler sürekli olarak meydana gelir.

Böylece, bir Druid dolmeninin bulunduğu yere Chartres Katedrali inşa edildi; Notre-Dame de Paris Katedrali'nin kulelerinin şimdi Ile de la Cité'de yükseldiği yerde, bir zamanlar Jüpiter'e tapınılırdı; vb. herhangi bir Hıristiyan tapınağının temelini kazarsanız, gün ışığında çok daha fazla antik taş ortaya çıkacaktır. Birçoğu yeni dinlerin kutsal yerlerini işgal ederek eski dinleri kovduğunu iddia etti. Ancak güçlerini yalnızca dünyanın ürettiği aynı kaynaklardan alıyorlar. Bu nedenle insanlar ibadet yerleri olarak çoğunlukla manevi prensibin daha hızlı ve daha kolay uyandığı yerleri seçmektedir. Aynı zamanda cemaatçiler arasında bu "manevi huşu" başlatma görevinin tam olarak gerçekleştirilmesini mümkün kılacak uygun bir tasarım arayışı da sürüyor.

Orta Çağ'da insanları etkilemek için yeni bir biçime ihtiyaç vardı. Bu form Gotik tarz haline geldi. Gotik üslubun ortaya çıkışı, yayılması ve hatta oluşumu gizemlerle doludur. Uzmanlar çoğunlukla en bariz yolu izlediler ve Romanesk'ten Gotik tarza geçişin sıradan evrim yoluyla gerçekleştiğini, dolayısıyla bu arada oldukça geç ortaya çıkan "geçiş Gotik" teriminin (ilk başta hakkında konuştular) olduğunu öne sürdüler. çok daha doğru olan ilkel Gotik). Bu geçiş aslında sadece detaylarda, süslemelerde, tabanından yavaş yavaş kopan heykel-sütunlarda, şekil değiştiren sütun başlıklarında, vitray pencerelerin uzatılmasında kendini gösteriyor. Aslında bu bir geçiş değil, mimarlığın yeni ilkelerinin özümsenmesidir. Masonlar ve oymacılar, Romanesk temelinde Gotik tarzı yaratmazlar - sadece Romanesk tarzın taraftarları Gotik'e uyum sağlar. Çok önemli bir nüans. Romanesk ustaların elinin hissedildiği Gotik tarzda deneyler de var: Gotik bir şey yaratmak istiyorlar, ancak bilgiden yoksun görünüyorlar. Romanesk temeller üzerinde Gotik binalar da var. Bütün bunlar geçiş anlamına gelmiyor.

Mimari anlamda Romanesk ve Gotik tarzlar arasındaki temel fark tonoz şeklindedir. Duvar işçiliği, pencere şekli ve diğer unsurlardaki farklılıklar bu temel farklılıktan kaynaklanmaktadır. Romanesk tonoz, duvarlara baskı yapan bir kaplamadır. Yapının ana unsurunun, güvenlik nedeniyle son derece güçlü ve yoğun olan duvar olduğu anlaşılmaktadır. Gotik tonoz, tüm taşlardan oluşan bir gerilim demetidir; kaplama artık duvarlara baskı yapmaz, yukarı doğru "hızlanır". Duvarlar bir dereceye kadar anlamını yitiriyor ve boşluğa karışıyor gibi görünüyor - dolayısıyla duvarların yük taşıma işlevlerinden kurtulmuş, duvarlarda büyük vitray düzlemlerinin görünümü.

Bu tür sistemler arasında doğrudan geçiş olamaz. Gotik tonoz Romanesk duvarları ezerdi - eğer duvarları gerçekten devasa olmasaydı. İki uçan payandanın arasına sıkıştırılmış olan Romanesk tonoz eğilip kırılırdı.

Gotik tamamen yeni bir sistemdir. İki uçan payanda, kilidinin ağırlığıyla bir arada tutulmadığı takdirde bu basınç altında parçalanacak olan kasayı sıkıştırıyor. Bu arada, yanal baskıyı oluşturan da uçan payandaların ağırlığıdır. Kalenin aşağıdan yukarıya doğru dikey basıncını oluşturan tonoz taşlarının ağırlığıdır. Sonuç olarak tonozun yukarıya doğru hareketini sağlayan taşların ağırlığıdır.

Ağırlık kendini yok ediyor gibi görünüyor. Bu neredeyse bir havaya yükselme fenomenidir. Renkli camlı devasa pencerelerden süzülen ışıkta duvarlar kayboluyor gibi görünüyor. Aslında tonozlar inanılmaz derecede ağırdır ve muazzam bir ağırlıkla baskı yapar, binanın dışına yerleştirilen payandalara dayanır ve bu nedenle içerideki izleyici tarafından görülmez.

Tonozun oklarının kesişimi Gotik tarzın ayırt edici özelliği olarak adlandırılabilir.

O kadar güçlü bir gerilim yaratılıyor ki, Gotik katedrallerin inşasında çalışan zanaatkarların bazı taşlara dokunmaktan bile korktuklarını söylüyorlar, çünkü hafif bir dokunuştan sanki bir müzik aletinin yayı veya teli gibi aynı ses dalgaları ortaya çıkıyor. dokunulmuştu.

Ve bu kiliselerin ve katedrallerin bağışlandığı insanları etkilemenin en güçlü yolu tam da Gotik tapınağın bu sürekli mevcut titreşimiydi - işitilebilir olsun ya da olmasın - çünkü onlar sadece bir ibadet yeri değillerdi. ibadet, aynı zamanda insanların isteyerek bir araya geldiği bir tür “ortak ev”. Tonozu yerden onlarca metre yüksekte bulunan Gotik bir tapınağın mimarı çok derin ve ciddi bir bilgiye sahip olsa gerek.

Chartres Katedrali'nin Sırları adlı kitabında Charpentier, Chartres'ı inşa edenlerin ve özellikle de projenin yazarlarının ellerinde şüphesiz inanılmaz bilimsel değere sahip belirli bir metin olduğu sonucuna varıyor; bu metin pekala Kanun Tabloları olabilir. Tapınak Şövalyeleri tarafından Kutsal Topraklardan getirildi. Efsaneye göre, mimarideki ileri bilgi ilk Tapınak Şövalyeleri tarafından Doğu'dan getirilmişti. Sistersiyen manastır düzeninin kurucusu Clairvaux'lu Bernard'ın cesaretlendirdiği dokuz Fransız şövalyesi, dünyevi her şeyden vazgeçti ve efsaneye göre Kudüs'teki Süleyman Tapınağı'nın kalıntıları altındaki kutsal alanda saklanan "kutsal ayinleri" aramaya başladı. . Şövalyelerin on yıllık seferleri sırasında gizli bilimlerle meşgul olduklarından şüpheleniliyordu. 1128'de geri döndüklerinde, Fransa'da, sözde "altın sayı" da dahil olmak üzere sayıları, ağırlıkları ve ölçüleri yöneten İlahi Kanunun sırlarını içeren Ahit Sandığını bulduklarına dair bir söylenti yayıldı. 1.618. 1:1.618 oranı - "altın oran" veya "altın ortalama" - Rönesans'ta ve daha sonraki zamanlarda sanat ve mimari eserlerin estetik algısı için ideal olarak kabul edildi. Şövalyelerin dönüşü, Avrupa'da Gotik mimarinin ilk örneklerinin ortaya çıkmasıyla aynı zamana denk geldi ve altı yıl sonra Chartres'teki ilk katedralin inşaatına başlandı. Bu konuda birkaç dikkate değer gerçek daha var. Şaşırtıcı derecede saf hatlara sahip birkaç Gotik kilise inşa eden "Görev ve Özgürlük Yoldaşları" kardeşliğinden dini mimarlar, "dokunuşlarını" kimden ödünç aldıklarını saklamadılar - tanımlayıcı geometri gibi bir şey, onsuz Gotik yaratmanın imkansız olduğu bir şey yapı. Bu bilgiyi Sistersiyen rahiplerinden aldılar.

Hemen hemen tüm araştırmacılar Gotik üslubun Sistersiyen düzeninden çıktığı konusunda hemfikirdir; En azından Sistersiyenler "Gotik'in destekçileri" olarak tanınırlar. Tapınak Tarikatı, Citeaux'daki ana Intertian Manastırı ile ilgili olarak bir bakıma evlada benziyordu - "onu eğiten ve görevini ona emanet eden" Clairvaux'lu Aziz Bernard aracılığıyla. Ve Tapınak Düzeni Gotik üslupla yakından ilişkilidir. Fransız bilim adamı Daniel Rho şöyle diyor: "Gotik üslubun en temel özelliklerinin çoğu Saint Bernard'a aitti."

O zamanın hala çok küçük olan Fransız nüfusu arasında, bir çağda çok sayıda etkileyici tapınak inşa edecek kadar çok sayıda duvarcı, oymacı, marangoz ve hatta vitray sanatçısının bulunması şaşırtıcıdır. Tabii ki Intercian'lar ve Benedictine'ler tarafından eğitilmişlerdi ama yine de!

“Ne kadar çok mimar var! Kaç tane oymacı var! Kaç tane marangoz var! – Louis Charpentier'i haykırıyor. – Ve herkesin bedelini ödemesi gerekiyordu! Dolayısıyla bir “sponsor” vardı. Ve olası sponsorlardan yalnızca biri bu tür projeleri finanse edecek zenginliğe sahipti: Tapınak Tarikatı. Kendisine verilen görev olmasaydı emir bunu yapar mıydı? Bu bilmecenin çözümü de yine Tapınakçı Tarikatı'nın ortaya çıkışında rol oynadığına inanılan, Tapınağı eğiten ve ona özel bir görev veren Saint Bernard - Saint Bernard figüründe yatmaktadır. Şunu söylemeliyim ki üç görev: Musa'nın Sandığını bulmak; Batı medeniyetini geliştirmek; bir Tapınak inşa et."

Hatırladığımız gibi, Tapınak Şövalyeleri'nin bu tür asil girişimleri tamamlamaları, kontrolleri dışındaki koşullar nedeniyle engellendi. Ancak Gotik şaheserler gelecek nesilleri memnun etmeye devam ediyor.

Batı Avrupa'nın hangi şehrinde bulunursak bulunalım, eğer Gotik bir katedrali varsa, şehrin tüm yaşamının merkezi olduğunu hemen hissederiz. Katedral ayakta kaldığı sürece öyleydi, öyle ve öyle olacak. Gotik katedralin hem yaşam özlemlerinin kaynağı hem de hedefi olarak kaldığını, merkezcil kuvvetleri biriktirdiğini ve aynı zamanda merkezkaç kuvvetleri ürettiğini, her şeyin ondan geldiğini ve her şeyin ona geri döndüğünü rahatlıkla söyleyebiliriz. Gotik bir katedral her zaman dünyanın bir tür modelidir. Ve aslında büyük katedraller o dönemde şehrin tüm nüfusunu barındırabilecek şekilde inşa ediliyordu, yani devasa büyüklükte olmaları gerekiyordu. Gotik mimaride çarpıcı bir etki yaratıldı: Gotik katedralin içerideki alanı, dışarıdan bakıldığında katedralin kendisinden daha büyük görünüyor.

Gotik katedralin yapım ilkeleri ile o zamanın en büyük teolojik kavramlarının yapım ilkeleri arasında uzun zamandır derin bir ilişki keşfedilmiştir. Bu paralellik, seçkin sanat tarihçisi Erwin Panofsky'nin "Gotik Mimari ve Skolastisizm" adlı eserinde tespit edilmiş ve zekice açıklanmıştır. Araştırmacı şöyle yazıyor: "Yüksek skolastisizmin "Summaları" gibi, Yüksek Gotik katedral de her şeyden önce kapsamlı ("bütünlük") olmayı hedefliyordu. Yüksek Gotik katedral, görüntülerinde tüm Hıristiyan bilgilerini - teolojik, doğa bilimi ve tarihi - tüm unsurların yerinde olması ve henüz kesin yerini bulamayan her şeyin bastırılması gereken - somutlaştırmaya çalıştı.

Kapsamlılık, anlaşılırlık ve birbirine bağlılık, Evrenin tasarlandığı kategorilerdir. Bunlar hem teolojik incelemelere hem de Gotik sanatın anıtlarına eşit derecede uygulanabilir. Klasik Gotik katedral, Hıristiyan inancının ana dogması olan Kutsal Üçlü ve Teslis doktrininin bir sembolü olarak, sembolik anlamda teslis inşasındaki hakimiyetle ifade edilen Evrenin maddi düzenlemesidir. Gotik katedral, üç sıralı bir nef ve üç sıralı bir transept (çapraz nef) üzerine kuruludur. Kaburga tonoz, kenarları özel olarak vurgulanan bitişik üçgenlere bir bölünme oluşturur, böylece alttan bakıldığında yapıları açıkça görülebilir (aynı zamanda Gotik katedrallerin planlarına bakıldığında da).

Ancak Gotik katedralleri yalnızca skolastisizmin vücut bulmuş hali olarak görmek yanlış olur. Entelektüel ve manevi yaşam da bu sanatta ifadesini buldu. Katedraller dönemin ansiklopedileriydi. Düşüncenin irrasyonelliğini, bütünsel bir dünya algısını, varoluşun özünü, mekanı, tarihi ve bunların manevi dünyadaki izdüşümünü birlik içinde kucaklama arzusunu tamamen yansıtırlar.

17. yüzyıldan bu yana, çeşitli araştırmacılar - Gobineau de Montluisant ve Cambriel - ve zaten yüzyılımızda - Fulcanelli ve Ambelain, Gotik mimarinin sembolizminin gizli anlamını az çok ikna edici bir şekilde ortaya çıkardılar. Ünlü "Katedrallerin Gizemleri" kitabını yazan Fulcanelli, bu alanda zaten bir otorite haline geldi (kötü ruhların ortaya çıktığı kutsal olmayan katedrallerde geçen birkaç korku filmi, Fulcanelli'ye zorunlu göndermeler var).

Ortaçağ simyacılarının felsefe taşının sırrını Gotik mimarinin geometrisine kodladıklarına dair efsaneler hâlâ yaşıyor.

Fulcanelli, Notre Dame Katedrali'nin dekorasyonunda birçok simya sembolü gördü. Paris'teki Notre Dame Katedrali'nin heykel dünyası, bu manevi alfabede genellikle özel bir yere sahiptir. Ana giriş veya Adaletin girişi olarak adlandırılan büyük portalın cephesindeki kısma, ortaçağ bilgisinin bir dizi alegorik imgesidir. Simya, başı bulutlara değen bir kadın olarak tasvir edilmiştir. Bir tahtta oturuyor ve sol elinde hükümdarın sembolü olan bir asa tutuyor ve sağ eliyle kitapları destekliyor: kapalı (ezoterizm) ve açık (egzoterizm). Dokuz basamaklı bir merdiven dizlerinin arasına sıkıştırılmış ve göğsünün üzerinde durmaktadır. Bu, simyacının hermetik çalışmanın birbirini izleyen dokuz işlemi sırasında sahip olması gereken sabrın sembolü olan scala philosophorum'dur.

Ana girişi çevreleyen payandaların yanlarında göz hizasında iki küçük kısma görüyoruz. Sol sütundaki kısma, simyasal dönüşümün bileşenlerinden biri olan Çalışma konusunu veren Gizemli Kaynağı açan bir simyacıyı tasvir ediyor. Bitişikteki payanda felsefi kompozisyonun hazırlanışını tasvir ediyor.

Okült konular girişin sağında ve solunda üst üste iki sıra halinde tasvir edilmiştir. Orada, sütunların tabanlarında simya için bir kanonik var, çünkü onun kilit noktası olan Kuzgun imajını içeriyor.

Fulcanelli ayrıca şunları yazdı: "Eğer meraktan ya da sadece güzel bir yaz gününde boş bir gezinti uğruna, katedralin üst katlarına çıkan sarmal merdivenleri tırmanırsanız, sonra galerinin dar geçidi boyunca yavaşça yürüyün. ikinci kademe. Kuzey kemerinin sütununun oluşturduğu köşeye ulaştığınızda, kimera dizisinin ortasında taştan oyulmuş yaşlı bir adamın muhteşem bir kısma göreceksiniz. Bu o, Notre Dame'ın Simyacısı. Başında üstadın bir özelliği olan Frigya başlığı bulunmaktadır. Düşünmüyor; o izliyor. Yakın ve keskin bir bakış. Bütün duruşu aşırı gerilimi ifade ediyor.”

Gotik katedralin önemli bir detayı labirent görüntüsüdür. En ünlü labirentlerden biri Chartres Katedrali'nin zemininde yer alıyor, ancak benzer görüntüler her yerde bulunuyor. Bu sembolün ana fikri merkeze doğru girift bir yol boyunca yürüyerek ruha dönmektir. Labirentin geçişi aynı zamanda manevi evrimi, ustanın yolunu, bunun sonucunda Kutsal Kase'yi, filozofun taşını veya "gizli" Mührü alır.

Bazı ezoterizm tarihçileri, özellikle P. D. Uspensky, Gotik katedrallerin ezoterik inşaatçılar okulları tarafından inşa edildiğine inanıyor. Katedraller en derin felsefelerinin özünü temsil ediyordu ve bilgiyi korumayı ve aktarmayı amaçlıyorlardı. Bu yapılarda her şey tek bir plana uyuyordu; tek bir gereksiz veya rastgele detay yoktu. Matematik ve astronomiye dair bilgilerle dolular; biyolojiden (veya "evrimden") alışılmadık fikirler var. Ouspensky'ye göre, Notre Dame Katedrali'nin kimeraları ve diğer figürleri, inşaatçılarının psikolojik fikirlerini, "esas olarak ruhun karmaşık doğası fikrini" aktarıyor. Notre Dame'ın yaratıcılarının amacının "tüm insanlara öğretmek değil, yalnızca belirli fikirleri zaman içinde birkaç kişiye aktarmak" olduğunu ileri sürerek sonuçlanıyor. Bu bakış açısı oldukça tartışmalı olmasına rağmen, Gotik katedralin sadece her detayının bir sembol görevi görmediği, aynı zamanda oranların ve konfigürasyonların da kökenleri Pisagor okuluna dayanan açık bir anlamsal anlam taşıdığı genel olarak kabul edilmektedir.

İster Romanesk ister Gotik tarzda inşa edilmiş olsun, Orta Çağ'ın herhangi bir katedraline okuma yazma bilmeyenler için İncil denilebilir. Yukarıda adı geçen Başrahip Suger'e göre heykeller, kabartmalar ve vitraylar, Kutsal Yazıları nasıl okuyacağını bilmeyen sıradan insanlara neye inanmaları gerektiğini göstermeyi amaçlıyordu. İncil ve İncil konularıyla ilgili kompozisyonların yanı sıra, İsa, Meryem ve havarilerin bireysel figürlerinin yanı sıra, azizlerle ilgili efsanelerden bölümler, tarihi olayların görüntüleri ve eğitici benzetmeler de içeriyordu.

Ancak, katedrallerin her birinin sahip olduğu dev taş “çizgi romanın” içeriği İncil'deki hikayelerle tükenmiş ve tükenmemiştir. Ustalar, Kutsal Yazılara ilişkin resimlerin yanına, çağdaşlarının yaşamlarından sahneler yerleştirdiler; bu sahneler, hem tuhaf, tamamen Kutsal Kitap'a aykırı, bazen de kimeraların, iblislerin, bilinmeyen toprakların tuhaf yerlilerinin (sonuçta, ortaçağ insanının Dünyevi dünyanın coğrafyası modernden çok farklıydı).

Genel olarak Gotik mimaride konu çeşitliliği dikkat çekicidir. Burada neredeyse her şey var: gündelik sahneler, azizlerin, hükümdarların, şövalyelerin görüntüleri, müjde bölümleri, Kıyamet sahneleri, efsanevi ve fantastik hayvanlar. Buradaki azizler, bilinmeyen, tuhaf yaratıklarla, antik çağın gizemli işaretleriyle Hıristiyan sembolleriyle bir arada yaşıyor. Katedrali saran zarif taş dantellerden, orada burada hem çirkin hem de tuhaf figürler ve çirkin yaratıkların ve diğer canavarların yüzleri ortaya çıkıyor ve katedral meydanına akın eden sonsuz hacılar ve turistler akışına alaycı bir şekilde bakıyor.

Gotik kiliseleri grotesk insan, canavar ve canavar heykelleriyle süsleme geleneği nereden geldi? Zamanımızda bile ilahi olanla temelin bu kadar yakın olması biraz kafa karıştırıcıdır. Görünüşe göre bu sorunun kesin bir cevabı yok. Ancak ortaçağ kilisesinin bu olguya karşı tutumunun oldukça belirsiz olduğu biliniyor.

Tüm kilise babaları, Tanrı'nın tapınaklarının, taşlaşmış da olsa, çeşitli kötü ruhlardan oluşan kalabalıklar için bir sığınak görevi görmesi gerçeğinden hoşlanmadı. Grotesklerle ilgili tartışmalar defalarca gündeme geldi. Bu nedenle, 1125'te Clairvaux'lu Aziz Bernard şöyle yakınıyordu: “Bir manastırda dindar bir şekilde kitap okuyan kardeşlerin bu garip canavarlardan, sapkın güzellik mucizelerinden veya güzel çirkinlikten ne faydası var? Burada bir gövdeden birden fazla kafa çıkabiliyor, dört ayaklı bir gövdede yılan kafası olabiliyor, dört ayaklı bir gövdede ise bir balığın gövdesi üzerinde durabiliyor... Yüce Allah! Bütün bu kötü ruhlardan utanmıyorsak, en azından onlara harcanan paraya pişman olmalıyız.” Onun ateşli suçlayıcı konuşması, Avrupa Gotik mimarisinin kökenlerinde duran bir kişi olarak temel önemi bağlamında özellikle içten geliyor.

St. Bernard Sistersiyen Tarikatı'nın rahipleri ile Cluny'li Benediktinler arasında gerçek bir tartışma çıktı. İkincisinin en esprili argümanlarından biri şöyle geliyordu: “Tanrı anlaşılmazdır, her türlü tasvir ve imgenin imkânının ötesindedir; Hayal gücümüzü en uç noktalara kadar zorlayan grotesk heykeller bize bunu hatırlatıyor.” Görünüşe göre Benediktinler, Gotik bir katedral binasının Evrenin minyatürü olduğu ve bu nedenle yalnızca yeryüzünde var olan her şeyin değil, aynı zamanda yalnızca insanın hayal gücüne görünebilecek her şeyin görüntülerini içerebileceği görüşündeydi. St. Bernard'ın muhalifleri ayrıca taş grotesklerin kaba ve mizahtan yoksun sembolizminin, çoğunluğu basit ve okuma yazma bilmeyen insanlardan oluşan bir sürüyü eğitmek için en uygun olduğuna inanıyordu. Rahiplere göre bu taş canavarların asıl görevi günahları ve cezayı hatırlatmaktı. Ve popüler inanışa göre gargoylelerin görülmesi gerekiyordu. Aynı zamanda insanlardan tüm hastalıkları aldılar ve en önemlisi, gurur, açgözlülük, tembellik, kıskançlık gibi tüm kötü insani nitelikleri de ortadan kaldırdılar.

Din adamları tartışırken, bilinmeyen duvarcılar tapınaklar inşa ediyorlardı ve onların kendi yaratımları hakkında ne düşündüklerini bilmiyoruz. Düşüncelerini ve duygularını taşa büründürdüler. Görünüşe göre, onların yaratımları yalnızca Hristiyan'ı değil, aynı zamanda cennette ve yeryüzünde yaşayan iyi ve kötü ruhlara dair insanların daha eski pagan inançlarını da bünyesinde barındırıyordu. Sıradan insanlar, grotesk görüntüleri kiliseleri ve cemaatçileri kötü güçlerden koruyan bir tür muska olarak algıladılar.

...Gotik katedraller taçlara benzer. Güllerin taş yapraklarında (değişmez nitelikleri haline gelen ünlü yuvarlak pencerelere bu ad verilir), vitray pencereler mücevherlerin değerli ışıltısıyla parlıyor ve kısma sessiz kalıyor. Bazı gizemler çoktan çözüldü, bazıları açığa çıkmayı bekliyor ve hiçbir zaman açıklanamayacak sırlar da var...

Köln Katedrali, Gotik tarzda inşa edilmiş kiliselerin üçüncü büyüğüdür. Gizemli bir şekilde, inşaatı neredeyse altı yüzyıl sürdü. Ve şüpheciler her şeyi para eksikliğine bağlarken, birçoğu sonsuz inşaatın sorumlusunun şeytandan başkası olmadığından emin. Köln Katedrali'nin sayısız efsanesi bunu anlatıyor.

Efsaneye göre, 1164 yılında üç bilge adamın kalıntıları, Köln Başpiskoposu Rainald von Dossel tarafından Milano'dan gizlice nakledildi. Bu önemli olayın şerefine kutlamalar birkaç gün devam etti. Ancak çok geçmeden kutsal emanetlerin saklandığı yer Hıristiyanlar için bir hac merkezi haline geldi. O zaman eski küçük katedralin yerine yeni, geniş ve ferah bir katedral inşa etme fikri doğdu. Oraya kutsal emanetlerin bulunduğu bir türbe kurulmasına ve katedralin, inananlar için bol miktarda alan olacak şekilde genişletilmesine karar verildi.

Mimar olarak o dönemde Fransa'da eğitim gören usta Gerhard von Riehle seçildi. Devasa bir tapınak projesi yapması için kendisine bir yıl süre verildi. Ancak mimarın tüm arzusuna rağmen fikirlerini kağıda aktaramadı. Her zaman bir miktar hata bulundu ve çizimin yeniden yapılması gerekti. Zaten yeteneklerinden şüphe etmeye başlamıştı ve hatta pes etmeyi bile düşünmüştü.

Efsaneye göre, bir gün Gerhard, Ren Nehri kıyısında yürürken devasa bir taş gördü ve onun yanında inşaat üniformalı bir adam dikildi ve öfkeyle tuhaf işaretler çizdi. Bunun yeni katedralin çizimi olduğunu gören mimarın şaşkınlığını hayal edin. Gerhard, iki kez düşünmeden, bilinmeyen kişiyi projeyi kendisine satmaya ikna etmeye başladı. Kabul etti, ancak karşılığında mimarın ruhunu almak istediği konusunda uyardı. "Ve eğer bana eşinin ve eşinin ruhlarını da vaat edersen, Çocuğum, katedrali üç yıl içinde kendim inşa edeceğim. Eğer başarısız olursam, o zaman insan dünyasındaki hayatın tadını çıkarmaya devam edeceksin. Ama eğer katedral dördüncü yılın ilk gününün başlangıcını işaret eden ilk horozlarla hazırsa, sen ve ailen benimsiniz," diye ekledi Şeytan ve o da oydu. Gerhard tüm belgeleri imzaladı ve zorlu bekleme günleri başladı.

Mimar elbette şeytanın böylesine görkemli bir katedral inşa etmeye vakti olmayacağından emindi. Ancak her geçen gün kendine olan güveni azalıyordu. Von Riehle düşünceli ve dalgın hale geldi. Onun bu halini fark eden eşi, ne olduğunu sormaya başladı. Gerhard saklanmadan ona her şeyi anlattı.

Kadın ilk başta korktu. Ama sonra düşündüm. Kısa süre sonra ailesini kurtarmanın bir yolunu bulmayı başardı. Bir sabah kadın ve oğlu pazara gittiler. Aniden sokak manzarasının cazibesine kapılan çocuk elbisesini çekiştirmeye ve soytarıları işaret etmeye başladı. İçlerinden biri horozun ötüş sesini aynen tekrarlayarak kalabalığı eğlendirdi. Bu, ustanın karısına parlak bir fikir verdi. Her gün horoz ötüşünü taklit etmeye başladı. Bir süre sonra bire bir ötmeyi taklit etmeyi başarmakla kalmadı, aynı zamanda komşu evlerin horozları da onun çığlığına tepki vermeye başladı.

Kurtuluş bulundu. Artık geriye kalan tek şey belirlenen günü beklemekti.

Son teslim tarihinin son günü yaklaşıyordu. Kadın şantiyeye şafaktan çok önce ulaştı. Etrafı yardakçılarıyla çevrili olan şeytan, son kuleyi inşa ediyordu. O anda kadın yüksek sesle ötmeye başladı. Her yerden diğer horozlar onun çığlığına karşılık vermeye başladı.

Kaybettiğinin farkına varan Şeytan, öfkeyle katedrali yıkmaya başladı. Ama anlaşma bir anlaşmaydı. Şeytan ne mimara ne de ailesine dokunmadı. Kilise yarım kaldı. Ve lanet yapı üzerinde çalışmaya devam etmeyi kabul eden herkes ya garip koşullar altında öldü ya da inşaata devam etmeyi kendileri reddetti.

Ancak harap durumdaki katedral de etkileyici bir görüntü sunuyordu. Çatı sırtının yüksekliği 61 metre ve taretlerle birlikte - 157'dir. Uzunluk neredeyse 145 metreye ulaşır ve Gotik kilisenin toplam alanı yaklaşık 10.000 metrekaredir.

Mimar Gerhard von Riel'in kaderine gelince, efsaneye göre, ilk anlaşmadan etkilenen o, ruhunu bir kez daha şeytana adadı. Şeytanın, Eifel'den Köln'e suyu, mimarın görkemli katedrali tamamlayabileceğinden daha hızlı bir şekilde yer altı kanalları aracılığıyla getirebileceğine bahse giriyorlar. Gerhard şeytanın neden bahsettiğini biliyordu Hiçbir fikrim yoktu: Kanala havalandırma yapmazsanız su akmaz. Mimar tartışmayı tekrar kazanacağından emindi.

Ancak Şeytan bu sefer daha kurnazdı. Gerhard'ın yeni anlaşma hakkında bilgi verdiği karısı dehşete düşmüştü. Ancak kocası, korkulacak bir şey olmadığı konusunda ona güvence verdi ve sırrını ona anlattı. Zavallı adam, şeytanın onun her hareketini izlediğini ve karısına emanet edilen sırrın artık bir sır olmadığını hayal bile edemiyordu.

Bir yeraltı kanalıyla taşınan su aniden yeraltından akmaya başladığında Gerhard'ın katedralin çatısında olduğuna dair efsaneler var. Ruhunu neyin beklediğini anlayan mimar, yüksek kuleden aşağı koştu. Ancak şeytan daha hızlıydı. Kocaman siyah bir köpeğe dönüştü ve talihsiz ustanın yolunu kesti. Artık ruhu yeraltı dünyasında sonsuz azaba mahkum edilmişti...

Köln Katedrali yarım kaldı. Zavallı mimarın hayaletinin katedralin koridorlarında dolaşarak ustaları korkutup iskeleden aşağı attığına dair söylentiler var. Ancak söylentiler söylentidir, ancak görgü tanıkları eski kilisenin duvarlarının yakınında birden fazla beyaz yaratık gördüklerini iddia ediyor. Birçoğu, sanki bitmemiş yapısını koruyormuş gibi devasa duvarların arasında dolaşan mimarın hayaleti olduğundan emin.

Şeytan katedrali tasarladı

Köln Katedrali fikri o kadar görkemliydi ki, ilk mimarı Gerhard von Riehle çıkmazdaydı: nasıl uygulanacağı, böylesine harika bir eserin nasıl hayata geçirileceği. Ve sonra hayır, Rab Tanrı değil, tam tersine insan düşmanı kurtarmaya geldi. Şeytanın çizimler karşılığında mimarın ruhunu talep ettiğine dair yaygın bir efsane var. Ancak karısı, sevgili kocasına yardım etti: Sabah erkenden kalktı ve horoz yerine öttü. Şeytan o kadar aptal çıktı ki, anlaşmaya göre aldatmayı fark etmedi ve ona çizimleri verdi. Artık Gerhard işe koyulabildi ve şeytanın çizimlerine göre çalışmaya başladı ama karısının ruhu sonsuza kadar yok edildi. Ancak Şeytan burada bile sakinleşmedi, söz verdi: Katedralin inşaatı tamamlanır tamamlanmaz dünya yok olacak.

600 yıldır uzun vadeli inşaat

Ya şeytanın kehaneti gerçekleşmesin diye, ya da nesnel nedenlerden dolayı inşaat 600 yıldan fazla, daha doğrusu 632 yıl 2 ay sürdü. Tapınağın büyük açılışı ancak 15 Ekim 1880'de gerçekleşti. Ancak günümüze kadar katedralin kuleleri ve duvarlarında iskele görülebilmektedir. Restorasyon çalışmaları devam ediyor. Yani dünyanın sonu henüz bizi tehdit etmiyor. Ama cidden, başka türlü olamaz. Köln Katedrali, 1996 yılında UNESCO Dünya Mirası Listesi'ne dahil edildi. 2004 yılında "Tehlike Altındaki Dünya Mirası" listesine alınan eser, 2006 yılında listeden çıkarılmasına rağmen sürekli olarak ufak hasarların onarılmasına ihtiyaç duyuyor. Yağmur, çevre kirliliği ve Köln'ün Almanya'nın en sanayileşmiş bölgesinde yer alması, katedralin kaçınılmaz olarak zarar görmesine neden oluyor.

Savaş: ahırlardan Müttefik bombalarına

Köln Katedrali'nin inşası o kadar uzun sürdü ki birden fazla savaştan sağ çıktı. Ve düşman birlikleri, Almanya'nın manevi ve ulusal türbesine gereken saygıyı göstermeden davrandılar. Böylece, 1794'te Napolyon süvarileri, süvariler için saman depolarını buraya yerleştirdi. Ve İkinci Dünya Savaşı sırasında, şehrin Müttefik birlikleri tarafından bombalanması sırasında katedral 14 hava saldırısına maruz kaldı. Ancak bu hasar önemsizdi; İngilizlerin ve Amerikalıların tapınağı bağışladığını söyleyebiliriz, ancak sanata olan sevgisinden değil: şehrin en yüksek binası havacılık için mükemmel bir dönüm noktasıydı. Bu bombalamaların sonuçları 1945'te ortadan kaldırılmaya başlandı ve yeniden yapılanma 1956'da tamamlandı.

Yıllık bağışlar

Köln Katedrali'nin inşasına toplam 1 milyar avrodan fazla modern para harcandı. Katedralin bakımı ve yenilenmesi için yılda 10 milyon euro harcanıyor. 1842'de Almanya'da oluşturulan katedralin inşasını destekleyen bir topluluğun bugüne kadar var olması ilginçtir. 1000'den fazla üyesi vardır ve yıllık olarak gerekli miktarın çoğunu toplar. Bu paranın amacına uygun harcandığı, 2007 yılında katedralde İkinci Dünya Savaşı sırasında yıkılan güney pencerelerdeki vitray pencerelerin restore edilmesiyle kanıtlanmaktadır. Aynı boyutta 11.500 adet renkli cam kullandılar.

Dünyanın en büyük cephesi

19. yüzyılın sonuna kadar Köln Katedrali, Ulm'daki katedral (161 m) tamamlanana kadar dünyanın en yüksek katedrali (157 m) olarak kaldı. Ancak yine de Almanya'nın en büyük Gotik katedralidir. Uzunluğu 144 m, genişliği 86 m'dir. Ayrıca Köln Katedrali dünyanın en büyük cephesine sahip tapınak olmaya devam etmektedir (batı cephesinin genişliği 61 m'dir). Savaş sonrası yeniden yapılanma sırasında sarmal bir merdiven inşa edildi. Gözlem güvertesine 509 basamakla çıkılıyor ve 98 metre yükseklikte yer alıyor. Oradan manzara gerçekten büyüleyici: Bütün şehir parmaklarınızın ucunda.

Dünyanın en büyük çalışan zili

Köln Katedrali'nde 11 çan var. Sekizi güney kulesinde, üçü ortadaki kulede (çatının sırtında). Katedralin en büyük çanı ve dünyanın en büyük “işleyen” çanı “Peter” (). 24 ton ağırlığında ve nispeten yakın zamanda - 1923'te - döküldü. Bunu "Pretiosa" ("Nefis") takip ediyor. 11 ton ağırlığındaki bu antik çan, inanılmaz netlikte ses çıkarıyor, bu yüzden adını aldı. 1448'de yapılan Pretiosa, o zamanlar Avrupa'nın en büyük çanıydı. Yalnızca on iki adam bu tonlarca devi sallayacak kadar güçlüydü. Günümüzde çanlar elektrikle çalıştırılmaktadır. Üçüncü ve dördüncü en büyük çanlara "Speziosa" ve "Üç Kralın Çanı" adı verilir.

Alevli gotik bir örnek

Köln Katedrali Alevli Gotik tarzın en belirgin örneğidir. 15. yüzyılın sonlarında Avrupa'da popüler hale gelen geç Gotik tarzdır. Aşırı dekorasyon ve uzun oranlara eğilim ile karakterizedir. İsmi aslında alevlere benzeyen süslemelerden geliyor. Bu kadar devasa boyutlar göz önüne alındığında tapınağın hafifliği ve açıklığı hissi buradan geliyor. Tüm çizgileri yukarıya, Tanrı'ya doğru yönelmiştir ve kuleleri sanki gökleri deliyor gibidir.

Tapınağın türbeleri: Üç bilge adamın kalıntıları, Milanolu Madonna, Gero'nun haçı

Herhangi bir tapınak belirli azizler adına inşa edilir. Yani Köln Katedrali'nin resmi bir adı var - Aziz Peter ve Meryem Katedrali. Ancak üç bilge adamın emanetleri sayesinde Hıristiyan dünyasında yüceltildi.

Bu türbenin bulunuş hikayesi şu şekildedir. İkinci İtalyan Seferi sırasında İmparator Frederick Barbarossa, Milano manastırlarından birinde üç bilge adam Caspar, Melchior ve Balthasar'ın kalıntılarını ele geçirdi. Dassel Başpiskoposu Rainald'ın onları Köln'e getirdiği yıl, belirli azizler adına herhangi bir tapınak inşa edilir. Yani Köln Katedrali'nin resmi bir adı var - Aziz Peter ve Meryem Katedrali. Ancak üç bilge adamın emanetleri sayesinde Hıristiyan dünyasında yüceltildi.

Gümüş ve altından yapılmış bir lahit olan değerli Üç Kral Yengeç'in yapımı 10 yıl sürdü. Binden fazla inci ve değerli taşı tek başına kullandı. Türbenin duvarlarında müjde sahneleri tasvir edilmiştir. Ve tabii ki bunların en önemlisi, Magi'nin yeni doğan İsa ve Meryem'e olan hayranlığıdır. Yeni katedralin inşaatı başladığında bu mücevher buraya taşındı. Günümüze kadar Köln Katedrali'nin sunağının arkasında güvenli ve sağlam bir şekilde duruyor ve dünyanın her yerinden hacılar tapınağa saygı göstermek için buraya akın ediyor.

Dassel Başpiskoposu, üç bilge adamın kalıntılarıyla birlikte Milano'dan Meryem Ana'nın ahşap bir resmini getirdi. Bu heykel mucizevi kabul edildi, ancak 13. yüzyılda katedralde çıkan bir yangın sırasında yandı. Yaklaşık bir yıl sonra, "Milan Madonna" adını ve kayıp görüntünün tüm ihtişamını alan yeni bir görüntü yaratıldı. Bugün katedralde görülebilen orijinal heykel değil, budur.

Ve üçüncü en eski Hıristiyan tapınağı Gero'nun çarmıha gerilmesidir. Adını, kutsal emaneti katedrale bağışlayan Başpiskopos Gero'dan (969-976) almıştır. Bu, büyüklüğü (2 metre) ve İsa'nın işkencesinin gerçekçi tasviri ile dikkat çeken ilk Avrupa haçlarından biridir. İlk başta haç eski kilisede asılıydı ve daha sonra yeni katedrale taşındı ve bugüne kadar orada kaldı.

Aziz Ursula Efsanesi

Katedralde o kadar çok değerli eşya var ki her birinden bahsetmek mümkün değil. En ilginç heykellerden biri Aziz Ursula'yı tasvir ediyor. Orta Çağ'ın şiirsel bir efsanesi bununla ilişkilendirilir. Efsaneye göre Ursula, İngiliz kralının dindar kızıydı. Kız erkenden Hıristiyan inancına geçti ve bir paganla evlenmekten kaçınmak için bütün bir seferi donattı. Ursula'nın ve on dindar kızın bulunduğu 11 gemi, on bin bakirenin de eşlik ettiği Galya'ya doğru yola çıktı. Kıyıya varan kız sürüleri gemilerden ayrılarak yaya olarak Roma'ya, Papa'ya, oradan da Köln'e gittiler. Köln yakınlarında bu sayısız kızın hepsi Hunların elinde şehit oldu. Ursula daha sonra bir Aziz olarak yüceltildi ve 16. yüzyılda Ursulines manastır düzeni yaratıldı.

Aziz Christopher Efsanesi

Başka bir heykel hemen dikkat çekiyor - İsa'yı çocuk şeklinde omuzlarında taşıyan Aziz Christopher. Bu, Katolik Kilisesi'nde çok popüler bir azizdir ve onunla ilginç bir efsane ilişkilendirilir. Reprebus adında bir Romalıydı. Oldukça uzun boyluydu ve basit fikirli bir karaktere sahipti. Ve böylece Reprev Hıristiyanlığı kabul ediyor, ancak Mesih'e en iyi nasıl hizmet edebileceğini çözemiyor. Ve sadece kutsal keşiş devi ikna edebildi. Onu nehre götürdü ve yolcuları sırtında taşımasını emretti. Tam da bunu yaptı. Ve bir gün tesadüfen küçük bir oğlan çocuğu taşıyordu ama dev suya adım attıkça yükü daha da ağırlaşıyordu ve nehrin ortasında ağırlık dayanılmaz hale geliyordu. Ve sonra çocuk kendisinin Mesih olduğunu ve dünyanın tüm yüklerini yanında taşıdığını itiraf etti. İsa, devi nehirde vaftiz etti ve ona Mesih Taşıyıcısı olan Christopher adını aldı.

Gerçekten, Köln Katedrali mimari bir inci, bir Hıristiyan tapınağı ve tarihi bir müzedir; üçü bir arada. Her yıl 6 milyondan fazla turist burayı ziyaret ediyor. Gerçekten de bu güzelliğe hayatınızda en az bir kez kendi gözlerinizle bakmaya değer.

VOLGOGRAD'DAKİ EN İLGİNÇ HABERLERE ABONE OLUN!

Tarihi yer Bagheera - tarihin sırları, evrenin gizemleri. Büyük imparatorlukların ve eski uygarlıkların gizemleri, kaybolan hazinelerin kaderi ve dünyayı değiştiren insanların biyografileri, özel hizmetlerin sırları. Savaşların tarihi, savaşların ve muharebelerin gizemleri, geçmişin ve günümüzün keşif operasyonları. Dünya gelenekleri, Rusya'daki modern yaşam, SSCB'nin gizemleri, kültürün ana yönleri ve diğer ilgili konular - resmi tarihin sessiz kaldığı her şey.

Tarihin sırlarını inceleyin; ilginç...

Şu anda okuyorum

Sevgili okuyucular, materyalimizdeki bazı isimler, tarihler ve eylem yerleri değiştirildi, çünkü bu konuyla ilgili bilgilerin çoğu henüz gizliliği kaldırılmadı. Olayların sunumunda bir takım yanlışlıklar kasıtlı olarak yapıldı.

18. yüzyılın sonlarında, ünlü Fransız sinolog (sinolog) Joseph de Guigne, eski Çin kroniklerinde Huishan adında bir Budist keşişin bir öyküsünün kaydını keşfetti ve bu onu çok şaşırttı.

Bu Nisan, kemikleri bugüne kadar hala solmuş olan tanınmış bir adamın, Vladimir İlyiç Lenin'in doğumunun 140. yıldönümünü kutluyor.

Tarihçilerin 90 yıl önceki belgeleri dikkatle okumasını sağlayan şey nedir? Her şeyden önce, muhtemelen uzmanlar tarafından henüz yeterince incelenmemiş ve basında kamuoyuna yer verilmemiş olaylara olan ilgi. Ancak insanların neredeyse bir asır önce aynı topraklarda yurttaşlarının başına ne geldiğini bilmeye hakları var. Novosibirsk tarihçisi Vladimir Poznansky, yakın zamanda keşfedilen arşiv kaynaklarını kullanarak Sibirya Holodomor'unun gelişiminin izini sürdü. Lenin'in "proleter merkezi ne pahasına olursa olsun kurtarmak" çağrısı, yalnızca Ukrayna tahıl ambarında, Kuban'da, Stavropol bölgesinde değil, aynı zamanda Sibirya gibi nispeten müreffeh bir bölgede de birçok insanın açlıktan ölmesine neden oldu.

Tüm çılgın insanlar yetenekli değildir, ancak yetenekli insanların büyük çoğunluğunun genellikle biraz "merhaba" olduğuna inanılmaktadır. Ve bazıları biraz bile değil, tamamen kederli, hatta çok ciddi psikiyatrik tanıları olduğu bile söylenebilir. Başka bir şey de, bu dahilerin deliliğinin kimseye zarar vermemesi, tam tersine, dünyamızı, psikiyatristler tarafından muayene edilmeyen ölümlülerin, sevinmekten ve hayrete düşmekten asla vazgeçmediğimiz muhteşem yaratımlarla zenginleştirmesidir.

11 Eylül 2001 günü, kamuoyunun bilincinde belirli bir dönüm noktası haline geldi - uluslararası terörizmin, sözde özgür dünyanın tek doğru olarak ilan ettiği sosyo-politik kurumlarla niteliksel olarak yeni bir çatışma düzeyine ulaştığı tarih. Ancak bu trajedinin koşulları, istemeden de olsa bazı "yanlış" düşünceleri akla getiriyor.

Ukrayna'nın güneyinden veya batısından geçerken, yolun hemen hemen her köşesinde mutlaka bir kale göreceksiniz. Sabah sisiyle örtülmüş, iyi korunmuş ve hatta harap olmuş bu kitap, kalbinizin daha hızlı atmasını sağlayacak ve size bir zamanlar okuduğunuz şövalye romanlarını hatırlatacak.

O gün, yani 16 Temmuz 1676'da, tüm Paris alarma geçmiş bir arı kovanı gibi vızıldıyordu. Elbette bu kadar tehlikeli bir suçlunun ve üstelik bir kadının idam edilmesi her gün olmuyor. Ve herhangi bir kadın değil, Fransız krallığının ilk güzelliklerinden biri.

Adres: Almanya, Köln
İnşaatın başlangıcı: 1248
İnşaatın tamamlanması: 1880
Mimar: Gerhard von Riehle
Yükseklik: 157 m
Türbeler:Üç Büyücü Sandığı, Milano Meryem Ana'nın mucizevi heykeli, Kahraman Haçı
Koordinatlar: 50°56"28,7"K 6°57"29,2"D

Kısa açıklama

Gotik tarzda inşa edilen ünlü Köln Katedrali, şüphesiz dünyanın en tanınmış ve en ünlü tapınağıdır. Almanya'ya gelen tüm turistler, gezegenimizdeki tüm tapınaklar arasında üçüncü sırada yer alan bu görkemli yapıya bakmayı bir görev olarak görüyor.

Katedralin kuşbakışı görünümü

Köln Katedrali tüm insanlığın anıtı olarak adlandırılabilirÇünkü 1248'de başlayan inşaatı günümüzde de devam ediyor ve muhtemelen tamamlansa da yakın zamanda tamamlanamayacak. Köln Katedrali ile ilgili, katedral nihayet inşa edildiğinde dünyanın sonunun geleceğini söyleyen eski bir efsane var. Bu efsaneye inanmak veya bunu mantıksız bir efsane olarak görmek herkese kalmış, ancak Köln Katedrali'nin inşası ve yeniden inşası, spekülasyona, bilmecelere yer olmayan teknolojik ilerleme yüzyılı olan 21. yüzyılda gerçekleştiriliyor. aldatmacalar ve efsaneler.

Köln Katedrali'nin yüksekliği, Köln'ü ilk kez ziyaret eden bir turisti sessiz bir şok durumuna sokabilir. 157 metre - bu, devasa alanına rağmen ilk bakışta havadar ve "ağırlıksız" görünen mimari yapının yüksekliğidir. Köln Katedrali yakınında, günün hemen her saatinde, UNESCO tarafından "insan dehasının görkemli yaratımlarından biri" olarak tanımlanan binayı fotoğraflamak isteyen kameralı turist kalabalığıyla karşılaşabilirsiniz. Köln Katedrali aynı zamanda dünyanın her yerinden gelen Katolikler için bir hac yeridir, çünkü burada sadece paha biçilmez inanç kalıntıları değil, aynı zamanda aziz olarak kabul edilen çok sayıda başpiskoposun kalıntıları da bulunmaktadır.

Ren Nehri'nin karşı kıyısından katedralin görünümü

Sadece Köln Katedrali'ni değil, aynı zamanda bitişikteki meydanı da yoğun bir örtüyle örten çok sayıda efsane ve sır, on binlerce paranormal araştırmacıyı ve ezoterikçiyi şehre çekiyor. Gotik tarzda yapılmış bir mimari yapı, mistisizm ve korku türünde çekilen filmlerde sıklıkla geniş ekranlarda karşımıza çıkıyor. Doğal olarak Köln Katedrali'nin unsurlarında korkutucu bir şey yok; büyük olasılıkla Gotik atmosferi ve şeytanın efsanesiyle yönetmenlerin ve senaristlerin ilgisini çekiyor. Bu efsane daha detaylı bir incelemeyi hak ediyor, o yüzden aşağıda onun hakkında biraz daha fazla bilgi vereceğiz...

Köln Katedrali - kutsal yer

Köln Katedrali'ne yaklaştığınızda hemen bitişiğindeki bölgede sürekli arkeolojik araştırmaların yapıldığını göreceksiniz. Uzmanlar bunu uzun zamandır kanıtladı Köln Katedrali'nin inşa edildiği yer kutsal kabul ediliyordu Kurtarıcı dünyamıza gelmeden 600 yıl önce bile. Kazılar sonucunda pagan tanrıların onuruna inşa edilmiş antik tapınak kalıntıları bulundu. Bununla birlikte, Hıristiyanların Köln'e gelişinden sonra bile, Köln Katedrali'nin bulunduğu yere sürekli olarak çeşitli kiliseler inşa edildi ve bunların çoğu daha sonra yıkıldı veya yakıldı.

Roncalliplatz'tan katedralin görünümü

500 yılında, şu anda katedralin bitişiğindeki bölgede, arkeologların kazılar sırasında iki ceset bulmayı başardıkları bir mezarın inşa edildiğine dair kanıtlar var: bir kadın ve bir erkek çocuk. Şaşırtıcı bir şekilde, uzun bir süre ve sürekli inşaat çalışmalarından sonra bile mezar yağmalanmadı. Burada altın, gümüş ve değerli taşlardan yapılmış paha biçilmez sergiler bulundu. Doğal olarak bu, Köln Katedrali'nin yakınına gömülen insanların yönetici hanedanlardan birine ait olduğunu gösteriyor. Bazı tarihçilere göre Merovenj hanedanı. Yukarıda belirtildiği gibi, bu alanda kıskanılacak bir düzenlilikle kiliseler inşa edildi. Görünüşe göre Köln Katedrali'nin şu anda bulunduğu yer her zaman kutsal kabul edilmiş.

Köln Katedrali - inşaat ve uzun tarih

Tarihi dikkatli incelerseniz Köln Katedrali'nin inşaatı iki aşamaya ayrılabilir. İlk aşama 1248'de başladı. Başpiskopos Conrad von Hochstaden'in aklına, büyüklüğü ve mimari formuyla efsanevi Fransız katedrallerini geride bırakacak görkemli bir katedral inşa etme fikri geldi.

Katedral cephesi

Doğru, Köln Katedrali'nin tarihi daha da erken başlıyor. Gotik mimari mucizesinin başlangıcının 1164 yılına dayandığını söylemek daha doğru olur. O zamanlar henüz kimse devasa bir bina inşa etmeyi düşünmemişti. 1164 yılında üç Kutsal Magi'nin kalıntıları Köln'e getirildi. Bunlar, İtalyan şehri Milano'nun fethi sonucu elde edilen bir tür kupaydı. İşte o zaman Köln Başpiskoposu kutsal emanetlerin onlara layık bir yerde olması gerektiğine karar verdi. Başlangıçta, on yıl boyunca onlar için hala Köln Katedrali'nde görülebilen bir lahit yapıldı. Eski ustalar, Hıristiyanlığın en değerli tapınağının kutsal emanetini saf altından ve asil gümüşten yaptılar ve çok sayıda değerli taş, yalnızca üç Magi'nin kalıntılarının inananlar için önemini vurguluyor. Bu arada, birçok turist broşüründe üç Magi'nin kalıntılarına üç Kralın kalıntıları denilebilir.

1248 yılında Köln Katedrali'nin temeline ilk taş atıldı. Bu arada, mimar Gerhard formunu bağımsız olarak geliştirmedi, ancak onu Fransa'daki kiliselerden birinden ödünç aldı. Projeye göre binanın iç kısmının doğal ışıkla aydınlatılması gerekiyordu, bu nedenle ince pilasterler artık binada ferahlık hissi yaratıyor.

Katedralin güney kapısı

Köln Katedrali'nin kemerlerinin sivri uçlu yapılmasına karar verildi, bu da onları neredeyse tüm Fransız kiliselerinin kemerlerinden ayırıyordu. Ayrıca sivri kemerler insanın yukarıya, yani Tanrı'ya olan özlemini simgelemektedir. İlk olarak Köln Katedrali'nin doğu kısmı inşa edildi. Günümüze ulaşan belgelere göre inşaat 70 yıldan biraz fazla sürdü. Bu süre zarfında bir galeriyle çevrili bir sunak ve iç korolar inşa edildi. Koronun inşaatı tamamlanır tamamlanmaz Köln Katedrali'nin kuzey kısmında inşaata başlandı. Bunun için inşaat sırasında ibadet hizmetlerinin devam ettiği Eski Kilise'nin yıkılması gerekiyordu.

14. yüzyıldan 15. yüzyıla kadar katedralin güney kısmındaki nefler tamamlanmış ve Güney Kulesi'nin üç katı art arda inşa edilmiştir. Bu arada, 1449 yılında bu kuleye her birinin kendi adı olan “Speziosa” ve “Pretitosa” olan çanlar yerleştirildi. Ayrıca 15. yüzyılın başlarında katedralin kuzey kısmı çatıyla kapatılmıştır. Ne tuhaftır ki, bu noktada inşaatın ilk aşaması tamamlanmış ve katedral aynı zamanda 18. yüzyıla kadar da yarım kalmıştı.

Katedralin Batı cephesi

Köln Katedrali - mimarın efsanesi

Yukarıdan, Köln Katedrali'nin planını geliştiren mimarın bilgi, dayanıklılık ve sabır gerektirdiği sonucuna varabiliriz. Genel olarak bir dahi olması gerekiyordu. Mimarın görkemli katedral için hiçbir zaman bir plan geliştiremediğini söyleyen bir efsane var. Hesaplamalarında sürekli kafası karışıyordu ve çizimlerle ilgili bundan sonra ne yapacağını bilmiyordu. Kendisini asistanı olarak adlandırdı. şeytan. Köln Katedrali için bir plan hazırlamasına yardım etme isteği ile Şeytan'a döndü. Şeytan ona yardım etmeyeceğini, ancak gelecekte dünyanın en görkemli binası olacak binanın hazır çizimlerini getireceğini söyledi. Bunun için tek bir şey istedi: Gerhard'ın ruhu. Çizimin ruhla değişimi ilk horozun öttüğü anda gerçekleşecekti.

Gerhard'ın karısı bu kara anlaşmayı öğrendi; kocasının katedralin çizimleri karşılığında ruhunu takas etmesine izin veremezdi. Mimarın karısı henüz karanlıkken horoz yerine öttü ve Şeytan hemen ortaya çıkıp çizimleri teslim etti. Gerçek horoz öttüğünde Gerhard'ın çizimleri zaten vardı ve ruhunu şeytana vermek zorunda değildi. Köln Katedrali'nin ana ve ilk mimarının etrafında dolaşan efsane budur. Bu arada, hala bir devamı var. Aldatılan Şeytan, katedrale bir lanet koydu. Katedral tamamlandığında dünyanın sonunun geleceğini söyledi.

Katedral kulelerinin görünümü

Köln Katedrali - devam eden inşaat

Dönemin pek çok mimarının dünya harikası olarak adlandırdığı muhteşem Köln Katedrali, 18. yüzyıla kadar yarım kalmıştı. Üstelik kurulan koroların zaten onarıma ihtiyacı vardı. Katedralin ikinci görkemli inşaatı 1842'de başladı. Şahsen Frederick William IV tarafından başlatıldı. Gerhard'ın geliştirdiği özgün tasarım, Köln'deki katedrale doğru ve layık görüldü. Bunun sonucunda çalışmaların ilk çizimlere göre sürdürülmesine karar verildi. Zaten 1880 yılında yüksekliği 157 metreye ulaşan kulelerin inşaatı “tamamlandı”. Ancak Köln Katedrali sürekli olarak tamamlanmaya ve restore edilmeye devam etti: camlar değiştirildi, dekorasyonlar eklendi, kapılar takıldı ve iç mekan güncellendi. Ayrıca 1906'da aniden çöken dekoratif kulelerden birinin restore edilmesi gerekiyordu.

İkinci Dünya Savaşı - Dokunulmaz Katedral

Efsanevi Köln Katedrali'nin İkinci Dünya Savaşı sırasında neredeyse hiç hasar almamış olması birçok insanı şaşırtıyor. Modern askeri stratejistler bunu açıklamaya çalışıyorlar: Sovyet, İngiliz, Amerikalı ve Fransız pilotların, katedralin yüksek kulelerini simge yapı olarak kullanmak için bomba atmadığını iddia ediyorlar. Etraftaki her şey harabeye dönmüştü; aralarında sanki başka bir dünyadan geliyormuş gibi Köln Katedrali duruyordu.

Katedralin batı cephesinin merkezi portalı

Pilotların stratejisini açıklamak kolaysa, uzun menzilli silahlardan atılan çok sayıda merminin Gotik katedral dışında herhangi bir yere düştüğü gerçeğini nasıl açıklayabiliriz? Görünüşe göre hâlâ daha yüksek güçler tarafından korunuyordu. Doğal olarak, 1945'te Köln Katedrali'nin duvarlarında birkaç şarapnel ve kurşun izi bulmak mümkündü, ancak bunlar daha ziyade "kuralın bir istisnasıydı". Bu “hasarlar” yeni restorasyon çalışmalarına sebep oldu. Gotik tapınağın restorasyonundan sorumlu şirketin bu güne kadar hala duvarlarının yakınında çalışıyor olması ilginçtir. Bugün turistler bu şirketin katedralden çok da uzak olmayan küçük bir ofis alanını görebilirler.

21. yüzyılda Köln Katedrali

Köln Katedrali artık sadece mimari bir dönüm noktası değil, aynı zamanda Hıristiyanlığın bazı ana tapınaklarının da muhafaza edildiği bir yer. Üç Magi'nin kalıntılarının bulunduğu yukarıda bahsedilen türbe, çok sayıda başpiskopos mezarı ve restore edilmiş Milano Madonna'sı, Köln Katedrali'nin paha biçilmez hazinelerinin yalnızca küçük bir kısmıdır. Binanın tabanına inşa edilen hazine odasında parayla değeri ölçülemeyen en önemli türbeler sergileniyor.

Katedralin doğudan görünümü

Buraya “Tapınaklar Odası” denir. Tüm değerli Hıristiyan emanetleri - Aziz Petrus'un asası, Üç Magi'nin sandığı, Aziz Petrus'un canavarı, değerli metallerden yapılmış ve değerli taşlarla işlenmiş asalar ve kılıçlar kurşun geçirmez camın altına yerleştirilmiş ve özel spot ışıklarıyla aydınlatılmıştır. Ek olarak, Köln Katedrali'nin hazinesi, azizlerin sayısız istismarını anlatan devasa antik el yazmaları koleksiyonuyla ünlüdür. Köln Katedrali'nde MS 500 yılına kadar uzanan sergileri de görebilirsiniz. “Bir kadın ve bir erkek çocuğunun mezarında” bulunan altın, gümüş, yakut, elmas ve mermerden yapılmış objeler sergileniyor.

Köln Katedrali'nin konukları için özellikle ilgi çekici olan Gero'nun Haçıdır., meşeden yapılmıştır. Bu, tüm Eski Dünya'daki ilk çarmıha gerilmelerden biriydi. 976 yılında Bizans'tan dönen Başpiskopos Gero, güçlü "sonsuz" ahşaptan iki metrelik bir haç yapmaya karar verdi. Her gün çok sayıda inanlı Kurtarıcı'ya dualarını sunmak için bu çarmıha gelir. Bu kutsal serginin popülaritesi haç büyüklüğünde değil, İsa Mesih'in çarmıhta tasvir ediliş şeklindedir.

Çatı parçası

Modern uzmanlara göre o uzak zamanlarda insan vücudunu bu kadar detaylı bir şekilde yeniden üretmek neredeyse imkansızdı. İsa Mesih'in bedeni öldüğü anda çarmıha gerilmiş olarak tasvir edilmiştir; tüm kaslar, çıkıntılı kemikler ve hatta tendonlar son derece hassas bir şekilde yeniden üretilmiştir. İlk bin yılda çok az insan insanın anatomik yapısını biliyordu. Bu, Köln Katedrali'nin barındırdığı birçok gizemden bir diğeri.

Ne yazık ki, mimari yapının tüm güzelliğini anlatmaya, tüm hazinelerini ve tapınaklarını listelemeye yüz malzeme bile yeterli değil. Köln Katedrali'ni ziyaret eden turistlerin çoğu tapınaktan ayrılmak istemediklerini, iç dekorasyonuna en azından kısmen aşina olmanın en az bir hafta süreceğini söylüyor. Binanın dışında bile her şeye nüfuz eden atmosferi hissetmek daha da fazla zaman alıyor. Köln Katedrali'ne giren herhangi bir kişinin, gezegenimizdeki üçüncü büyük tapınağın ünlü olduğu tüm ihtişamın önünde donmasına neden olan bir hayranlık duygusu yaşadığı bir sır değil.

Katedralin vitray penceresinin parçası

Köln Katedrali hala inşaat halinde, birçok odasında restorasyon sürüyor, bu nedenle bugünlerde dünyanın sonu hakkında konuşmak için henüz çok erken. Bu arada bazı kaynaklar katedral tamamlandığında dünyanın sonu olmayacağını ancak Köln'ün unutulmaya yüz tutacağını söylüyor. Muhtemelen Roma Katolik Kilisesi ve çok sayıda inşaat şirketi, Köln Katedrali ve onun ilk mimarı Gerhard ile ilgili efsanenin doğruluğunu doğrulamak için acele etmiyor.