Küçük okul çocuklarının yaratıcı faaliyetlerini geliştirmek için sınıfta yaratıcı görevleri kullanmanın etkinliğini belirlemek için üç aşamadan oluşan deneysel bir çalışma yürüttüm. Deneyin ilk tespit aşamasında çocuklarda yaratıcılık düzeyini teşhis ettik.

Deneyin ikinci aşaması - biçimlendirici - çocuklarda yaratıcı aktiviteyi geliştirmek için yaratıcı görevler sistemini kullanarak öğrencilerle dersler yapmaktan oluşuyordu.

Üçüncü aşamada - kontrol - ilkokul çağındaki çocukların yaratıcılığının son seviyesi belirlendi ve sonuçların analizi yapıldı.

Dolayısıyla deneyin amacı: Çocuklarda yaratıcı aktivitenin geliştirilmesinde yaratıcı görevler sisteminin etkinliğini belirlemek.

Çalışmaya Chita'daki 48 No'lu MBOU Ortaokulunun 2. "B" sınıfından 28 öğrenci katılmıştır. Deney sonuçlarının işlenmesinde kolaylık sağlamak için, her öğrenciye alfabetik listeye göre bir seri numarası verildi (Ek 1).

Şu anda, yaratıcılık düzeyini değerlendirmek için Torrance yaratıcı düşünme testleri en yaygın şekilde kullanılmaktadır - Tunik E.E. tarafından gerçekleştirilen uyarlanmış bir versiyon, Guilford testleri temelinde oluşturulan bir dizi yaratıcı test ve Johnson Yaratıcılık Anketi'nin uyarlanmış bir versiyonu, yaratıcı bir kişiliğin özelliklerinin değerlendirilmesini ve öz değerlendirmesini amaçlamaktadır.

Ders çalışmamda J. Renzulli'nin Yaratıcılık Anketini kullandım.

Yaratıcılık Envanteri, yaratıcılığın dışarıdan gözlemlenebilir tezahürlerini tanımlamak için özel olarak tasarlanmış, yaratıcı düşünme ve davranışın özelliklerini içeren nesnel, on maddelik bir listedir. Anketin doldurulması, değerlendirilen kişi sayısına ve anketi dolduran kişinin deneyimine bağlı olarak 10-20 dakika sürer.

Her madde, ilgilendiğimiz kişinin çeşitli durumlardaki (sınıfta, derslerde, toplantıda vb.) davranışlarına ilişkin uzmanın gözlemlerine dayalı olarak değerlendirilir. Bu anket, yaratıcılığın çeşitli kişiler tarafından uzmanca değerlendirilmesine olanak tanır: öğretmenler, psikologlar, ebeveynler, sosyal hizmet uzmanları, sınıf arkadaşları vb. ve benlik saygısı (8-11. sınıf öğrencileri).

Anketin her maddesi dört derecelendirmeyi içeren bir ölçekte değerlendirilir:

• 4 - sürekli,
• 3 - sıklıkla,
• 2 - bazen,
• 1 - nadiren.

Genel yaratıcılık puanı, on puan üzerinden alınan puanların toplamıdır (mümkün olan minimum puan 10, maksimum 40 puandır).

Yaratıcı özellikler:

• 1. Çeşitli alanlarda son derece meraklı: sürekli olarak her şey hakkında sorular soruyor.
• 2. Sorunlara çok sayıda farklı fikir veya çözüm öne sürer; genellikle alışılmadık, standart dışı, orijinal yanıtlar sunar.
• 3. Fikrini ifade etmede özgür ve bağımsız, bazen tartışmalarda hararetli; inatçı ve ısrarcı.
• 4. Risk alabilen; girişimci ve kararlı.
• 5. “Akıl oyunları” ile ilgili görevleri tercih eder; fantezi kurar, hayal gücü vardır (“Eğer... olursa ne olacağını merak ediyorum”); fikirleri manipüle eder (değiştirir, dikkatlice geliştirir); Kuralları ve nesneleri uygulamayı, geliştirmeyi ve değiştirmeyi sever.
• 6. İnce bir mizah anlayışı vardır ve başkalarına komik gelmeyen durumlarda mizah görür.
• 7. Dürtüselliğinin farkına varır ve bunu kendinde kabul eder, kendisindeki olağandışılığın algılanmasına daha açıktır (erkekler için “tipik kadınsı” ilgilerin özgürce ifade edilmesi; kızlar akranlarına göre daha bağımsız ve ısrarcıdır); duygusal hassasiyet gösterir.
• 8. Güzellik duygusuna sahiptir; Nesnelerin ve olguların estetik özelliklerine dikkat eder.
• 9. Kendi fikri vardır ve bunu savunabilir; diğerlerinden farklı olmaktan korkmaz; bireyci, ayrıntılarla ilgilenmeyen; yaratıcı kaostan memnundur.
• 10. Yapıcı bir şekilde eleştirir; eleştirel değerlendirme olmaksızın yetkili görüşlere güvenme eğiliminde değildir.

Veri işleme: Her soru değerlendirilir ve özel bir cevap kağıdına girilir (Ek 2).

Yaratıcılık düzeyi

Deneyin tespit aşamasında aşağıdaki sonuçları elde ettik:

Tablo 1. Deneyin tespit aşamasının sonuçları

Yaratıcı Özellikler Sayıları

Yaratıcılık düzeyi

Çok uzun

Çok uzun

Çok uzun

Çok düşük

Çok uzun

Tablo 1'den deneklerin farklı yaratıcılık düzeylerine sahip olduğu sonucu çıkıyor:

• - öğrencilerin çoğunluğu - 13 kişi, yani %46,4, ortalama yaratıcılık düzeyini gösteren 21 ila 26 puan arasında puan aldı;
• - 1 öğrenci (%3,5) yalnızca 13 puan aldı - çok düşük bir yaratıcılık düzeyine sahip;
• - 5 konunun her biri (%17,8) yüksek (27 ila 33 puan) ve düşük (16-20 puan) yaratıcılık düzeyine sahiptir;
• - 4 öğrenci (%14,2) çok yüksek bir seviyeye sahiptir - 34'ten 40'a kadar puan aldılar.

Deneyin biçimlendirici aşamasının açıklaması

Deneyin biçimlendirici aşamasının bir parçası olarak, sistematik ve kişisel aktivite yaklaşımına dayanarak, küçük okul çocuklarının eğitim sürecinde yaratıcı faaliyetlerini geliştirmeyi amaçlayan bir yaratıcı görevler sistemi seçtim. İşleyişinin sonucu, yaratıcı düşünmenin, yaratıcı hayal gücünün yüksek düzeyde gelişimi ve öğrencilerin görevleri tamamlama sürecinde yaratıcı yöntemleri hedeflenen uygulaması olmalıdır (Ek 3).

Öğrenmede başarı ve güven, öğretmenin her bireyin bireysel yeteneklerini, niteliklerini ve yeteneklerini ortaya çıkarmaya nasıl yardımcı olabileceğine bağlıdır. Burada çocuklar kendileri hakkında, dikkatlerinin, hafızalarının ve iletişim yeteneklerinin özellikleri hakkında daha fazla bilgi sahibi olurlarsa kendilerine yardımcı olabilirler. Bu sorunu çözerken öğretmen, uygulanması bireysel bir çözüm ve kişinin "Ben" ini gerçekleştirme yeteneğini gerektiren bir dizi yaratıcı görevi etkili bir şekilde kullanmalıdır.

Bu tür yaratıcı görevler retorik, okuma ve sosyal bilgiler derslerinde (“İnsan ve Dünya”) gerçekleştirilebilir.

Çeşitli yaratıcı görevler, özellikle insan ilişkileri sözlüğünde sınırlı olmaya devam eden genç okul çocuklarının kelime dağarcığının zenginleştirilmesine yardımcı olur. Bu grubun sözlerine hakim olmak, doğru davranış normlarının geliştirilmesinde büyük önem taşımaktadır. Psikologlara göre ahlaki fikirlerin yetersiz sağlanmasının ve genelleme düzeyinin temel nedeni, bu tematik grubun okul çocukları tarafından öğretmenin rehberliği olmadan kendiliğinden, ampirik olarak edinilmesidir.

Küçük okul çocuklarında yaratıcı aktivitenin gelişimine katkıda bulunan çalışma türleri:

• 1. sözlü konuşmanın dilsel olmayan ifade araçları olarak jestler ve yüz ifadeleri;
• 2. yaratıcı yazma;
• 3. makale;
• 4. bir sözlükle çalışın;
• 5. eğitici oyunlar-görevler;
• 6. kanatlı kelimeler;
• 7. şiir.

Sınıftaki tüm çalışmaların metodolojisinin öğrencilerden ve elbette öğretmenden yaratıcılık gerektiren heyecan verici bir aktivite olarak tasarlanması etkili olacaktır. Ciddi bir şeyi eğlenceli bir şekilde öğretme arzusu, eğlenceli metin materyalinin seçimini, yeni bir görevi tanıtırken sorunlu nitelikteki sorunların belirlenmesini, öğrencilerin aktif katılımcı haline geldiği oyun tekniklerinin, komik hikayelerin kullanımını açıklar. Belirli bir konuşma durumunda.

Derslerin materyallerini öğrencilerin düşünmelerinin, yaratıcı yeteneklerinin, konuya olan ilgilerinin gelişimine odaklanacak şekilde seçmeye çalıştım.

Standart olmayan bir ders biçimi kullandı: seyahat dersleri, masal dersleri, yarışma dersleri, KVN dersleri, Brain Ring dersleri. Farklı şekillerde çözülen görevlerin değiştirilmesi, görevlerin karşılaştırılması ve basitleştirmeye ve karmaşıklığa yol açan çeşitli dönüşümlerin sistemde üretken olduğunu düşünüyoruz. Öğrencileri aramaya yönlendiren problem durumları yarattık. Sonuç olarak öğrenci, yeni bilgiler keşfeden bir araştırmacı gibi davranır. Çocuklar bağımsız çalışmayı severler ve cevaplarında hata yapmaktan korkmazlar çünkü öğretmenin onlara her zaman yardım etmeye hazır olduğunu anlarlar.

Öğrencilerin yaratıcı düşünme faaliyetlerini geliştirmek için matematik derslerinde kullanılan tekniklerden sadece bazıları üzerinde duralım. Matematik eğitimi sürecinde öğrencilerde yaratıcı düşüncenin geliştirilmesi, modern okullarda öğretmenlerin karşılaştığı acil görevlerden biridir. Bu tür bir eğitimin ve öğrencilerin matematiksel yeteneklerinin geliştirilmesinin ana yolu görevlerdir.

Görevlerin işlevleri çok çeşitlidir: öğretme, geliştirme, eğitme, kontrol etme. Öğrencilerin çözmesi için önerilen her problem, birçok özel öğrenme hedefine hizmet edebilir. Yine de görevlerin asıl amacı öğrencilerin yaratıcı düşüncelerini geliştirmek, onların matematiğe ilgi duymasını sağlamak ve matematiksel gerçeklerin "keşfine" yol açmaktır. Derslerimizde “öğrenci-öğrenci” bağlantısına (ikili, grup halinde çalışma) çok önem verdik. Çocuklar bulmacalar, bulmacalar ve oyunlar bulmaktan hoşlanırlar:

Oyun "Sayıları bul"

• - Atasözlerindeki eksik sayıların adlarını doldurun:
  • 1. ... bir kez ölç - ... kes (yedi, bir)
  • 2. Rubleniz yok ama... arkadaşlarınız var (yüz)
  • 3. ... sahada (tek başına) savaşçı yok
  • 4. Ruh... ve arzular... (bir, bin)
  • 5. ... gün boyu gevezelik bir başarıya (bin) değmez
  • 6. ... bir kişiyi tanıyorlar - herkes biliyor ... (üç, otuz)
  • 7. ... kırlangıç ​​(tek başına) baharı yapmaz

“Parmaklarınızla değil, aklınızla sayın” ayetindeki problemler

Sıralarda 18 fidan

Okul çocukları bahçeye dikti, burada uzun bıyıklı çilekler arka arkaya 9 adet çıkacak, çabuk saymanızı, kim hazırsa elini kaldırmanızı istiyorum. Kaç satır var?

Ayı terzisi her gün 3 şapka, 7 kasket dikiyor ve 15 gün geçecek - Kaç şey dikecek?

Çocukların kendileri tarafından önerilen görevler:

• 1. Ellerde 10 parmak vardır. 10 elde kaç parmak var? (50)
• 2. Bahçe yatağında 7 serçe oturuyordu. Bir kedi onlara doğru sürünerek birini yakaladı. Bahçede kaç serçe kaldı? (0)
• 3. Hangi sayının adında sayılarla aynı sayıda harf vardır? (yüz)
• 4. Tüm rakamların çarpımı nedir? (0)
• 5. Yarım somun ekmeğin ağırlığı yarım kilogram ve yarım somundur. Bütün bir somunun kütlesi nedir? (1 kg)
• 6. İki baba ve iki oğlunun tiyatroya girebilmesi için yalnızca üç giriş biletine ihtiyacı olacak. Bu nasıl olabilir? (dede, baba, oğul).
• 7. Üç maçın altısını bozmadan nasıl yapılır? (VI)
• 8. Takvime göre günlerin sayısını veya adlarını belirtmeden beş günü adlandırın (dünden önceki gün, dün, bugün, yarın, yarından sonraki gün).

Bilmece, cevap gerektiren karmaşık bir sorudur. Bilmeceler, çocuğu her kelimeyi dikkatlice düşünmeye, diğer kelimelerle karşılaştırmaya, aralarındaki benzerlikleri ve farklılıkları bulmaya zorlar. Okul çocuklarında bazı kavramlardaki ana şeyi, asıl şeyi vurgulama yeteneğini geliştirirler. Örneğin matematik derslerinde aşağıdaki bilmeceleri kullandık:

Bütün tembel insanları seviyor

Ama onun tembel insanları öyle değil! (iki)

İnce Timoşka

Dar bir yolda koşmak

Onun izleri senin eserlerindir (kalem)

Şapka olmasa da siperlikli,

Çiçek değil ama kökleri var

Bizimle konuşmak

Herkesin anlayacağı dilde (kitap)

Zor bir kitabın içinde yaşamak

Kurnaz kardeşler

On tane ama bu kardeşler

Dünyadaki her şeyi sayacaklar (sayılar)

Tekrarlanan, değişen ve giderek karmaşıklaşan egzersizler sonucunda çocuğun zihni daha keskinleşir, kendisi de daha becerikli ve akıllı hale gelir. Çocukların problem çözme yaklaşımı değişir, daha esnek hale gelir, özellikle birden fazla çözümü olan, birleşik eylemleri içeren problemleri çözme becerisi gelişir.

Öğrencilerin akıl yürütmeleri tutarlı, kanıta dayalı ve mantıklı hale gelir ve konuşmaları açık, ikna edici ve gerekçeli hale gelir. Konuya olan ilgi artar, düşüncenin özgünlüğü oluşur, standart dışı durumlarda bilgiyi analiz etme, karşılaştırma, genelleme ve uygulama yeteneği oluşur.

Sonuçta, yaratıcı bir arayışta kolay zaferler yoktur, bu nedenle hedeflerinize ulaşma azmi gelişir ve çok değerli olan öz kontrol ve öz saygı becerileri gelişir.

Bilişsel ilgi, öğrenmede önemli bir faktördür ve aynı zamanda kişiliğin gelişiminde hayati bir faktördür. Bilişsel ilgi, öğrencinin faaliyetlerinin genel yönelimine katkıda bulunur ve kişiliğinin yapısında önemli bir rol oynayabilir. Bilişsel ilginin kişiliğin oluşumu üzerindeki etkisi bir dizi koşulla sağlanır:

• - ilginin gelişim düzeyi (güç, derinlik, istikrar);
• - karakter (çok taraflı, geniş çıkarlar);
• - bilişsel ilginin diğer güdüler arasındaki yeri ve bunların etkileşimi;
• - bilişsel sürece olan ilginin özgünlüğü;
• - hayatla bağlantı.

Bu koşullar aynı zamanda bilişsel ilginin öğrencinin kişiliği üzerindeki etkisinin derinliğini de sağlar.

Öğretmenin yaratıcı görevler sistemini seçilen bir dizi pedagojik koşulun arka planına göre uygulama faaliyetleri şartlı olarak dört yöne bölünmüştür; bunların her biri, sistemin karmaşıklık düzeylerine uygun olarak öğrencilerin yaratıcı etkinliklerinin geliştirilmesinde ilerleme sağlamıştır. yaratıcı görevler.

İlk yön - nesnelerin, durumların, olayların bilişine odaklanan bir yaratıcı görevler sisteminin uygulanması, seçilen özelliklere (renk, şekil) dayalı nesnelerin, durumların, olayların incelenmesi yoluyla gerçekliğin bilişinde yaratıcı deneyimin birikmesine katkıda bulunmuştur. boyut, malzeme, amaç, zaman, yer, parça-bütün); onları gelişimlerini belirleyen çelişkiler içinde ele almak; özelliklerini, sistem bağlantılarını, niceliksel ve niteliksel özelliklerini, sistem geliştirme kalıplarını dikkate alarak olayların modellenmesi.

İkinci yön - yeni nesnelerin, durumların, olayların yaratılmasına odaklanan bir yaratıcı görevler sisteminin uygulanması, yaratıcı faaliyet konusu hakkında niteliksel olarak yeni bir fikir edinmeye dayalı orijinal yaratıcı ürünler yaratma becerilerinin geliştirilmesini sağlamıştır; sistemin gelişiminin ideal nihai sonucuna yönelik yaratıcı bir görevi yerine getirirken yönlendirme; Diyalektik mantığın unsurlarını kullanarak halihazırda var olan nesnelerin ve olayların yeniden keşfedilmesi.

Üçüncü yön - nesnelerin, durumların, olayların dönüşümüne odaklanan bir yaratıcı görevler sisteminin uygulanması, sistemlerin görünümünde (şekil, renk, malzeme) fantastik (gerçek) değişikliklerin uygulanmasında yaratıcı deneyimin kazanılmasına katkıda bulundu. , parçaların düzenlenmesi vb.); sistemlerin iç yapısını değiştirmek; bir özellikler, kaynaklar sistemi, nesnelerin, durumların, olayların diyalektik doğasını dikkate alırken dikkate almak.

Dördüncü yön - nesnelerin, durumların ve olayların yeni bir kalitede kullanılmasına odaklanan bir yaratıcı görevler sisteminin uygulanması, öğrencilerin mevcut nesnelerin, durumların ve olayların kullanımına yaratıcı bir yaklaşım konusunda deneyim kazanmalarını sağlamıştır. Bu grubun görevlerini tamamlamak, öğrencilerin durumun nesnelerini, olaylarını farklı bakış açılarından değerlendirmelerine olanak sağladı; gerçek hayattaki sistemler için harika uygulamalar bulun; fonksiyonları çeşitli uygulama alanlarına aktarmak; Sistemlerin olumsuz niteliklerini kullanarak, evrenselleştirerek ve sistemik etkiler elde ederek olumlu bir etki elde edin.

Çocukların yaratıcı faaliyetlerini geliştirmek için yukarıdaki yöntem ve teknikleri uygulamanın etkinliği aşağıdaki gibidir: 1. çocukların kelime dağarcığını genişletmek;

• 2. Sanat eserlerinin algı düzeyinin arttırılması;
• 3. yaratıcı hayal gücünün gelişimi;
• 4. bilişsel sürecin aktivasyonu;
• 5. lisede başarılı edebiyat ve dil öğrenimini teşvik etmek (yaratıcı çalışmalar yapmak, çeşitli makale türleri, sunumlar, hikayeler yazmak, yeniden anlatımlar vb.)

Zaten ilkokul sınıflarında akademik konulara ilgi oluşuyor, yaratıcı aktivite gelişiyor, çeşitli bilgi alanlarına ve çalışma türlerine yönelik yetenekler ortaya çıkıyor, ahlaki ve bilişsel özlemler gelişiyor. Ancak bu süreç otomatik olarak gerçekleşmez; öğrenme sürecinde öğrencilerin bilişsel aktivitelerinin yoğunlaşması ve öğrencilerin bağımsızlığının gelişmesiyle ilişkilidir.

Larisa Makarova
Yaratıcılığı incelemek için yöntem ve teknikler

Yaratıcılığı incelemek için yöntem ve teknikler

Gelişmiş: MKDOU "D/s No. 1" kıdemli grubunun öğretmeni "Ateşböceği" Makarova L.A.

İçin yaratıcılık çalışmak okul öncesi çağındaki çocuklar için aşağıdaki konularda araştırma yapmaya karar verdim: yöntemler.

Çalışmaya MKDOU 1 No'lu anaokulundan 24 çocuk katıldı. "Ateşböceği" Bunlardan 12'si kontrol grubuna, 12'si ise deney grubuna dahil edilmiştir.

Çalışma sırasında aşağıdakilere karar verildi: görevler:

Teşhis seçimi teknikleriözelliklerini incelemek yaratıcı daha büyük okul öncesi çocukları düşünmek;

Konu gruplarının seçimi ve organizasyonu;

Özelliklerin teşhis çalışmasının yapılması yaratıcılık daha büyük okul öncesi çocuklar;

Geliştirmeye yönelik bir geliştirme programının geliştirilmesi ve test edilmesi yaratıcılık daha büyük okul öncesi çocuklar;

Geliştirilen programın etkililiğinin kontrol edilmesi;

Özelliklerin kendisinin incelenmesi yaratıcılık daha büyük okul öncesi çocuklar için birkaç aşamada gerçekleştirildi.

Hazırlık aşamasında biz okudu seçilmiş psikolojik edebiyat Araştırma Yöntemleri, seçilmiş konu grupları.

Çalışmanın ana aşamasında tanısal bir teşhis gerçekleştirdik. yaratıcı yeteneklerin özelliklerini incelemek deney grubunda bir gelişim programı yürütmeden önce daha büyük okul öncesi çocuklar.

Deney aşamasında deney grubundaki çocuklarla özel çalışmalar yapıldı.

Kontrol deneyi aşamasında, geliştirilmesine yönelik tasarlanan geliştirme programının etkinliği yaratıcılık daha yaşlı okul öncesi çocuklar.

Son aşamada veriler işlendi ve sonuçlar formüle edildi.

Özellikleri incelemek için yaratıcılık daha büyük okul öncesi çocuklar için teşhis testlerinin seçilmesi gerekliydi teknikleri bazı şeyleri açığa çıkarabilecek Yaratıcı beceriler, daha büyük okul öncesi çağda meydana gelen yaşa bağlı değişiklikleri dikkate alarak.

Gelişim tespit seviyesi için yaratıcılık tanı testleri kullanılacaktır teknikleri, daha büyük okul öncesi yaşını hedefleyen ve kendi hayal gücü göstergelerine sahip olan ve yaratıcılık. Bu testler bir çocuğun zihinsel özelliklerinin belirlenmesine ve/veya bir grup çocuğun portresinin oluşturulmasına yardımcı olacaktır. Karmaşık bir yapıya sahip olmayıp çocuklar tarafından kolaylıkla algılanır ve ilgiyle yürütülür.

Gelişim düzeyini belirlerken yaratıcılık testler kullanıldı ve teknikleri, yazar E. P. Torrence'ın yanı sıra V. Sinelnikov, V. Kudryavtsev tarafından önerilmiştir. Şimdi bu testlere bakalım ve yöntemleri daha ayrıntılı olarak.

Test No.1: "Bitmemiş Çizim" (E.P. Torrance tarafından).

Sözel değildir ve akıcılık, doğruluk, hayal gücü ve özgünlük gibi düşünme parametrelerini kapsar. Test değerlendirmek için tasarlanmıştır yetenekleri 5 yaş ve üzeri çocuklar. Test, deneklerin resimler oluşturma, bir resmi tamamlama, bir görüntü oluşturmak için paralel çizgiler veya daireler kullanma gibi görevleri yerine getirmesini gerektirir.

E. P. Torrance Görsel Sanatlar Testinin Amacı yaratıcı düşünmek keşiftir yaratıcılık akıcılık (kolaylık, esneklik, özgünlük ve düşünmenin doğruluğu ve hayal gücü) gibi parametreleri içeren okul öncesi çağındaki çocuklar.

Görev. Araştırmayı analiz edin yaratıcılık kıdemli okul öncesi çağındaki çocuklar (düşünme, akıcılık, doğruluk, hayal gücü ve özgünlük).

Malzeme: 10 taslak içeren bir kağıt parçası, basit veya siyah kalem

Konu soruldu:

Her konturdan, ek öğeler kullanarak çeşitli görüntüleri tasvir edin.

Sonuçların değerlendirilmesi:

Elde edilen veriler yorumlanırken alınan cevapların akıcılığına, esnekliğine ve özgünlüğüne dikkat edilir. Akıcılık toplam yanıt sayısıyla ilgilidir. Maksimum puan sayısı 3, minimum puan 0'dır.

Esneklik, resimlerin içeriğinde kullanılan kategori sayısına göre değerlendirilir. Reddetme – 0, maksimum – 3 puan. Farklı kategorilerin özgünlüğü aşağıdakilere göre değerlendirilir: puan: 1 – hayvanlar, yiyecek, ulaşım; 2 – oyuncaklar, insanlar; 3 – masalların, kıyafetlerin, kuşların, bitkilerin kahramanı; 4 – mobilya, balık; 5 – böcekler, teknoloji; 6 – banyo malzemeleri, lambalar, müzik aletleri, pastel aksesuarlar.

Çizimin doğası, ana taslağın yanında aynı taslağın yeniden üretilmesi, çizime isim vermeden kağıda eklenmesi ve çizimin tamamlanmasından oluşmalıdır.

Konturun geleneksel kullanımıyla oynayan minimum sayıda çizgiyle çizimi tamamlamak (salatalık, güneş ışığı vb.)- 1 puan. Çizim ana taslağa bağlı ek unsurlardan oluşur (adam, tekne, bahçedeki yol)– 2 puan. Ana taslak, diğer nesnelerdeki bir kısım veya bunların detaylarıdır - 3 puan. Çizim belirli bir olay örgüsü içerir ve bazı eylemleri ifade eder - 4 puan. Çizim birkaç resim içerir veya öğeler ana taslakla ilişkili bir anlamsal merkeze tabi olan temasını ortaya koyan - 5 puan.

Tüm çocukların 6 – 9 puan alması gerekir; akıcılık, esneklik, özgünlük için 1 – 2 puan, çizimin doğası için ise 3 – 4 puan alıyor. Norm, yalnızca uyarıcı materyaldeki değişiklikleri etkileyen yaşa bağlı değildir. Çok sayıda nokta ile (11 ve üzeri) yüksek hakkında konuşabiliriz çocuğun yaratıcı yetenekleri, yetenekleri. 2-3 puanın altında puan alan çocukların pratikte hiçbir puanı yoktur. yaratıcı yetenekler Her ne kadar yüksek bir entelektüel seviyeye sahip olsalar da.

Test No.2: "Çizim tamamlanıyor" (E.P. Torrance tarafından).

Bu test figüratif yaratıcılığı incelemek için kullanıldı. O izin verecek yaratıcı düşüncenin parametrelerini keşfedin

Malzeme: Deneğe, üzerinde iki sıra aynı taslak resmin çizildiği bir sayfa kağıt sunulur. (2 sıra 4 kupa) ve mümkün olduğu kadar çok sayıda şey bulup tasvir etmeleri istenir. nesneler ve şeyler.

Sonuçların değerlendirilmesi: Her yeni fikir bir puan değerindedir (0 puan – çalışmayı reddetme).

3. Metodoloji"Odada Güneş" (yazarlar: V. Sinelnikov, V. Kudryavtsev).

Hedef: Tanılama yetenekleri dönüşüme giden çocuk "gerçek dışı" V "gerçek" Tutarsızlığı ortadan kaldırarak belirli bir durum bağlamında.

Malzeme. İçinde bir adamın ve güneşin bulunduğu bir odayı gösteren resim; kalem.

Yürütme talimatları.

Çocuğa bir resim gösterilir. Dikkatlice bak ve bana üzerinde ne çizildiğini söyle.” Görüntü ayrıntılarını listeledikten sonra (masa, sandalye, adam, lamba, güneş vb.)öğretmen şunu veriyor egzersiz yapmak: "Doğru. Ancak gördüğünüz gibi burada güneş odanın içine çekilmiş. Lütfen söyleyin bana, bu mümkün mü, yoksa sanatçı burada bir şeyi mi karıştırdı? Resmi öyle düzeltmeye çalışın ki doğru."

Çocuğun kalem kullanmasına gerek yoktur; resmi düzeltmek için ne yapılması gerektiğini basitçe açıklayabilir.

Veri işleme. Muayene sırasında çocuğun çizimi düzeltme girişimleri değerlendirilir. Veri işleme beş puanlık bir ölçeğe göre gerçekleştirilir sistem:

1. Cevap yok, görevin kabul edilmemesi (Nasıl düzelteceğimi bilmiyorum, resmin düzeltilmesine gerek yok)- 1 puan.

2. Farklılığın resmi çözümü (sil, güneşin üzerini boya)-2 puan.

a) basit cevap (Başka bir yere çizin - güneş dışarıda)-3 puan.

b) zor cevap (çizimi yeniden yapın - güneşten bir lamba yapın)- 4 puan.

4. Yapıcı tepki, yani uygunsuz unsuru diğerlerinden ayırıp onu mevcut durum bağlamında tutmak (resim yapın, pencere çizin, güneşi çerçeveye koyun vb.)-5 puan.

4. Metodoloji"Bir tavşan nasıl kurtarılır" (yazar V. Kudryavtsev).

Malzeme: oyuncak tavşan heykelciği, tabak, kova; tahta çubuk, sönmüş balon, kağıt parçası.

Tavşanla tanışın. Bir gün başına böyle bir hikaye geldi. Tavşan denizde bir tekneye binmeye karar verdi ve kıyıdan çok uzaklara yelken açtı. Ve sonra aniden bir fırtına başladı, büyük dalgalar yükseldi ve tavşan boğulmaya başladı. Tavşana yalnızca siz yardım edebilirsiniz. Bunun için birkaç tane var öğeler.

Tavşanı kurtarmak için neyi seçerdin?

Çocuk bir veya başka bir öğeyi seçtikten sonra öğretmen ondan seçimini gerekçelendirmesini ister.

Veriler üç noktalı sistem kullanılarak değerlendirilir.

İlk seviye. Çocuk basit bir seçimin ötesine geçmeden, bir tabak veya kovanın yanı sıra tavşanı alttan kaldırmak için kullanılabilecek bir sopa seçer; Çocuk, özelliklerini mekanik olarak yeni bir duruma aktarmak için nesneleri bitmiş haliyle kullanmaya çalışır. Skor – 1 puan.

İkinci seviye. Bir çocuk, tavşanın üzerinde kıyıya yüzebileceği bir kütük olarak bir sopa kullanmayı önerdiğinde, basit sembolizm unsuru içeren bir çözüm. Bu durumda çocuk yine seçim durumunun ötesine geçemez. Puan – 2 puan.

Üçüncü seviye. Tavşanı kurtarmak için sönük bir balon veya bir kağıt kullanılması önerilir. Bu amaçla topu şişirmeniz gerekir ( "Bir tavşan balonla uçup gidebilir mi?") veya çarşaftan bir tekne yapın. Bu seviyedeki çocuklar için mevcut konu materyalinin dönüştürülmesine yönelik bir yönelim vardır. Başlangıçtaki seçim görevini bağımsız olarak bir dönüşüm görevine dönüştürürler, bu da çocuğun ona durumüstü yaklaşımını gösterir. 3 puan toplayın.

Ders çalışıyor seviyesini belirlemek için yapıldı. yaratıcılık

Dolayısıyla çocukların cevaplarını incelediğimizde çocukların bir istek duyduklarını söyleyebiliriz. yaratmak, çeşitli performanslar sergilemeyi seviyorum yaratıcı çalışmalar, ancak iki türü tercih edin aktiviteler: görsel Sanatlar (çizim, heykel, aplike) ve sözlü yaratıcılık. Özel olarak verilmemeyi tercih eden çocuklar hakkında söylenmelidir. yaratıcı aktiviteler, A yaratıcı anaokulunda gün boyunca bağımsız aktiviteler. Bazı çocuklar işi tamamlamak için yaratıcı doğa, bir yetişkinin yardımına ihtiyaçları var.

Bütün bunlar, öğretmenin çalışmalarında bu tür etkinliklere daha fazla dikkat etmesi gerektiğini göstermektedir. Öğretmen çocukların gerçekleştirmesi için özel çalışmalar yaratmalıdır. (çizim, heykel, aplike) atmosfer yaratıcılık ve işbirliği. Bu, çocukların belirli çocuk etkinliklerine katılma isteklerini artıracak ve bir yetişkinin çocuklarla çalışmasında yardımını artıracaktır - çeşitli araçların kullanımı çalışma yöntemleri ve araçlarıçeşitli pedagojik teşvikler, teşvik eder seviyenin geliştirilmesi ve iyileştirilmesi yaratıcıÇocuk eğitim sistemindeki faaliyetler.

Yaratıcılığın özelliklerini incelemek Pedagojik deney sırasında okul öncesi çağındaki çocukların faaliyetleri niteliksel özelliklerin elde edilmesini mümkün kıldı yaratıcılık ve bunların niteliksel olarak farklı üç düzeyini belirleyin formasyon: alçak orta yüksek.

Ampirik tespit çalışmaları yaratıcılık Anaokulu oğrencileri

Seviye teşhisinin sonuçlarını analiz ettikten sonra yaratıcılık daha büyük okul öncesi çocuklarda, çalışmaya başlamadan önce belirledik Ne:

1. Çalışmanın başında kontrol grubundaki okul öncesi çağındaki incelenen 12 çocuktan aşağıdaki düzeyler tespit edildi: yaratıcılık:

Ortalama seviye: 6 çocuk – %50

Ortalamanın altında: 4 çocuk – %33,3

2. Araştırmanın başında deney grubunda aşağıdaki gelişim düzeyleri tespit edilmiştir: yaratıcılık:

Yüksek seviye: 2 çocuk – %16,7

Ortalama seviye: 7 çocuk – %58,3

Ortalamanın altında: 3 çocuk – %24

Verileri tabloda sunalım (Tablo 1)

tablo 1

sonuçlar yaratıcılık seviyelerini keşfetmekçalışmanın başında okul öncesi yaştaki çocuklarda

Grup Seviyeleri

yüksek ortalama ortalamanın altında

1 kişiyi kontrol et

deneysel 2 kişi

Temel sonuçların karşılaştırmalı bir analizini yapmak yaratıcılık Kontrol ve deney gruplarının okul öncesi çocukları, verileri bir diyagramda gösterir (Şekil 1).

Pirinç. 1. Sonuçların şeması yaratıcı yeteneklerin düzeyini incelemek okul öncesi çağındaki çocuklar için MKDOU No. 1 anaokulu "Ateşböceği"çalışmaya başlamadan önce

Bu yüzden, yaratıcı yeteneklerin başlangıç ​​​​seviyesini incelemiş olmak MKDOU 1 Nolu anaokulunda okul öncesi çağındaki çocuklar için "Ateşböceği" kontrol ve deney gruplarında seviyenin hemen hemen aynı olduğunu, farkın ortalama %8,3, ortalamanın altında ise %4,3 olduğunu tespit ettik.

Daha sonra deneysel çalışmanın ikinci aşamasına geçtik. (biçimlendirici deney). Bunu başarmak için, geliştirmeyi amaçlayan bir program geliştirdik. yaratıcılık okul öncesi çağındaki çocuklarda.

Amacıyla ders çalışıyor geliştirmede bu aktivite dizisini kullanmanın sorunları yaratıcılık Daha büyük okul öncesi çocuklar için kontrol grubunda verilen programda bir dizi ders gerçekleştirdik.

Deney sonunda deneysel çalışmanın kontrol aşamasına geçtik.

Bundan sonra gelişim düzeyini yeniden teşhis ettik yaratıcılık okul öncesi çağındaki çocuklarda aşağıdakileri aldılar: veri:

1. Kontrol grubunda:

Yüksek düzey – 2 çocuk – %16,7

Ortalama seviye: 6 çocuk – %50

Ortalamanın altında: 4 çocuk – %33,3

2. Deneysel olarak grup:

Yüksek seviye: 5 çocuk – %41,7

Ortalama seviye: 7 çocuk – %58,3

Ortalamanın altında: 0 çocuk – %0

Geliştirmede bu aktivite setini kullanmanın etkinliğini kontrol etmek yaratıcılık okul öncesi çocuklarda gelişim düzeylerinin karşılaştırılması yaratıcılıkÇalışmamız sırasında kontrol ve deney grubu çocuklarında araştırma: gelişmişlik düzeyinde olduğunu belirledik yaratıcılık deney grubundaki çocuklar olumlu değişiklikler yaşadı. Grupta gelişim düzeyi iyi olan 5 çocuk belirlendi. yaratıcılık yüksek(%41,7; çalışmanın başlangıcında iki çocuk ortalama bir gelişim seviyesine sahipti ve biri ortalamanın altında bir gelişim seviyesine sahipti) yaratıcılık. Ortalamanın altında seviyelerde niceliksel değişiklikler yaşandı. Ortalamanın altında gelişim düzeyine sahip bir çocuk yaratıcılık ortalama seviyeye yükseldi.

Araştırmamızın sonuçlarını tabloda sunalım (Tablo 2).

Tablo 2

sonuçlar yaratıcı yeteneğin gelişim düzeylerini incelemek

Grup Seviyeleri

yüksek ortalama ortalamanın altında

2 kişiyi kontrol et

deneysel 5 kişi

Rusya. 2. Gelişim seviyelerinin dinamikleri yaratıcılıkçalışmamız sırasında okul öncesi çağındaki çocuklarda

Hedeflenen geliştirme çalışmasının sonucu yaratıcılık Deney grubundaki sınıflardaki daha büyük okul öncesi çocuklarda, gelişimsel büyümenin olumlu bir dinamiği vardır.

Böylece gelişime yönelik geliştirdiğimiz etkinliklerin kullanımından kaynaklanan olumlu dinamiklerden yola çıkarak yaratıcılık Deney grubunda bu sınıfların kullanımının şu sonuca varabiliriz: katkı yapmak etkili gelişme yaratıcılık daha yaşlı okul öncesi çocuklar.

geliştirmeye yönelik bir program geliştirdik. yaratıcılık lise çağındaki çocuklarda.

Programın önemi anaokulu ile ilkokul arasındaki eğitimin sürekliliğini sağlamasında yatmaktadır.

Gelişim Programı çocukların yaratıcı yetenekleri"Gelişim oyundaki yaratıcılık» (bundan böyle Program olarak anılacaktır) Rus eğitiminin modernleşmesi kavramı, L. S. Vygotsky teorisinin hükümleri, D. B. Elkonin, V. V. Davydov, A. V. Zaporozhets'in gelişimsel eğitimin bilimsel fikirleri temelinde geliştirildi.

Programın temel amacı "Gelişim oyundaki yaratıcılık» tanımlamak ve geliştirmektir yaratıcılık Maksimum gelişim için koşullar yaratarak çocuklar çocukların yetenekleriözel oyun pedagojik teknolojilerini kullanarak kişisel ve sosyal olarak kendilerini gerçekleştirmeleri.

Önerilen Program eğitimciler ve ek eğitim öğretmenleri, eğitim psikologları için tasarlanmıştır.

Okul öncesi çağa gelindiğinde, çocukların hayal gücünün gelişmesi ve deneyim ve bilgilerinin artması nedeniyle oyunun içeriği daha karmaşık hale gelir; Oyun senaryoları artık olağan olay dizileri değil (gerçek hayatta var oldukları gibi, ancak bunların çocuğun arzularına ve niyetlerine karşılık gelen bir birleşimi, dönüşümü.

Okul öncesi çağındaki çocuklar oyunlarında neredeyse artık yedek nesneleri ve birçok oyun eylemini kullanmıyorlar. Çocuklar, kendi görüntülerinde yeni durumlar yaratmak için nesneleri ve eylemleri onlarla tanımlamayı öğrenirler. Oyun dahili olarak oynanabilir.

Yaratıcı okul öncesi çağındaki çocuklara yönelik oyunlar hem içerik hem de gerçek hayatı gösterme araçlarının kullanımı ve organizasyonları açısından zaten daha karmaşıktır. Bunlar genellikle uzun vadeli yaratıcı oyunlar yani çocukların uzun süre (bir hafta, iki, bir ay vb.) oynadığı, olay örgüsünü sürekli geliştiren, oyunun içeriğini karmaşıklaştıran, çocukların duygu ve ilgilerini derinden etkileyen, zihinsel gelişimlerini yansıtan oyunlar. Bu oyunların içeriği ağırlıklı olarak modern yaşamla veya en sevdiğiniz masallar, hikayeler, çizgi filmlerle ilgilidir.

Yaratıcı Alınan fikirlerin karmaşık bir şekilde işlenmesi, bazı görüntülerin diğerlerinin unsurlarıyla eklenmesi olan daha yaşlı okul öncesi çocukların hayal gücü, gerçek düşüncenin gelişiminde gerekli bir adımdır. yaratıcı hayal gücü. Ve biz yetişkinler - ebeveynler, psikologlar, eğitimciler vb. - onun gelişimini desteklemeli ve teşvik etmeliyiz.

Çocuklarla gelişim konusunda yapacağınız çalışmalarda kullanmanız önemlidir. yaratıcıçeşitli bilişsel materyaller içeren, sözel içerik açısından zengin düşünme ve hayal gücü seyahat oyunları. Gezi oyunu senaryoları çocukların şiir okuyacağı, şarkı söyleyeceği şekilde tasarlandı. Etkinliklerin çeşitli olması ve parlak görsellerin ilgi uyandırması nedeniyle çocuklar yorulmuyor.

http://www.schoolage.ru

2.1 Küçük okul çocuklarının yaratıcı yeteneklerinin gelişim düzeyinin teşhisi

Teorik materyali inceledikten sonra pedagojik bir deney yaptık.

Deneysel bir temel olarak, Rus Tıp Fakültesi'nin Paranginsky Bölgesi'ndeki Usolinsk Temel Ortaokulu'ndan 2. sınıf öğrencilerini seçtik.

Yaratıcı çocukların, mantıksal düşünme, çıkarım yapma yeteneklerini, yaratıcı yeteneklerini tespit etmemiz gerekiyordu.

Tespit deneyinin amacı:

Yaratıcı yeteneklerin gelişim düzeyinin belirlenmesi.

Deneysel çalışmaya 11 çocuk katılmıştır.

Paul Torrens'in “Yaratıcılık Testi” ve Horst Siewert'in “Yaratıcı Yetenekleri Belirleme Testi” yöntemleri çalışıldı.

Çalışmayı sınıfta yürütürken, tüm çocuklar için aynı koşullar oluşturuldu ve bu da test sonuçlarını etkiledi:

konuların karmaşıklığı;

Cevaplar için ayrılan süre.

Aşağıdaki göstergeler seçilmiştir:

P. Torrance'ın yöntemine göre: akıcılık, esneklik, özgünlük ve detaylandırma;

H. Sievert'in yöntemine göre: beceriklilik ve farklı (standart dışı) düşünme.

P. Torrance'ın tekniği

Amaç: Öğrencilerde üstün zekânın gelişimi üzerine araştırma.

Tablo 1 - Test sonuçlarının P. Torrance yöntemine göre dağılımı

	Akıcılık	Esneklik	özgünlük	detaylandırma

Tekniğin sonuçları Şekil 1'de açıkça sunulmaktadır.

Şekil 1 - Test sonuçlarının P. Torrance yöntemine göre dağılımı

Torrens yöntemini kullanarak test sonuçlarını analiz ettiğinizde Tablo 1 ve Şekil 1'deki verilere göre sonuçların aşağıdaki gibi dağıldığını görebilirsiniz:

Deneklerin %72'si yüksek düzeyde akıcılık kriteri gösterdi ve maksimum puanı aldı; bu, çocukların sözel formülasyonlar veya çizimler şeklinde ifade edilen çok sayıda fikir üretme yeteneğini yansıtıyor. Ancak maalesef özgünlük ve detaylandırma kriterlerine göre gelişim düzeyi% 0'dır, bu da okul çocuklarının bariz, banal olanlardan farklı fikirler ortaya koyma becerisinin düşük olduğu anlamına gelir. Ayrıca öğrencilerin yaratıcı ve yapıcı etkinlik yeteneğinin düşük olduğu ve gözlem becerilerinin zayıf olduğu da tespit edilmiştir. Düşünme esnekliği göstergesi ortalama düzeydedir; bu, çocukların çeşitli fikirler ortaya koyabilme, bir problemin bir yönünden diğerine geçebilme ve çeşitli problem çözme stratejilerini kullanabilme yeteneklerini ifade etmektedir.

H. Sievert'in tekniği.

Amaç: Bireyin yaratıcı yeteneklerini belirlemek.

Deneklere, çocukların mümkün olduğu kadar çabuk tamamlamaları gereken bazı görevler verilir. Kontrol etmek için bir kronometre kullanın.

Görev 1. “Beceriklilik” düzeyini belirlemek.

Tablonun sol sütununda çok sayıda boş satır var. Bu satırların her birine bir kelime yazmanız gerekiyor. Tüm kelimelerin ilk iki harfi aynı olmalıdır. Örneğin “st” ile başlayan kelimelerde olduğu gibi: taze, bedava, kutsal, domuz eti vb.

Yazım ve kelime uzunluğu büyük bir rol oynamaz. Okunaklı bir şekilde yazmalısınız. Çocukların her sütunu doldurmaları için bir dakikaları vardır.

Görev 2. “Farklı (standart dışı) düşünme” (Yaratıcılık, ıraksak düşünmeyi, yani içeriğinden başlayarak problemden farklı yönlere giden düşünme türünü ifade eder) (ölçek D)

Bu testi tamamlamak, farklı (standart dışı) düşünmenin ne kadar gelişmiş olduğunu göstermelidir. Önemli olan tamamen saçma ama aynı zamanda herhangi bir sistemde gerçekleşebilecek rasyonel bağlantıları keşfetmektir.

Örneğin burada bir tükenmez kalem var. Bunu yazmak ve çizim yapmak için kullanırsınız, ancak bir kağıt parçasını açmak gibi diğer durumlarda da yararlı olabilir. Sap sökülürse, "üfleme tabancası" için kullanışlıdır, yay "marş motoru" vb. olarak kullanılabilir.

Çocuklara isimleri verilecek üç nesnenin her biriyle neler yapabileceğinizi düşünün. Kaç olası seçenek bulacaklar?

Her konu için bir dakika ayrılmıştır. Görevi tamamlamak için gereken toplam süre 3 dakikadır.

Siewert yöntemi kullanılarak yapılan testlerin sonuçları Tablo 2'de sunulmaktadır.

Tablo 2 - Test sonuçlarının H. Sievert yöntemine göre dağılımı

	beceriklilik	Iraksak (standart dışı) düşünme

Tablo 2 ve Şekil 2'de elde edilen verileri analiz ettiğimizde aşağıdaki sonuçları elde ettik:

Her iki kriter için de yüksek seviye - 0 kişi (%0).

Beceriklilik için ortalama seviye %18'dir (2 kişi) ve farklı düşünme için - %0'dır.

9 kişide (%82) beceriklilik düşük düzeyde, 11 kişide (%100) farklı düşünme düzeyi.

Çocuklar bu görevi zor buldular. Test sonuçları ortalamanın oldukça altında ve beceriklilik düzeyini belirleyen “gerçek” bir teste göre değerlendirildiğinde çok zayıf olarak sınıflandırılabilir.

Farklı düşünme kriterine göre, okul çocukları standart dışı düşünme becerilerine sahiptir, ancak yine de çocuklar görevlerle çok az başa çıktılar.

Her iki yöntemi de analiz ettikten sonra okul çocuklarının fikir üretme konusunda düşük bir beceriye sahip olduğu sonucuna vardık. Yaratıcı ve yapıcı faaliyetlere yönelik düşük bir yetenek de tespit edilmiştir. Öğrencilerin gözlem, beceriklilik ve yenilikçi düşünme güçleri zayıftır.

Küçük okul çocuklarının öğrenme sürecinde yaratıcı yeteneklerini geliştirmenin bir aracı olarak didaktik oyun

Astronotluğun “büyükbabası” K.E. için harika bir formül var. Tsiolkovsky, yaratıcı zihnin doğuşunun sırrının perdesini kaldırdı: “Önce birçok kişinin bildiği gerçekleri keşfettim, sonra bazılarının bildiği gerçekleri keşfetmeye başladım ve sonunda...

Yeteneklerin geliştirilmesinden bahsederken çocukların yaratıcı yeteneklerinin ne zaman ve hangi yaşta geliştirilmesi gerektiği sorusu üzerinde durmak gerekir. Psikologlar bir buçuk yıldan beş yıla kadar farklı zaman dilimleri diyorlar. Bir de hipotez var...

Birinci sınıf öğrencilerinde yaratıcı yetenekleri geliştirmenin bir yolu olarak güzel sanatlar derslerinde oyun teknolojisi

Yaratıcı yetenekler geliştirmek için her türlü çabayı göstermeniz gerekir. İç bağımsız çalışma büyük önem taşıyor. Bir öğrenci bu tür faaliyetlere katılmaya nasıl teşvik edilebilir? 1. Bir çocuğa düşünmeyi öğretmek için...

Okumayı ve yazmayı öğrenme döneminde bilişsel evrensel eylemler oluşturmanın bir yolu olarak oyun teknolojileri

Öğrencilerin bilgi ve becerilerinin yüksek kalitesi, eğitim becerilerinin gelişimi, çocuğun düşünme ve kişiliğinin gelişimi - başarılı eğitim ve yetiştirmenin gerekli bir sonucu - büyük ölçüde bu metodolojik teknikler tarafından belirlenir...

Matematik derslerinde farklılaştırılmış bir yaklaşımın uygulanmasında bilgi teknolojisinden yararlanma olanağı üzerine

farklılaştırılmış öğrenci bilgi iletişimi Matematiğin en önemli konularından biri “100'de toplama ve çıkarma”dır...

İlkokul çocuklarında yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi için pedagojik koşullar

Yaratıcı yetenekleri geliştirmenin bir yolu olarak manzara resmi

"Manzara" konulu dersler hazırlamanın ve pratik yapmanın zamanı geldi. Güzel sanatlar derslerinde manzaralarla çalışmak için sulu boyalar kullanacağız, bunlar güvenli ve ilgi çekicidir...

Kapsamlı bir okulun mekansal ortamında bir kişinin iç dünyasını anlamanın bir aracı olarak portre

Ortaokul çocuklarında yaratıcı düşüncenin gelişiminin psikolojik ve pedagojik temelleri

Deneysel çalışmanın ilk aşaması, ilkokul çağındaki çocukların yaratıcı düşüncelerini incelemektir. Öğrencilerin yaratıcılık düzeylerini, esnekliklerini, akıcılıklarını ve özgünlüklerini belirlemek amacıyla testler yapıldı...

Amatör sanatsal faaliyet sürecinde küçük okul çocuklarının yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi

Çalışmanın pratik kısmı Minsk'in Leninsky bölgesindeki Müfredat Dışı Faaliyetler Merkezi "Mayak"ta gerçekleştirildi. Bu merkezde koreografi öğretmeni olduğum için...

Edebi okuma derslerinde küçük okul çocuklarının yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi

Küçük okul çocuklarının bilgi edinme kalitesini artırmak okulun en önemli görevlerinden biridir. Pek çok öğretmen bunun uygulanmasını öğrencilere ek iş yükü vererek değil, öğretim biçimlerini ve yöntemlerini geliştirerek başarıyor...

Teknoloji derslerinde genç okul çocuklarının yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi

Ortaokul yaşı, ilkokuldaki eğitim dönemine karşılık gelen bir çocuk gelişimi aşamasıdır. Bu çağın kronolojik sınırları farklı ülkelerde ve farklı tarihsel koşullarda farklıdır...

Renk bilimi yoluyla küçük okul çocuklarının yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi

1.1.1 "Yaratıcılık" ve "yaratıcı yetenekler" kavramları Yaratıcı yetenekleri geliştirme sorununun analizi büyük ölçüde bu kavrama koyacağımız içerikle belirlenecektir...

Küçük okul çocuklarının teorik düşüncesinin gelişimi

Elkonin-Davydov sistemine dayanan modern eğitim uygulamalarının, belirli akademik disiplinlerdeki öğrenme sürecinde öğrencilerin teorik düşünme gelişimini teşhis etmesi gerekmektedir. Özellikle...

“Yaratıcı yeteneklerin teşhisi ve geliştirilmesi”

GİRİİŞ………………………………………………………………..3

1. BÖLÜM YARATICI GELİŞİMİN KURAMSAL TEMELLERİ

YETENEKLERİ ………………………………………………….5

1.1 Hayal gücünün tanımı…………………………………………………….….5

1.2 Yaratıcılığa yatkınlık…………………………………..6

1.3 Yaratıcılık araştırmasının temel kavramları……………………9

1.3.1. Çalışmaların genel özellikleri………………………………..9

1.3.2 Evrensel bir bilişsel yaratıcı yetenek olarak yaratıcılık kavramı……………………………………………………….12

1.3.3 Yaratıcıların kişisel özelliklerinin benzersizliği açısından yaratıcılık…………………………………………………………………………………………… 16

1.4. Kişisel yaratma yeteneği olarak yaratıcılığın gelişim sorunları. Yaratıcı yeterlilik kavramı…………………………………….17

1. Bölüme İlişkin Sonuçlar……………………………………………………….19

BÖLÜM 2. YARATICILIK TANILAMASI VE GELİŞTİRİLMESİ

GENÇLERİN YETENEKLERİ….………………………………………21

2.1.Yaratıcılık gelişiminin temel sorunlarının analizi…………………21

2.2. Yaratıcı yetenekleri teşhis etme yöntemleri……………………30

2.3.Ergenlerin yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesine yönelik teşhis ve program……………………………………………………………………………………32

2. Bölüme İlişkin Sonuçlar……………………………………………………….37

ÇÖZÜM……………………………………………………………38

EDEBİYAT…………………………………………………………….38

UYGULAMALAR…………………………………………………………..40

GİRİİŞ

Yaratıcılık yeni bir araştırma konusu değildir. İnsan yetenekleri sorunu her zaman insanlar arasında büyük ilgi uyandırmıştır. Ancak geçmişte toplumun insanların yaratıcılığına hakim olmaya özel bir ihtiyacı yoktu. Yetenekler sanki kendiliğinden edebiyat ve sanatın başyapıtlarını yaratarak ortaya çıktı: bilimsel keşifler yapmak, icat etmek ve böylece gelişen insan kültürünün ihtiyaçlarını karşılamak. Günümüzde durum kökten değişti. Bilimsel ve teknolojik ilerleme çağında yaşam daha çeşitli ve karmaşık hale geliyor. Ve bir kişiden kalıplaşmış, alışılmış eylemler değil, hareketlilik, düşünme esnekliği, hızlı yönelim ve yeni koşullara uyum, büyük ve küçük sorunları çözmek için yaratıcı bir yaklaşım gerektirir. İnsanlığın biriktirdiği tüm kültürel değerler, insanların yaratıcı faaliyetlerinin sonucudur.

Yaratıcılık, bireysel gelişimin evrensel bir aracı olarak kabul edilebilecek, yeni yaşam koşullarına sürdürülebilir adaptasyon sağlayan, stresli durumların üstesinden gelmek için gerekli bir güç rezervi ve gerçekliğe karşı aktif bir yaratıcı tutum olarak düşünülebilecek ergenlerin anlamlı zihinsel aktivite biçimlerinden biridir. . L.S.'ye göre bu yaratıcı bir faaliyettir. Vygotsky, insanı geleceğe yönelmiş bir varlık haline getirir, onu yaratır ve şimdisini değiştirir.

Alaka düzeyi Konunun araştırılması, dönemin gerçekleri, artık Rusya'nın standart dışı kararlar verebilen ve yaratıcı düşünebilen insanlara ihtiyacı olduğu gerçeğiyle belirleniyor.

Bu çalışmanın amacı: Yaratıcı yetenekleri teşhis etmek için çalışma yöntemleri. Ergenlerin yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesine yönelik temel psikolojik koşulları belirlemek.

Hedef doğrultusunda aşağıdakiler belirlendi: görevler:

Yaratıcı yeteneklerin gelişiminin teorik temellerini inceleyin.

2. Psikoloji literatüründe ergenlerin yaratıcı potansiyelini teşhis etme sorununun teorik bir analizini yapın. Gelişimlerinin koşulları hakkındaki fikirleri analiz edin.

3. Yaratıcılığın ve yaratıcı potansiyelin geliştirilmesine yönelik programların geliştirilmesine yönelik yaklaşımların bir analizini yapın, bunların yapım ilkelerini ve bunlarda uygulanan psikolojik koşullar sistemini araştırın ve genelleştirin.

Çalışmanın amacı: gençlerin yaratıcı yetenekleri

Çalışma konusu: Bir gencin yaratıcı yeteneklerinin gelişimi.

Araştırma Yöntemleri: Psikolojik ve pedagojik literatürün analitik araştırması ve sentezi, E. Tunik'in hazırladığı testler. Aşağıdaki tekniklere özel önem verilmektedir: Edward de Bono'nun Altı Şapkası; zihinsel haritalar (Tony Buzan); Beyin fırtınası.

Hipotez: Yaratıcı bir insanın temel özelliğinin yaratıcılık olduğu varsayılmaktadır.

Çalışma yapısı: Ders çalışması bir giriş, iki bölüm, bir sonuç, bir referans listesi ve bir ekten oluşmaktadır.

Pratik önemiÇalışma, yaratıcı bir kişiliğin oluşumu üzerinde yararlı bir etkiye sahip olan yaratıcı düşünme kavramı ve çalışması yoluyla ergenlerin yaratıcı yeteneklerini geliştirmeye yönelik bir dizi görevi kullanma girişiminden oluşmaktadır.

1. BÖLÜM YARATICI GELİŞİMİN KURAMSAL TEMELLERİ

YETENEKLERİ.

hayal gücünün tanımı

Hayal gücü, önceden oluşturulmuş fikirlere dayalı görüntülerin yaratılmasından oluşan bir zihinsel yansıma biçimidir. İstemsiz ve gönüllü, üreme ve yaratıcı hayal gücü vardır.

Hayal gücünün bilişsel rolünü incelemek için özelliklerini açıklığa kavuşturmak gerekir. Hayal gücünün özelliklerini tanımlamanın zorluğu, onun her türlü bilişle yakından iç içe geçmiş olmasından kaynaklanmaktadır. Bu durum, özel bir düşünme biçimi olarak hayal gücünün varlığını inkar etme eğiliminin ortaya çıkmasının sebebidir. Bu sorunu çözmek için hayal gücünün gerçek doğasını tanımlamak gerekir.

Literatürde mevcut olan tanımlara dönelim. L.S. Vygotsky şunu belirtiyor: “Hayal gücü, daha önce birikmiş olan bireysel izlenimleri aynı kombinasyonlarda ve aynı formlarda tekrarlamaz, ancak daha önce birikmiş izlenimlerden bazı yeni diziler oluşturur. Başka bir deyişle, izlenimlerimizin akışına yeni bir şey katmak ve bu izlenimleri değiştirerek, bu faaliyetin sonucunda daha önce var olmayan yeni bir görüntünün ortaya çıkmasını sağlamak, bildiğimiz gibi, yaptığımız faaliyetin temelini oluşturur. hayal gücünü çağır."

S.L. Rubinstein şöyle yazıyor: "Hayal gücü, yeni şeyler yaratma yeteneğimiz ve ihtiyacımızla bağlantılıdır." “Hayal gücü geçmiş deneyimlerden bir kopuştur, onun dönüşümüdür. Hayal gücü, verili olanın mecazi biçimde gerçekleştirilen dönüşümüdür.”

E.I. Ignatiev, "Hayal gücü sürecinin ana özelliği" diye yazıyor, "şu veya bu belirli pratik faaliyette, algısal verilerin ve geçmiş deneyimin diğer materyallerinin dönüştürülmesi ve işlenmesi, yeni bir fikirle sonuçlanmasıdır."

Benzer bir şey, hayal gücünün, gerçekte bir kişi tarafından hiçbir zaman doğrudan algılanmayan fikirlerin ve zihinsel durumların yaratılmasından oluşan zihinsel bir faaliyet olarak tanımlandığı "Felsefi Ansiklopedi" de de okunabilir.

Gördüğünüz gibi hayal gücünün önemli bir özelliği deneğin yeni görüntüler yaratma yeteneğidir. Ancak bu yeterli değildir çünkü o zaman hayal gücü ile düşünmeyi birbirinden ayırmak imkansızdır. Mantıksal aktivite, insan düşüncesi - mantıksal çıkarım, genelleme, soyutlama, analiz, sentez yoluyla bilişsel görüntüler yaratmanın belirli bir biçimi, hayal gücüyle basitçe tanımlanamaz. Mantıksal düşünme alanında yeni bilgi ve kavramların yaratılması, hayal gücünün katılımı olmadan gerçekleşebilir.

Birçok araştırmacı, hayal gücünün görsel olarak ortaya çıkan yeni görüntüler yaratma süreci olduğunu belirtmektedir. Bu eğilim hayal gücünü duyusal yansıma biçimleriyle ilişkilendirir. Diğer bir eğilim ise, hayal gücünün sadece yeni duyusal görüntüler yaratmakla kalmayıp, aynı zamanda yeni düşünceler de ürettiğine inanmaktadır.Hayal gücünü, düşüncenin tersi bir süreç olarak anlamak ve mantık yasalarına göre ilerleyen düşünmeyi yaratıcı olmayan bir şey olarak görmek hukuka aykırıdır. Hayal gücünün karakteristik özelliklerinden biri de sadece düşünmeyle değil aynı zamanda duyusal verilerle de ilişkili olmasıdır. Düşünmeden hayal gücü olmaz, ancak mantığa indirgenemez çünkü onda (hayal gücünde) duyusal malzemenin dönüşümü her zaman varsayılır.

Dolayısıyla hayal gücünün hem yeni imgelerin yaratılması hem de geçmiş deneyimlerin dönüştürülmesi olduğu gerçeğini ve böyle bir dönüşümün duyusal ve rasyonel olanın organik birliği ile gerçekleştiğini dikkate alalım.

Yaratıcılığa yatkınlık

Yaratılış – Bir kişinin veya bir grup insanın yeni, orijinal, sosyal açıdan önemli değerler yaratma faaliyeti.

Yaratıcı hayal gücü – yaratıcılığın temelini oluşturan, sosyal açıdan anlamlı yeni görüntüler yaratmayı amaçlayan bir hayal gücü türü.Sanatsal yaratıcılık süreci göz önüne alındığında psikoloji, onun psikolojik yönlerini göz ardı edemez. Kant bir zamanlar yaratıcı sürecin gizeminden bahsetmişti: “... Newton, geometrinin ilk prensiplerinden büyük ve derin keşiflerine kadar atması gereken tüm adımları, sadece kendisine değil, tamamen açık bir şekilde hayal edebiliyordu. ama aynı zamanda herkese ve onların ardıllıklarını amaçladı; ancak hiçbir Homer ya da Wieland, kafasında nasıl eksiksiz fantezilerin ve aynı zamanda düşünce açısından zengin fikirlerin ortaya çıktığını ve birleştiğini gösteremez, çünkü kendisi bunu bilmiyor ve bu nedenle bunu başkalarına öğretemez.

GİBİ. Puşkin şunu yazdı: “Her yetenek açıklanamaz. Bir heykeltıraş, bir Carrara mermeri parçasındaki gizli Jüpiter'i nasıl görebilir ve kabuğunu kırarak onu bir keski ve çekiçle nasıl gün ışığına çıkarabilir? Bu düşünce neden şairin kafasından ince, monoton ayaklarla ölçülen dört tekerlemeyle silahlanmış olarak çıkıyor? “Yani doğaçlamacının kendisinden başka hiç kimse bu izlenim hızını, kişinin kendi izlenimleri arasındaki bu yakın bağlantıyı anlayamaz...”

Sanatsal deha bir tür zihinsel patolojidir. C. Lambroso şunu yazdı: "Dehayı nevrozla özdeşleştiren teori ne kadar acımasız ve acı verici görünse de, ciddi temellerden yoksun değildir...".

A. Schopenhauer de aynı düşünceyi dile getiriyor: “Bilindiği gibi deha nadiren hakim akılcılıkla bir arada bulunur; tam tersine, dahi bireyler sıklıkla güçlü duygulara ve mantıksız tutkulara maruz kalırlar.” Ancak N.V.'nin adil kararına göre. Gogol'ün sanatı, kafa karışıklığı ve düzensizliğin değil, uyum ve düzenin ruhuna giriştir.

I.V.'ye göre. Goethe'ye göre bir sanatçının dehası, dünyayı algılama gücü ve insanlık üzerindeki etkisi ile belirlenir. Amerikalı psikolog D. Guilford, yaratıcılık sürecinde altı sanatçı yeteneğinin tezahürüne dikkat çekiyor: düşünme akıcılığı, analojiler ve karşıtlıklar, ifade gücü, bir nesne sınıfından diğerine geçiş yeteneği, uyarlanabilir esneklik veya özgünlük, verme yeteneği sanatsal gerekli ana hatları oluşturur.Sanatsal yetenek, hayata keskin bir dikkat göstermeyi, dikkat nesnelerini seçme, bu izlenimleri hafızada pekiştirme, onları hafızadan çıkarma ve yaratıcı hayal gücü tarafından dikte edilen zengin bir çağrışım ve bağlantı sistemine dahil etme yeteneğini gerektirir. İnsanlar hayatlarının şu ya da bu döneminde, az ya da çok başarı elde ederek, şu ya da bu sanat türüyle ilgili faaliyetlerde bulunurlar. Sanatsal açıdan yetenekli bir kişi, belirli bir toplum için, gelişiminin önemli bir dönemi boyunca kalıcı öneme sahip eserler yaratır. Yetenek, kalıcı ulusal ve bazen de evrensel öneme sahip sanatsal değerlerin ortaya çıkmasına neden olur. Bir dahinin ustası, tüm zamanlar için önemi olan en yüksek evrensel değerleri yaratır.Yaratıcı yeteneklerin incelenmesi sorununa birçok bilimsel yaklaşım vardır. Çok sayıda bilimsel araştırmanın sonuçlarını özetleyen yaratıcı kişilik tipi, aşağıdaki kriterlerle karakterize edilebilir: yaratıcı bir sorunu görme ve tanıma yeteneği (dikkatlilik);

bir problemde mümkün olduğu kadar çok taraf ve bağlantı görebilme yeteneği (düşünmenin çok yönlülüğü); Tipik bir bakış açısını terk etme ve başka bir bakış açısını kabul etme yeteneği (düşünme esnekliği); şablondan veya grup görüşünden vazgeçme arzusu (düşünmenin özgünlüğü); fikirlerin ve bağlantıların çoklu yeniden gruplandırılması yeteneği (düşüncenin değişkenliği); yaratıcı bir problemi bir sistem olarak analiz etme yeteneği (özel düşünme); Yaratıcı bir problemi bir sistem olarak sentezleme yeteneği

(düşünmenin soyutluğu); örgütsel uyum ve ideolojik bütünlük duygusu (uyum duygusu); yeni ve olağandışı her şeye karşı duyarlılık (algı açıklığı); Belirsiz durumlarda yapıcı aktivite, düşünceye tolerans.

1.3 Yaratıcılık araştırmasındaki temel kavramlar

1.3.1. Araştırmanın genel özellikleri

Yaratıcılık (İngilizce yarat - yarat, yarat) - geleneksel veya kabul edilmiş düşünme kalıplarından sapan ve üstün yetenekliliğin yapısına bağımsız olarak dahil edilen temelde yeni fikirleri kabul etmeye ve yaratmaya hazır olma ile karakterize edilen bir bireyin yaratıcı yetenekleri. faktörün yanı sıra statik sistemlerde ortaya çıkan sorunları çözme yeteneği. Amerikalı psikolog Abraham Maslow'a göre bu, doğuştan herkesin karakteristik özelliği olan, ancak mevcut yetiştirme, eğitim ve sosyal uygulama sisteminin etkisi altında çoğunluk tarafından kaybedilen yaratıcı bir yönelimdir.

Günlük düzeyde yaratıcılık, yaratıcılık olarak kendini gösterir - bir hedefe ulaşma, görünüşte umutsuz bir durumdan bir çıkış yolu bulma, çevreyi, nesneleri ve koşulları alışılmadık bir şekilde kullanma yeteneği. Geniş anlamda - soruna önemsiz ve ustaca bir çözüm.

Psikolojik açıdan yaratıcılık.

Alice Paul Torrance'a göre yaratıcılık, sorunlara, bilgideki eksikliklere veya tutarsızlıklara karşı artan duyarlılığı, bu sorunları tanımlamaya yönelik eylemleri, hipotezlere dayalı olarak bunlara çözüm bulmayı, hipotezleri test etmeyi ve değiştirmeyi, çözümün sonucunu formüle etmeyi içerir. Yaratıcılığı değerlendirmek için çeşitli farklı düşünme testleri, kişilik anketleri ve performans analizi kullanılır. Yaratıcı düşünmeyi teşvik etmek için açık uçlu veya yeni unsurların entegrasyonuna açık öğrenme durumları kullanılabilir ve öğrenciler birden fazla soru formüle etmeye teşvik edilir.

Bir kişinin bilgi üretme becerisine ilişkin uzman ve deneysel değerlendirmeler, insanın yaratıcı yeteneklerinin çok da iyi olmadığını göstermektedir. Tüm çalışanların organizasyonun sürekli iyileştirilmesine dahil edilmesi (Kaizen yöntemi) organizasyonun yaratıcılığını önemli ölçüde artırır.

Yaratıcı düşünceyi ölçmek için psikolojik araçlar vardır; Dünyadaki en ünlü psikolojik uygulama Paul Torrance Testidir. Bu test şunları değerlendirmenizi sağlar: sözel yaratıcılık; yaratıcı yaratıcılık; bireysel yaratıcı yetenekler.

Yaratıcılık kriterleri:

akıcılık - birim zaman başına ortaya çıkan fikir sayısı;

özgünlük - genel kabul görmüş olanlardan farklı, sıra dışı fikirler üretme yeteneği;

esneklik. Ranko'nun belirttiği gibi, bu parametrenin önemi iki durum tarafından belirlenmektedir: Birincisi, bu parametre, bir sorunu çözme sürecinde esneklik gösteren bireyleri, o sorunu çözmede katılık gösteren bireylerden ayırmamızı sağlar; Sorunları özgün bir şekilde çözen bireyleri, sahte özgünlük sergileyen bireylerden ayırt edin.

anlayışlılık - olağandışı ayrıntılara, çelişkilere ve belirsizliğe duyarlılık, bir fikirden diğerine hızla geçme isteği;

metaforik - tamamen alışılmadık bir bağlamda çalışma isteği, sembolik, çağrışımsal eğilim düşünme, basitte karmaşık olanı, karmaşıkta basiti görebilme yeteneği.

Memnuniyet yaratıcılığın sonucudur. Olumsuz bir sonuçla duygunun anlamı ve daha da gelişmesi kaybolur.

Torrance'a göre:

Akıcılık, çok sayıda fikir üretme yeteneğidir;

Esneklik - sorunları çözerken çeşitli stratejileri kullanma yeteneği;

Özgünlük - sıradışı, standart dışı fikirler üretme yeteneği;

Detaylandırma, ortaya çıkan fikirleri ayrıntılı olarak geliştirme yeteneğidir.

Kapanmaya karşı direnç, sorunları çözerken stereotipleri takip etmeme ve gelen çeşitli bilgilere uzun süre "açık kalma" yeteneğidir.

İsmin soyutluğu, sorunun özünün, gerçekten neyin önemli olduğunun anlaşılmasıdır. Adlandırma süreci, figüratif bilgiyi sözel forma dönüştürme yeteneğini yansıtır.

1. Bilimsel açıdan bakıldığında yaratıcılık, çalışmanın çeşitli teorik ve deneysel alanlarında ifade edilen karmaşık, çok yönlü, heterojen bir olgu olarak kabul edilir. Yaratıcı yetenekleri araştırmaya yönelik ilk girişimlerden günümüze kadar geçen süre boyunca araştırmacılar, yaratıcılığın fenomenolojisinin kapsamlı ve ayrıntılı bir resmini oluşturdular. Sigmund Freud, K. Rogers, J. Guilford, E. Torrance, R. Sternberg, T. Amabile, J.A. gibi en zeki kişilikler yaratıcılık çalışmaları ile ilişkilidir. Ponomarev, D.B. Bogoyavlenskaya, A.M. Matyushkin, S.L. Rubinshtein, A. Maslow, B.M. Teplov, V.F. Vishnyakova, R. May, F. Barron, D. Harrington ve diğerleri (hepsini listelemek imkansızdır). Şu anda yaratıcılık kavramının hem yabancı hem de yerli araştırmalarda açıkça tanımlanmış ve yerleşik olduğu söylenemez.

2. Başka bir yön, yaratıcılığı, yaratıcıların benzersiz kişisel özellikleri perspektifinden inceler. Pek çok deneysel çalışma, “yaratıcı bir kişiliğin portresini” oluşturmaya, onun doğal özelliklerini tanımlamaya ve yaratıcılığın kişisel, motivasyonel ve sosyokültürel bağıntılarını belirlemeye yöneliktir. Bu (ikinci) yönün en önde gelen temsilcileri şunlardır: F. Barron, A. Maslow, D. B. Bogoyavlenskaya.

Evrensel bir bilişsel yaratıcı yetenek olarak yaratıcılık kavramı

Entelektüel süreçlerin yaratıcı bileşenleri her zaman birçok bilim insanının dikkatini çekmiştir. Ancak yaratıcılıkla ilgili çoğu çalışma, farklı insanların bu yeteneklere aynı ölçüde sahip olmadığı kabul edilmesine rağmen, aslında aynı yaratıcı yeteneklerdeki bireysel farklılıkları hesaba katmamıştır. Yaratıcılıktaki bireysel farklılıklara olan ilgi, testometrik zeka araştırmaları alanındaki bariz başarılarla ve bu alanda daha az bariz eksikliklerle bağlantılı olarak ortaya çıkmıştır.

Yirminci yüzyılın 60'lı yıllarının başlarında, zeka testlerinde geniş çaplı deneyim zaten birikmişti ve bu da araştırmacılar için yeni soruları gündeme getirdi. Özellikle, mesleki ve yaşamdaki başarıların, bir kişinin zeka seviyesinin niceliksel bir değerlendirmesi olan IQ testleri (IQ - zeka bölümü, "IQ" olarak okunur) kullanılarak hesaplanan zeka düzeyiyle hiçbir şekilde doğrudan ilişkili olmadığı ortaya çıktı: seviye Aynı yaştaki ortalama bir kişinin zeka düzeyine göre zeka düzeyi Özel testler kullanılarak belirlenir IQ, genel zeka faktörünü (g) tahmin etmeye yönelik bir girişimdir. Deneyimler, IQ'su çok yüksek olmayan kişilerin olağanüstü başarılara imza atabildiğini, IQ'su çok daha yüksek olan birçok kişinin ise genellikle onların gerisinde kaldığını göstermiştir. Zihnin geleneksel testlerin kapsamadığı diğer bazı niteliklerinin burada belirleyici bir rol oynadığı ileri sürülmüştür. Problem durumlarını çözme başarısının geleneksel zeka testleriyle karşılaştırılması çoğu durumda aralarında bağlantı eksikliği gösterdiğinden, bazı psikologlar problem çözmenin etkililiğinin zeka testleriyle ölçülen bilgi ve becerilere bağlı olmadığı sonucuna varmışlardır. , ancak "görevlerde verilen bilgileri farklı şekillerde ve hızlı bir şekilde kullanma" özel yeteneği üzerine. Bu yeteneğe yaratıcılık denir.

Guildford Yaratıcılık çalışmalarına yeri doldurulamaz bir katkı yaptı; yaratıcılığı karakterize eden 16 entelektüel yetenek belirledi. Bunlar arasında düşünmenin akıcılığı (belirli bir zaman biriminde ortaya çıkan fikir sayısı), esneklik (bir fikirden diğerine geçebilme yeteneği) ve özgünlük (genel kabul görmüş olanlardan farklı fikirler üretebilme yeteneği) sayılabilir. merakın yanı sıra (ilgi uyandırmayan sorunlara karşı artan hassasiyet), diğerlerinde ilgisizlik (tepkilerin uyaranlardan mantıksal bağımsızlığı).

1967'de Guilford bu faktörleri, yaratıcılığın bilişsel yönünü yansıtan genel "farklı düşünme" kavramında birleştirdi: "Yaratıcılık, basmakalıp düşünme biçimlerini terk etme yeteneği olarak anlaşılmalıdır. Yaratıcılığın temeli ıraksak düşünmedir…” (Irakaklı düşünme, farklı yönlere giden bir düşünme türüdür). Guilford'un yaratıcılığa bakış açısıyla aynı Taylor- tek bir faktör olarak değil, her biri bir dereceye kadar temsil edilebilen bir dizi yetenek olarak.

Torrance yaratıcılığı, eksikliklerin, bilgideki boşlukların, eksik unsurların, uyumsuzluğun, sorunların farkındalığının artırılması, çözüm arama, çözülmesi gereken eksiklerle ilgili tahminler yapma, hipotez oluşturma, bu hipotezleri test etme ve yeniden test etme, değiştirme yeteneği olarak tanımlar, ve sonuçların iletilmesi. Torrance'ın yaratıcılık modeli üç faktörü içerir: akıcılık, esneklik ve özgünlük. Bu yaklaşımda kriter, sonucun kalitesinden ziyade, yaratıcı üretkenliği harekete geçiren özellikler ve süreçlerdir.

Ama yine tarihe dönelim. Guilford, yaratıcılığı sıradan kalem ve kağıt testleri kullanarak incelemeyi öneren ilk kişiydi. Bu testlerden biri de "Olağandışı Kullanım Testi" ve E. Torrance'ın "Yaratıcı Düşünce Testleri" idi. İlk kez sıradan insanlar üzerinde araştırma yapmak ve onları standart bir "yaratıcı" ölçekte karşılaştırmak mümkün hale geldi. Ancak olumsuz bir etki de vardı. Bazı araştırmacılar, hızlı kalem ve kağıt testlerini yaratıcılığı ölçmenin yetersiz yolları olarak eleştirdi. Bazıları akıcılık, esneklik ve özgünlüğün yaratıcılığın özünü yansıtmadığına ve sıradan insanların yaratıcı yeteneklerinin incelenmesinin olağanüstü yaratıcılık örneklerinin doğasını anlamaya yardımcı olamayacağına inanıyordu.Başlangıçta Guilford, yaratıcılığın yapısına dahil edildi. farklı düşünme, dönüştürme yeteneği, çözümlerin doğruluğu ve diğer entelektüel parametrelerin yanı sıra. . Bu, zeka ve yaratıcılık arasında pozitif bir ilişki olduğunu öne sürdü. Ancak deneyler, yüksek zekaya sahip deneklerin testleri çözerken yaratıcı davranış göstermeyebileceğini, ancak düşük zekalı yaratıcıların olmadığını ortaya çıkardı. Daha sonra E.P. Torrens, gerçek materyale dayanarak yaratıcılık ve zeka arasındaki ilişkinin bir modelini formüle etti: 120 puana kadar IQ ile zeka ve yaratıcılık tek bir faktör oluşturur, 120 puanın üzerinde IQ ile yaratıcılık bir faktör haline gelir zekadan bağımsız.

Ülkemizde, Rusya Bilimler Akademisi Psikoloji Enstitüsü'nün yetenek laboratuvarı çalışanları tarafından yürütülen çalışmalar paradoksal bir ilişkiyi ortaya çıkardı: Son derece yaratıcı bireyler, üreme düşüncesiyle ilgili sorunları (neredeyse tüm zeka testlerini içeren) diğer tüm konulardan daha kötü çözüyorlar. . Bu, özellikle yaratıcı zekâya sahip çocukların okulda yaşadığı birçok zorluğun doğasını anlamamızı sağlar. Bu çalışmaya göre yaratıcılık, evrensel uyum yeteneği olarak zekanın zıttı olduğundan (yaratıcılık uyum karşıtıdır), o zaman pratikte yaratıcıların basit, kalıplaşmış entelektüel sorunları çözememe etkisi vardır. Sonuç olarak yaratıcılık ve genel zeka, zihinsel bir problemin çözüm sürecini belirleyen ancak farklı aşamalarında farklı roller oynayan yeteneklerdir.

Evrensel bir bilişsel yaratıcı yetenek olarak yaratıcılık kavramına başka bir yaklaşım Ponomareva, yaratıcılık, yaratıcı düşünmenin farklı aşamalarının, seviyelerinin ve türlerinin ayırt edildiği bir süreç olarak incelenir: 1. aşama - bilinçli çalışma (yeni bir fikre sezgisel bir bakış hazırlamak); Aşama 2 - bilinçsiz çalışma (yönlendirici fikrin kuluçkalanması); Aşama 3 - bilinçdışının bilince geçişi (çözüm fikrinin bilinç alanına çevrilmesi); Aşama 4 - bilinçli çalışma (fikrin geliştirilmesi, nihai tasarımı ve doğrulanması).

Zihinsel bir eylemin yaratıcılığını ölçen bir "zihinsel birim", yaratıcılığın bir "kuantumu" olarak Ponomarev, bir sorunu belirlerken ve çözerken hakim olan düzeylerdeki farkı dikkate almayı önerir (sorun her zaman daha yüksek bir düzeyde çözülür). psikolojik mekanizmanın yapısı, onu çözme araçlarının elde edildiği yapıya göre değişir).

Bakırcı ayrıca yaratıcılığı bir süreç olarak görüyor. Bu kavrama göre yaratıcılık, eldeki göreve, durumun gereklerine ve bazı özel gereksinimlere göre öğelerin yeni bileşimler halinde yeniden tasarlanması sürecidir. Mednik'e göre yaratıcılığın özü, zihinsel sentezin son aşamasında stereotiplerin üstesinden gelme yeteneğinde ve çağrışım alanının genişliğinde yatmaktadır.

Yaratıcıların benzersiz kişisel özellikleri açısından yaratıcılık

Yaratıcılığa ilişkin pek çok çalışma “kişisel” yöndedir ve bunların arasında şunu vurgulamakta fayda var: Barron, Motivasyonun yaratıcı süreçteki rolünün yanı sıra sosyal çevrenin çeşitli faktörlerinin yaratıcılığın gelişimi üzerindeki etkisini inceleyin. Psikolojik araştırmalar, yaratıcılıktaki bireysel farklılıkların kalıtsallığını henüz ortaya koymadığından, gelişimlerini hem olumlu hem de olumsuz yönde etkileyebilecek çevresel faktörler, yaratıcı yeteneklerin belirleyicisi olarak adlandırılmaktadır. Barron, yaratıcılığın oluşumuna katkıda bulunan sosyal mikro ortamın ana parametrelerini tanımlar: davranışın düşük geçerliliği; yüksek derecede belirsizlik; bir yaratıcı davranış modelinin varlığı; yaratıcılığın taklit edilmesi için koşullar yaratmak

davranış; konu bilgisinin zenginleştirilmesi; yaratıcı davranışın sosyal olarak güçlendirilmesi.

Yazarı olan başka bir yön Maslow'un Yaratıcı olma yeteneği, kişisel kendini gerçekleştirmeye yönelik bir yönelim olarak kabul edilir. Burada yaratıcı davranışın belirlenmesinde temel rol motivasyon, değerler ve kişilik özellikleri tarafından oynanır. Yaratıcı süreç, kendini gerçekleştirme, kişinin yeteneklerinin ve yaşam fırsatlarının tam ve özgürce gerçekleştirilmesiyle ilişkilidir. Maslow'a göre özgürlük, kendiliğindenlik, kendini kabul etme ve diğer özellikler bireyin tüm potansiyelini gerçekleştirmesine olanak tanır.

Aydınlanma Yaratıcılığı, kişisel anlamlarla dolu, problemin özgün bir formülasyonunda ifade edilen derin bir kişisel özellik olarak tanımlar. Yaratıcılığın üretken ve kendiliğinden bir olgu olarak incelenmesi, yazarın "Yaratıcı Alan" olarak adlandırdığı yöntem kullanılarak gerçekleştirildi. Bu çalışmalarda “biliş sürecinin yalnızca ilk aşamada benimsenen görev tarafından belirlendiği” tespit edilmiştir. Daha sonra kişinin bir problemin çözümünü bilişin dışındaki hedeflere ulaşmanın bir yolu olarak mı gördüğüne yoksa bizzat kendisinin bir amaç mı olduğuna bağlı olarak sürecin kaderi belirlenir. İlk durumda, sorun çözülür çözülmez kesilir. İkincisinde, faaliyetin kendi kendine itilmesi olgusu ortaya çıkar. Bogoyavlenskaya, yaratıcılığın genel bir kişilik özelliği olduğunu ve kişisel faaliyetin tezahür alanı ne olursa olsun yaratıcı üretkenliği etkilediğini vurguluyor.

Tanımlanan yeni modellerin ve faktörlerin çeşitliliğine rağmen genel bir ana teorinin olmayışı, bu konunun zorluğunu göstermektedir. Yaratıcılık araştırmaları birkaç on yıldır aktif olmasına rağmen, biriken kanıtlar bu olgunun anlaşılmasını zorlaştıracak kadar netlik kazanmamaktadır. Şimdiye kadar bilim insanları yaratıcılığın gerçekten var olup olmadığı veya bunun bilimsel bir yapı olup olmadığı konusunda bir anlaşmaya varamadılar. Ancak geleneksel “zeka” kavramı hakkında da aynı şüpheler dile getiriliyor. Bu kavramlar arasındaki ilişkinin daha da fazla tartışmaya yol açması şaşırtıcı değil. Bazı Amerikalı psikologlara göre, yaratıcılık ve zeka arasındaki ilişkiye dair elde edilen verilerin çoğu, yaratıcılığın "zeka ile aynı soyutluk düzeyinde, ancak daha belirsiz ve belirsiz bir şekilde ölçülen bir kavram olarak" ayırt edilmesini mümkün kılıyor.

1.4. Kişisel yaratma yeteneği olarak yaratıcılığın gelişim sorunları.Yaratıcı yeterlilik kavramı

E. Torrance'a göre yaratıcılık, sorunlara, bilgi eksikliğine veya tutarsızlığına karşı artan duyarlılığı, bu sorunları belirlemeye yönelik eylemleri, hipotezlere dayalı çözümler bulmayı, hipotezleri test etmeyi ve değiştirmeyi, bir çözümün sonucunu formüle etmeyi içerir. Bireyin, geleneksel veya kabul edilmiş düşünme kalıplarından sapan, temelde yeni, sıra dışı fikirler üretmeye hazır olması ve statik sistemlerde ortaya çıkan sorunları çözme yeteneği ile karakterize edilen yaratıcı yetenekleri. Yaratıcı bir ihtiyacı olan birçok insan yaratıcı yeterliliğe sahip değildir. Bu yetkinliğin üç yönü ayırt edilebilir: birincisi, modern kültürün çok boyutluluk ve alternatiflik koşullarında kişinin yaratıcılığa ne kadar hazır olduğu; ikincisi, farklı yaratıcı faaliyet türlerinin belirli "dillerini", tabiri caizse, farklı alanlardan gelen bilgileri deşifre etmesine ve onu yaratıcılığının "diline" çevirmesine olanak tanıyan bir dizi kodu ne ölçüde konuşuyor. Bir psikoloğun mecazi ifadesine göre, günümüzün yaratıcıları, aynı insan kültürü ağacının uzak dallarında oturan kuşlar gibidir, dünyadan uzaktadırlar ve birbirlerini zar zor duyup anlarlar. Yaratıcı yeterliliğin üçüncü yönü, bireyin üzerinde tasarladığı ve uygulayabileceği bir “teknik” beceri ve yetenekler sistemine (örneğin, resim teknolojisi, fotoğrafçılıkla çalışmanın bir özelliği) hakim olma derecesidir. icat edilen” fikirlere bağlıdır.

Farklı yaratıcılık türleri, yaratıcı yeterlilik düzeyinde farklı taleplerde bulunur. Yetersiz yaratıcı yeterlilik nedeniyle yaratıcı potansiyeli gerçekleştirememe, kitlesel amatör yaratıcılığa, yani "boş zaman yaratıcılığı" bir hobiye yol açtı. Bu yaratıcılık biçimlerine, monoton veya son derece karmaşık mesleki faaliyetlerden bıkmış olan hemen hemen herkes erişebilir.

“Yaratıcı yeterlilik” sadece yaratıcı yeteneğin ortaya çıkması için bir koşuldur. Aynı koşullar, ortalama düzeyi aşan genel entelektüel ve özel yeteneklerin varlığını, yapılan göreve olan tutkuyu ve elbette, yerine getirilmemiş bireylerin arkasına saklanmayı sevdiği, koşullar adı verilen bazı yaşam faktörlerini içerir. modern dünya giderek daha fazla büyümeye başlıyor ve artık bir süreç, hatta bir faaliyet olarak değil, bir kişinin özelliği, bir imaj veya yaşam tarzı, dünyayla ilişki kurmanın bir yolu olarak değerlendiriliyor. Bireysel gelişimde yaratıcılığın kaderi, bireyin kültürle etkileşimi ve diyaloğuyla belirlenir. G. Allport, ilk temel kitabı “Kişilik”te şöyle yazmıştı: “Her besteci, piyanist, heykeltıraş, dansçı, şair, oyun yazarı, sanatçı, konuşmacı, fotoğrafçı, akrobat, ev hanımı ve tamirci gibi, her sanatçının da kendine has bir tarzı vardır. ” . Chopin'in sonatlarını, Van Gogh'un resimlerini ve Sally Teyze'nin turtalarını yalnızca tarz olarak tanıyabiliriz. Stil, bireyin bütünleşmiş ve olgun davranışı söz konusu olduğunda kendini gösterir.” Başka bir deyişle, kişinin bireyselliğinin sınırlı uygulama alanlarındaki ifadesi olarak yaratıcılık, mutlaka resim yapmak anlamına gelmez; aynı zamanda bu kadar gündelik ve görünüşte sıradan bir şekilde de ifade edilebilir. akşam yemeği yemek, araba tamiri ve hatta yerleri temizlemek gibi faaliyetler.

Bölüm 1 Sonuçlar

Ergenlerin yaratıcı potansiyelinin oluşumu ve gelişimi sorunu hakkında çok şey söylendi ve yazıldı. Yaratıcı yetenekler sorununun araştırılmasına yönelik çeşitli yaklaşımlar, psikolojik özleri, farklı konumların, görüşlerin, heterojenliklerinin ve sorunlu doğalarının varlığını göstermektedir.Bu nedenle, yaratıcılık sorununun incelenmesi şu anda karmaşık hale gelmekte ve önemli bir araştırma alanını temsil etmektedir. ​​araştırma L.S.'ye göre. Vygotsky'ye göre yaratıcılık ergen gelişiminin normudur. Çocuğun hayal gücünün ürünlerine daha fazla güvenmesi ve onları daha az kontrol etmesi nedeniyle, bir çocukta fantezinin tezahürleri bir yetişkine göre daha canlı ve beklenmediktir.

Herhangi bir okul dersi bu zihinsel işlevin etkili bir şekilde işleyişini gerektirir.

BÖLÜM 2.TEŞHİS ve ergenlerin yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi

2.1. Yaratıcılık gelişiminin temel sorunlarının analizi

Hayatımız birçok kural ve kanunla bağlantılıdır. Bazıları otomatik ve refleks olarak gerçekleştirilir. Eylem kalıpları, tekrardan sıkılma ve varoluşun benzerliği, insana verilen “yaratıcı” olma yeteneğiyle çatışır. Kişi herhangi bir çelişkiyi çözmeye çalışır. Eylemlerin ve günlük yaşamın otomatikliğinde bu çelişki, yaratma yeteneğinin baskılanmasıyla, yani yaratıcılığın bastırılmasıyla çözülür (bu, yaratıcılığın gelişimindeki en önemli sorunlardan biridir). Bu nedenle yaratıcılığı geliştirmek için öncelikle olaylara yeni bir bakış açısıyla bakmayı öğrenmeniz, yani sıradan şeyleri kullanmanın alışılmadık yollarını aramanız gerekir. Aynı zamanda çiçek açma yeteneği, yaratıcılığın daha da gelişmesi için güçlü bir ivme sağlar. Kendinizi sosyal stereotiplere kilitlemenize gerek yok. Ve yaratıcılığın gelişmesi için oyun anını kullanmak yeterlidir: oynayın, icat edin, hayal edin, icatları (tabii ki olumlu) gerçeğe aktarın.

Yaratıcı yeteneklerin gelişimi her insanın, her normal çocuğun doğasında vardır. Bunları ortaya çıkarabilmeniz, geliştirebilmeniz gerekiyor. Yaratıcı yeteneklerin tezahürü, büyük ve parlak yeteneklerden mütevazı ve göze çarpmayan yeteneklere kadar değişir. Ancak yaratıcı sürecin özü herkes için aynıdır. Tek fark, yaratıcılığın spesifik materyalinde, başarıların ölçeğinde ve bunların sosyal önemindedir.

Geleneksel eğitim biçimlerinde, bazı bilgileri edinen ve özümseyen bir genç, problemleri çözmek, teoremleri kanıtlamak vb. için kendisine belirtilen yöntemleri yeniden üretebilir hale gelir. Ancak sorunu çözmenin yollarını bulmak için yaratıcı arayışta yer almaz ve bu nedenle böyle bir arayışta deneyim kazanmaz. Çözülmesi gereken problem bilinen problemden ne kadar farklıysa, eğer özel bir deneyimi yoksa, öğrenci için arama sürecinin kendisi de o kadar zor olur. Bu nedenle, okul müfredatının materyaline başarılı bir şekilde hakim olan bir lise mezununun, bunları çözmek için standart dışı bir yaklaşım gerektirdiğinden, rekabetçi sınav sorunlarıyla baş edemediği durumlar sıklıkla vardır.

Yaratıcı yetenekler büyük ölçüde öğrencilerin kendi faaliyetlerine bağlıdır ve oluşur; öğretmenler bunu asla unutmamalıdır. Hipotezin rolüne ilişkin hiçbir hikaye, insan yeteneklerinin gelişiminde bağımsız olarak ileri sürülen küçük bir hipotez bile olsa, araştırmaya giden yolun yerini alamaz. Bir dizi sorunu çözmek için tüm geleneksel yöntemleri bir kenara bırakmalı ve bunları tamamen yeni, beklenmedik bir açıdan değerlendirmelisiniz. Ancak bunu bilmek, belirli bir çalışma sürecinde yeni bir bakış açısı bulmayı garanti etmez. Bu yeteneği yalnızca pratik araştırma deneyimi geliştirir. Yaratıcı deneyimi aktarmak için yaratıcı çözüm gerektiren özel durumlar oluşturmak ve bunun koşullarını yaratmak gerekir. Gençlerin ezici çoğunluğu toplum için yeni değerler yaratmıyor. Toplumun zaten bildiği değerleri yeniden üretirler ve yalnızca bireysel durumlarda, gelişimlerinin belirli bir düzeyinde ve büyüklerinin örgütlenme faaliyetlerine bağlı olarak toplum için yeni değerler yaratabilirler. Bu nedenle, öğrenme süreciyle ilgili olarak yaratıcılık, kendisi için niteliksel olarak yeni değerler yaratmayı amaçlayan bir insan faaliyeti biçimi olarak tanımlanmalıdır; Bireyin toplumsal bir özne olarak oluşması açısından önemlidir.

Yaratıcılığı geliştirmenin bir diğer sorunu da problem çözmenin kendisinin çoğu insan için hayatında bir öncelik olmamasıdır. Belki de hayatımızın önemli bir bölümünü yaratıcı bir çözüm gerektiren bir sorun üzerinde ısrarla düşünmek yerine kanepede, gece kulübünde vb. dinlenerek geçirdiğimiz için. Yaratıcı bir kişi, bir fikrin tüm parçaları bir anda yerine oturduğunda büyük bir heyecan hissedebilir. İlgili tüm fikirler birbiriyle koordine edilir ve önemsiz düşünceler göz ardı edilir. Yaratıcı atılımların tarihinde aydınlanmanın pek çok örneği vardır: DNA molekülünün yapısının keşfi, telefonun icadı, bir senfoninin tamamlanması, bir filmin yönetmen için bile beklenmedik bir şekilde sona ermesi ve daha pek çok şey. Daha. Bütün bunlar, bir aydınlanma anında eski, can sıkıcı bir soruna yaratıcı bir çözümün nasıl akla geldiğinin örnekleridir.

Tam olarak bir kişi yeteneklerinin dörtte birini bile kullanmadığı için yaratıcı kemikleşme gibi bir olgunun varlığından veya gerçekte bu olamaz olsa da herhangi bir yeteneği olmayan insanlardan bahsedebiliriz.

Yaratıcılığın gelişimi her yaş döneminde kendine has özellikler taşımakta ve belirli bir dönemde yaratıcılığın dinamiklerini etkileyen çeşitli faktörler büyük önem kazanabilmektedir. Kişisel bir yaratma yeteneği olarak yaratıcılığın geliştirilmesindeki temel sorunlar şunlardır: Bir kişinin günlük yaşamı, sosyal stereotiplerin kemikleşmesi, yaratıcı ihtiyaçların bastırılması; tipik öğretim sistemi, öğrencilere kendi deneyimleri yoluyla bilgi edinme fırsatı sağlamaktan ziyade hikayelere dayanmaktadır; sorunlara çözüm bulmada öncelik değil ya da kişinin yeteneklerine göre çalışma isteğinin olmaması diyelim.Ergenlik, ergenin kişisel gelişiminde “zor” bir yaş, bir kriz olarak kabul edilir. 12 ila 15 yaş arası bir gencin başlıca faaliyeti samimi ve kişisel iletişimdir. Genç, kendisini ve yeteneklerini daha ciddiye almaya başlar; Çoğu zaman ebeveynlerin ve öğretmenlerin görüşlerini göz ardı ederek, akranlarının toplumunda kendi nişini bulmaya çalışır. Bir gencin kişiliğinin yapısında sabit, nihai veya değişmez hiçbir şey yoktur. Kişisel istikrarsızlık çelişkili arzulara ve eylemlere yol açar. Kendini bir kişi olarak bulma arzusu, tanıdık olan her şeye yabancılaşma ihtiyacını doğurur. Dışarıdan olumsuzlukla ifade edilen yabancılaşma, bir gencin kendi benzersiz özünü arayışının başlangıcıdır. Bu yaşta bir genç, sevdiği ve saygı duyduğu kişilerle yeni ve üretken iletişim biçimleri bulmaya ve kendini keşfetmeye odaklanır. İnsan her zaman bilinçli ya da bilinçsiz olarak yaratma çabasındadır. Her birimizin muazzam bir yaratıcı potansiyeli ve bunun uygulanması için sınırsız olanakları var. Yeni bir şey yaratarak, etrafımızdaki dünyayı değiştiren kişi, sürekli olarak büyür ve kendini değiştirir. Bu nedenle yeni fikir ve özgün çözüm arayışı, sürekli kendini aramanın, kendini tanımanın ve kişisel gelişimin tezahürlerinden biridir.

Yaratıcı düşünce - hayatın hemen hemen her alanında başarının anahtarı. Kalıpların dışında düşünme yeteneği, kendini gerçekleştirme için geniş fırsatlar yaratır. Peki nereden başlamalı Bazı insanlar yaratıcılığın sadece çizim yapma, şiir yazma veya müzik yazma yeteneği olduğuna inanıyor. Bu fikir temelde yanlıştır, çünkü dünyayı algılayışımız ve kendimizi onun içinde nasıl hissettiğimiz büyük ölçüde yaratıcı yeteneklerin gelişim derecesine bağlıdır. Bir kişide bu yetenekler ne kadar az gelişmişse, özeleştiriye, kendisinden ve başkalarından sürekli memnuniyetsizliğe o kadar yatkındır. Kendisi bilinçaltında hedeflerine ulaşmanın önünde engeller yaratır, daha büyük ölçekte düşünmekten ve cesur fikirleri uygulamaktan korkar.

Peki yaratıcılığı geliştirme işi nedir? Birçok psikolog ve nörofizyoloğa göre, kişinin yaratıcı potansiyelinin ortaya çıkmasının önündeki en büyük engellerden biri strestir. Bir kişinin sinir sistemi sürekli gerginlik içindeyse, yaratıcı dürtüler endişelerimizin ve deneyimlerimizin akışını "kıramaz". Bu nedenle, yaratıcı yeteneklerinizi geliştirmeye yönelik yoğun çalışmalara başlamadan önce rahatlamanız gerekir. Bu arada bu, sezginin ve diğer becerilerin gelişimi için de geçerlidir. Böylece alışılagelmiş düşünce kalıplarınızdan uzaklaşıp yeni fikir ve olasılıklara yer açabilirsiniz. Ek olarak, iç kaynaklara - barış, ilham ve hafiflik hallerine - erişebileceksiniz.

Yaratıcılık belli bir mesafeyi (problemden kopmayı) gerektirir. G. Wallace bunu 1926'da yazdı. Yaratıcı düşünmenin dört aşamasını belirledi:

Hazırlık - görevin formülasyonu; çözmeye çalışır.

Kuluçka, bir görevden geçici olarak uzaklaşmadır.

İçgörü sezgisel bir çözümün ortaya çıkmasıdır.

Doğrulama – bir çözümün test edilmesi ve/veya uygulanması.

Yaratıcılığın kilidini açmanın anahtarlarından biri düzenli meditasyon uygulamasıdır.

Sınırsız yaratıcı potansiyelinizi ortaya çıkarmanıza yardımcı olmak için başka ne yapabilirsiniz? Sınırlayıcı inançlarla çalışmak da aynı derecede önemlidir. Orijinal fikirler yavaş yavaş akla gelir ve şu tür düşünceler ortaya çıkar: "Ben vasat biriyim", "Nereye gidiyorum...", "Başkaları ne düşünecek?" vb. Bu nedenle düşünme biçiminiz üzerinde çalışmanız gerekir. Olumlamalar bu konuda yardımcı olabilir (sınırlayıcı bir inancı yakalarsanız, karşılığında hemen kendinize olumlu bir şey söyleyin), psikoterapi (kendimize koyduğumuz engellerin nedenleri üzerinde çalışabilirsiniz), koçluk (bir kazananın düşünme stratejisini formüle ederiz), vesaire.

Yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesinde bir diğer önemli detay, günün veya gecenin herhangi bir saatinde yeni bir fikri kabul etmeye istekli olmaktır. Bunu yapmak için her zaman elinizde kağıt ve kalem bulundurmanız gerekir (en beklenmedik yerlerde yeni düşünceler aklınıza gelebilir!).

Yaratıcılık eğitimi

Ayrıca özel eğitimler aracılığıyla yaratıcı düşünceyi “başlatabilirsiniz”. Orada yaratıcı fikirler üretmeye yönelik özel teknikleri, yaratıcı kaynaklara hızlı bir şekilde erişmenin yollarını ve engeller ve sınırlamalarla çalışmayı öğrenebilirsiniz. Uzmanların farklı yaklaşımlarla çalışmasına ve farklı teknikler kullanmasına rağmen en yaygın yaklaşım ve teknikleri sıralıyoruz.

- Beyin fırtınası. Bu yöntemin yazarı Alex Osborne'dur. Yöntemin temel ilkesi, zaman içerisinde bir fikrin ortaya çıkışı ile onun eleştirisini ayırmaktır. Her katılımcı en çılgın fikirlerden herhangi birini ortaya koyar, diğerleri bunları geliştirmeye çalışır ve ortaya çıkan çözümlerin analizi daha sonra gerçekleştirilir. Beyin fırtınası da yapılabilir yazılı olarak(beyin yazma), fikirlerin bir kağıt parçasına yazılması ve katılımcıların birbirlerine iletmesi, ortaya çıkan yeni fikirlerin tanıtılması.

- Zihin haritaları(Tony Buzan). Yazara göre yaratıcılık hafızayla yakından ilişkilidir, bu da hafızayı güçlendirmenin yaratıcı yetenekleri geliştirmenize olanak sağladığı anlamına gelir. Anahtar kavram sayfanın ortasına yerleştirilir ve hatırlamaya değer tüm çağrışımlar merkezden çıkan dallara yazılır. Ayrıca girişlerinize çeşitli çizimler, dergi kupürleri ve sembollerle eşlik edebilirsiniz. Zihinsel harita oluşturma sürecinde sorulan soruya beklenmedik bir çözüm gelebilir.

- Edward de Bono'nun Altı Şapkası. Bu teknik, altı renkli şapkadan birini zihinsel olarak takarak yaratıcı süreci kolaylaştırmanıza olanak tanır. Yani beyaz renkte kişi rakamları ve gerçekleri tarafsız bir şekilde analiz eder, ardından siyaha bürünür ve her şeyde olumsuzluk arar. Bundan sonra sorunun olumlu yönlerini arama sırası sarı şapkalılara gelir. Yeşil giyen kişi yeni fikirler üretir, kırmızı giyen kişi ise duygusal tepkilere izin verebilir. Son olarak, sonuçlar mavi renkte özetlenir.

- Morfolojik analiz. Yazar - Fritz Zwicky. Bir nesneyi veya fikri bileşenlere ayırmanız, onlardan birkaç temel özelliği seçmeniz, ardından bunları değiştirmeniz ve yeniden birleştirmeyi denemeniz önerilir. Sonuç temelde yeni bir şeydir.

- Synectics. William Gordon'a göre yaratıcılığın ana kaynağı analoji arayışıdır. Analojileri için bir nesne seçip tablo çizmek gerekir. Tüm doğrudan analojiler ilk sütuna, dolaylı analojiler ikinci sütuna kaydedilir (örneğin, ilk sütunun özelliklerinin olumsuzlanması). Daha sonra amaç, nesne ve dolaylı analojileri karşılaştırmanız gerekir.

Önerilen yöntemler, yaratıcı süreci sistematikleştirmeye yardımcı olur ve onu bir dizi kontrol edilemeyen, sezgisel, neredeyse mistik fenomenden anlaşılır eylem algoritmaları kategorisine çıkarır.

Yaratıcı yeteneklerini geliştirerek her kişi şunları yapabilecektir:

kendinizi daha iyi tanıyın ve anlayın; standart sorunlara yeni çözümler bulmak; dünyaya yeni bir şekilde bakın; kendi verimliliğinizi ve çok daha fazlasını artırın.

Her insanın sınırsız yaratıcı potansiyeli vardır.Yaratıcı yetenekleri olan bir çocuk aktif ve meraklıdır. Başkalarının görmediği olağandışı, güzel olanı görebilir, herkesten bağımsız olarak kendi bağımsız kararlarını verebilir, kendi güzelliğe bakış açısına sahiptir ve yeni, orijinal bir şey yaratabilir. Bir insandaki yaratıcı prensip her zaman daha iyiye, ilerlemeye, mükemmelliğe doğru ilerleme çabasıdır. Sanatı besleyen kişideki bu yaratıcı prensiptir ve bunda hiçbir şey onun yerini alamaz.

Psikolojik ve pedagojik literatürün bir analizi, ergenlikte kişiliğin gelişiminde, bu yaştaki çocukların yaratıcı yeteneklerin gelişimini etkileyen bazı özelliklerinin görünür olduğunu göstermiştir.Ergenlikte teorik yansıtıcı düşünme gelişmeye devam etmektedir. Genç, yaratıcı sorunları çözerken hipotezlerle nasıl çalışılacağını zaten biliyor. Yeni bir sorunla karşılaştığında onu çözmek için farklı yaklaşımlar bulmaya çalışır. Psikolojik Bilimler Doktoru Profesör I.Yu.'nun entelektüel alanda ruhun baskın gelişimi olarak vurguladığı şey tam olarak budur. Kulagin “Yaş Psikolojisi” adlı çalışmasında. Düşünme esnekliği ve problem arayışında dikkatli olma ile belirlenen bu tür yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi için yüksek fırsatları belirtir. Genç, tüm sorun sınıflarını çözmek için soyut kuralları uygulamanın yollarını bulur. Bu, deneyim aktarma becerisinin geliştirilmesi için yüksek bir potansiyele işaret etmektedir. Öğrenme süreci boyunca gencin sınıflandırma, analoji ve genelleme gibi zihinsel işlemlere hakim olması, analiz kolaylığı ve analiz edilen kavramların uzaklığı ile belirlenen kavramları bir araya getirme yeteneğinin etkili bir şekilde geliştirilmesine katkıda bulunur; Bu göstergelerin kalitesi, gençlerin soyut fikirleri analiz etmelerine olanak tanıyan teorik refleksif düşünmenin özellikleri tarafından belirlenir. Bu çağ, soyut felsefi, dini, politik ve diğer sorunlara ilgiyle karakterize edilir. I.Yu'ya göre. Kulagin, ergenlik döneminin özelliklerini göz önünde bulundurarak ergenin entelektüel gelişiminin artmasıyla bağlantılı olarak hayal gücünün gelişimini de hızlandırır. Teorik düşünceye yaklaşan hayal gücü, ergenlerde yaratıcılığın gelişmesine ivme kazandırır. I.Yu'nun vurguladığı gibi bir gencin hayal gücü. Kulagin, "Elbette bir yetişkinin hayal gücünden daha az üretken ama bir çocuğun hayal gücünden daha zengin." Aynı zamanda Kulagina I.Yu. ergenlik döneminde iki yönlü hayal gücü gelişiminin varlığına dikkat çekiyor. İlk satır, ergenlerin nesnel bir yaratıcı sonuca ulaşma arzusuyla karakterize edilir. Bu, tüm gençlerin doğasında yoktur, ancak hepsi yaratıcı hayal güçlerinin olanaklarını kullanır ve fantezi sürecinden tatmin olur.

1. Yaratıcılık ihtiyacı, dış koşullar nedeniyle istenmediğinde veya imkansız olduğunda ortaya çıkar; bu durumdaki bilinç, bilinçdışının aktivitesini kışkırtır. Dolayısıyla yaratıcılıkta bilinç pasiftir ve yalnızca yaratıcı ürünü algılar, bilinçdışı ise aktif olarak yaratıcı ürünü üretir. Dolayısıyla yaratıcı eylem, mantıksal (hayal gücü sürecinde analiz-sentez) ve sezgisel (içgörü) düşünme düzeylerinin bir birleşimidir.

2. Bir bireyin zihinsel yaşamı, iki iç ve dış aktivite biçimini değiştirme sürecidir: yaratıcılık ve aktivite. Etkinlik aynı zamanda amaca yöneliktir, gönüllüdür, rasyoneldir, bilinçli olarak düzenlenir, belirli bir motivasyonla uyarılır ve olumsuz bir geri bildirim işlevi görür: bir sonuca ulaşmak, etkinlik aşamasını tamamlar. Yaratıcılık kendiliğindendir, istemsizdir, mantıksızdır, bilinç tarafından düzenlenemez, kişinin dünyaya yabancılaşmasıyla motive edilir ve olumlu geri bildirim ilkesine göre çalışır: yaratıcı bir ürün almak yalnızca süreci teşvik eder, onu sonsuz hale getirir. Dolayısıyla etkinlik, mekanizması aktif bilincin pasif bilinçdışı ile etkileşimine indirgenmiş olan bilincin yaşamıdır; yaratıcılık ise, pasif bilinçle etkileşim halindeki baskın bilinçdışının yaşamıdır.

3. Yaratıcı yeteneklerin ortaya çıkması için benzersiz bir ortam gereklidir - aşağıdaki özelliklerle karakterize edilen yaratıcı bir ortam: ortalama düzeyde başarı motivasyonunu varsayan optimal motivasyon (Yorks-Dodson yasası: maksimum üretkenlik yalnızca başarının sürdürülmesiyle mümkündür) ortalama düzeyde motivasyon) ve ayrıca rekabet motivasyonunun ve sosyal onay motivasyonunun yokluğu; Tehdit ve zorlamanın olmadığı, tüm fikirlerin kabul edildiği ve teşvik edildiği, hareket özgürlüğü ve eleştirinin olmadığı rahat bir ortam.

Yaratıcı bir ürün yaratma sürecinde, bir dizi zorunlu aşama ayırt edilir: standart dışı bir sorunun ortaya çıkması ve ihtiyaç ile onu çözmenin imkansızlığı arasında bir çelişkinin ortaya çıkması; sorunu çözme motivasyonunun ortaya çıkışı ve optimizasyonu. sorun; rasyonel seçim sürecinde bir fikrin olgunlaşması ve sorun hakkında bilgi birikimi; bireyin duygusal-istemli alanının zorunlu hayal kırıklığının eşlik ettiği mantıksal bir "çıkmaz"; içgörü (sezgisel içgörü); Fikrin deneysel olarak test edilmesi.

2.2. Yaratıcı yetenekleri teşhis etme yöntemleri

Yaratıcı yeteneklerin doğası hakkındaki tartışmalar kadar şiddetli olan, yaratıcılığın teşhisine yönelik yaklaşımlara ilişkin tartışmadır.Birçok bilimsel okulun bu konudaki genel görüşlerini vurguladıktan sonra, yaratıcı yeteneklerin teşhisine yönelik temel ilkeleri belirtebiliriz. Yaratıcılık farklı düşünmeyi ifade eder; Bir problemin içeriğinden yola çıkarak farklı yönlere giden bir düşünme türü olup, bizim için tipik olan yakınsak düşünme, birçok çözüm arasından tek doğru olanı bulmayı amaçlamaktadır. Bir dizi olası çözüm arasından doğru çözümü bulma hızını ve doğruluğunu ölçen çok sayıda zeka (IQ) testi, yaratıcılığı ölçmek için uygun değildir.

Teşhis sürecinde yaratıcılık sözel (sözlü yaratıcı düşünme) ve sözsüz (görsel yaratıcı düşünme) olarak ikiye ayrılır. Bu ayrım, bu yaratıcılık türleri ile buna karşılık gelen zeka faktörleri (mecazi ve sözel) arasındaki bağlantının tanımlanmasıyla haklı çıktı. Günlük yaşamda ağırlıklı olarak yakınsak düşünceyi kullanan insanlar, kelimeleri ve görselleri diğer kelimelerle belirli bir çağrışımsal bağlantı içinde kullanmaya alışırlar ve her kültürdeki (sosyal grup) stereotipler ve kalıplar farklıdır ve her konu örneği için özel olarak belirlenmelidir. Dolayısıyla yaratıcı düşünce süreci özünde yeni anlamsal çağrışımların oluşmasıdır, bunların stereotipten uzaklığının büyüklüğü bireyin yaratıcılığının bir ölçüsü olarak hizmet edebilir.

Yaratıcı yetenekleri teşhis etmek için çeşitli yöntemlerin kullanılması, yaratıcılığın değerlendirilmesine yönelik genel ilkelerin belirlenmesini mümkün kıldı: cevap sayısının görev sayısına oranı olarak verimlilik endeksi; özgünlük indeksi, toplam cevap sayısına ilişkin bireysel cevapların özgünlük indekslerinin toplamı (yani, numunedeki cevabın ortaya çıkma sıklığına ilişkin karşılıklı değerler); benzersizlik indeksi, benzersiz (örneklemde bulunmayan) yanıtların sayısının toplam sayısına oranıdır.

Yaratıcılık testinin kalitesini artırmak için, yaratıcı ortamın şu gibi temel parametrelerine uymak gerekir: bir zaman sınırının olmaması; başarı motivasyonunun en aza indirilmesi; rekabetçi motivasyonun olmaması ve eylemlere yönelik eleştirinin olmaması; katı bir odaklanmanın olmaması Test talimatlarında yaratıcılık üzerine.

Sonuç olarak, yaratıcı ortamın koşulları, yaratıcılığın ortaya çıkması için fırsatlar yaratırken, yüksek test puanları, yaratıcı bireyleri önemli ölçüde tanımlar.Aynı zamanda, düşük test sonuçları, yaratıcı tezahürler spontane ve kendiliğinden olduğu için, konudaki yaratıcılık eksikliğini göstermez. keyfi düzenlemeye tabi değildir.

Bu nedenle, yaratıcı yetenekleri teşhis etmeye yönelik yöntemler, her şeyden önce, test sırasında belirli bir örnekteki yaratıcı bireyleri gerçekten tanımlamayı amaçlamaktadır.

Şu anda ülkemizde yaratıcılık düzeyini değerlendirmek için Torrance yaratıcı düşünme testleri, Guilford ve Torrance testleri temel alınarak oluşturulan bir dizi yaratıcı test ve Johnson Yaratıcılık Anketi'nin değerlendirmeyi ve kendi kendini değerlendirmeyi amaçlayan uyarlanmış bir versiyonu kullanılmaktadır. Yaratıcı bir kişiliğin özelliklerini değerlendirmek en yaygın kullanılanıdır.

Guilford Farklı Düşünme Testi esas olarak yetişkin nüfusa yöneliktir; Torrance Yaratıcı Düşünme Testlerinin uygulanması ve işlenmesi oldukça emek yoğundur. Bu nedenle, geniş yaş aralığındaki ergenler için tasarlanmış, güvenilir, geçerli, ulusal standartları karşılayan, aynı zamanda test etme ve veri işleme konusunda çok fazla zaman ve çaba gerektirmeyen yaratıcı testlerin geliştirilmesine ihtiyaç vardı. Yukarıdaki gereksinimler bir dizi Williams yaratıcı testiyle karşılanmaktadır. E. Tunik'in uyarlanmış versiyonu 9 ila 17 yaş arası gençlere yöneliktir. 3 bölümden oluşmaktadır.

İlk bölüm farklı düşünme testidir. Bu test şekilseldir. 20-25 dakika gerektirir. yürütmek için. Uygulama yöntemi gruptur (test, yaratıcılıkla ilişkili bilişsel bileşeni ölçmeyi amaçlamaktadır).

İkinci bölüm kişisel ve yaratıcı özelliklerin sorulduğu bir ankettir. Anket 50 ifadeden oluşmaktadır; anket görevleri, çoklu cevap seçeneklerine sahip kapalı tipte görevlerdir. Anket, yaratıcılıkla yakından ilgili olan kişilik özelliklerinin öz değerlendirmesini amaçlamaktadır.

Üçüncü bölüm, belirli bir çocuğun yaratıcı tezahürleri hakkında uzman görüşü bulmayı amaçlayan, öğretmenler ve ebeveynler için Williams derecelendirme ölçeğidir. Bu, test setlerinin her üç bölümünün sonuçlarının karşılaştırmalı bir analizine olanak tanır.

2.3. Ergenlerin yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesine yönelik teşhis ve program

Yaratıcı yetenekleri incelemenin ana yöntemleri şunlardır: psikometrik test yöntemi, korelasyon analizi yöntemi.

Psikometrik test yöntemi, incelenen özelliklerin ifade derecesinin karşılaştırılabilir niceliksel ve niteliksel göstergelerini elde etmeyi sağlayan standartlaştırılmış psikodiagnostik yöntemlerdir. Araştırmada aşağıdaki yöntemler kullanılıyor

1. Sözsüz yaratıcılığın teşhisi (E. Torrance yöntemi, A.N. Voronin tarafından uyarlanmıştır, 1994)

Koşullar.

Test bireysel veya grup halinde yapılabilir. Olumlu test koşulları yaratmak için yöneticinin başarı motivasyonunu en aza indirmesi ve sınava girenleri gizli yeteneklerini özgürce ifade etmeye yönlendirmesi gerekir. Bu durumda, metodolojinin esas odağının açık bir şekilde tartışılmasından kaçınmak daha iyidir; test edilenin yaratıcı yetenekler (özellikle yaratıcı düşünme) olduğunu bildirmeye gerek yok. Test, “özgünlük” tekniği, mecazi tarzda kendini ifade etme yeteneği vb. olarak sunulabilir. Mümkünse test süresi sınırlı değildir, her resim için yaklaşık 1-2 dakika ayrılır. Aynı zamanda sınava girenlerin uzun süre düşünmeleri veya tereddüt etmeleri durumunda teşvik etmek gerekir.

Testin önerilen versiyonu, deneklerin resmi anlamlı bir görüntüye tamamlaması gereken belirli bir dizi öğeye (çizgiye) sahip bir dizi resimden oluşmaktadır. Testin bu versiyonu, başlangıç ​​öğelerinde birbirini kopyalamayan ve en güvenilir sonuçları veren 6 resim kullanır.

Test aşağıdaki yaratıcılık göstergelerini kullanır:

Özgünlük (Op), öznenin yarattığı görüntünün diğer öznelerin görüntülerinden farklılığının derecesini ortaya koyar (cevabın istatistiksel nadirliği). İki özdeş görüntünün olmadığı unutulmamalıdır, buna göre çizim türünün (veya sınıfının) istatistiksel nadirliğinden bahsetmeliyiz. Aşağıda iliştirilen atlas, bu testin uyarlamasının yazarı tarafından önerilen ve görüntünün genel temel özelliklerini yansıtan çeşitli çizim türlerini ve bunların geleneksel adlarını göstermektedir. Çizimlerin geleneksel adlarının kural olarak konuların kendileri tarafından verilen çizim adlarıyla örtüşmediği dikkate alınmalıdır. Test sözel olmayan yaratıcılığı teşhis etmek için kullanıldığından, denekler tarafından önerilen resimlerin adları sonraki analizlerin dışında bırakılır ve yalnızca resmin özünün anlaşılmasına yardımcı olarak kullanılır. Örnekte (çizim atlası) benzerleri olmayan tamamlanmış görevlerin toplamı olarak tanımlanan benzersizlik.

2. Sözel yaratıcılığın teşhisi (S. Mednik yöntemi, A.N. Voronin tarafından uyarlanmıştır, 1994 )

Teknik, deneklerin mevcut, ancak çoğunlukla gizli veya engellenmiş sözel yaratıcı potansiyelini tanımlamayı ve değerlendirmeyi amaçlamaktadır. Teknik hem bireysel hem de grup halinde gerçekleştirilir. Görevleri tamamlamak için herhangi bir zaman sınırı yoktur, ancak her üç kelimeye harcanan zamanın 2-3 dakikayı aşmaması teşvik edilir.

Test talimatları

Size, önerilen üç kelimenin her biriyle birleştirilmesi için başka bir kelime seçmeniz gereken üç kelime teklif edilir. Örneğin, "yüksek sesle - gerçek - yavaş" kelime üçlüsü için cevap "konuş" kelimesi olabilir (yüksek sesle konuş, doğruyu söyle, yavaş konuş). Kelimeleri gramer açısından değiştirebilir ve konuşmanın bir parçası olarak uyarıcı kelimeleri değiştirmeden edatları kullanabilirsiniz.Cevaplarınızı mümkün olduğunca orijinal ve parlak yapmaya çalışın, kalıplaşmış yargıları aşıp yeni bir şeyler ortaya çıkarmaya çalışın. Her üç kelime için maksimum sayıda cevap bulmaya çalışın.

Yaratıcı yeteneklerin gelişimi bir anketle başlamalıdır (ergenlerin yaratıcı yetenek düzeyini belirleyen).

Daha sonra bir program hazırlıyoruz; derslerden sonra başka bir anket (hangi başarılara ulaşıldı); bir sonuca varın.

Yaratıcılığı geliştirmeye yönelik birçok program vardır. Bunlardan biri ders dışı etkinliklerdir. Ders dışı çalışma, çeşitli faaliyet türlerinin bir kombinasyonudur ve bir genç üzerinde eğitimsel etki için geniş fırsatlara sahiptir.

İlk olarak, çeşitli ders dışı etkinlikler, sınıfta dikkate alınması her zaman mümkün olmayan bireysel yeteneklerin daha çeşitli gelişimine katkıda bulunur.

İkincisi, çeşitli ders dışı faaliyetlere katılım, gencin kişisel deneyimini, insan faaliyetlerinin çeşitliliği hakkındaki bilgisini zenginleştirir ve gerekli pratik becerileri kazanır.

Üçüncüsü, çeşitli ders dışı faaliyetler, çocukların çeşitli faaliyet türlerine olan ilgisine ve üretken, sosyal olarak onaylanmış faaliyetlere aktif olarak katılma arzusuna katkıda bulunur.

Dördüncüsü, çeşitli ders dışı çalışma biçimlerinde çocuklar yalnızca bireysel özelliklerini göstermekle kalmaz, aynı zamanda bir takım içinde yaşamayı, yani birbirleriyle işbirliği yapmayı, yoldaşlarıyla ilgilenmeyi ve kendilerini başka bir kişinin yerine koymayı da öğrenirler. .

Dolayısıyla ders dışı çalışma, öğretmenin sınıftaki eğitim çalışmaları ile birlikte gerçekleştirilen eğitim çalışmalarının bağımsız bir alanıdır.

Ders dışı çalışma biçimleri, içeriğinin gerçekleştiği koşullar değildir. Müfredat dışı çalışmanın çok sayıda türü vardır. Bu çeşitlilik sınıflandırmalarında zorluk yarattığından tek bir sınıflandırma söz konusu değildir. Etki nesnesine (bireysel, grup, kitlesel formlar) ve eğitimin yön ve hedeflerine (estetik, fiziksel, ahlaki, zihinsel, emek, çevresel, ekonomik) göre sınıflandırmalar önerilmektedir.

ilk olarak, duygusal yönün bilgilendirici olana üstünlüğü (etkili eğitimsel etki için, çocuğun zihne değil, daha doğrusu duygular yoluyla zihne değil, duygularına, deneyimlerine hitap etmek gerekir);

ikincisi, müfredat dışı çalışmanın içeriğinde bilginin pratik tarafı belirleyici öneme sahiptir, yani. Ders dışı çalışmanın içeriği çeşitli beceri ve yetenekleri geliştirmeyi amaçlamaktadır. Ders dışı etkinliklerde öğrenme becerileri geliştirilir (eğlenceli alfabe, eğlenceli matematik vb.), bilgi ararken bağımsız çalışma becerileri geliştirilir, çeşitli ders dışı etkinlikler düzenlenir (peri masalı gecesi, "en sevdiğim şehir" yarışması), işbirliği için iletişim becerileri geliştirilir. (ekip çalışması, KVN, sporda rol yapma yaklaşımları, oyunlar).

Çocukların ders dışı etkinliklerdeki bilişsel etkinlikleri, akademik becerilerini geliştirmek için öğrenmede bilişsel ilgilerini ve olumlu motivasyonlarını geliştirmeyi amaçlamaktadır. Eğitim faaliyetlerinin diğer biçimleri kullanarak devamıdır.

Çocuklar için uygun dinlenmeyi organize etmek, olumlu duygular yaratmak, takımda sıcak, samimi bir atmosfer yaratmak, sinir gerginliğini azaltmak için boş zaman (eğlence) faaliyetleri gereklidir.

Çocukların tam gelişimi için ders dışı etkinliklerde sağlık ve spor faaliyetleri gereklidir.

Emek faaliyeti - çeşitli emek türlerinin içeriğini yansıtır; ev, manuel, kamu, yararlı, hizmet.

Yaratıcı aktivite, çocukların eğilimlerinin, ilgi alanlarının geliştirilmesini ve yaratıcı potansiyellerinin ortaya çıkarılmasını içerir. Yaratıcı aktivite konserler, şarkı yarışmaları, okuma yarışmaları, çizim yarışmaları, tiyatro, tasarım kulübü gibi biçimlere yansıyor.

Roerich N., insanlığın en önemli yanılgılarından birinin maneviyatın maddiyattan ayrılması olduğunu, maneviyatın genel olarak evrenselle, insanın iç ve dış dünyasıyla bağlantı olduğunu kaydetti. Maneviyatın ana parçalarından biri kendinizi tanımak, yeteneklerinizi keşfetmek ve kendinizi geliştirmektir.

İkinci bölüme ilişkin sonuçlar

Bu nedenle, psikolojik yaratıcılık teorilerinin tüm çeşitliliğiyle birlikte, yaratıcı düşüncenin üretkenliğini artırmanın ve yaratıcı yetenekleri geliştirmenin bir dereceye kadar mümkün olduğunu etkileyerek, yaratıcı faaliyetin bir dizi temel işareti vardır. bir okul çocuğunun kişiliği - genç. Yaratıcı yetenekler farklı nedenlerle ayırt edilir, ancak aynı zamanda hepsi de faaliyetlerin başarısında kendini gösterir. Yaratıcı yeteneklerin kalitesi, başarılı bir uygulamanın koşulu oldukları faaliyet tarafından belirlenir. Bir okul çocuğunun - gencin yaratıcı yetenekleri, eğilimlerin gelişiminin sonucudur. Eğilimlere dayalı olarak ortaya çıkan yaratıcı yetenekler, süreç içinde ve çocuktan belirli yetenekler gerektiren etkinliklerin etkisi altında gelişir. Hayattaki herhangi bir sorunu çözmek için özgün yollar kullanan herhangi bir kişi, bir tür yaratıcı kişidir. Yaratıcı bir kişinin temel özelliği yaratıcılıktır. Yaratıcılık, bir kişinin faaliyetinde verimli dönüşümler sağlayarak, araştırma faaliyeti ihtiyacını karşılamasına olanak tanır. Etkinlik türlerinden biri olarak yaratıcılık ve istikrarlı bir özellikler kümesi olarak yaratıcılık, yeni, orijinal, atipik bir şey arayışına katkıda bulunur ve sosyal gelişimin ilerlemesini sağlar. Yaratıcı yetenekler bir kişiyi diğerinden ayırır. Yaratıcılık, kabul edilen normlara uymayan ancak grubun yasal ve ahlaki düzenlemelerini ihlal etmeyen bir davranış biçimi olarak görülebilir.

ÇÖZÜM

Bu çalışmanın konusu - ergenlerin yaratıcı tezahürlerinin incelenmesi - geleceğin psikoloğu olarak benim için çok ilginç ve anlamlı çıktı.

Ergenlik, kişiyi birçok yeni, çelişkili yaşam durumuyla karşı karşıya getirerek onun yaratıcı potansiyelini harekete geçirir ve gerçekleştirir. Yaratıcılığın en önemli entelektüel bileşeni, aynı soruya eşit derecede doğru ve eşit birçok yanıtın olabileceğini varsayan (açık ve tek doğru çözüme yönelik olan yakınsak düşünmenin aksine) ıraksak düşünme olarak adlandırılan düşüncenin baskın olmasıdır. , sorunu bu şekilde ortadan kaldırır). Bu tür düşünme sadece bir genç için değil, aynı zamanda her yaşta ve her faaliyette bulunan bir kişi için de gerekli ve önemlidir. Etkinlik yaratıcı olabilir. Bir kişi faaliyetine yeninin unsurlarını katıyorsa, bu yaratıcılıktır. Yaratıcılık (yaratıcılık), bir kişinin çalışma tutumunun en yüksek, en karmaşık, aktif tezahürüdür. Yaratıcı yeteneklerin gelişiminin başarısı, belirli bir yaştaki çocukların gelişimsel özelliklerine bağlıdır. Bir genç için akranlarıyla iletişim öncü bir rol oynar, ergenlik boyunca resmi düşünme gelişir. Genç, akranlarıyla ilişkilerine değer vermeye başlar. Bir eğitim faaliyeti konusu olarak genç, "bireyselliğin" öznel ayrıcalıklı konumunu savunma eğilimi ile karakterize edilir; bir şekilde öne çıkma arzusu. Yaratıcı bir kişiliğin temel özelliğinin yaratıcılık olduğu yönünde öne sürdüğüm hipotez doğrulandı.

EDEBİYAT

1. Ananyev B.G. Seçilmiş psikolojik eserler. M., 1980.T 1.

2. Ananyev B.G. Bir bilgi nesnesi olarak insan. L., 1968.

3. Anokhin P.K. Fonksiyonel bir sistemin genel teorisinin temel konuları // Fonksiyonların sistemik organizasyonunun ilkeleri. M.: Nauka, 1973.

4. Berkinblit M.B., Petrovsky A.V. Fantezi ve gerçeklik. M.: Politizdat, 1968.

5. İncilci V.S. Yaratıcılık olarak düşünmek. M., 1975.

6. Bogomolov V. Çocukların test edilmesi. Rostov-na-Donu “Phoenix”, 2003.

7. Burlachuk L.F., Morozov S.M. Psikodiagnostik üzerine sözlük-referans kitabı - St. Petersburg: Peter Kom, 1999. - 528 s.

8. Velichkovsky V. M. Modern bilişsel psikoloji. M.: Yayınevi Mosk. Üniv., 2002, 336 s.

9.Vygotsky L.S. Çocuklukta hayal gücü ve yaratıcılık. Psikolojik makale: Kitap. öğretmen için. M: Aydınlanma, 1991.

10.Vygotsky L.S. Toplu eserler: 6 ciltte - T. 3. - M., 1983. (Ustalık dikkat: s. 205-239.)

11. Galin A.L. Kişilik ve yaratıcılık. Novosibirsk, 1989. (Yaratıcılığın psikolojik tanımı: 64-102.)

12. Galperin P.Ya., Kabylnitskaya S.L. Dikkatin deneysel oluşumu. - M., 1974.

13. Gilbukh Yu.Z. Dikkat: üstün yetenekli çocuklar. M.: Bilgi., 1991.

14. Granovskaya R. M. Psikolojik atölye M., 1998.

15. Dyachenko O.M., Kirillova A.I. Hayal gücünün gelişiminin bazı özellikleri üzerine // Psikolojinin soruları. 1980. No.2. s. 104-108.

16. Ermolaev Tamam. Maryutina T.M. Meshkova T.A. Öğrenci dikkati. - M., 1987. (Dikkat türleri: 30-37, 69-80.).

17. Zankovsky A.I. Yaratıcı yeteneklerin oluşumu: öz, koşullar, etkililik // Sat. ilmi tr. Sverdlovsk: SIPI, 1990. S.28.

18. Zaporozhets A.V. Seçilmiş psikolojik eserler. İki cilt halinde. M.: Eğitim, 1986.

19 Ignatiev E. I. Fikir ve hayal gücü çalışmalarının bazı özellikleri hakkında. M., 1996.

20. Ievlev B.V. Sovyet psikolojisinde yetenek sorunu // Üniversitelerarası. Doygunluk. ilmi tr. L LGPI, 1984. s. 44-48.

21. Karandashev Yu.N. Çocuklarda fikir gelişimi. Öğretici. - Minsk, 1987. (Fikir psikolojisi ve yaratıcılık sorunları: 5-13.)

22. Korshunova L.S. Hayal gücü ve bilişteki rolü. - M., 1979.

23. Korshunova L.S., Pruzhinin B.I. Hayal gücü ve rasyonellik. Hayal gücünün bilişsel işlevinin metodolojik analizinde deneyim. - M.,

24. Krivchun A. A. Estetik: Üniversite Öğrencileri İçin Bir Ders Kitabı. – M., 1998. – 430 s.

25. 1989. (Hayal gücüne psikolojik yaklaşım. Perspektif ve sınırlar: 18-39.

26. Tunik E.E. Yaratıcı düşüncenin psikodiagnostiği. Yaratıcı testler. - St. Petersburg: "Didactics Plus" yayınevi, 2002.
27. Rubinshtein S.L. Hayal gücü. Genel psikolojinin temelleri. - M., 2008

28.I.B.Kotova, O.S.Kanarkevich Genel Psikoloji. – M., 2008

UYGULAMALAR

SÖZSÜZ YARATICILIĞIN TANISI İÇİN TESTLER

(E YÖNTEMİ, TORRENCE, A, N, VORONIN TARAFINDAN UYARLANMIŞTIR,

Alt Test 5. Görsellerin Oluşturulması
Görev: Belirli bir şekil kümesini kullanarak verilen nesneleri çizin.
Deneğe talimatlar: Aşağıdaki şekilleri kullanarak belirli nesneleri çizin: daire, dikdörtgen, üçgen, yarım daire. Her şekil birkaç kez kullanılabilir, boyutları ve uzaydaki konumu değiştirilebilir ancak başka şekil veya çizgi eklenemez.
İlk kareye bir yüz çizin, ikincisine bir ev, üçüncüsüne bir palyaço ve dördüncüsüne ne istediğinizi çizin. Dördüncü çizimi etiketleyin.
Konu, tasvir edilen bir dizi şekil ve görevin tamamlanmasına ilişkin bir örnek ile sunulmaktadır.
Tüm çizimlerin uygulama süresi 1 - 8 dakikadır.
Kare kenar uzunluğu = 8 cm (test formu için)
Değerlendirme: Değerlendirme iki göstergeye göre yapılır.
1) Akıcılık - Esneklik. Bu gösterge şunları dikkate alır: n1 - gösterilen öğelerin (parçaların) sayısı, 1 kısım - 0,1 puan; n2 - kullanılan şekil sınıflarının sayısı (belirtilen 4 sınıftan a, b, c, d), 1 şekil sınıfı - 1 puan; n2 - 0 ila 4 arasında değişir; n3 - hata sayısı, hata, çizimde belirtilmemiş bir şekil veya çizginin kullanılmasıdır, 1 hata - 0,1 puan
B = EMBED Denklemi.3 0,1n1i +n2i – 0,1 x n3i)
i - şekil numarası.

Daha sonra 4 resimdeki B puanları (akıcılık) toplanır.
2) Özgünlük. k1, resmin orijinal öğelerinin sayısıdır.
Orijinal eleman, alışılmadık bir şekle sahip bir eleman veya bir elemanın alışılmadık bir şekilde düzenlenmesi, bir elemanın alışılmadık bir şekilde kullanılması, elemanların birbirine göre orijinal bir şekilde düzenlenmesi anlamına gelir. 1 orijinal öğe - 3 puan.
Bir çizim birden fazla orijinal öğe içerebilir
k - Şekil 4'ün özgünlüğü (konuya göre, içeriğe göre). (30-40 kişilik örnek başına 1 kez oluşabilir), k 0 veya 1 değerini alabilir.
Orijinal hikaye için = 5 puan (sadece 4. resim için geçerlidir)
Op = 5 x k + EMBED Denklemi.3 x k1i
Veya - özgünlük, i - çizim numarası (1'den 4'e kadar)
T5 = B + Veya
B - akıcılık, Veya - özgünlük, T5 - alt test 5'in toplam göstergesi.
Alt Test 6. Eskizler
Görev: Test kareleri birçok özdeş şekil (daire) içerir; şekillerin her biri farklı görsellere dönüştürülmelidir.
Konuyla ilgili talimatlar: Çeşitli ilginç çizimler oluşturmak için ana görüntüye herhangi bir ayrıntı veya çizgi ekleyin. Bu resimleri tamamlayın. Çemberin içini ve dışını çizebilirsiniz. Her çizimin başlığını etiketleyin.
Görevin tamamlanma süresi 10 dakikadır.
İncirde. Şekil 4'te bu alt test için kullanılmamış bir test formu gösterilmektedir.
Test formu, ortasında daire bulunan 20 kareyi gösteren standart bir kağıttan (A-4 formatında) oluşur (Şekil 4). Karenin boyutları 5x5 cm, her dairenin çapı ~1,5 cm'dir.
Örnek olarak alt test için çizilmiş bir adam sunulmuştur (Şekil 5).
Değerlendirme: Değerlendirme 3 göstergeye göre yapılır:
1) Akıcılık – göreve uygun çizim sayısı.
n - resim sayısı (0 ila 20 arasında değişir). 1 çizim için - 1 puan
B = n
Birbirini tam olarak tekrarlayan (kopyalanan) çizimler ve uyarıcı malzeme (daireler) kullanmayan çizimler hariç tutulmuştur. (örn. Daireler göz ardı edilir - Şekil 9 - üst)
2) Esneklik - çizimlerde gösterilen sınıfların (kategorilerin) sayısı. Örneğin, farklı yüzlerin görselleri bir kategoriye ait olduğu gibi, farklı hayvanların görselleri de bir kategoriye aittir.
m - kategori sayısı, bir kategori için - 3 puan.
G = 3xm
Kategori listesi (6 alt test)
1. Savaş (askeri teçhizat, askerler, patlamalar...)
2. Coğrafi nesneler (göl, gölet, dağlar, güneş, ay...)
3. Hayvanlar. Kuşlar. Balık. Haşarat.
4. İşaretler (harfler, sayılar, müzik notaları, semboller...)
5. Oyuncaklar, oyunlar (herhangi biri)
6. Uzay (roket, uydu, astronot...)
7. Yüz (herhangi bir insan yüzü)
8. İnsanlar (kişi)
9. Arabalar. Mekanizmalar.
10. Yemekler
11. Ev eşyaları
12. Doğa olayları (yağmur, kar, dolu, gökkuşakları, kuzey ışıkları...)
13. Bitkiler (herhangi bir - ağaçlar, otlar, çiçekler...)
14. Spor malzemeleri
15. Yenilebilir ürünler (yiyecek)
16. Desenler, süs eşyaları
17. Takı (boncuk, küpe, bilezik...)
Çizim herhangi bir kategoriye uymuyorsa yeni bir kategoriye atanır.
3) Özgünlük. k - orijinal çizimlerin sayısı; Grafiği bir kez kullanılan çizim orijinal olarak kabul edilir (30-40 kişilik bir örneklemde). 1 orijinal çizim - 5 puan.
Op = 5xk
Veya özgünlüğün bir göstergesidir.

Pirinç. 4 Örnek test formu (alt test 6 - Eskizler)
Pirinç. 5 Ön gösterim için çizim örneği (alt test 6 - Eskizler)
Pirinç. 6 (1). Alt test 7 için uyarıcı materyal (Gizli form)

Pirinç. 6(2). Alt test 7 için uyarıcı materyal (Gizli form)

Pirinç. 6(3). Alt test 7 için uyarıcı materyal (Gizli form)
Pirinç. 6(4). Alt test 7 için uyarıcı materyal (Gizli form)

Pirinç. 6(5). Alt test 7 için uyarıcı materyal (Gizli form)
Pirinç. 6(6). Alt test 7 için uyarıcı materyal (Gizli form)

T6 = n + 3xm + 5xk
burada T6, alt test 6'nın toplam göstergesidir.
6. alt testin puanları hesaplanırken görüntünün kalitesi ne olursa olsun tüm çizimler dikkate alınmalıdır. Konu ve tema sadece çizime göre değerlendirilmemeli, aynı zamanda imza da dikkate alınmalıdır (Şekil 8).
İş bittikten sonra yazı yazamayan küçük çocuklara resimlerde ne gösterildiği sorulmalı ve isimler imzalanmalıdır. Bu esas olarak 5-7 yaş grubu için geçerlidir.
Alt Test 7. Gizli Form
Görev: Karmaşık, kötü yapılandırılmış bir görüntüde gizlenmiş çeşitli figürleri bulun.
Konuya yönelik talimatlar: Bu resimde mümkün olduğu kadar çok resim bulun. Bu resimde ne gösteriliyor?
Alt testin tamamlanma süresi = 3 dakika. Test uyarıcı materyalleri (resimler) Şekil 2'de gösterilmektedir. 6 (1-6), toplam 6 farklı tasarım. Yalnızca bir çizim gönderilmelidir. Geri kalan kısım ise başka bir zamanda tekrar test yapılabilmesi için verilmektedir.
Değerlendirme: Alt testin sonuçları 2 göstergeye göre puan olarak değerlendirilir:
1) Akıcılık - toplam cevap sayısı - n. 1 cevap - 1 puan.
B = n
2) Özgünlük - orijinal, nadir cevapların sayısı - k. Bu durumda 30-40 kişilik bir örneklemde bir kez verilen cevap orijinal sayılacaktır. 1 orijinal cevap - 5 puan
Op = 5xk
Or özgünlük nerede.
T7 = n + 5xk
burada T7 yedinci alt testin toplam göstergesidir.

ETWARD DE BONO'NUN ALTI ŞAPKA YÖNTEMİ

Altı şapka yönteminin özü

Edward de Bono'nun yöntemi paralel düşünme kavramına dayanmaktadır. Kural olarak şu veya bu karar fikir çatışmalarından, tartışmalardan ve polemiklerden doğar. Bu yaklaşımda, tercih genellikle seçeneklerin en iyisine değil, tartışmada daha başarılı bir şekilde öne sürülene verilir. Paralel düşünme (özü itibarıyla yapıcı) sayesinde, karşı çıkmak ya da kafa kafaya çarpışmak yerine, farklı yaklaşımlar, görüşler ve fikirler bir arada var olur.

Altı düşünme şapkası, pratik problemleri çözme sürecinde üç ana zorlukla başa çıkmanıza yardımcı olur:

Duygular. Bir çözüm düşünmek yerine çoğu zaman kendimizi daha sonraki eylemlerimizi önceden belirleyen duygusal bir tepkiyle sınırlandırırız.

Bilinç bulanıklığı, konfüzyon. Ne yapacağımızı veya nereden başlayacağımızı bilemediğimiz için belirsizlik yaşarız (bu özellikle çok seviyeli karmaşık bir görevle karşı karşıya kaldığımız anlarda veya bir şeyle ilk kez karşılaştığımızda belirgindir).

Bilinç bulanıklığı, konfüzyon. Bir göreve ilişkin büyük miktarda bilgiyi kafamızda tutmaya çalıştığımızda, mantıklı, tutarlı ve yaratıcı düşünen, yapıcı olmaya çalışırız ve ayrıca çevremizdeki insanların (muhataplar, meslektaşlar, ortaklar) da buna dikkat etmesini sağlarız. genellikle tüm bunlar kafa karışıklığından ve kafa karışıklığından başka bir şeye yol açmaz.

6 Düşünme Şapkası yöntemi, düşünme sürecini her biri farklı renkte metaforik bir şapkayla temsil edilen altı farklı moda bölerek bu zorlukların üstesinden gelmeye yardımcı olur. Bu tür bir bölünme, düşünmeyi daha odaklanmış ve istikrarlı hale getirir ve bize düşüncenin çeşitli yönleriyle hareket etmeyi öğretir.

Altı düşünme şapkası

Beyaz şapka düşüncesi, dikkatimizi sahip olduğumuz tüm bilgilere (gerçekler ve rakamlar) odaklamanın bir modudur. Ayrıca elimizdeki verilere ek olarak “beyaz şapka takmak”, muhtemelen eksik, ek bilgilere odaklanmak ve bunları nereden alabileceğimizi düşünmek de önemlidir.

Kırmızı şapka duyguların, hislerin ve sezgilerin şapkasıdır. Detaylara girmeden ve akıl yürütmeden bu aşamada tüm sezgisel tahminler ifade edilir. İnsanlar belirli bir karar veya teklif hakkında düşünürken ortaya çıkan duyguları (korku, öfke, hayranlık, sevinç vb.) paylaşırlar. Burada hem kendinize hem de başkalarına karşı dürüst olmanız da önemlidir (eğer açık bir tartışma varsa).

Sarı şapka pozitiftir. Bunu taktığımızda, bir çözümün veya önerinin getireceği varsayılan faydaları düşünürüz, belirli bir fikrin faydaları ve olasılıkları üzerinde düşünürüz. Ve bu fikir veya karar ilk bakışta iyi bir şey vaat etmese bile, bu iyimser yön üzerinde çalışmak ve gizli olumlu kaynakları belirlemeye çalışmak önemlidir.

Siyah şapka sarı olanın tam tersidir. Bu şapkada, akla yalnızca durumun eleştirel değerlendirmeleri (fikirler, çözümler vb.) gelmelidir: dikkatli olun, olası risklere ve gizli tehditlere, önemli ve hayali eksikliklere bakın, tuzaklar için arama modunu açın ve bir uzman olun. biraz kötümser.

Yeşil şapka yaratıcılığın ve yaratıcılığın, alternatif bulmanın ve değişiklik yapmanın şapkasıdır. Her türlü varyasyonu göz önünde bulundurun, yeni fikirler üretin, mevcut olanları değiştirin ve diğer insanların gelişmelerine daha yakından bakın, standart dışı ve provokatif yaklaşımları küçümsemeyin, alternatif arayın.

Mavi şapka - altıncı düşünme şapkası, diğer beşinden farklı olarak, bir öneriyi değerlendirmek ve içeriğini detaylandırmak için değil, bir fikri uygulama ve sorunları çözmeye çalışma sürecini yönetmeyi amaçlamaktadır. Özellikle, diğerlerini denemeden önce mavi şapkayı kullanmak, ne yapılması gerektiğinin bir tanımıdır; hedeflerin oluşturulması ve sonunda 6 şapka yönteminin yararları ve etkililiğinin özetlenmesi ve tartışılması.

6 şapka yöntemini kim ve ne zaman kullanıyor?

Altı düşünme şapkasının kullanılması, herhangi bir alanda ve çeşitli düzeylerde herhangi bir zihinsel çalışma için makuldür. Örneğin, kişisel düzeyde bu, bir iş mektubu yazmak, önemli şeyleri planlamak, bir şeyi değerlendirmek, zor bir yaşam durumundan kurtulma sorununu çözmek vb. olabilir. Grup halinde çalışırken 6 Şapkalı Düşünme yöntemi bir tür beyin fırtınası olarak görülebileceği gibi, anlaşmazlık ve çatışma çözümünde, yine planlama ve değerlendirmede de kullanılabilir veya bir eğitim programının parçası olarak da kullanılabilir.

Bu arada, British Airways, IBM, Pepsico, DuPont ve diğerleri gibi birçok uluslararası şirket uzun süredir bu yöntemi benimsemiştir.

Altı şapkalı düşünme yönteminin artıları ve eksileri

Çoğu insan için zihinsel aktivite soyut, sıkıcı ve sıkıcı bir iştir. Altı şapka yöntemi zihinsel aktiviteyi büyüleyebilir ve renkli ve ilginç hale getirebilir. Ayrıca altı renkli şapka oldukça akılda kalıcı bir ifade olup, hem yönetim kurullarında hem de anaokullarında kullanılabilecek, kolay sindirilebilen ve uygulanabilir bir tekniktir.

+ 6 şapka yöntemiöneminin farkındadır ve bir çözüm üzerinde çalışmanın tüm yönlerine (gerçekler, duygular, artılar ve eksiler, yeni fikirler üretme) dikkat eder.

Kozma Prutkov'un açıklaması, “ Dar bir uzman sakız gibidir: bütünlüğü tek taraflıdır”, 6 şapkalı düşünme yönteminin bu avantajını çok iyi gösteriyor. Konu uzmanlarının dezavantajı ise her zaman aynı şapkayı takmaları ve doğru çözümü bulmada bu “akışların” birbirine müdahale etmesidir. Altı şapka yöntemi de tartışmayı doğru yöne yönlendirir. Örneğin aşırı eleştiriye yatkın bir katılımcının etkisiz hale getirilmesine yardımcı olur. Altı şapka tekniğinin ilkesini anlayan eleştirmen, artık yorumlarıyla fikirleri keyfi bir şekilde öldürmeyecek ve çok geçmeden siyah şapkayı takma sırasının kendisine geleceğini bileceği için şevkini kurtaracaktır.

Bütünlüğünü ve kendi kendine yeterliliğini koruyan insan zihni, çoğu zaman yeni olan her şeyi doğal olmayan ve sahte bir şeyle karıştırır. De Bono yöntemini kullanarak daha önce ciddiye almadığımız şeyler hakkındaki görüşleri dikkate alabiliyoruz. Bu, duruma doğru veya uygun çözümü bulma şansını artırır.

Bu tekniği kullanarak muhatapla bir anlaşmaya varma, katılımcıdan daha uyumlu olmasını ve kişisel tercihlerden uzaklaşmasını isteme, herkesin yolundan gitmemesini tavsiye etme, düşüncelerinin akışını 180 derece çevirme veya siz yapabilirsiniz. sadece kişiye "kaynıyor" olduğu her şeyi ifade etme şansı verin. Bu sayede hem karşınızdaki kişiye açıkça konuşma fırsatı vermiş olursunuz, hem de ortak çözüm bulmasını kolaylaştırmış olursunuz.

6 şapka yöntemi, genellikle utangaç ve konuları tartışmaktan çekinen insanları çekmenize olanak tanır. Aynı zamanda, kendi bakış açısını ifade eden katılımcılardan herhangi biri, görüşü çoğunluğun görüşüyle ​​çelişebilse de rahatsızlık hissetmiyor çünkü sanki renklilerden biri adına konuşuyor. şapkalar ve kendi adına değil.

Boş konuşmayı ortadan kaldıran açıkça tanımlanmış çalışma yapısı sayesinde düşünme daha konsantre, akıllı ve verimli hale gelir.

Altı şapka tekniği kullanıldığında kutupsal bakış açılarının birbirleriyle çatışmaması, barış içinde bir arada var olması ve birbirini tamamlaması sonucunda sıra dışı ve yenilikçi yeni düşünce ve fikirler doğar.

Altı düşünme şapkasının bir diğer avantajı da bu yöntemin yardımıyla dikkatimizi yönetmeyi öğrenmemizdir. Sonuçta zihnimiz sadece başımıza gelen olaylara tepki vermekle kalmayıp, bir şeyden diğerine geçmeye hazırsa ve aynı zamanda bir nesneyi altı taraftan inceleyebiliyorsa, bu dikkatimizi geliştirir ve onu daha da geliştirir. daha keskin.

Edward de Bono'nun kitabında ayrıntılı olarak anlattığı derin inancına göre, altı düşünme şapkası, beyindeki kimyasal elementlerin (nörotransmitter oranları) dengesini etkileyebilecek şartlandırılmış refleks sinyalleri olarak hizmet etmek üzere tasarlanmıştır.

6 düşünme şapkasının ana dezavantajı, muhtemelen bir dezavantaj bile olmasa da karmaşıklığı olsa da, altı şapkanın teknolojisidir; Bu tekniğe hakim olmak ve onu nasıl karlı bir şekilde kullanacağınızı öğrenmek biraz zaman alır. Altı şapka tekniğini bireysel olarak kullanarak sorunları çözmek daha kolaydır, ancak bunu bir takım halinde yapmak çok daha zordur.

Doğrudan yönetici değilseniz işletmede bu yöntemi başlatmak ve tüm avantajlarını anlatmak kolay bir iş değildir. Yerli işletmelerin çoğu, şirketin çalışmalarına, özellikle kolektif yöntemlere ve özellikle kişisel katılım gerektirenlere herhangi bir yenilik getirmeye hazır değil.

Yönetimi bu yönteme duyulan ihtiyaç konusunda ikna etme ihtiyacının yanı sıra, ekibin kendisi tarafından algılanmasında da bir anlık ciddiyet var. Birisi onun "çocukça" olduğunu düşünebilir ve renkli şapkaları denemeyi reddedebilir (aslında şapka takmanıza gerek olmasa da), bunu onun bir palyaço olmadığını söyleyerek açıklayabilir. Ancak burada da mesele sunucunun (moderatörün, yani mavi şapkanın) profesyonelliğidir.

Birkaç dezavantajı dengelemek için altı şapka teknolojisi Tüm avantajlardan şakacı bir şekilde yararlanmak için, toplu şapka takmaya başlamadan önce, bu düşünme tekniğini gerçekleştirmenin tüm kurallarını iyice incelemek önemlidir.

Altı Şapkalı Düşünce Yönteminin Kuralları

Toplu katılımla de Bono yöntemi süreci yöneten ve bunun bir komediye dönüşmemesini sağlayan bir moderatörün zorunlu olarak bulunmasını ima eder. Moderatör her zaman mavi bir şapka altında söylenen her şeyi kağıda yazar ve sonunda elde edilen sonuçları özetler (bunu özetlemek ve görsel olarak görüntülemek için zihin haritalarını kullanmak daha iyidir; bunları nasıl derleyeceğinizi makaleyi okuyarak öğrenebilirsiniz) - “Zihinsel haritaları derleme kuralları”).

İlk olarak, kolaylaştırıcı ekibe altı düşünme şapkasının genel konseptini kısaca tanıtır, ardından sorunu veya görevi tanımlar. Peki örneğin: “Rakip bir firma bu alanda işbirliği teklif etti... Ne yapmalıyım?”

Seans, katılan herkesin aynı renkteki şapkayı bir arada takması ve bu şapkaya karşılık gelen açıdan duruma tek tek değerlendirici bir bakışla bakmasıyla başlıyor. Şapkaların denenme sırası prensip olarak çok büyük bir rol oynamaz, ancak yine de bir miktar düzen gereklidir. Aşağıdaki seçeneği deneyin:

Konuyla ilgili bir beyaz şapka tartışması başlatın, yani mevcut tüm gerçekleri, rakamları, istatistikleri, önerilen koşulları vb. toplayın ve değerlendirin. Daha sonra mevcut tüm verileri olumsuz bir şekilde tartışın; siyah şapkalı ve teklif karlı olsa bile, kural olarak merhemde her zaman bir sinek vardır. Görmen gereken şey bu. Daha sonra olumlu bir sarı şapka takarak işbirliğinin tüm olumlu yönlerini arayın.

Konuya her açıdan bakıp daha fazla analiz için yeterli bilgiyi topladıktan sonra yeşil, yaratıcı şapkanızı takın. Mevcut tekliflerin ötesine geçerek içinde yeni bir şeyler bulmaya çalışın. Olumlu yönleri güçlendirin, olumsuz yönleri düzeltin. Her katılımcının alternatif bir yol önermesine izin verin. Ortaya çıkan fikirler sarı ve siyah şapkalarla yeniden analiz ediliyor. Evet ve periyodik olarak katılımcıların kırmızı şapkayla stres atmasına izin vermeyi unutmayın (nadiren ve oldukça kısa bir süre için giyilir, yaklaşık otuz saniye, daha fazla değil). Yani, altı düşünme şapkasını farklı sıralarda deneyerek, zamanla sizin için en uygun olan sırayı belirleyebileceksiniz.

Kolektif paralel düşünmenin sonunda moderatör yapılan işi özetler. Moderatörün katılımcıların aynı anda birden fazla şapka takmamalarını sağlaması da önemlidir. Bu sayede düşünce ve fikirler iç içe geçmez veya karışmaz.

Bu yöntemi biraz farklı kullanabilirsiniz - her katılımcının belirli bir renkteki şapkayı takmasını ve rolünü oynamasını sağlayın. Bu durumda şapkaları kişinin tipine uymayacak şekilde dağıtmak daha iyidir. Örneğin, iyimser biri siyah giysin, sürekli her şeyi eleştiren biri sarı giysin, duygularını göstermeye alışkın olmayan ve her zaman ölçülü davranan herkes kırmızı giysin, asıl yaratıcı kişi yeşil giymesin vb. Bu, katılanların potansiyellerine ulaşmalarını sağlayacaktır.

ZİHİNSEL HARİTALAR

Zihinsel haritalar (zihin haritalaması), düşünmeyi görselleştirmek ve alternatif kayıt yapmak için kullanışlı ve etkili bir tekniktir. Yeni fikirler yaratmak, fikirleri yakalamak, bilgileri analiz etmek ve düzenlemek, kararlar almak ve çok daha fazlası için kullanılabilir. Bu, düşünceyi organize etmenin çok geleneksel değil ama çok doğal bir yoludur ve geleneksel yazma yöntemlerine göre yadsınamaz birçok avantajı vardır.

Geleneksel kayıt sistemi

Doğrusal yazımda genellikle başlıklar, listeler, tablolar ve grafikler içeren metinler kullanılır. Her şey basit ve mantıklı görünüyor. Ancak kişisel olarak bile olsa, bir notu okurken yapılması gereken çabayı herkes bilir. Neden?

Kaydedildi hatırlamak zor ve hatırlaması daha da zor. Bunun nedeni, görsel olarak böyle bir kaydın sürekli tekrarlanan öğelerle (kelimeler, paragraflar, listeler vb.) Monoton görünmesidir. Ve biz, monoton resimler gözümüzün önünden geçtiğinde kolayca kendimizi kaptırırız.

Bu özette asıl şeyi vurgulamak zor. Genellikle ana fikirleri, bizim için fikirle ilgili izlenimlerin taşıyıcısı olan özel anahtar kelimeler sayesinde hatırlarız. Bu kelimeler azdır ve bizim için hiçbir şey ifade etmeyen sıradan kelimeler yığınının içinde kaybolup giderler.

Bu kaydın süresi çok verimsiz harcandı. Önce pek çok gereksiz şeyi yazıyoruz ve sonra bu gereksiz şeyleri okuyup tekrar okumak zorunda kalıyoruz, o anahtar kelimeleri bulmaya ve önem derecelerini belirlemeye çalışıyoruz.

Tüm bunların sonuçları çok geniş ve çeşitlidir: can sıkıntısı, dalgınlık, bilgiyi özümseyememek, zaman kaybı, kişinin kendi aptallığı duygusu, çalışılan konuya karşı sessiz bir nefret vb. Üstelik ne kadar özenle yazarsak sonuç o kadar kötü olur çünkü kendimizle daha çok kavga etmek zorunda kalırız ve bu yorucudur.

Zihinsel haritalar

Zihinsel haritalama tekniğinin yazarı Tony Buzan, bizi kendimizle kavga etmeyi bırakıp düşünmemize yardımcı olmaya davet ediyor. Bunu yapmak için etkili düşünme ile hafıza arasındaki yadsınamaz bağlantıyı keşfetmeniz ve kendinize hatırlamaya tam olarak neyin katkıda bulunduğunu sormanız yeterlidir.

Buzan şu şekilde ilerlemeyi öneriyor.

Doğrusal gösterim yerine radyal kullan. Bu, dikkatimizi yoğunlaştıracağımız ana konunun sayfanın ortasına yerleştirildiği anlamına gelir. Yani gerçekten ilgi odağında.

Her şeyi arka arkaya yazmayın, ancak yalnızca anahtar kelimeler. Anahtar kelime olarak en karakteristik, canlı, akılda kalıcı, “konuşan” kelimeler seçilmiştir.

Anahtar Kelimeler dallara yerleştirildi ana temadan uzaklaşıyor. İlişkiler (dallar) hiyerarşik olmaktan ziyade ilişkisel olmalıdır. Hatırlamaya oldukça yardımcı olduğu bilinen çağrışımlar sembolik çizimlerle de güçlendirilebilir.

Örnek

Tony Buzan'ın Zihin Haritalama Tekniklerine İlişkin İpuçları

Yavaş yavaş kişisel zihin haritalama tarzınızı geliştireceksiniz ancak ilk aşamada alıştığımız geleneksel kayıt sisteminden tamamen farklı olan bu tekniğin ruhunu hissedebilmek için aşağıdaki kurallara uymanız gerekiyor.

Kelimeleri yerleştirmek önemlidir ŞUBELERDE ve bu dallarda asılı olan her türlü baloncuk ve paralelyüzlülerde değil. Dalların canlı, esnek ve genel olarak organik olması da önemlidir. Geleneksel diyagram tarzında zihin haritası çizmek, zihin haritalama fikrine tamamen aykırıdır. Bu, gözün dallar boyunca hareketini büyük ölçüde zorlaştıracak ve birçok gereksiz özdeş ve dolayısıyla monoton nesne yaratacaktır.

Her satıra yaz sadece bir anahtar kelime. Her kelime binlerce olası çağrışım içerir, bu nedenle kelimeleri bir araya getirmek düşünce özgürlüğünü azaltır. Kelimeleri ayrı ayrı yazmak yeni fikirlere yol açabilir.

Satır uzunluğu eşit kelime uzunluğu. Daha ekonomik ve daha temizdir.

Yazmak harflerle mümkün olduğunca açık ve kesin bir şekilde.

Çeşitli anahtar kelimenin önemine göre harflerin boyutu ve çizgilerin kalınlığı.

mutlaka farklı renkler kullan ana dallar için. Bu, bütünsel ve yapılandırılmış bir algıyı kolaylaştırır.

Sıklıkla resim ve semboller kullanın(ana tema için bir çizim gereklidir). Prensip olarak zihinsel bir harita genellikle tamamen çizimlerden oluşabilir :)

Denemek alanı organize etmek, boş alan bırakmayın ve dalları çok sıkı yerleştirmeyin. Küçük bir zihin haritası için A4 sayfasını, büyük bir konu için ise A3 sayfasını kullanın.

Aşırı büyümüş dallar olabilir taslak komşu şubelerle karışmamaları için.

Sayfayı konumlandırın yatay olarak. Bu haritanın okunması daha kolaydır.

Ortaya çıkan zihinsel haritanın şekline dikkat edin; çok şey ifade eder. Sağlam, güçlü, canlı bir form, konuyu iyi anladığınız anlamına gelir. Aynı zamanda haritanın tüm dallarının güzel olduğu, ancak bir tanesinin bir şekilde beceriksiz ve kafa karıştırıcı olduğu da oluyor. Bu, bu bölüme daha fazla dikkat edilmesi gerektiğinin kesin bir işaretidir; konunun anahtarı olabilir veya konuyu anlamada zayıf bir nokta olabilir.

Felsefe

Zihinsel haritanız ne kadar bireysel olursa o kadar iyidir. Sonuçta, bunu kavrayan sizin kişisel düşüncenizdir. Bu bizi kitaplarda ve ders kitaplarında değil, hala kafamızda olan anlama sorununa getiriyor. Ve burada Merab Mamardashvili'nin sözleri çok yerinde:

“Malzemeye, metnin arkasında duran ve aslında ortaya çıkan canlıları içinde hissedecek şekilde yaklaşmaya çalışacağız. Bu şeyler genellikle metinde ölür, metinde pek görünmezler, ancak yine de oradadırlar. Ve kendinizi dogmatik bilimle doldurmadığınızda, ancak tam olarak onların yaratıldığı düşüncenin canlı yönünü yeniden canlandırdığınızda, metinleri okumak ve onlar hakkında konuşmak mantıklıdır. […] Ancak bu durumda, yaratılışından iki bin yıl sonra bir metinle karşılaştığımızda, bu bize kitaptan öğrenmenin bir unsuru değil, daha ziyade içine nüfuz eden, içinde yatan zihinsel durumları canlandırabileceğimiz bir yapı gibi görünüyor. metnin arkasında ve bu metin aracılığıyla insanlarda ortaya çıktı.”

Tony Buzan'ın fikri, sıkıcı metnin ardındaki canlı düşünceleri yeniden canlandırmaya yardımcı olmak veya zihin haritalamayı yeni fikirler yaratmak için bir araç olarak kullanıyorsanız bunları yaratmak için tasarlanmış böyle bir "destekleyici yapı" yaratmaktır. Sonuçta hafıza ve yaratıcılık aslında aynı sürecin iki yüzüdür: hafıza geçmişi yeniden yaratır, yaratıcılık ise geleceği yaratır.

Bu fikri özellikle zarif kılan şey, düşünmenin zihinsel haritalar aracılığıyla düzenlenmesi ile insan beyninin yapısı arasındaki paralelliktir: Birincisi, nöronun kendisi mini bir zihin haritasına (dalları olan bir çekirdek) benzer, ikincisi ise fiziksel düzeydeki düşüncelerdir. seviyesi biyokimyasal dürtülerin “ağaçları” olarak görüntülenir.

Başta da söylediğim gibi zihin haritalamanın etkili bir şekilde uygulanmasının kapsamı son derece geniştir. Bu, planlamayı (örneğin bir gün, bir toplantı, bir makale, bir proje), öğrenmeyi, bilgiyi organize etmeyi, bir sorunu anlamanın bir yolunu, fikir üretmeyi ve hatta aile çevresinde masal yazmayı içerir (Buzan) bundan çok ilginç bir şekilde bahsediyor). Elbette burada ne kitabın tamamını (ki şiddetle tavsiye ediyorum) ne de kişisel deneyimimi sunamam. Zihin haritalamanın bir anlamda bir sanat olduğunu söylememe izin verin, bu nedenle güzel zihin haritalarının nasıl çizileceğini öğrenmek pratik gerektirir. Ancak bu sanat bizim düşüncemiz için doğaldır ve herkes tarafından erişilebilirdir. Ve yaşamaya yardımcı olur.

beyin fırtınası

Öğretmen arayan bir kişinin çocukları kolektif yaratıcılığa dahil etmesine yardımcı olan tekniklerden biri beyin fırtınasıdır (beyin fırtınası, saldırı). Yazarı Amerikalı psikolog A. Osborne'dur. Yöntemin amacı anında fikir üretmektir. 1955 yılında A. Osborne liderliğinde şirketlerden birinde 46 benzer grup 300 toplantıda 15 bin fikir önerdi ve bunların yüzde 10'u hemen uygulandı.

Bu tekniği kullanmanın sonucudur! Deneyimler, tartışmanın beyin fırtınası şeklinde gerçekleşmesi durumunda oyun geliştirmede “eylem konseyinin” etkinliğini göstermektedir.
Beyin fırtınası algoritması basittir. Tartışmanın amacı açık ve net bir şekilde belirtilmiştir. Yönetici, kesinlikle samimi bir atmosfere duyulan ihtiyaç konusunda uyarıyor. Kendisi, kesinlikle gerçekçi olmayan herhangi bir öneriyi memnuniyetle destekler ve onaylayarak yorum yapar. Önemli olan, herkesin dinlenmesini isteyeceği bir rahatlama ve güven durumuna ulaşmaktır. İlk başta bir aksaklık varsa, liderin elinde, yönetim kurulunun tepkisini uyandıracak kadar fantastik birkaç teklif bulunmalıdır. Önemli olan, liderin tavırlarının kendinden emin ve orta derecede hareketli olması gerektiğidir. Kendisi de çocukların yaratıcı hayal gücü ve olayları gerçekçi bir şekilde değerlendirme yeteneklerinden şüphe etmemelidir.
Özellikle gençlere bu yöntemi anlatabilir ve şunu önerebilirsiniz: “Beyin fırtınası prensibi üzerinde çalışalım!” (yazarın okulda yaptığı da buydu). Veya kendi oyun davranışınızla kolektif yaratıcılığı ve oyun atmosferini basitçe teşvik edebilirsiniz - bu aynı zamanda bir tür "beyin saldırısıdır".
Elbette, gençlerin yaklaşmakta olan olaylara ilişkin toplu tartışmalarında merkezi rol bir yetişkine aittir. Ancak kişi bu tür tartışmalarda deneyim kazandıkça açık faaliyetinin derecesi azalabilir (veya daha doğrusu azalmalıdır).

Teşhis özellikleri:

*Süre sınırlaması kaldırıldı.

Belge içeriğini görüntüle
"Çocukların yaratıcı yeteneklerinin teşhisi"

SVERDLOVSK BÖLGESİ GENEL VE ​​MESLEKİ EĞİTİM BAKANLIĞI

Sverdlovsk bölgesinin devlet bütçeli mesleki eğitim kurumu

"Kamensk-Ural Pedagoji Koleji"

İleti

“Genç okul çocuklarının yeteneklerinin teşhisi”

Tamamlanmış:

öğrenci grubu 46

uzmanlıklar

"Düzeltici pedagoji

ilköğretimde"

Khalturina Ekaterina

Öğretmen: Kazantseva L.V.

Kamensk-Uralsky

Yaratıcı yeteneklerin teşhisinin, diğer teşhis türlerinden ayırt edici özelliklerini görebilmemiz için vurgulamamız gereken kendine has özellikleri vardır.

Teşhis özellikleri:

*Daha doğru sonuçlar elde etmek için eğitim motivasyonunu dışlayıp işten boş zamanlarınızda yürütmek gerekir.

*Uzman değerlendirmesi sonuç kadar süreçle de ilgili değildir.

*Diğer yöntemler: testler yoluyla değil, doğal koşullarda katılımcı gözlem yoluyla (uzman birlikte oynar); Yalnızca gerçeklerin kaydedildiği (yaratıcılık dönemsel olarak ortaya çıktığı için) ve olgunun meydana geldiği koşulların analiz edildiği biyografik bir yöntem olan öz anketler aracılığıyla.

*Oyunlar ve antrenmanlar temel yöntemlerdir.

*Gerginliği azaltmak için bir hazırlık dönemi gereklidir.

*Süre sınırlaması kaldırıldı.

İlkokul çağındaki çocuklarla teşhis yapılırken diğer çocuklarla temas olmadan bireysel muayene ortamının yaratılması gerekir çünkü Bu yaştaki çocukların taklit etme eğilimi vardır.

Teşhis yöntemleri, çocukların dışarıdan sözlü açıklamalarını hariç tutmalıdır, çünkü konuşmaları duygularına uygun değildir. Çocuklar söyleyebileceklerinden daha sezgisel olarak hisseder ve anlarlar. Sezgisel tahminler tercih edilir.

Sanatsal ve estetik gelişim, sanat diline hakim olmakla değil, bir formun ifade gücünün algılanmasıyla test edilir; sanatsal nesnelerin, röprodüksiyonların, fotoğrafların, kartpostalların sunumuyla test edilir.

O.M. Dyachenko ve E.L. Porotskaya tarafından bir çocuk tarafından yazılan bir peri masalını değerlendirme metodolojisi.

Çocuktan, üretkenlik, değişkenlik ve özgünlük göstergeleri dikkate alınarak beş puanlık derecelendirme ölçeğine göre derecelendirilen bir peri masalı yazması istendi:

0 puan – bir görevi reddetmek veya tanıdık bir peri masalını yeniden anlatmak için;

1 puan – tanıdık bir peri masalını yeniden anlatmak ancak yeni unsurlar eklemek için;

2 puan – tanınmış bir peri masalına önemli yenilik unsurları katarken;

3 puan – eğer ayrıntılarla desteklenmişse;

4 puan – tamamen bağımsız olarak icat edilmiş ancak şematik olarak sunulan bir peri masalı için;

5 puan – eğer sunum ayrıntılıysa.

Yaratıcı düşünme için P. Torrance testi (1990'da N.B. Shumakova, E.I. Shcheblanova, N.P. Shcherbo tarafından uyarlanmış ve standartlaştırılmıştır).

Şekil testleri üç görev içeren iki eşdeğer formdan oluşur. Her görevin tamamlanması 10 dakika sürer.

“Resim çiz” görevi, bir resim oluşturmak için başlangıç ​​noktası olarak bir test şeklinin (şekil A – şekil bir damlaya benzer; Şekil B – şekil fasulyeye benzer) kullanılmasını içerir. Şeklin çizilmesinin tamamlanmasına, çizime yeni ayrıntılar eklenmesine vb. izin verilir. Çocuğun tamamlanan çizim için bir isim bulması gerekir.

"Bitmemiş Şekiller" etkinliği, orijinal tamamlanmamış şekillerin neye benzeyebileceğini hayal etmenizi ve çizimi tamamlamanızı gerektirir. On farklı tamamlanmamış figür sabit görüntüler empoze eder, ancak görevi tamamlarken çocuğun alışılmadık, orijinal görüntüler yaratması için yönlendirilmesi gerekir. Çocuk tamamlanan her resme bir isim verir.

“Yinelenen Şekiller” görevi bir öncekine benzer ancak orijinal şekillerin hepsi aynıdır. Uygulamadaki temel zorluk, benzer imajlar oluşturma ve farklı fikirler üretme eğiliminin üstesinden gelmektir.

Yaratıcılığın ana göstergeleri şunlardır:

Verimlilik (akıcılık, hız) - sözlü olarak veya çizim şeklinde ifade edilen çok sayıda fikir üretme yeteneğini yansıtır ve görevin gereksinimlerini karşılayan cevapların sayısıyla ölçülür;

Esneklik – çeşitli fikirleri öne sürme ve problemin bir yönünden diğerine geçme yeteneğini karakterize eder;

Özgünlük – yeni, olağandışı, açık olmayan fikirleri ortaya koyma yeteneğini ifade eder;

Detaylandırma (cevapların ayrıntı derecesi) - bir fikri veya planı en iyi şekilde uygulama yeteneğini karakterize eder.

3) Yaratıcı görev “Nasıl hareket ettiğini ve konuştuğunu gösterin.”

Çocuğa dönüşümlü olarak hem canlı hem de cansız çeşitli görsellerin yer aldığı kartpostallar, resimler ve fotoğraflar sunulur. Bu nesnenin nasıl hareket ettiğini göstermesi, bunun için konuşma ve dil üretmesi gerekiyor.

Yaratıcı gelişim, sanatsal nesnelerin, röprodüksiyonların, fotoğrafların, kartpostalların sunumu ve bütünsel bir görüntünün algılanması ve biçiminin ifade gücü yoluyla test edilir.

Bu nedenle okul öncesi çocuklara robot, maymun, araba, çiçek, bulut, top, kuş, kar tanesi, telefon, çimen, böceği vb. tasvir eden fotoğraflar, resimler ve kartpostallar gösterdik.

Bu görevi değerlendirirken üç noktalı bir sistem kullandık, yani. sonuçları üç düzeyde sundu:

yüksek seviye – iletilen görüntünün doğruluğu, bütünlüğü, ekranın anlamlılığı;

ortalama seviye - yalnızca bazı öğeler "yakalanmıştır", oldukça etkileyici bir görüntü;

Düşük seviye – görüntü algılanmıyor, ifade yok.

4) F. Tuttle ve L. Becker'in anketi (ebeveynler ve öğretmenler için).

Yabancı araştırmacılar F. Tattle ve L. Becker, ebeveynler ve öğretmenler için çocuğun verilerine ilişkin bir anket hazırladı. Bu anket, bir çocuğun büyük potansiyelini gösteren özellikleri vurgulamaktadır.

Alınabilecek minimum puan sayısı 17, maksimum puan ise 85'tir.

Düşük seviye: 17 - 34 puan; Orta seviye: 35 - 60 puan; Yüksek seviye: 61 - 85 puan.

ANKET

Talimatlar: Aşağıdaki noktaların her birini okuyun ve derecelendirmeyi belirleyin. Seçiminize karşılık gelen yere (X) yerleştirin: 1 – çok nadiren veya asla; 2 – nadir; 3 – bazen; 4 – sıklıkla; 5 – neredeyse her zaman.

	Çocuğun özellikleri	1	2	3	4	5
	Çeşitli nesnelere, olgulara ve olaylara karşı büyük merak gösterir. “Neden?”, “Neden?”, “Neden?” gibi birçok soru sorar.
	Küçük çocukların genellikle ilgilenmediği şeyler hakkında birçok "akıllıca" soru sorar
	Konuşmasında birçok kelimeyi doğru ve doğru bir şekilde kullanıyor
	Hikayeleri çok ayrıntılı bir şekilde anlatma veya yeniden anlatma yeteneğini gösterir. Gerçekler
	Diğer çocuklarla ve yetişkinlerle “entelektüel” konuşmalar yapabilir
	Ciddi düşünmeye eğilimli, karmaşık, küresel sorunlarla ilgilenen (örneğin, yaşam ve ölüm hakkında konuşabilen vb.)
	Bilmecelerle kolayca başa çıkabilir ve onları bulabilir
	Karmaşık (yaşına göre) tanımları ve ilişkileri anlar. Açık olmasa da nesnelerde ve olaylarda benzerlikler bulur. Soyut düşünmeyi gösterir
	Saymayı kolaylıkla halledebilir. Basit aritmetik işlemler
	1'den 10'a kadar sayıların anlamlarını anlar
	Diyagram ve haritaların anlamını ve kullanılma yollarını yaşıtlarından daha iyi anlar
	Saatlere büyük ilgi gösterir. Takvimlerin işlevlerini anlayabilir
	Yeni bilgi ve beceriler edinme konusunda büyük bir öğrenme isteği gösterir
	Konsantrasyon yeteneğini gösterir. Akranlarına göre dikkati daha uzun süre sürdürme
	Büyük miktarda bilgiyi kolaylıkla yakalar ve saklar. Diğer çocuklara göre daha fazla ayrıntıyı hatırlar
	Keskin gözlem becerilerini gösterir
	Müzik, çizim, ritim ve sanatın diğer alanlarındaki yeteneği gösterir

Teşhis - 5.

BENegzersiz yapmak.

İki figürün adı önerildi: “Malume” ve “Tekete”.

Neden böyle adlandırılıyorlar?

Biri pamuk, diğeri keskin nesnelerle dolu iki çanta, hangi çanta kime ait?

Her figüre hangi renk yakışır?

Her birinin konuştuğu anlamsız dili icat edin.

Bir heykelciğe dönüşün ve her birinin nasıl bir yürüyüşe sahip olduğunu gösterin.

IIegzersiz yapmak.

Ders kitabı Müzik “Üç Kız Arkadaş”

Portreye bir takma ad verin - her karakterin aynası (Örneğin, Myamlik, Shustrik, Crybaby, Transformer, vb.)

Karakterleri poz ve jestle tanımlayın (şematik olarak)

Herkesin yürüyüşünü göster. Kim nasıl konuşuyor?

Müzik parçalarına dayanarak hangi karakterin müzik parçasına uyduğunu belirleyin.

Karakterin kişiliğine uygun isimler verin.

IIIegzersiz yapmak.

Testin adı bu yöntemi geliştiren sanatçının adından gelmektedir. Test ve uygulanması Rorschach'ın "Mürekkep Lekeleri" tekniğine benzer. Tek fark, uyaranın, değişen etki dereceleriyle kodu çözülebilen estetik ve sanatsal bir görüntü olmasıdır.

Talimatlar: Neye benziyor? Size neyi hatırlatıyor? Çocukları bir oyun durumuna sokmak gerekiyor: “Kötü bir büyücü, büyülü bir şeye sahipti ve onun yardımıyla tüm canlıları anlaşılmaz yaratıklara dönüştürdü. Burada kim büyülendi? Tahmin edersen onları büyüden kurtarırsın.”

IVegzersiz yapmak.

Rorschach'ın "Mürekkep Lekesi" tekniği.

Çocuklar bunu önceden kendileri yaparlar veya onlara mürekkep lekeli bir kağıt verilir. Önceki göreve benzer şekilde öğrenciler sayfada kimin tasvir edildiğini düşünürler.

Puan olarak puan:

1 puan - görüntülerin çağrışımsallığı: uzak görüntüler, ancak meşru;

2 puan – dikkate alınan özelliklerin çok boyutluluğu, dikkate alınan özelliklerin bütünlüğü ve sentezi;

3 puan – özgünlük, tüm çocuk spektrumları üzerinden hesaplanır.

Teşhis – 6

Ebeveynler için anket

Çocuğun tam adı

Aileye ilişkin bilgiler (tam zamanlı, yarı zamanlı, ailedeki çocuk sayısı, meslek).

Çocuğunuz hangi kulüplere ve aktivitelere katılıyor? Arzuyla mı, değil mi? Ne kadardır?

Aileniz boş zamanlarını nasıl geçiriyor? Ortak faaliyetler var mı? Çocuğunuz ne yapmaktan hoşlanıyor?

Siz ve aileniz ne sıklıkla gösterilere, sergilere, tiyatrolara gidiyorsunuz veya birlikte film izliyorsunuz? Başlatıcı kim? Aileyle ne görüldüğüne dair bir tartışma var mı?

Çocuğunuz çizmeyi, el işi yapmayı, hayal kurmayı ve düşünmeyi seviyor mu?

Her zaman işini sonuna kadar bitirir mi?

İşinizi yaparken yetişkinlere danışıyor musunuz? Tavsiye veriyor musunuz ve ne hakkında?

Bebeğinizi nasıl teşvik edersiniz? Nasıl teşvik edersiniz?

Çocuğunuzun sanatsal ve estetik aktivitelerinden memnun musunuz? Bu yönde herhangi bir yardıma ihtiyacınız var mı ve ne tür?

7. Yaratıcı görev “Üç renk”

Bu egzersiz hayal gücünü, yaratıcı düşünmeyi ve sanatsal algıyı iyi geliştirir. En çok genç öğrenciler için kullanılır, ancak aynı zamanda okul öncesi çocuklar ve gençler için de uygundur.

Çocuktan birbirine en uygun olduğunu düşündüğü üç rengi alması ve tüm sayfayı bunlarla doldurması istenir. Çizim neye benziyor? Bunu yapmak onun için zorsa, gerekirse çizimi biraz tamamlamasına izin verin. Şimdi ondan çizim için mümkün olduğu kadar çok isim bulmasını isteyin.

Bu alıştırmaya dayanarak fantezi, yaratıcı düşünme ve sanatsal algı hakkında belirli sonuçlara varılmıştır.

8. Yaratıcı görev “Rolü seslendirin.”

Çocuklar "Rukavichka" kukla gösterisinde tiyatro seslendirme rolleri oynamaya davet ediliyor, ancak bunları tüm izleyicilerin kahramanın hangi karaktere sahip olduğunu, sesini, iyi mi kötü mü olduğunu vb. anlayacak şekilde seslendirmeleri gerekiyor.

Tiyatro oyununun biçimi, çocuğun duyusal alanının amaca yönelik gelişimini ve görüntünün tonlama duygusunu belirler.

9. Yaratıcı görev “Müziği eşleştirin.”

Çocuklara çeşitli karakterlerin ve 3-4 müzik parçasının yer aldığı 3-4 kart sunulur. Onları ilişkilendirmek, isim vermek, yürüyüşlerini göstermek gerekiyor.