Anna Akhmatova - Ellerini karanlık bir örtü altında kavuşturdu: Ayet. Akhmatova'nın “Karanlık bir örtü altında ellerini sıktı” şiirinin analizi

Dahili

Ellerini karanlık bir örtü altında kavuşturdu...” (1911) - Bir erkekle bir kadın arasındaki zorlu ilişkilerin çatışmalarını çeşitli biçimlerde sunan “Akşam” kitabının en karakteristik şiiri. İÇİNDE bu durumda Ani bir şefkat ve keskin bir acıma duygusuna kapılan bir kadın, acı çektirdiği kişilere karşı suçunu itiraf eder. Konuşma, görünmez bir muhatapla, belli ki kendi vicdanıyla yürütülüyor, çünkü bu muhatap, yüzünü hem peçeyle hem de elleriyle kapatan kahramanın solgunluğunu biliyor. Sorunun cevabı: "Bugün neden solgunsun?" - ve "onunla" son randevunun sona ermesiyle ilgili bir hikaye var. Kahramanın ne bir adı ne de başka "tanımlayıcı" işaretleri vardır; okuyucu yalnızca onun kahraman tarafından çok iyi tanınan ve onun için önemli bir kişi olduğu gerçeğiyle yetinmelidir. Konuşmanın tamamı atlanmış, içeriği tek bir metaforda yoğunlaşmış: "... Onu ekşi bir üzüntüyle sarhoş ettim." Onu üzüntüyle "sarhoş ettiler", ama şimdi acı çekiyor, bunun sorumlusu o, bir başkası için endişelenebiliyor, ona yapılan kötülükten tövbe edebiliyor. Metafor gizli bir karşılaştırmaya dönüşür: Sarhoş "sarhoş" "şaşırtıcı bir şekilde ortaya çıktı", ancak bu kahramandaki bir düşüş değil, çünkü o sadece bir sarhoş gibi, dengesiz.

Şair, ayrıldıktan sonra, kahramanın göremediğini görür - yüz ifadeleri: İçteki muhatap onun gizli solgunluğunu gördüğünde "Ağız acı verici bir şekilde büküldü". Başka bir yoruma da aynı şekilde izin verilebilir: Önce yüzünde acı dolu bir ifade belirdi, sonra şaşkınlıkla dışarı çıktı, ama perişan haldeki kadın kahramanın algısında her şeyin karışık olduğunu söylüyor, kendi kendine, ne olduğunu hatırlıyor ("Nasıl unutabilirim?" ), kendi hafızasının akışını kontrol etmeden, olayın en yoğun dış anlarını öne çıkarıyor. Onu etkileyen duyguların çeşitliliği doğrudan aktarılamaz, bu nedenle yalnızca bunların neden olduğu eylemden söz edilir. “Korkuluğa dokunmadan kaçtım / Onun peşinden kapıya kadar koştum.” Akhmatova'nın zamirlerden bile tasarruf ettiği üç dörtlükten oluşan bu kadar geniş bir şiirde fiilin tekrarı, kadın kahramanda meydana gelen iç değişimin gücünü vurguluyor. “Korkuluğa dokunmadan” yani. hızlı bir şekilde, herhangi bir uyarı olmadan, kendini düşünmeden - bu, akmeist açıdan kesin, psikolojik açıdan zengin bir iç detaydır. Burada, kahramanın davranışının bu ayrıntısını gören şair, bu tür ayrıntıları aklına yerleştirmesi pek mümkün olmayan ondan zaten açıkça ayrılmıştır.

Üçüncü kıtada bu koşunun hızının bir başka, hatta dördüncü göstergesi daha var: “Nefes nefese, bağırdım...” Daralmış boğazımdan yalnızca bir çığlık kaçıyor. Ve son kıtanın ilk ayetinin sonunda, cümlenin sonundan güçlü bir ayet aktarımıyla ayrılan "şaka" kelimesi asılı duruyor ve böylece keskin bir şekilde vurgulanıyor. Önceki her şeyin ciddi olduğu, kahramanın beceriksizce, düşünmeden, daha önce söylenen acımasız sözleri çürütmeye çalıştığı açıktır. Bu bağlamda “şaka” sözcüğünün komik bir yanı yok; tam tersine, kahraman hemen, tutarsız bir şekilde son derece ciddi sözlere geçiyor: “Şaka / Bütün bunlar oldu. Eğer gidersen ölürüm” (yine sözel tasarruf, “Eğer sen…” bile atlanmıştır). Şu anda söylediklerine inanıyor. Ama tahmin ettiğimiz gibi, tamamen farklı bir şeyden çok daha fazlasını dinlemiş, artık inanmıyor, sadece asil bir sakinlik taklidi yapıyor, bu da yüzüne korkunç bir maske şeklinde yansıyor (yine yüz ifadeleri): “O sakince ve korkunç bir şekilde gülümsedi” (Akhmatova'nın en sevdiği sözdizimsel araç - oksimoron, uyumsuz şeylerin birleşimi). Geri dönmeyecek ama ona bu kadar acı veren kadını hâlâ seviyor, onunla ilgileniyor, kızgın bir şekilde bahçeyi terk etmesini istiyor: "Ve bana şöyle dedi: "Rüzgarda durma."

"Ben" zamiri burada iki kat daha fazla gereksizdir. Kahramanın başvuracak başka kimsesi yok ve 3 metrelik anapeşte şeması bu yerde vurgu içeren sözcükleri ima etmiyor. Ama daha da önemli. Bu tek heceli kelime konuşmanın hızını ve ritmini geciktiriyor ve dikkat çekiyor: Bana öyle söyledi, öyle olmama rağmen bana öyle dedi. En ince nüanslar sayesinde pek çok şeyi anlıyoruz, doğrudan söylenmeyeni anlıyoruz. Gerçek sanat tam olarak bu algıyı gerektirir.

“Sıkı Eller” şiirinin analizi

Ellerini altında kavuşturdu koyu peçe...

"Bugün neden solgunsun?"

Çünkü çok üzgünüm

Onu sarhoş ettim.

Nasıl unutabilirim? Şaşırtıcı bir şekilde dışarı çıktı

Ağzı acıyla büküldü...

Korkuluklara dokunmadan kaçtım

Onun peşinden kapıya kadar koştum.

Nefesim kesilerek bağırdım: “Bu bir şaka.

Olan her şey. Eğer gidersen ölürüm."

Sakin ve ürkütücü bir şekilde gülümsedi

Ve bana şöyle dedi: "Rüzgarda durma."

(1911, “Akşam” koleksiyonu)

Akhmatova'nın ilk kitapları dönemine ait şarkı sözlerinin neredeyse tamamı aşktır. Çoğu zaman Akhmatova'nın minyatürleri bitmemişti ve küçük bir romandan ziyade bizi karakterlere daha önce ne olduğunu anlamaya zorlayan yırtık bir sayfaya benziyordu. Akhmatova'nın aşkı neredeyse hiçbir zaman sakin bir durumda görünmüyor. Bu kesinlikle bir kriz: İlk buluşma ya da ayrılık: “Karanlık bir perdenin altında ellerimi sıktım... // Bugün neden solgunsun? //Çünkü onu ekşi bir üzüntüyle sarhoş ettim.” Şair, lirik kahramanın umutsuzluğunu, sevdiği biriyle kavga ettiği için duyduğu suçluluk duygusunu aktarmak için "onu ekşi bir üzüntüyle sarhoş etti" (üzüntü şarap gibidir) gizli bir karşılaştırma kullanır. Lakaplar sadece psikolojik bir arka plan oluşturmaya yardımcı olmakla kalmıyor, aynı zamanda kahramanların ruh hallerine uygun renklerle boyanıyor: "karanlık bir perdenin altında", "sen... solgunsun", "ekşi üzüntü..." Akhmatova kullanıyor Bu şiirde renk resminin zıt tonları (neredeyse beyaz ve siyah). Eylemleri ifade eden fiiller ruh halini anlamaya yardımcı olur: "Ellerimi sıktım", "Kaçtım", "Koştum", "Bağırdım." İki ayrılık seven kişi"Nasıl unutabilirim?" “Sarhoş bir halde dışarı çıktı, ağzı acı bir şekilde büküldü...” İlk iki kıta kahramanların durumunu anlatıyor ve işte son – kadın kahraman çaresizlik içinde “Nefesim kesilerek bağırdım: “Bu bir şaka, hepsi bu. bu oldu.” Eğer gidersen ölürüm..." Ve buna karşılık verilen yanıtın görüntüsü: "Sakin ve ürkütücü bir şekilde gülümsedi ve bana şöyle dedi: "Rüzgarda durma."

Gerçekten Akhmatova'nın başyapıtı olan bu şiir, karmaşık duygular uyandırıyor ve onu tekrar tekrar okumak istiyorsunuz. Anna Akhmatova'nın sanatsal sisteminde, dış çevrenin bir işareti olan ustaca seçilmiş bir detay her zaman büyük psikolojik içerikle doludur: "Karanlık bir örtü altında ellerini sıktı...". Akhmatova, bir kişinin dışsal davranışı ve jestiyle kahramanının zihinsel durumunu ortaya koyuyor.

Bir tanesi en parlak örnekler bu küçük şiir. Burada aşıklar arasındaki bir kavgadan bahsediyoruz. Kahramanın hatası nedeniyle ayrılırlar ve acı bir şekilde, yerine getirilmemiş aşkının sebebinin kendisinin olduğunu fark eder. Şiir diyaloglardan oluşuyor ama içinde anlatılan olay bir gün önce yaşandığı için lirik kahraman Akhmatova ile vicdanı, ikinci benliği arasında bir diyalog geçiyor gibi görünüyor ve yazar bu üzücü olayların tanığıdır.

Şiir iki eşit olmayan parçaya bölünmüştür. İlk bölüm (ilk dörtlük) dramatik bir başlangıçtır, eyleme giriştir (soru: “Bugün neden solgunsun?”). Bundan sonra gelen her şey, tutkulu, sürekli hızlanan bir hikaye biçiminde bir cevaptır ve en yüksek noktasına ulaşmışken (“Eğer gidersen ölürüm”), saldırgan derecede sıradan bir sözle aniden kesintiye uğrar: “Don Rüzgarda durma." Bu küçük dramanın kahramanlarının kafa karışıklığı, uzun bir açıklamayla değil, davranışlarının anlamlı ayrıntılarıyla aktarılıyor: "şaşırarak dışarı çıktı", "ağzı büküldü", "korkuluğa dokunmadan kaçtı" (hızı aktarıyor) umutsuzca koşma), "çığlık attı, nefes nefese kaldı", "sakin ol" vb. Olayların sürekli birbirini takip ettiği hareket doludur. Durumun draması, kasıtlı olarak her gün, aşağılayıcı derecede sakin bir cevabın ruhunun ateşli dürtüsünün aksine, kısa ve öz bir şekilde ifade edilir.

Bütün bunları düzyazı olarak tasvir etmek muhtemelen bir sayfa sürer. Ve şair, karakterlerin deneyimlerinin tüm derinliğini aktaran yalnızca on iki dizeyle bunu başardı. Bu arada şunu belirtelim: Şiirin gücü kısalıktır, ifade araçlarının en büyük ekonomisidir. Az şey hakkında çok şey söylemek, gerçek sanatın kanıtlarından biridir. Ve Akhmatova bunu klasiklerimizden, özellikle A.S. Puşkin, F.I. Tyutchev'den ve aynı zamanda doğal konuşma bilgisi ve aforistik ayetlerin büyük ustası olan çağdaşı Tsarskoe Selo sakini Innokenty Annensky'den öğrendi.

Kompozisyon

Rus şiirinin tarihi, Anna Andreevna Akhmatova'nın adı olmadan hayal edilemez. Bana ait yaratıcı yol“Şairler Atölyesi”ne katılarak başladı ve ardından “Acmeist” oldu.

Pek çok eleştirmen belki de hemen şunu fark etti: ana özellik onun yaratıcılığı. Bu şairin ilk koleksiyonlarının neredeyse tamamı aşk sözleridir. Görünüşe göre bu uzun süredir kullanılan konuya ne gibi yenilikler getirilebilir? Yine de Akhmatova bunu daha önce kimsenin yapmadığı bir şekilde ortaya çıkarmayı başardı. Zamanının kadın sesi, evrensel öneme sahip bir kadın şair olmayı ancak o başardı. Rus edebiyatında ilk kez bir kadının evrensel lirik karakterini eserinde gösteren Akhmatova'ydı.

Ayrıca aşk şarkı sözleri Akhmatova derin psikolojiyle ayırt edilir. Şiirleri sıklıkla Rus psikolojik düzyazılarıyla karşılaştırıldı. Lirik kahramanlarının durumunu inanılmaz derecede incelikli bir şekilde nasıl fark edeceğini ve bunu ustaca seçilmiş dış ayrıntılarla nasıl ifade edeceğini biliyordu.

Aşk liriklerini konu alan en ünlü eserlerden biri de “Karanlık bir perdenin altında ellerimi sıktım…” şiiridir. “Akşam” koleksiyonuna (Akhmatova’nın ilk koleksiyonu) dahil edilmiştir ve 1911 yılında yazılmıştır. İşte iki kişi arasındaki aşk dramı:

Ellerini karanlık bir örtünün altında kavuşturdu...

"Bugün neden solgunsun?"

Çünkü çok üzgünüm

Onu sarhoş ettim.

"Karanlık bir peçe" imgesi, özellikle "soluk" antitezi ile birlikte okuyucuyu zaten trajediye hazırlıyor. Büyük olasılıkla bu bir ölümün sembolüdür, ancak bir kişinin ölümü değildir. İlerideki metin sayesinde bunun ilişkilerin ölümü, aşkın ölümü olduğunu anlayabilirsiniz.

Peki duyguların kırılması kimin suçu? Kahraman, sevgilisini "ekşi üzüntüyle" "zehirleyenin" kendisi olduğunu itiraf ediyor. Kadın kahramanın üzüntüyü şarap gibi içmesi çok ilginçtir (orijinal metafor "üzüntüden sarhoş olmak", sıfatı ise "ekşi üzüntü"). Ve kahraman acı ve acıyla onun üzerine sarhoş olur. Bu şiir bağlamında "sarhoş olmak" çok fazla acıya neden olmak anlamına gelir. Elbette okuyucu, olanlardan sorumlu olanın lirik kahraman olduğunu anlıyor.

Aşağıdaki satırlar, lirik kahramanın kendi algısı aracılığıyla aktarılan, kahramanın acısını göstermektedir:

Nasıl unutabilirim? Şaşırtıcı bir şekilde dışarı çıktı

Ağzı acıyla büküldü...

Korkuluklara dokunmadan kaçtım

Onun peşinden kapıya kadar koştum.

Lirik kahraman, sevgilisinin o anda nasıl göründüğünü asla unutamayacağını belirtiyor. “Sarsıntılı bir şekilde dışarı çıktı” ifadesinde şarap motifi yine acı motifini çağrıştırıyor.

Kahramanın nasıl davrandığına dikkat etmek önemlidir. Kendisine ihanet eden kadına hakaret etmez, ona bağırmaz. Davranışı, "ağzının acı verici bir şekilde büküldüğü" şiddetli acıyı yansıtıyor. Kahraman sessizce odadan çıkar. Ve lirik kahraman, yaptıklarından pişman olmayı çoktan başardı ve sevgilisinin peşinden koştu.

Akhmatova çevikliğini ve dürtüsünü tek bir ayrıntıyla aktarıyor. “Korkuluğa dokunmadan” merdivenlerden aşağı koştu. Ve bu kadının, kendisinin kaybettiği, giden aşkına yetişmeye çalıştığını anlıyoruz. Eyleminden pişman olan kahraman, sevgilisine geri dönmek istiyor:

Nefesim kesilerek bağırdım: “Bu bir şaka.

Olan her şey. Eğer gidersen ölürüm."

Sakin ve ürkütücü bir şekilde gülümsedi

Ve bana şunu söyledi: "Rüzgarda durma."

Elbette çığlığının arkasında şiddetli duygusal acı yatıyor. Ve kahraman kendisi de bunu "eğer gidersen ölürüm" sözleriyle doğruluyor. Sanırım kastettiği fiziksel ölüm değil, psikolojik ve duygusal ölüm. Bu, ruhtan gelen bir çığlıktır, çoktan gitmiş olanı durdurmaya yönelik son girişimdir. Kahraman buna nasıl tepki verir? "Rüzgarda durma" sözü ve "sakin ve ürkütücü" gülümsemesi sevgilinizi geri alamayacağınızı gösteriyor. Her şey kayboldu. Kahramanın kayıtsızca şefkatli ifadesi, duyguların sonsuza kadar kaybolduğunu söylüyor. Kahramanlar artık aile değil, sıradan tanıdıklardır. Bu şiire gerçek bir trajedi verir.

Bu şiir aynı zamanda olay örgüsüne dayalı ve liriktir: hem fiziksel hem de zihinsel olarak aksiyonla doludur. Kahramanın hızlı hareketleri, kendi ruhundaki ve kahramanın ruhundaki duyguların telaşını aktarmaya yardımcı olur: şaşırtıcı bir şekilde ortaya çıktı; ağız bükülmüş; korkuluklara dokunmadan kaçtı; kapıya koştu; nefes nefese, çığlık attı; sakin ve ürkütücü bir şekilde gülümsedi.

Karakterlerin doğrudan konuşması şiire dahil edilir. Bu, iki kişinin aşkını kaybetmesinin trajedisini daha görünür bir şekilde aktarmak, karakterleri okuyucuya yaklaştırmak ve ayrıca şiirin günah çıkarma doğasını ve samimiyetini arttırmak için yapıldı.

Ustalıkla kullandığı araçlar, Akhmatova'nın tüm duyguların yoğunluğunu, tüm zihinsel acıları ve deneyimleri aktarmasına yardımcı oluyor. sanatsal ifade. Şiir psikolojik, duygusal lakaplarla doludur (ekşi üzüntü, acıyla bükülmüş, sakince ve korkunç bir şekilde gülümsemiştir); metaforlar (üzüntü beni sarhoş etti). Eserde antitezler var: Karanlık olan - solgun, nefesi kesilen, çığlık atan - sakince ve ürkütücü bir şekilde gülümsedi.

Şiirin geleneksel bir çapraz kafiyesinin yanı sıra geleneksel bir kıta bölümü de üç dörtlük halindedir.

A. Akhmatova’nın “Karanlık bir örtü altında ellerini sıktı…” şiirinin analizi

Anna Akhmatova, dünyaya kadınların aşk sözleri gibi bir kavram verdi ve daha adil cinsiyetin temsilcilerinin yalnızca güçlü duygular deneyimlemekle kalmayıp aynı zamanda bunları mecazi olarak kağıt üzerinde ifade edebildiğini kanıtladı.

1911 yılında yazılan “Karanlık bir örtü altında ellerini sıktı…” şiiri, erken dönemşairin yaratıcılığı. Bu, edebiyat bilimciler için hala gizemini koruyan samimi kadın şiirinin muhteşem bir örneğidir.

Eser, karmaşık bir dizi duyguyu, onu tekrar tekrar okuma arzusunu uyandırıyor. Akhmatova'nın sanatsal sisteminde, dış ortamın ustaca seçilmiş bir detayı veya işareti her zaman büyük psikolojik içerikle doludur. Akhmatova, bir kişinin dışsal davranışları ve jestleri aracılığıyla kahramanının zihinsel durumunu ortaya koyuyor.

Bu çalışmada hakkında konuşuyoruz birbirini seven insanlar arasındaki kavga hakkında. İlişkilerin tüm gündelik yönlerinden şiddetle nefret eden Anna Akhmatova, bilerek nedenini göz ardı etti. parlak mizaçşair, en sıradan olanı olabilir. Şiir iki eşit olmayan parçaya bölünmüştür. İlk bölüm ilk dörtlük, dramatik başlangıç, “Bugün neden solgunsun?” sorusuyla giriş eylemidir. Diğer tüm eylemler, tutkulu, hızlanan bir hikaye biçiminde bir yanıttır; en yüksek noktasına ulaşmış olan - "Eğer gidersen ölürüm" - kasıtlı olarak gündelik, sıradan bir söz olan "Yapma" ile aniden kesintiye uğrar. Rüzgara karşı dur." Durumun draması, rahatsız edici derecede sakin cevabın ruhunun sıcak dürtüsünün aksine, kısa ve net bir şekilde ifade ediliyor.Başka herhangi bir durumda bu bir endişe işareti olarak yorumlanabilir. Ancak bir kavgadan sonra bu tek bir anlama gelir - acıya neden olabilecek birini görme isteksizliği.

Bu küçük dramın kahramanlarının kafa karışıklığı, uzun bir açıklamayla değil, etkileyici parçalarla, davranışlarının ayrıntılarıyla aktarılıyor: "şaşırarak dışarı çıktı", "ağzı büküldü", "korkuluğa dokunmadan kaçtı", "çığlık attı" , nefesi kesiliyor”, “sakin bir şekilde gülümsedi” vb. .d.

Bu 12 satırda yazar, karakterlerin deneyimlerini tüm derinliğiyle aktarmayı başardı. Bu şiir aynı zamanda mutlu ve mutsuz aşk hakkındadır; sizi yüceltir, ruhsallaştırır ve acı çektirir. Akhmatova eskiden yeni duygu tonlarını somutlaştırmayı başardı aşk teması, onları basit ama katı bir asil biçimde aktarın. Bu, şiirden çok psikolojik düzyazının tipik bir örneğidir.

Yeni olan ise bir kadının Akhmatova'nın ağzından konuşmasıydı. Şiirsel bir duygu nesnesinden, şiirin lirik bir kahramanı haline geldi. Kahraman kendini dışarıdan gözlemliyor gibi görünüyor ve iç durumu belirli ayrıntılarla aktarılıyor. Adam güçlü ve akıllı görünüyor. Akhmatova, "bir kişiyi sevme ve görme" konusundaki yeni yeteneği somutlaştırdı.

Anna Akhmatova böyle bir durumda uzlaşmanın mümkün olup olmadığı konusunda konuşmaktan kasıtlı olarak kaçınıyor. Anlatımına ara vererek okuyuculara olayların nasıl daha da geliştiğini kendileri anlama fırsatı veriyor. Ve bu küçümseme tekniği şiirin algısını daha keskin hale getirerek bizi saçma bir tartışma nedeniyle ayrılan iki kahramanın kaderine tekrar tekrar dönmeye zorluyor.

Anna Andreevna Akhmatova'nın "Ellerimi karanlık bir örtü altında sıktım" lirik şiirini duygusal olarak okumak çok zor. Derin bir dramla doludur. İçinde açıklanan eylem hızla gerçekleşir. Eser sadece üç dörtlükten oluşmasına rağmen aşık iki kişinin, yani ayrılıklarının tüm hikâyesini anlatıyor.

Akhmatova'nın “Karanlık bir örtü altında ellerini sıktı” şiirinin metni Ocak 1911'de yazılmıştır. İşin tuhafı, Anna Andreevna o sırada bir yıldır onunla evli olmasına rağmen Nikolai Gumilev'e adanmamıştı. Bu şiir kime ithaf edildi? Şair evliliği boyunca kocasına sadık kaldığı için bu hala birçok araştırmacı için bir sır olarak kalıyor. Bu sorunun cevabını hiçbir zaman bilemeyeceğiz. Sadece tahmin edebiliriz. Belki de Akhmatova bu sevgilinin imajını kendisi yarattı ve ona sürekli şiir yazdı. Bu eser, aşık iki kişinin başka bir kavgadan sonra nasıl ayrıldığını anlatıyor. Anna Andreevna olanların sebebini isimlendirmiyor ancak "onu acı bir üzüntüyle sarhoş etti" ifadesiyle okuyucuya suçlu olanın kız olduğunu açıkça belirtiyor. Söylediklerinden pişmanlık duyuyor ve sevgilisini geri istiyor. Onun peşinden koşar, geri gelmesini ister, onsuz öleceğini bağırır ama her şey işe yaramaz. Akhmatova'nın kullandığı gerçeği sayesinde büyük sayı sanatsal ifade araçlarıyla şiirin kahramanlarının şu anda ne kadar zorlandığını, hangi duyguları yaşadıklarını anlamamız kolaylaşıyor.

Şiirin 11. sınıfta edebiyat derslerinde okulda okutulması zorunludur. Akhmatova'nın diğer şiiri "Son Toplantının Şarkısı" gibi evde öğretilmek üzere görevlendirilmiştir. Web sitemizde tam olarak çevrimiçi olarak okuyabilir veya tamamen ücretsiz olarak herhangi bir cihaza indirebilirsiniz.

Ellerini karanlık bir örtünün altında kavuşturdu...
"Bugün neden solgunsun?"
- Çünkü çok üzgünüm
Onu sarhoş ettim.

Nasıl unutabilirim? Şaşırtıcı bir şekilde dışarı çıktı
Ağzı acıyla büküldü...
Korkuluklara dokunmadan kaçtım
Onun peşinden kapıya kadar koştum.

Nefesim kesilerek bağırdım: “Bu bir şaka.
Olan her şey. Eğer gidersen ölürüm."
Sakin ve ürkütücü bir şekilde gülümsedi
Ve bana dedi ki: “Rüzgarda durma”