Раскрашиваем старую фотографию в фотошоп. Как научиться рисовать акварельными красками Раскрасить стены

1. Для рисования на стенах я выбираю акрил

Акриловые маркеры стали для меня настоящим открытием: ими удобно рисовать ровные линии, они не текут, не оставляют мазков, позволяют легко контролировать насыщенность цвета и сокращают время на рисование. Больше всего мне понравились маркеры Molotow: их стержни гарантированно не лохматятся, с остальными производителями я не могу быть так уверена. Посмотрите, маркерами я нарисовала велосипедистов и одуванчик.

Если же хочется более живой, не такой ровной линии, мазков и прочего творчества, то я выбираю акрил в тюбиках и плоские кисточки. Времени на такую работу уходит больше, рисовать сложнее, но свое удовольствие в этом есть. Вот пример стены, рисунок на которой обведен кисточкой.

2. На каких стенах рисовать?

Акрил хорошо ложится практически на любые поверхности. Я протестировала стены с обоями под покраску и непосредственно выкрашенные стены. Скоро мне придется рисовать на довольно рельефных обоях, я уже попробовала маркер на небольшом кусочке – получается хорошо.

Стены я ничем не обрабатываю заранее. Конечно, если они очень грязные, лучше сначала протереть поверхность и дать ей высохнуть. Сам акрил я тоже ничем не покрываю: он очень прилипчивый и стойкий.

3. Проектор – спаситель художника

Если вам нужно перевести на стену сложный рисунок с множеством деталей, например, велосипедистов из примера выше, мой вам совет: возьмите напрокат или одолжите у знакомых проектор. Это действительно облегчит вам жизнь. Просто выведите вашу картинку на стену и обведите карандашом: меньше времени, меньше нервов, а результат лучше и ровнее.

Подсказка: если вы правша, двигайтесь слева направо, чтобы не закрывать себе обзор.

До того, как мне подсказали взять проектор, я думала о гигантской копировальной бумаге и о переводе по клеточкам. Слава богу, что мне не пришлось их использовать. Хотя карту Европы для одного будущего проекта я собираюсь переводить именно по клеткам.

4. Творчество – это не только креатив, но и расчеты

Если рисунок, который вы выбрали для стены, геометрический, как например, мои домики, вам понадобится не только творческий подход, но и уровень, линейка, циркуль и представление о масштабе. Я распечатываю домики на бумаге (изначально я их рисовала в векторе), измеряю каждую линию и перевожу в нужный масштаб. Эту часть работы я выполняю заранее - она мелкая и требует достаточно много времени.

Кстати, черчение на стене – это тоже процесс не слишком быстрый. Например, недавние домики (но я рисую не только их!) на стене длиной всего 1,9 м заняли 4 часа – и это только эскиз в карандаше.

5. Необязательно начинать со сложного

Если на стенах рисовать хочется и непременно самостоятельно, но уверенности пока нет, то попробуйте начать с простых геометрических рисунков (но не забудьте взять уровень!) -даже несколько линий на стене могут очень изменить облик комнаты.

Я собрала для вас несколько картинок с wall-art на Pinterest : посмотрите, есть совсем несложные, но очень эффектные дизайны. Кстати, очень рекомендую этот сайт для вдохновения!

Чуть больше информации о моих проектах на стенах . А если у вас остались вопросы – пишите, я постараюсь на них ответить.

Желаю вам ровных стен и твердой руки!

Оригинально и стильно оформленные стены — ключевой элемент интерьера. Их можно украсить картинами или фото, а можно пойти дальше и создать уникальные рисунки своими руками. И для этого не нужны дорогостоящие материалы и художественные навыки.

При помощи росписи стен можно придать интерьеру выразительность, оригинальность и уют.

Главным этапом нанесения рисунка, как ни странно, является выбор техники работы и эскиза. Если нет особых способностей или умений, лучше обратиться к профессионалу или выбрать простой мастер-класс. Если же задатки художника имеются, вполне можно приступать к экспериментам.

При выборе рисунка нужно в первую очередь отталкиваться от его уместности и актуальности. Крупные яркие изображения могут со временем надоесть, а портрет персонажа детского мультфильма вряд ли обрадует подростка. Итак, направление для творчества избрано, можно двигаться дальше.

Материалы, инструменты, подготовительный этап

Очень важно уделить внимание именно подготовительному этапу. И он заключается не только в правильной обработке поверхности. К началу работ под рукой должны быть все материалы и инструменты, так как краски сохнут довольно быстро, и незапланированный перерыв может привести к срыву процесса.

Перед нанесением изображения стену нужно выровнять. Следующим этапом будет нанесение грунтовки.

Для росписи стен понадобится набор кистей разных размеров и форм.

При необходимости поверхность можно выкрасить, предварительно подобрав тон, который идеально оттенит рисунок.

Также в зависимости от выбранной технологии понадобятся:

• стремянка или стол;
• акриловые краски;
• кисти, спонжи и валики;
• емкости для смешивания;
• карандаш;
• трафарет и двухсторонний скотч;
• чистая ткань;
• акриловый лак в аэрозольном баллоне.

Конечно, трафареты нужны, только если расписывать стену своими руками планируется с их помощью. Также стоит приобрести белую краску, даже если она не участвует в композиции, с ее помощью можно сгладить любой чрезмерно яркий тон или расставить акценты. Кисти лучше брать с натуральным ворсом.

Для перенесения контура рисунка лучше использовать неяркий карандаш, например, простой, в меру твердый. Широкие линии будет сложнее закрасить или удалить.

Ошибочно нанесенный штрих всегда можно убрать с помощью обычного ластика.

После окончания подготовительных работ можно переходить к основной части создания шедевра.

Вернуться к оглавлению

Нанесение рисунка с помощью трафарета

Это одна из самых простых техник рисования на стенах. Проще только нанести виниловую наклейку. Но выглядит результат труда впечатляюще, конечно, если правильно подобраны оттенки и работа выполнена аккуратно (рис. 1).

Рисунок 1. Для работы с трафаретом не нужно уметь рисовать, достаточно аккуратности и терпения.

Готовый трафарет можно приобрести в специализированном магазине товаров для творчества. Если же там не найдется удовлетворяющее изображение, можно сделать шаблон самостоятельно.

Для этого нужно найти подходящее изображение. Важно, чтобы линии не были слишком тонкими, иначе основу будет сложно вырезать и еще сложнее нанести краску равномерно. Переносить рисунок следует на плотную бумагу или картон. Проще всего это делать методом деления на квадраты и поэтапного переноса деталей изображения.

После того как шаблон будет готов, его нужно закрепить на подготовленной стене. Сделать это можно с помощью двухстороннего скотча. Прокрашивать свободные места удобнее всего валиком или губкой. При нанесении краски с помощью кисти возможно затекание под картон, а это значит, что точность линий будет нарушена.

После того как все зоны будут прокрашены, рабочую часть стены стоит оставить до полного высыхания. Важно не пытаться снять трафарет сразу, это может повлечь за собой смазывание рисунка.

Через сутки можно удалить картонный шаблон и покрыть часть стены с рисунком лаком. Это позволит закрепить картину, сохранить яркость красок и их фактуру.

Вернуться к оглавлению

Простая настенная живопись

Если же использование шаблона не по душе, можно эффектно расписать стену своими руками. Существуют техники, простые в исполнении, но чрезвычайно эффектно выглядящие в интерьере.

Например, можно использовать тот же трафарет, но небольшого размера и перемещать его. Это могут быть очертания цветов, силуэты диковинных растений или уличных фонарей. Все что нужно — это перемешать трафарет и прокрашивать свободное пространство, не слишком заботясь об аккуратности.

Для нанесения краски лучше использовать миниатюрный валик или губку. Секрет эффектности и простоты исполнения банален. Рисунок нужно будет доработать.

Слишком крупные и бросающиеся в глаза огрехи следует удалить сразу. Для этого достаточно губку смочить теплой водой и одним уверенным движением убрать смазанную краску.

После высыхания необходимо расставить акценты с помощью краски белого и черного (темно-серого) цветов. Легкими мазками очертить границы лепестков, обозначить блики на поверхности, а может, изобразить каплю росы.

Особое преимущество техники заключается в том, что любой дефект, будь то слегка смазанная краска или несимметричное расстояние между фрагментами рисунка, всегда можно исправить.

И, конечно, результат стоит закрепить с помощью слоя акрилового лака.

Многие люди с особой любовью относятся к праздникам. Это могут быть уютные семейные встречи, веселые дни рождения, яркий Новый год или просто приятные вечера в компании друзей или хороших знакомых.

Украшения для вашего дома или квартиры, подготовленные к таким встречам, всегда создают особую торжественную атмосферу и гарантированно поднимают настроение как гостям, так и домашним. Но часто бывает так, что человеку, не имеющему достаточно знаний и опыта в оформительском деле, сложно разобраться в изобилии предлагаемых рынком материалов.

Поделки могут быть изготовлены из различных видов бумаги : картон, обои, папье-маше и собственно сама бумага . Наилучшим выбором станет плотная и шероховатая бумага, которую можно укрепить на стене или другой твердой поверхности кнопками.

Цветовая палитра бумаги крайне разнообразна; можно найти бумагу с интересными фоновыми рисунками или узорами, гофрированную, глянцевую, пористую.

По причине того, что изделия из бумаги не могут похвастаться долговечностью, для раскрашивания лучше всего выбрать краски на водной основе – они наиболее выгодны по цене и просты в работе.

Так, – прозрачные краски с не выдающейся яркостью, требующие сильного разбавления. Если вам нужно расправиться с оформлением небольших деталей, то именно акварель отлично справится с поставленной задачей. Из-за обилия воды, которая нужна для рисования акварелью, бумага может долго сохнуть и коробиться. Эту проблему легко устранить позже разглаживанием утюгом с обратной стороны листа.

Интересным решением будет использование в оформлении бронзовой, серебряной или золотой акварели, продающейся отдельно от стандартных цветных наборов.

Самым же лучшим (и, не менее важно, недорогим) выбором для домашних работ станет . Мягкие краски с насыщенным цветом позволят неоднократно исправлять любые помарки. Купленную гуашь разбавляют водой до состояния жидковатой сметаны. Расход гуаши очень экономичен.

Основных цветов в всего шесть – черный, белый, красный, желтый, синий, зеленый .

Смешиванием этих базовых красок можно получить новые оттенки: при объединении красного и синего цвета возникает фиолетовый; красного с желтым – оранжевый; синий, смешанный в избытке с белым, даст голубой и т.д. Добавлением черного цвета можно достичь затемнения цвета.

Как и акварель, гуашь бывает золотой и серебряной, но в продаже можно найти еще и перламутровую и флуоресцентную краску, которая будет светиться в темноте. Плюсом работы с гуашью будет тот факт, что она быстро сохнет, а неправильно выполненный участок рисунка можно аккуратно смыть водой и написать заново.

Хорошо поддается бумага акриловым краскам . Необязательно использовать дорогостоящий художественный материал – детских наборов будет вполне достаточно. Пластичная краска удобна в работе и украсит вашу поделку ярким блеском, отдающим глянцем. Неудобством будет лишь то, что для ее полного высыхания требуется порядка 48 часов, а после акрил становится несмываемым.

Помимо базовой палитры, у акриловых красок имеются такие оттенки, как «металлик» (смесь серебра и золота), «иней», интересный эффект даст краска «антик» или «античность» (под платину), «камень» и др.

Помимо красок для росписи бумаги, можно использовать разнообразные фломастеры и гелевые ручки . Они незаменимы для надписей при оформлении поздравительных открыток или мелких художественных работ, так как имеют огромное цветовое разнообразие, отдают красивым блеском.

Нелишним приобретением для человека, решившего заняться каким-либо оформлением, будут маркеры . В целом они схожи с ручками на гелевой основе, но отличаются от тех более плотным и широким штрихом. Также интересной находкой в дизайне поделок будут гелевые блестки, продающиеся в небольших тубах – они чрезвычайно удобны для мелких работ, так как позволяют укладывать гель на вещицу точечно.

Если вам нужно выделить контуры рисунка, то лучше всего для обводки и мелких деталей подойдет цветная тушь. Ее большим плюсом является то, что эта тушь никогда не расплывается и никакое внешнее воздействие ей не страшно. При этом нужно помнить, что ошибки при работе с ней исправить будет очень сложно.

Для склеивания бумаги или прикрепления к ней дополнительных элементов дизайна, к примеру, ленточек и тесьмы) хорошо подойдет клей ПВА-К или более надежный ПВА-У . Он совершенно прозрачен и не испортит ваш труд некрасивыми пятнами.

Если же детали, которые нужно приклеить более тяжелые, лучше использовать клей «Момент» или даже лак (в том числе подойдет и обычный для ногтей).

Теперь разберемся для какого типа бумаги какие виды красок подойдут лучше всего:

• По картону (в особенности глянцевому) наилучшим образом «лягут» акриловые краски или же гуашь, разведенная с ПВА. На изнанку бумажных обоев хорошо ляжет обычная гуашь без клея. Акварель пригодится при раскрашивании изделий из папье-маше, которые по завершении работы нужно будет лакировать.
• Если обои используются по прямому назначению, то разрисовывать их чистыми красками не желательно: они могут въедаться не только в сами обои, но и в стену под ними. Чтобы избежать подобного, смешайте водоэмульсионную краску с гуашью необходимо цвета, а после распишите их от руки по эскизу или трафарету плоской кистью.
• Беличьи или синтетические кисти с круглым концом идеально подойдут для рисования на обычной бумаге, причем отдать предпочтение стоит именно синтетике: ворсинки из нее не вылезают, что исключает брак в работе, и истирается она куда медленнее беличьих.

Как бы то ни было, всегда необходимо помнить, что даже смываемая краска не убирается на 100% , а потому нужно быть аккуратным при работе с ней и максимально избегать всевозможных ляпов, исправлять последствия которых бывает иногда крайне затруднительно.

Удачного раскрашивания!

Рисунки на лице красками пользуются огромной популярностью не только у профессиональных актеров, но и у обычных людей. Так, на любом детском мероприятии и празднике можно встретить веселую процедуру разукрашивания детских лиц. Нет ни одного ребенка, который бы не хотел покрасоваться и похвастаться своим великолепным и красочным образом. О том, что такое аквагрим, и пойдет речь в этой статье.

Аквагрим – это процедура разрисовывания лица. Для создания рисунков используют только специальные для этого краски . При нанесении гуаши или акварели, которые предназначены для бумаги, можно не только спровоцировать на коже раздражение, но и испортить детское личико.

Краски для рисования на лице представляют собой безопасный продукт на основе воды, который очень легко смывается теплой водой. Даже сильно запачканные краской детские вещи очень легко отстирываются обычным порошком.

Какие краски используются?

Краски для лица бывают готовыми к применению или в виде сухого порошка, который необходимо разводить определенным количеством чистой воды. Современные производители также предлагают свои краски для грима в виде карандашей и аэрозолей, что не только облегчает процесс нанесения, но и заметно сокращает время на все этапы работы.

Какими красками можно рисовать на лице? Этот вопрос часто возникает у новичков аквагрима или у тех, кто хочет порадовать своего ребенка. Конечно, лучше всего приобрести профессиональные краски для аквагрима, но если такой возможности нет, их можно сделать самому, но об этом чуть позже.

Подготовка и техника рисования

Первым делом нужно подготовить все необходимое для работы. В удобном расположении должны лежать нужных цветов краски, несколько кистей (обязательно разного размера) и ватные диски для нанесения тона и устранения ошибочных штрихов.

Перед нанесением на кожу лица краски любого производителя необходимо проверить на сгибе руки или на другом месте, где находится нежная кожа. Чаще всего составы наносят обычными кисточками. Желательно выбирать плоские, чтобы нанесение красок происходило легче. В этом случае красителя расходуется в меньшем количестве.

Очень важно, чтобы кисточки были мягкие и не царапали нежную кожу лица.

Перед тем как начать разрисовывать лицо, кожу необходимо увлажнить, для этого подойдет любой детский крем. Обязательной технологией является нанесение первоначального тона. После полного высыхания можно начать прорисовывать контур и небольшие детали общей картины.

Чтобы красиво разукрасить лицо, ровными линиями, кисти рекомендуется держать перпендикулярно. После нанесения контура выполняется заливка мелких деталей. Заключительным этапом будет корректировка общего рисунка.

При создании шедевров мастера аквагрима обычно проявляют всю свою фантазию. Практически невозможно создать два абсолютно одинаковых образа, даже на одном лице, не говоря уже о двух разных. Как раскрасить лицо детям, можно узнать из инструкции, которая должна идти в комплекте с красками.

На видео: набор для аквагрима и организация рабочего места.

Краски для аквагрима своими руками

Данная технология очень простая и при наличии всех нужных ингредиентов очень быстрая. Грим для лица называется аквагримом из-за одного компонента – воды. Поэтому для самостоятельного приготовления красок обязательным составляющим также будет чистая вода.

Что вам понадобится:

• детский крем – 15 г;
• крахмал – 3 ст. л.;
• вода – 1,5 ст. л.;
• пищевой краситель.

Вначале нужно развести крахмал теплой и чистой водой, а затем добавить крем. Он должен быть не очень жирный, так как добиться однородности будет очень трудно. После того как состав готов, можно добавлять красители. Лучше не использовать всю массу для одного цвета или оттенка, если рисунок предполагается цветной.

Краска должна получиться кремообразной, чтобы в последующем она хорошо легла на лицо и не растеклась.

Такие краски получаются натуральными и безвредными. В этом случае можно быть уверенным на сто процентов, что краска детскому лицу не навредит.

Интересные идеи

У профессиональных мастеров, которые рисуют на лице, уже заготовлен целый ряд красивых картинок, рисунков или уже выполненных ими работ. У любого праздника существует своя тематика, и образы должны ей соответствовать. Рисунки на лице для детей могут быть разные, идей достаточно много.

Варианты образа для девочек:

• животные;
• растения;
• насекомые;
• персонажи из мультиков.

При нанесении образа животных обычно не требуется больших усилий, нужно только выделить области глаз, носа и рта. Девочки чаще всего выбирают образы кошки, лисы либо львицы. Растительность и цветочные орнаменты хорошо смотрятся на девочках уже старшего возраста. С помощью них можно выполнить образы фей, нимф или принцесс. Стандартными цветами для данного мотива считаются: желтый, красный, зеленый и белый.

Самым распространенным и простым является рисунок бабочки. В этом случае необходима строгая симметрия. При выполнении данного образа можно проявить всю свою фантазию и использовать все разнообразие палитры оттенков.

Мальчики очень часто выбирают героев из мультфильмов, например, человек-паук, либо образы животных. Для мальчиков рекомендуется выбирать краски для аквагрима более ярких цветов.

Очень часто аквагрим используют для макияжа, разрисовывания тела и лица актеров, которые играют на сцене, чтобы их образ смотрелся более ярко. Также краски для тела могут использоваться для профессиональных фото-сессий. Краски для тела можно использовать и на ребенке.

Белая краска при гримировании позволяет сделать легкий тон и добавляет всем цветам красивые оттенки.

Многие художники рисуют на лице только красками, которые называются аквагримом, потому что они безопасные, и детская кожа после снятия рисунка не будет травмирована. Если рисунок уже нарисован, но некоторые детали стерлись, его можно в любой момент поправить или разрисовать заново.

Аквагрим все больше набирает распространение, особенно у маленьких девочек, так как все они наблюдают, как красятся их мамы и им хочется также. Но рисунки на лице можно выполнять только специальными красками. Как рисовать на лице, может подсказать любой мастер, который практикует данное занятие, но и новички быстро понимают всю суть данного творчества.

Мастер-классы по аквагриму (2 видео)

Эта статья рассчитана на новичков, то есть на тех, кто собирается начать познавать что-то новое, поскольку любая дорога начинается с первого шага. Просто начните и не торопитесь, стараясь получать удовольствие от процесса освоения навыков рисования! Акварельная живопись является одновременно приятным и немного сложным занятием. Все зависит от вашего подхода. Акварель – это один из самых универсальных жанров живописи, в котором можно рисовать практически все: начиная от реалистичных конкретных изображений и заканчивая абстракцией и импрессионизмом. Новичкам рекомендуется начинать не с идеи создания шедевра, а с небольших шагов, поэтапно и неторопливо.

Прежде чем вы почувствуете себя полностью комфортно в обращении с акварельными красками, вам придется много рисовать. Не сдавайтесь, если ваши первые попытки менее удачны, чем вам бы хотелось. Овладение техникой акварели требует немалых усилий и времени, но оно того стоит!

Итак, начнем!

Шаги

Положите лист плотной бумаги на стол. Нарисуйте что–либо очень примитивное простым карандашом. Например, квадрат или круг

Нанесите небольшое количество акварели любого цвета на белую поверхность палитры.

Немного смочите кисть. Если кисточка впитает слишком много воды, удалите ее тряпочкой, или слегка встряхните ее.

Капните чуточку воды с кисти на краску, нанесенную до этого на палитру. Достаточно одной или двух капелек, не больше.

Опустите кисточку в образовавшуюся на палитре краску с водой и подхватите небольшое количество краски. Далее, закрасьте нарисованную на листе бумаги геометрическую фигуру. Если краска слишком густая и не размазывается, окуните кисть в воду и повторите попытку. Продолжайте экспериментировать с различными количествами воды и краски в смеси, пока не получите нужную консистенцию. Если вы хотите получить светлые сухие оттенки с эффектом "сухой кисти", то вам потребуется меньше воды. Если же вам хочется сочности и яркости, то, соответственно, больше, и т.д. Полностью закрасьте нарисованную на бумаге геометрическую фигуру.

Дайте рисунку просохнуть.

Возьмите кусок акварельной бумаги и закрепите ее на чертежной доске при помощи специальной клейкой ленты. Используйте большую кисть или губку, чтобы увлажнить всю поверхность бумажного листа. После этого попробуйте нанести несколько мазков акварельной краски различных цветов. Посмотрите, какие результаты получаются при различной степени влажности бумаги при нанесении краски различных цветов.

Если использовать слишком влажную бумагу, то можно получить очень гладкий и светлый цвет. Краска различных цветов смешивается на бумаге, позволяя получить новые оттенки. Попробуйте нанести на влажную бумагу синюю полоску рядом с желтой или золотистой, а затем красную. Вы увидите как смешиваются цвета, создавая равномерные цветовые переходы.

Попробуйте дать тестовому рисунку высохнуть, пока не исчезнет блеск, а бумага все еще будет влажной. Теперь нанесенные полоски будут иметь по-прежнему мягкие края, но станут немного более четкими. После того как краска окончательно высохнет, добавьте детали влажной кистью по сухой бумаге.

Для начала попробуйте изобразить очень простой предмет, который может быть многоцветным. Смешайте немного небесно-голубой краски. Изобразите набросок холмов и дерева. Сначала покрасьте их мокрой кистью по мокрой бумаге. После этого начните добавлять некоторые крупные детали влажной кистью. Наконец, когда бумага полностью высохнет, добавьте мельчайшие детали влажной кистью по сухой бумаге. То есть чем крупнее детали, тем более влажной должна быть бумага.

Определить, что бумага полностью высохла можно по ее температуре, которую можно проверить подержав тыльную сторону ладони над бумагой, но не прикасаясь к ней. От листа не должно исходить холода. Для того чтобы обзавестись навыком определения температуры таким образом, вам потребуется немного потренироваться. Но это необходимо, поскольку любое прикосновение может привести к повреждению рисунка и появлению на его поверхности жировых пятен от кожи ладоней. Не удаляйте клейкую ленту, пока бумага полностью не просохнет. Лента помогает бумаге не сворачиваться, удерживает ее ровной и плоской, исключая образование неровностей, вызванных изменением влажности и воздействием краски.

Вы можете использовать готовые акварельные блоки, в которых все четыре стороны бумаги приклеены по типу верхней кромки в блокноте. Это немного дороже, но очень удобно для новичка.

Попробуйте нанести на поверхность бумаги светлую краску, и, пока краска не подсохла, посыпьте на нее соль. У вас получатся интересные эффекты, которые можно использовать для рисования пейзажей со снежинками в небе или лишайником на скалах.

Попробуйте нарисовать на бумаге белым или восковым карандашом, либо кончиком свечки, чтобы увидеть, как проявляются линии, когда на них наносится акварельная краска.

Попробуйте вырезать фигурки из липкой маскировочной пленки и закрасить полученный трафарет, чтобы получить конкретные очертания. Все, что заклеено трафаретной пленкой, останется незакрашенным.

Всегда начинайте рисование картин акварелью с закрашивания более темных участков и обводя светлые области. Обособьте или замаскируйте все, что должно оставаться белым. Привыкайте к "негативному изображению", так как это также поможет вам получить более точные очертания объектов, чем если вы будете рисовать их первыми, а затем обводить фоном. Попробуйте начать изображение чашки с ее окружения и фона за ручкой, оставив детали самой чашки напоследок. Вы почувствуете большую разницу в точности изображения!

Попробуйте применить прием "глазирования". После того, как акварель абсолютно высохнет, смешайте небольшое количество краски контрастного оттенка и быстро закрасьте эту область. Это приведет к изменению цвета, и если вы сделали это правильно, не смажет изображения. Светлая золотистая краска, нанесенная методом глазирования на освещенные участки пейзажа может сделать солнечный свет гораздо более выразительным.

Почитайте книги и статьи по акварели и попробуйте почерпнуть в них новые идеи. Смотрите видео на YouTube и других порталах, чтобы узнать побольше о методах акварельной живописи. После этого попробуйте нарисовать что-то, что вам действительно нравится. Интересным видом живописи является Суми-E или Японская живопись тушью, которая прекрасно трансформируется в акварельные рисунки.

• Многие инструкторы начинают свои курсы с обучения методике "мокрой кистью по мокрой бумаге", но предпочтительнее начинать с ознакомления с наиболее распространенной техникой – "мокрой кистью по сухой бумаге".
• Если вы используете качественную тисненую акварельную бумагу (например, Arches), не выбрасывайте наброски или неудачные картины, сделанные на ней. Вы всегда можете закрасить их снова акрилом или гуашью или использовать ее в качестве фона для пастельной живописи. Эта бумага также будет выглядеть лучше, что бы вы ни нарисовали на ней, и если вы нарисуете что-то красивое, то ваша картина дольше сохранится и не пожелтеет.
• Акварельные краски производятся в различных формах: в тюбиках, в виде карандаша либо в кюветах. Существуют также акварельные мелки. В этой статье использовалась акварель из тюбиков.
• Попытайтесь найти тип бумаги, которая соответствует вашему стилю живописи. Различные типы бумаги имеют разные характеристики. Бумага Arches лишена большинства недостатков и является наиболее универсальной, позволяя даже смывать акварельное изображение, высушить ее и использовать повторно.
• Если вы используете краску в кюветах, то не выбрасывайте их после того, как краска закончится. Вы всегда можете использовать кюветы повторно, заполнив их краской из тюбиков, предварительно хорошенько промыв, и у вас будет возможность наполнять кюветы вашими любимыми цветами, не ориентируясь на стандартные наборы, в которых кюветы поставляются.
• Не покупайте самую дорогую бумагу или кисточки из натурального соболя. Вы можете потратить большую сумму денег на покупку, но в этом нет необходимости! Качественные синтетические кисти, небольшой палитра с хорошей краской (краска для художников подходит больше, чем краска для студентов) и бумага холодного прессования плотностью 300 г/м² является наиболее подходящей для начинающих художников. Купите для начала немного расходных материалов и постепенно докупайте их по мере необходимости.
• Наборы акварели в кюветах удобны для живописи на открытом воздухе или в поездках. Краски в них не так легко смешивать в больших объемах, но они очень полезны для работы по методу влажной кистью по сухой бумаге. Для путешествий лучше выбрать кисть с острым кончиком среднего или большого размера, входящая в наборы красок в кюветах. Однако для прорисовывания мелких деталей понадобится кисть меньшего размера. Для зарисовок во время путешествий, занятий или обеденных перерывов подойдет карманный блок акварельной бумаги. Некоторые наборы (например, Winsor & Newton) включают в себя бутылочку для воды, складные крышки для палитры и так далее.
• Одним из лучших производителей акварельных красок является компания Winsor & Newton. Бренд "Cotman" предназначен специально для использования новичками. Это дешевле и, следовательно, вы сможете спокойно экспериментировать, не опасаясь больших затрат. Аксессуары "Cotman" от Winsor & Newton имеют отличное качество и подходят для студентов.
• Метод рисования влажной кистью по мокрой бумаге также хорошо применяется перед методом "влажная кисть на сухой бумаге" в пределах одной картины.

Предупреждения

• НИКОГДА не оставляйте кисть в банке с водой щетиной вниз. Однако, если у вас есть очиститель кистей, который имеет спиральную пружину, вы можете оставить кисть в воде, но так, чтобы щетинки не касались дна банки. Если у вас имеются кисти китайского производства, постарайтесь отжать их пальцами и повесить их на гвоздик или крючок с петлей на ручке, это позволит кисточке сохранить оптимальную форму.
• Не используйте одни и те же кисти для красок на водной основе (акварель, акрил, гуашь) и масляных красок (для масляной живописи, пастель). После того, как кисть была использована для масляных красок единожды, она должна всегда использоваться для этого типа краски. Пометьте ручку кисточки лентой с надписью, чтобы не запутаться.
• Мойте кисти с мягким мыльным раствором для мытья посуды или специальной жидкостью для мытья кисточек (например, Masters Brush Cleaner & Conditioner). Это позволит удалить любую остаточную краску, но некоторые цвета могут остаться. Кроме того, это продлит срок службы кисточек.
• Не пытайтесь придать кисти нужную форму при помощи губ. Используйте исключительно пальцы. Помните, что некоторые красящие пигменты могут быть токсичными и опасными для здоровья.

Что вам понадобится

• Несколько тюбиков с разноцветными акварельными красками
• Акварельная бумага плотностью 640 г/м², которая не будет деформироваться от большого количества воды по сравнению с другими типами бумаги
• Акварельные кисти - размера 8
• Две банки воды
• Кусок белого пластика или фарфоровая пластина для палитры
• Рулон бумажных полотенец или старых чистых тряпок.

Информация о статье

wikiHow работает по принципу вики, а это значит, что многие наши статьи написаны несколькими авторами. При создании этой статьи над ее редактированием и улучшением работали, в том числе анонимно, 13 человек(а).

, Español: pintar con acuarelas cuando eres principiante , Bahasa Indonesia: Melukis Menggunakan Cat Air untuk Pemula

Эту страницу просматривали 98 448 раз.

Была ли эта статья полезной?