Jerry Lee Lewis magánélete. Jerry Lee Lewis énekes. Az alkotó tevékenység kezdete

Felszerelés

Jerry Lee Lewis. Kitartó rock 'n' roll legenda

Ma kevesen emlékeznek Jerry Lee „Killer” Lewisra, és lehet, hogy néhányan nem is hallottak róla. Valaki azt fogja mondani, hogy ez egy amerikai énekes, aki rock and roll stílusban énekelt. Valószínűleg arra is emlékeznek, hogy nem csak a kezével, hanem a lábával is mesterien zongorázott. De nem mindenki tudja, hogy egy időben ő volt az első számú sztár Amerikában, és Elvis csak a második helyet szerezte meg. De Presley továbbra is új lemezeket rögzített, koncertezett, filmekben szerepelt, és Jerry karrierje gyorsan véget ért. Ennek pedig az egyik oka a nőkkel való kapcsolata volt.

Jerry Lee Lewis, Amerika egyik legnagyobb muzsikusa az észak-luuisianai Ferridayben született vallásos családban. Gyermekkora óta biztos volt benne, hogy nagyszerű zenész lesz, és hordozható harmóniumon kezdett játszani. Jerry olyan rosszul teljesített az iskolában, hogy majdnem kirúgták a második osztályból. Szülei azonban nem szidták rossz tanulmányai miatt: abban sem voltak kétségeik, hogy zenészként is híres lesz, sőt a szomszéd városba is elmentek, és zongorát vettek fiuknak. Ahhoz, hogy kifizessék, jelzálogba kellett helyezniük a házat.

Jerry mindössze 11 éves volt, amikor megkapta ezt a hangszert. Eleinte egyházi himnuszokat játszott rajta, majd country dallamokat, amit a szülei szerettek, aztán a jazzt. Hamarosan tökéletesen zongorázott, és jól ismerte az akkori összes népszerű zenei stílust.

Jerry felnőtt, elvégezte a középiskolát, és feleségül vette a pap lányát, Dorothy Bartont. Jerry akkor még csak 16 éves volt, és most kezdte zenész karrierjét. Reggeltől estig játszott, próbált olyan dalt komponálni, amiből sláger lesz. Amikor pedig besötétedett, elment a helyi Blue Cat Clabba, ahol ismeretlen fekete zenészek, Muddy Waters és Ray Charles léptek fel. A klub csak a feketéknek szólt, és Jerrynek mindenféle trükkbe kellett belemennie, hogy bejusson. Dorothy nem helyeselte Jerry hobbijait, és egy idő után elváltak.

Jerry ezután randevúzni kezdett egy Jane Mitchum nevű lánnyal. Nagyon hamar teherbe esett, majd Jerryt meglátogatták Jane testvérei, és követelték, hogy vegye feleségül. Lewis nem habozott másodszor is elmenni a templomba, anélkül, hogy elvált volna első feleségétől. Néhány hónappal később megszületett Jerry fia, és ugyanekkor írta meg első rock and roll slágerét. Hamarosan klubokban és bárokban kezdett fellépni. Néhányszor még bordélyházakban is kellett koncerteznie, beleegyezett, hogy bárhová is hívják, ott játszik. Egy idő után a fiatal zenésznek megszületett a második fia, de már volt oka kételkedni felesége hűségében és abban, hogy második gyermeket szült tőle.

19 évesen Jerry Lee összepakolta a csomagjait, és Memphisbe indult. Itt telepedett le Jay Vee nagybátyja házában, és itt ismerte meg 13 éves unokatestvérét, Mira Gale-t. Amikor először meglátta, rájött, hogy nem tud tovább élni nélküle. A lány is első látásra beleszeretett. Nagyon hamar szerelmesek lettek, majd összeházasodtak. Az a tény, hogy Jerry nem vált el korábbi feleségeitől, egyáltalán nem zavarta Mirát.

Aztán karrierje kezdett feltörni: felvette a „Whole Lotta Shakin” és a „Great Balls of Fire” dalokat, amelyek slágerekké váltak, és hatalmas közönséget kezdett gyűjteni a koncerttermekben. A nézők koncertjeire nem csak dalokat hallgattak, hanem a műsort is megnézték. A zongoránál ülve játszani és énekelni kezdett, majd felugrott, eldobta a széket, táncolni kezdett, együtt játszott a lábával, majd felmászott a zongorára és tovább énekelt: az amerikaiak még nem láttak ilyesmit. teljes örömében hagyta el a koncerteket. Jerry koncertjein sokan eksztázisba estek.

Egy nap Lewisnak kellett volna koncerteznie Chuck Berryvel. A zenészek hosszan vitatkoztak azon, hogy ki lép fel utoljára, és ki melegíti fel a közönséget. Végül Jerry Lee dühösen félbeszakította a vitát a mondat közepén, és elsőként lépett színpadra. Énekelt, eszeveszett ritmusban táncolt, kiabált, zongorázott a kezével, cipője sarkával, végül leöntötte benzinnel és felgyújtotta. A hangszer égni kezdett, Jerry Lee pedig egyre gyorsabban játszott, annak ellenére, hogy a lángok már közeledtek a billentyűkhöz, sőt azután is, hogy a keze égni kezdett. Lewis a színpadról távozva a vállára dobta Chuckot: „Próbálj felülmúlni, fekete hajú!”

Lewis hatalmas jogdíjakat kapott, lemezeit hatalmas mennyiségben adták el: mindössze egy nap alatt 10 ezer példány kelt el. Hírneve csúcsán volt. A Billboard magazin közzétette fényképét, amely alatt egy idézet volt a legbefolyásosabb hangstúdió, a Sun Records tulajdonosától: "Életemben nem hallottam még ennél lenyűgözőbb előadót."

Lewis megjelent szülővárosában, luxusautóval hajtott otthonába, átölelte szüleit és nővéreit, és kijelentette, hogy nem kell többé dolgozniuk. Vett nekik egy új házat, és mivel apja nem szokott tétlenül üldögélni, egy farmot, valamint egy fekete Cadillacet, hogy otthonról a farmra tudjon vezetni. Jerry felkereste az iskoláját, ahonnan majdnem kirúgták, és ott koncertezett. A polgármester átadta Jerry Lee Lewisnak a farm kulcsait.

Amerikában elérte a csúcsot: ő lett az első számú sztár, megelőzve Presleyt és minden fekete zenészt. Már csak Európát kellett meghódítania, és világsztár lesz. Az európai országokban éppúgy elkeltek lemezei, mint az Államokban, és Jerry Angliába ment. Győztes helyett azonban vereséggel tért vissza: óriási botrány robbant ki Angliában amiatt, hogy Lewis egy 13 éves lányt vett feleségül, és nem vált el korábbi feleségeitől.

Amerikában ez senkit nem sokkolt: itt a lányok gyakran nagyon korán férjhez mentek. De a brit törvények szerint Jerry súlyos bűncselekményt követett el. Koncertjeit bojkottálták, naponta jelentek meg olyan cikkek az újságokban, amelyek szerzői Lewis kiutasítását követelték az országból. „A kicsik elrablójának”, „a gyermeklelkek meggyalázójának” nevezték. Az újságírók olyan kérdéseket tettek fel neki, mint „Helyes-e egy férfinak feleségül vennie egy kislányt?”

Jerry Lee egyáltalán nem értette a britek személyes életéhez való hozzáállását. Zavartan válaszolt az újságírók kérdéseire: „Gyerünk! Ő is olyan nő, mint mindenki más!” Mirát megkérdezték: „Istenem, Mrs. Lewis, nem túl korai még ilyen korban férjhez menni?”, mire a lány így válaszolt: „Ó, nem, egyáltalán nem. Itt (Amerikában) a kor nem játszik különösebb szerepet. Tíz évesen férjhez mehetsz, ha találsz férjet.” Ennek ellenére a turnét le kellett szakítani, és Lewist kiutasították az Egyesült Királyságból.

Egy ilyen hangos botrány után a zenészt elkezdték kerülni hazájában: egyre ritkábban hívták be a televízióba, a dalait már nem játsszák a rádiók stb. Ráadásul nem tudott olyan csodálatosat komponálni, mint az első néhány találat. Egyre kevesebben jöttek a koncertjeire, elkezdett inni, drogozni, kis koncerttermekben, majd klubokban, bárokban fellépni.

Elsüllyedt Jerry Lee Lewis, a rock and roll legnagyobb zenészének sztárja. Ezenkívül új sztárok érkeztek Amerikába - a The Beatles. Az egész ország eszeveszetten vásárolta a CD-ket és növesztette a haját. Az újságok egy új szóról kezdtek írni a zenében. Jerry Lee dicsérő kritikákat olvasott, és csak vállat vont: ezeket a „zenei új szavakat” már elmondta előttük.

Úgy tűnt, Lewis karrierje végre véget ért. Hamarosan minden vagyonát elárverezik a tartozásaiért. Végezetül Jerry Lee hajnali háromkor eljött Elvis Presley-hez, elkezdett bajlódni, követelni, hogy engedjék be, és pisztollyal hadonászott. A biztonsági őr kihívta a rendőrséget, és Lewist letartóztatták. Igaz, hamarosan óvadék ellenében kiengedték, majd egy nappal később idegi kimerültség diagnózisával a klinikán kötött ki. Ez nem mehetett tovább.

Lewis a kórházból való távozásakor azt mondta, hogy ezentúl abbahagyja a bárokban való játékot, mert piát árulnak, minden koncert után vallási himnuszt fog előadni, és tehetségét Isten kezébe adja. Gyermekként két barátjával arról álmodozott, hogy prédikátor lesz. Mindkét barát valójában pap lett, Jerryt pedig a zene érdekelte. De most végre lehetősége nyílik visszatérni a valláshoz. Ez a hangulat azonban nem tartott sokáig: hamarosan újra inni kezdett.

Karrierje azonban beindult: felhagyott a rock and rollral, hivalkodóan levágta gyönyörű, hosszú és dús haját, miközben mindenki azt növesztette, és country zenét kezdett énekelni. Ismét meghívták a televízióba, dalait a rádió is játssza, és 1966-ban kiadott egy új lemezt „Country Songs” címmel. Jerry ismét Amerikában kezdett fellépni, és turnézott Európában.

De ha Lewis karrierje újra fellendült, személyes élete éppen ellenkezőleg, nem működött. Fia, Steve Allen megfulladt a medencében. 1970-ben Mira beadta a válókeresetet. A tárgyaláson kijelentette, hogy a válás oka férje számos hűtlensége volt, és annyi bizonyítékot mutatott be (a megtalálása érdekében Mira külön fel is fogadott két nyomozót), hogy még aznap elváltak. Három évvel később Jerry második fia meghalt.

Mirától való válása után Jerry Lee még kétszer megnősült, de úgy tűnt, gonosz sors kísérte: mindkét felesége meghalt. A negyedik feleség 1981-ben halt meg kábítószer-túladagolásban, ugyanakkor maga a zenész is majdnem a másvilágra ment, súlyos szívinfarktust kapott. Néhányan Lewist hibáztatták a felesége haláláért, mert ő mellette volt, amikor meghalt. A valóságban azonban nem találtak bizonyítékot Jerry Lee bűnösségére. Amint az újságfelhajtás elcsitult, Keeler újra megnősült, de ötödik felesége 1983-ban meghalt.

A sötét sorozat azonban végül elmúlt: 1984-ben a zenész újra megnősült, és hatodik házassága is sikeresnek bizonyult. Kiválasztottja Kerry Lynn McArver volt. Segítségével megszabadult rossz szokásaitól.

Jerry Lee Lewis magas kora ellenére továbbra is zenél. 1995-ben kiadta a „Young Blood” című korongot, amely eredetiségében és minőségében nem rosszabb, mint a korábbi évek albumai. A zenész továbbra is fellép, country-t játszik, és néha előadja korai rock and rolljait. Tele van energiával. Ezt bizonyítja, hogy a 2000-ben 65. életévét betöltött zenész bejelentette válási döntését. 17 évig élt együtt Kerryvel, és nem csak a felesége volt, hanem a zenei társaságának az igazgatója is. De személyes kapcsolatuk véget ért. Lehetséges, hogy a jövőben ismét a rock and roll és a country zene legendája jár majd a folyosón.

Ez a szöveg egy bevezető részlet.

Szeptember 29-én született 1935

BAN BEN 1954 1955

Szeptember 29-én született 1935 éve Ferriday városában (Észak-Louisiana) Jerry Lee rendkívül jámbor családban nőtt fel, így legkorábbi zenei benyomásai az egyházi zenéhez kapcsolódtak. Élete tragédiává lett volna szánva, attól a pillanattól kezdve, amikor Lewis 3 éves volt, és bátyja, Elmo Jr. (apja neve Elmo Sr.) meghalt egy autó kerekei alatt egy ittas sofőrrel a volán mögött.

Szülei egyaránt szerették a country zenét, különösen Jimmie Rodgerst, és a fiatal Jerry Lee is hamarosan érdeklődni kezdett iránta. A nagynénje házában Jerry időnként zongorázott, és amikor a szülei meghallották, meg voltak győződve arról, hogy fiukat a természet ajándékozta, és még a házat is elzálogosították, hogy vegyen neki egy zongorát, amikor Jerry 8 éves volt. . Ifjúkorában Jerry mindent szeretett a countrytól, valamint néhány jazzt, különösen két művészt - Jimmie Rodgerst és Al Johnsont. Megtanulta zongorázni a dalaikat, de úgy gondolta, hogy Johnson dalai alkalmasabbak az éneklésre.

Hamarosan tökéletesen elsajátította az általa ismert zongorajáték összes stílusát. A 40-es évek végére. Jerry Lee felfedezte a fekete bluest, és olyan művészek előadását láthatta, mint Champion Jack Dupree, Big Maceo és B.B King. Jerry új dalokkal is megismerkedett Piano Red, Stick McGhee, Lonnie Johnson és mások felvételein. Első nyilvános fellépése során előadta Stick McGee "Drinkin" Wine Spo-dee O"dee című dalát.

A 40-es és az 50-es évek elejének country énekese Hank Williams volt. Korának olyan volt, mint Jimmie Rodgers a 20-as és 30-as években. Jerryt, mint sok más country énekest, lenyűgözte Hank Williams. Kedvenc Williams-dala a "You Win Again" és a "Lovesick Blues" volt. Ezeket és más dalokat beépítette repertoárjába, ötvözve azokat más blues- és country-dalokkal, amelyeket korábban tanulmányozott.

Egy másik előadó, aki óriási hatással volt Jerry Lee-re, Moon Mulliken, egy fehér boogie-woogie zongorista volt, aki bluest, jazzt és country stílusokat ötvözött, és olyan slágereivel vált híressé, mint az "I'll Sail My Ship Alone", amelyet Jerry Lee rögzített Sun Records és Seven Nights To Rock.

Az 50-es évek közepén Jerry teológiát tanult egy texasi bibliafőiskolán, és arra készült, hogy prédikátor legyen. Mint Moon Mulliken előtte, Jerry sem tudott ellenállni a csábításnak, amely a boogie gyökereiből fakadt. És míg Moon egy istentiszteleten játszotta Bessie Smith "St Louis Blues"-jának egyik változatát, Jerry a "My God Is Real" himnuszt boogie stílusban tolmácsolta, amiért kizárták. Ettől a pillanattól kezdve Jerry a zene felé fordult.

BAN BEN 1954 -év Jerry két dalt rögzített egy louisianai rádióállomásnak. Ezek voltak az akkori népszerű Hank Snow „I Don't Hurt Anymore” és Eddie Fisher „If I Ever Needed You I Need You” slágerei. Mindkét dalban Jerry egyesítette a bluest és a countryt Körülbelül ugyanabban az időben Bill Haley-nek voltak slágerei. a fekete R&B simább változataival, mint a "Rock The Joint" és a "Shake, Rattle & Roll". 1955 -év Haley dörgött a „Rock Around The Clock” című erőteljes slágerével. Megszületett a rock and roll, de Haley nem volt az az ember, aki ezt megfelelően képviselni tudta. Ugyanakkor Sam Phillips, a memphisi rhythm and blues kiadó, a Sun Records tulajdonosa azon gondolkodott, hogy ha talál egy fehér énekest, aki Negroban énekel, milliomos lesz.

A rock and roll valójában csak a rhythm and blues egy másik neve, ami viszont a blues egy másik neve, amely a néger spirituálokból származik; azonban új volt az Egyesült Államok és Európa fehér lakossága számára. A Sun első rockabilly-előadói közül sok csak Hank Williams vagy fekete bluesmen másolata volt, és nem volt saját egyedi stílusuk. Carl Perkins kétségtelenül nagyszerű énekes és gitáros volt, de túlságosan is emlékeztetett Hank Williamsre (vegyük például a „Let The Jukebox Keep On Playing” című művét). Elvis Presley elsősorban popművész volt (Tom Parker menedzsmentjének köszönhetően). Más előadók kevésbé voltak híresek és nem túl eredetiek.

Jerry Lee azon kevés eredeti fehér bluesmen egyike volt, valamint Hank Williams óta azon kevés country stylist egyike. Sam Phillips ezt akkor vette észre, amikor hallotta, hogy Jerry Lee saját szerzeményét adja elő: ragtime „End Of The Road”, country „Crazy Arms” és Gene Autry (Gene Autry) „You're The Only Star” zongora-boogie-feldolgozásban. , valamint blues rock "Deep Elem Blues" 1956 év. Jerry Lee egy teljesen új stílust hozott létre a country, a blues, a rockabilly, az Al Johnson, a boogie és a gospel ötvözésével, amelyek együttesen alkották meg a JLL zenéjét.

Hamarosan a világ felfigyelt a JLL country blues és boogie keverékére, és slágerek következtek. Elképesztő tehetsége különleges helyet vívott ki magának a rock and roll világában. A stílusa egyedi volt. A blues, a rock and roll és a country listákon 1957 -1958 gg. olyan gyilkos dalokat tartalmazott, mint a „Great Balls Of Fire”, „Mean Woman Blues”, „Breathless” és „High School Confidential”, valamint country balladák, mint a „You Win Again”, „Fools Like Me” és „I”ll Make It All Up To You." Jerry Lee bármit énekelhet és játszhatott, beleértve: régimódi countryt ("Silver Threads"), delta bluest "Crawdad Song"-t, jazz-t ("No More Than I Get"), Nashville countryt. ("I Can"t Seem To Say Goodbye"), lowdown blues ("Hello, Hello Baby") és rock and roll ("Wild One"). Így Sam Phillips talált egy fehér zenészt, aki úgy tud énekelni, mint egy fekete, és még jobban.

NAK NEK 1958 -1959 gg. az igazi rock and roll kihalóban volt. Az olyan előadók, mint Buddy Holly és Pat Boone, jó énekesek voltak, de sokkal kifinomultabbak, mint a korai rockerek. Az olyan előadók, mint Bobby Vee és Fabian, inkább megjelenésükről, mint zenéjükről váltak híressé. Jerry Lee úgy találta, hogy a zenéjét betiltották (a házassága Myrával jó kifogás volt), és a valódi ok az volt, hogy a rockzene lázadásra ösztönözte a fiatalokat. Végül a rock and roll bukását siettették a rasszisták, akik gyűlölték a bluest, a countryt, a jazzt és más „gyökerzenét”, ami eredetileg a rock and roll volt. Ezért szenvedtek az akkori slágerlisták az édes popzene dominanciájától.

Míg Jerry Lee barátai és kortársai, mint például Elvis és Roy Orbison (nagyrészt olyan menedzserek nyomására, mint Tom Parker) új stílusra váltottak, a "Killer" továbbra is a blues-alapú gyökereit szállította. boogie. Pályafutása legnagyobb slágereit a Mercury Records-nál rögzítették 1963 Által 1968 év Köztük van a „Corrine, Corrina”, a „She Was My Baby”, „Whenever You”re Ready, stb. Akkoriban soult is előadott, például „Just Dropped In”, „It”s A Hang- fel, Baby” és „Turn On Your Lovelight”.

NAK NEK 1968 Ebben az évben Jerry a countryra összpontosított, és olyan erőteljes slágereket adott ki, mint az „Another Place, Another Time”, „What’s Made Milwaukee Famous”, „To Make Love Sweeter For You” és „She Still Comes Around”. 1969 Által 1981 Jerry slágerei között olyan csodálatos balladák szerepeltek, mint a „Would You Take Another Chance”, „She Even Woke Me Up”, „Touching Home”, „He Can't Fill My Shoes” és „When Two Worlds Collide”. , I'll Find It Where I Can című dala bekerült a slágerparádéba a C&W kategóriában (Country & Western - country és western). Albumai is jól fogytak, különösen a "The Session" és a "Killer Rocks On".

Több éves munkája az Elektrával (azóta 1979 Által 1981 gg.) olyan sikerek is fémjelezték, mint a „Two Worlds Collide”, „Rocking My Life Away” stb. 1986 Több mint 60 slágert adott ki, amelyek közül sok az 1. vagy az első tízben volt. Az Elektrán megjelent három albuma a legjobbak közé került. Őket követték az MCA-ban rögzített jó albumok.

Eközben a 60-as, 70-es és 80-as évek Jerry magánéletét tragédiákkal töltötték meg: szeretett fiai, Steve Allen és Jerry Lee Jr. balesetben haltak meg. 1962 És 1973 évben, in 1970 édesanyja ugyanabban az évben meghalt 1970 - abban az évben, amikor Myra elvált tőle; következő két felesége meghalt 1981 És 1983 évben tragikus balesetek következtében. A Rolling Stone magazin szörnyű hamis cikket közölt, amelyben Jerryt okolta ötödik felesége haláláért 1983 évben, egyetlen tényanyag említése nélkül. Mindezek és más tragikus események arra kényszerítették Jerry Lee-t, hogy kábítószer- és alkoholfüggővé váljon. Kétszer majdnem meghalt: ben 1981 És 1985 év a fekélyes vérzéstől. Kerry, jelenlegi felesége segített Jerrynek megszabadulni a rossz szokásoktól.

És mégis, mindennek ellenére Killer továbbra is a legjobb énekes, zongorista és showman mind közül. Az albuma 1995 A "Young Blood" ugyanolyan energiával tölt el, mint az előző évek munkája. Ahogy Hank Cochran megjegyezte, George Jones tud tradicionális countryt nagyszerűen énekelni, de semmi mást; Frank Sinatra kiváló a zenéjében, de Jerry Lee mindent meg tud csinálni a bluestól ​​a countryn át Jimmie Rodgersen át a gospelig, és jól csinálja.

BAN BEN 1996 -évben Jerry szívrohamot kapott, de továbbra is rockot játszik. Jerry Lee nemcsak a Rock and Roll Boogie királya, hanem az amerikai zene királya is a déli államokban. És ő az egyetlen, aki a 90-es években továbbra is igazi Southern Blues and Country-t játszik.

Amerikai énekes és zeneszerző, az egyik olyan zenész, aki befolyásolta a rock and roll létrejöttét.

Gyermekkor és fiatalság

Jerry szegény vallásos családba született Louisianában. Vallásos nevelésének köszönhetően a fiú gyakran megmutatta tehetségét a templomi kórusban, és testvéreivel együtt elsajátította a zongorázás alapjait. Annak ellenére, hogy Jerry családja rendes volt, maga a fiú még mindig zaklató volt, az iskolában a „Gyilkos” becenevet kapta kirobbanó karaktere miatt. Az iskola elvégzése után a fiatalember belépett egy vallási egyetemre, és azt tervezte, hogy pap lesz. Nem tanult azonban sokáig, hamarosan, az egyik szünidő alatt fellépett a „Boogie”-ra átdolgozott „My God Is Real” című dallal. Egy ilyen cselekedetet szentségtörésnek fogadtak el, és kizárták az egyetemről. Nyilvánvalóan ez adta a lendületet zenei tehetségének további fejlődéséhez.

A zenei karrier kezdete

A papi pályafutás végül véget ért, miután számos népszerű dal feldolgozása megjelent a helyi rádióban. Még ha csekély is volt a siker, ez elegendő ösztönzést jelentett a további dalokon való munkához.

1956-ban a fiatal előadó Memphisbe ment, ahol meghallgatásra került egy hangstúdióban. Bár az ügynökségnek tetszett a hangja és az énekstílus, a producereknek magukat a dalokat és stílusukat nem. A rock and roll fénykorában senkit nem érdekeltek az amúgy is elavult country zene előadói. A fiatal zenésznek irányt kellett váltania, és lépést kellett tartania a divatirányzatokkal. Szinte azonnal megjelent az első szerzemény, az „End Of The Road”, és leírhatatlan örömbe hozta az ügynökség vezetőjét. Lewis szükség esetén könnyedén változtatott a munka irányán, jó zenét akart írni, és nem számított neki, milyen stílusban írják, amíg a közönségnek tetszik.

Gyors emelkedés és esés

1958 óta, amikor megjelent a „Jerry Lee Lewis” előadó első stúdióalbuma, élénk tevékenység kezdődött a rádióban, ahol a legsikeresebb dalok közül több is éjjel-nappal szólt. A zenész karrierje gyorsan és hihetetlenül sikeresen emelkedett a csúcsra. A sok koncert és végül egy világkörüli turné mindennapos tevékenységgé vált a fiatal tehetség életében. Mindezek létezése a Lee Lewis-botrány kirobbanásakor merült fel. Feleségül vette 13 éves unokatestvérét, ez az esemény nem maradt észrevétlen. Az európai turnét törölték, az USA-ban pedig a közönség felháborodással fogadta az előadót, amikor színpadra lépett. Sok éven át az énekesre csak rosszindulatú kritikával emlékeztek, és nem engedték meg, hogy koncerteket tartson. A szorgalmas és kitartó fiatalember azonban folytatta a zeneszerzést, bármi is történt. Fiatal felesége támogatta, és mindig a támaszaként szolgált.

1963-ban véget ért a fekete sorozat a zenész életében. Az új album megjelenésével visszatért a népszerűsége, mert a közönség beleszeretett a zenéjébe, és megbocsátotta korábbi botrányait. A „Jerry Lee's Greatest” a slágerlisták élére került, és nemcsak az Egyesült Államokban, hanem Nagy-Britanniában, Kanadában és Európában is a listák élére került.


Térjen vissza a népszerűség csúcsára

Az új népszerűségi hullám végtelen világkörüli turnékat hozott vissza. A közönség örömmel üdvözölte kirobbanó dalait és nem kevésbé kirobbanó karakterét. Hamarosan a zenész 12 év házasság után elvált feleségétől. 1963-ban, turnéja befejezése után Lewis minden kapcsolatot megszakított a Sun Records kiadóval. Miután elhagyta az ügynökséget, Jerry visszatért régóta szeretett country zenéjéhez, amelyet egykor a népszerűség kedvéért felhagyott. Ezúttal a rock and roll zajos sikere ellenére az énekesnőnek sikerült vezető pozíciót foglalnia új country dalokkal. Egy ilyen ragyogó visszatérés után az énekes 13 hosszú évre hagyta el a színpadot, amely során többször sikerült megházasodnia és elvált. A szünet után megjelent első szerzemény a „Would You Take Another Chance on Me” volt, a cím igen szimbolikus volt. Lewisnak ismét sikerült visszatérnie a népszerűség csúcsára, és megragadnia a közvélemény figyelmét és szeretetét.

Hangos botrányok

1971-ben megjelent egy másik népszerű country kislemez, a „Chantilly Lace”, amely alig egy hónapig az első helyen állt a country zenei listákon. Úgy tűnik, hogy minden jól megy, de az énekes szokatlan karaktere éreztette magát születésnapja ünneplése során. Az ünnepségre meghívást kapott a koncert szereplőgárdája és sok barátja. A buli alatti egyik kisebb vita során Lewis tréfásan fegyvert mutatott basszusgitárosa, Butch Owens felé. Senki sem feltételezte, hogy a fegyver meg van töltve, a zenész mellkason találta Butchot. A seb nem volt halálos, de az ünnep tönkrement, a sajtó pedig robbant a szándékos merényletről szóló elméletekkel. Hamarosan újabb incidens történt fegyverekkel. Jerryt meghívták Elvis Presley kastélyába, de sajnos a biztonságiak nem ismerte fel. Úgy döntött, hogy viccet csinál, előrántott egy fegyvert, és azt mondta, hogy azért jött, hogy megölje Elvist, mert túl népszerű. A biztonsági válasz azonnali volt, az énekest leszerelték és a rendőrségre szállították. Miután minden körülmény tisztázódott, szabadon engedték, de azonnal újabb robbanás következett a sajtó és a közvélemény részéről.


Az elmúlt évek tevékenysége

1986-ban Jerry Lewis az elsők között volt, aki bekerült a Rock and Roll Hírességek Csarnokába. Pályájáról hamarosan dokumentumfilm is készült meglehetősen részletes formában. Ezt követően újabb filmet mutattak be, ezúttal egy játékfilmet. A „Balls of Fire” e film kedvéért vált nagyon népszerű filmtermékké, a zenész több dalát újra felvette. A film sikeres volt, és meglehetősen nagy népszerűségnek örvendett, és dicsérő kritikákat kapott munkásságáról. Az énekes most is új slágereket ír, és továbbra is a világ különböző országait látogatja csodálatos műveivel.

  • 2004-ben a Rolling Stone magazin minden idők 500 legjobb dala listáján a 96. helyre sorolta Jerry Lee Lewis "Great Balls of Fire" című művét. Ezenkívül a „Great Balls of Fire” szerepel a Rock and Roll Hírességek Csarnokának 500 Rock and Roll formáló dalában.
  • 1976 novemberében, órákkal azelőtt, hogy Lewist letartóztatták ittas vezetés miatt, a zongorista egy töltött fegyverrel érkezett Gracelandbe, és azt követelte, hogy találkozzon Elvissel, és ahogy Geri később állítja, csak viccelt, hogy meg akarja ölni Elvist. Presley azonnal hívta a rendőrséget a biztonsági szolgálaton keresztül, attól tartva, hogy Lewis valóban lelövi.
  • 1978 szeptemberében, amikor negyvenegyedik születésnapját ünnepelte, Lewis tréfásan fegyvert szegezett basszusgitárosára, Butch Owensre, és mivel azt hitte, hogy nincs megtöltve, meghúzta a ravaszt, és mellkason lőtt. Owens szerencsére túlélte.
  • Egy csoportos turné során Buddy Hollyval és Chuck Berryvel 1958-ban vereséget szenvedett Berryvel szemben a kulisszák mögötti vitában, hogy ki zárja be a show-t. Utolsó felvonása során Lewis elővett egy benzinnel megtöltött Coca-Cola-palackot, leöntötte a zongorát, felgyújtotta, és azt mondta Berrynek, hogy „most kijöhetsz”.

Díjak:

  • Grammy-életműdíj (2005)
  • Legjobb elhangzott album (1987)
  • Grammy Hall of Fame (1998, 1999)
  • A Country Music Akadémia díja az év zongoristája/billentyűse kategóriában (1976)

Jerry Lee Lewis a rock and roll egyik úttörője, aki a „gyilkos” becenevet kapta kifejező előadásmódja miatt, amely a helyszínen megdöbbentette a hallgatót. A színpadon és az életben is botrányos aurával körülvett zenész továbbra is nagyon népszerű volt, és az elsők között kapott helyet a 80-as években megnyílt „Rock And Roll Hall Of Fame”-ben. Jerry Lee a tartományi louisianai Ferriday városában született 1935. szeptember 29-én. A fiú zongorázási tehetsége még tíz éves korában mutatkozott meg, és bár a Lewis család nem élt jól, a hangszer megvásárlása érdekében a szülők elzálogosították a gazdaságot, így fiuk annyit gyakorolhatott, amennyit csak akart. Egyébként Jerry eleinte nem egyedül tanult, hanem testvéreivel együtt, de ügyességében nagyon gyorsan megelőzte őket. Lewis eleinte a fekete zenészek és egyháziak stílusát másolta, de amikor idősebb unokatestvére, Carl McVoy felfedte előtte a boogie-woogie titkait, elkezdte az új ismereteket keverni a country-val és a gospel-lel, és így eredeti stílust alakított ki. És bár a srác dolgai nem mentek jól az iskolában, a zene terén elért eredményei kompenzálták ezt a hiányosságot. Jerry Lee 14 évesen adta első koncertjét egy helyi autókereskedésben, és már készen állt arra, hogy új magasságokat hódítson meg, de ekkor az édesanyja közbelépett. Nem akarta, hogy kisfiát elkényeztesse a show-biznisz, ezért betolta a fiát egy texasi Biblia főiskolára. A naiv nő azt hitte, hogy Jerry Isten dicsőségére fogja felhasználni az ajándékát, de nem váltotta be a hozzá fűzött reményeket, és kidobták a jótékonysági intézményből, mert a „My God Is Real” című gospel dalt boogie stílusban adta elő. woogie.

Az eset után Lewis visszatért Louisianába, és kis klubokban kezdett fellépni, majd 1955-ben Nashville-be látogatott. A country zene fővárosában nem értékelték a fiatalember képességeit, és gúnyolódva azt tanácsolták neki, hogy tanuljon meg gitározni, de Jerry Lee folytatta útját, és a következő évben a Memphis Sun küszöbén találta magát. stúdió. A kiadó tulajdonosa, Sam Phillips távollétében sikeresen meghallgatásra került, és hamarosan felvette első lemezét Ray Price "Crazy Arms" című dalának feldolgozásával. A kislemez helyi siker volt, és ez elég volt ahhoz, hogy Lewist a Sunnál tartsa. Kifejező zongorája 1956 végén és 1957 elején számos „napsütéses” lemezen hallható volt, ráadásul a karácsony előtti napokban történelmi ülésekre is sor került, amelyeken a zenész Carl Perkinsszel, Elvis Presley-vel és Johnnyval jammelt. Készpénz. Ez az esemény spontán volt, de a hozzáértő hangmérnökök sejtették, hogy időben bekapcsolják a magnót, és ezt követően megszületett a „Million Dollar Quartet” című felvétel.

1957 a diadal éve volt Lewis és őrült zongorája számára. Jerry képtelen volt billegni a színpadon a gitárral, ezért felugrott a dal közepén, eldobta a székét, és állva dühösen támadta a billentyűket. Zongorahajtása először a „Whole Lotta Shakin' Going On” EP bakelitjén jelent meg, és ha Phillips kezdetben kételkedett a lemez megjelenésében, akkor a megjelenéskor rájött, hogy elütötte a főnyereményt. a country zene legmagasabb helyezései.- és a rhythm and blues listákon, bekerült a popslágerlisták első három helyére, és bejelentette a világnak, hogy új szupersztár jelent meg az amerikai színpadon. A zenész nem csak az ujjaival játszott, hanem a könyökével, lábával, fejével és fenekével is, és egyszer, hogy megölje az utána fellépő Chuck Berryt, még a hangszerét is felgyújtotta. 1957 végén Lewis kiadta egyik fő slágerét, a „Great Balls Of Fire”-t, majd a következő tavasszal a „Breathless” című slágerrel ismét az első tízbe döngölte.Sajnos a művész további karrierjét elrontotta a művész személyeskedése élete, mégpedig 13 éves unokatestvérével, Myra Gail Brownnal kötött házassága.Elvileg a déli államokban az ilyen házasságok mindennaposnak számítottak, de amikor Jerry angliai turnéra érkezett, a helyi sajtó gyerekmolesztálóként ábrázolta, ill. nagy botrány tört ki. A turné megszakadt, de az előadó még Amerikába visszatérve is számkivetett lett, dalainak sugárzását betiltották, a díjak pedig 10 000 dollárról 250 dollárra csökkentek koncertenként. Lewis azonban nem adta fel olyan könnyen, és folytatta a boogie-woogie-t kis helyszíneken, és rock and roll lemezeket adott ki, és mielőtt belevágott volna, sikerült újabb gólt lőnie a showbiznisz ellen a High School Confidential című kislemezével. Idővel a Myrával történt incidens lassan feledésbe merült, és 1961-ben Ray Charles "What'd I Say" című feldolgozása visszahozta Jerryt az amerikai Top 40-be, 1964-ben pedig a zenész megmutatta az európaiaknak, hogyan kell dolgozni élőben. , megragadja az energiáját a hátsó szobában." Élőben a The Star Clubban, Hamburgban."

Amikor Lewis rock 'n' roll karrierje megtorpant, miután a Suntól a Smash Recordshoz költözött, eszébe jutott fiatalsága, és country zenére váltott. Első sikerét ebben az új irányban 1968-ban érte el, amikor az „Another Place, Another Time” című dal az első tízbe került. Ezt az EP-t számos további sláger követte a Top 10-ben, és ugyanebben az 1968-ban a „To Make Love Sweeter For You” című szerzemény a specializált lista élére került. A következő néhány évben Lewis rendszeresen készített country albumokat, és néha még a gospel stílusra is rábólintott (mint az „In Loving Memories” esetében), de a 70-es évek elején egy látogatás alkalmával ismét a rock and roll vonzotta. Londonba vágta a "The Session" című műsort. A dupla felvételében olyan helyi sztárok segítettek neki, mint Jimmy Page, Peter Frampton, Alvin Lee, Rory Gallagher, Matthew Fisher stb. És bár az album némileg alulmúlta a korábbi lemezek energiáját, a közönség jól fogadta, és a „The Session” a Billboard legjobb negyvenedikében végzett.

A slágerlistákra való visszatérés egybeesett egy újabb tragédiával a Lewis családban – 19 éves fia meghalt egy balesetben. El kell mondani, hogy a zenész magánélete általában tele volt sötét pillanatokkal - még 1962-ben első fia vízbe fulladt egy uszodában, később negyedik feleségével is történt hasonló baleset, ötödik felesége pedig metadontúladagolásban halt meg. 1976-ban Jerry majdnem megölte a basszusgitárosát (meghúzta egy revolver ravaszát, azt hitte, nincs megtöltve), majd néhány héttel később elkötötték egy fegyverrel Elvis Presley lakhelyén. Sok ilyen szerencsétlenség elkerülhető lett volna, ha a zenész korrektebb életmódot folytat, de az alkohol és a drog olyan viharos káoszt hozott benne, hogy elkerülhetetlenek voltak a szerencsétlenségek. 1978-ban Lewis alkut kötött az Elektra Records-szal, és a következő évben kiadta a "Rockin' My Life Away" című rádióslágert, de hamarosan összeveszett a céggel, és az ügy botrányos perbe torkollott. Az utolsó nagy country sláger Jerrytől ("Thirty -Nine And Holding") 1981-ben jelent meg, amikor a zenész egy vérző fekély miatt kis híján a másvilágra ment. Szerencsére az orvosoknak sikerült megmenteniük Lewist, és 1986-ban, egy újabb viszontagságos időszak után megtalálta magát a „Hall of Fame Rock and Rollban”. A művész munkássága iránti érdeklődés újabb hulláma 1989-ben következett be, amikor a „Great Balls Of Fire” című film jelent meg a világ képernyőjén, amely korai pályafutásáról mesélt. Jerry Lee előadta az összes dalt. személyesen a filmzenéhez, és minden dal olyan energikusan és tüzesen szólt, mint az 50-es években.

Lewis ismét bebizonyította, hogy még mindig fiatal vér folyik az ereiben, amikor 1995-ben kiadott egy megfelelő című albumot. És bár az énekhang és a billentyűnyomás is meglehetősen magas szinten volt, a „Young Blood” benyomását elmosta a nem túl sikeres kísérőválogatás. A következő évtizedben, elkerülve a stúdiólátogatásokat, Jerry szórványosan turnézott, és új albuma csak 2006-ban jelent meg. A "Last Man Standing"-on Lewisnak sikerült összegyűjtenie a rock and roll szinte teljes elitjét (Jimmy Page, Rolling Stones, Neil Young, Bruce Springsteen, Rod Stewart, Eric Clapton, Little Richard stb.), majd négy évvel később megismételte. a duettek ötlete a "Mean Old Man" programban. 80. születésnapja előestéjén „The Killer” ismét igénybe vette néhány barátja segítségét, de most a színfalak mögé hagyta őket, és egyedül fotózva a Sun cég épülete előtt bemutatta a „Rock & Roll Time” című albumot. ” igazi szólóalbumként.

Utolsó frissítés: 14.11.01

Jerry Lee az észak-luisianai Ferridayben született, rendkívül jámbor családban nőtt fel, így legkorábbi zenei élményei az egyházi zenéhez kapcsolódtak. Élete tragédiává lett volna szánva, attól a pillanattól kezdve, amikor Lewis 3 éves volt, és bátyja, Elmo Jr. (apja neve Elmo Sr.) meghalt egy autó kerekei alatt egy ittas sofőrrel a volán mögött.

Szülei egyaránt szerették a country zenét, különösen Jimmie Rodgerst, és a fiatal Jerry Lee is hamarosan érdeklődni kezdett iránta. A nagynénje házában Jerry időnként zongorázott, és amikor a szülei meghallották, meg voltak győződve arról, hogy fiukat a természet ajándékozta, és még a házat is elzálogosították, hogy vegyen neki egy zongorát, amikor Jerry 8 éves volt. . Ifjúkorában Jerry mindent szeretett a countrytól, valamint néhány jazzt, különösen két művészt - Jimmie Rodgerst és Al Johnsont. Megtanulta zongorázni a dalaikat, de úgy gondolta, hogy Johnson dalai alkalmasabbak az éneklésre.

Hamarosan tökéletesen elsajátította az általa ismert zongorajáték összes stílusát. A 40-es évek végére. Jerry Lee felfedezte a fekete bluest, és olyan művészek előadását láthatta, mint Champion Jack Dupree, Big Maceo és B.B King. Jerry új dalokkal is megismerkedett Piano Red, Stick McGhee, Lonnie Johnson és mások felvételein. Első nyilvános fellépése során előadta Stick McGee "Drinkin" Wine Spo-dee O"dee című dalát.

A 40-es és az 50-es évek elejének country énekese Hank Williams volt. Korának olyan volt, mint Jimmie Rodgers a 20-as és 30-as években. Jerryt, mint sok más country énekest, lenyűgözte Hank Williams. Kedvenc Williams-dala a "You Win Again" és a "Lovesick Blues" volt. Ezeket és más dalokat beépítette repertoárjába, ötvözve azokat más blues- és country-dalokkal, amelyeket korábban tanulmányozott.

Egy másik előadó, aki óriási hatással volt Jerry Lee-re, Moon Mulliken, egy fehér boogie-woogie zongorista volt, aki bluest, jazzt és country stílusokat ötvözött, és olyan slágereivel vált híressé, mint az "I'll Sail My Ship Alone", amelyet Jerry Lee rögzített Sun Records és Seven Nights To Rock.

Az 50-es évek közepén Jerry teológiát tanult egy texasi bibliafőiskolán, és arra készült, hogy prédikátor legyen. Mint Moon Mulliken előtte, Jerry sem tudott ellenállni a csábításnak, amely a boogie gyökereiből fakadt. És míg Moon egy istentiszteleten játszotta Bessie Smith "St Louis Blues"-jának egyik változatát, Jerry a "My God Is Real" himnuszt boogie stílusban tolmácsolta, amiért kizárták. Ettől a pillanattól kezdve Jerry a zene felé fordult.

1954-ben Jerry két dalt rögzített egy louisianai rádióállomásnak. Ezek voltak az akkori népszerű Hank Snow „I Don't Hurt Anymore” és Eddie Fisher „If I Ever Needed You I Need You” slágerei. Mindkét dalban Jerry egyesítette a bluest és a countryt Körülbelül ugyanabban az időben Bill Haley-nek voltak slágerei. a black rhythm and blues simább változataival, mint a „Rock The Joint” és a „Shake, Rattle & Roll”. 1955-ben pedig Haley robbantott a „Rock Around The Clock” című erőteljes slágerével. Megszületett a rock and roll, de Haley nem volt az az ember, aki ezt kellőképpen képviselné, ugyanakkor Sam Phillips, a Sun Records tulajdonosa – a memphisi rhythm and blues kiadó – úgy gondolta, ha talál egy fehér énekest, aki énekel Negróban, milliomos lesz.

A rock and roll valójában csak a rhythm and blues egy másik neve, ami viszont a blues egy másik neve, amely a néger spirituálokból származik; azonban új volt az Egyesült Államok és Európa fehér lakossága számára. A Sun első rockabilly-előadói közül sok csak Hank Williams vagy fekete bluesmen másolata volt, és nem volt saját egyedi stílusuk. Carl Perkins kétségtelenül nagyszerű énekes és gitáros volt, de túlságosan is emlékeztetett Hank Williamsre (vegyük például a „Let The Jukebox Keep On Playing” című művét). Elvis Presley elsősorban popművész volt (Tom Parker menedzsmentjének köszönhetően). Más előadók kevésbé voltak híresek és nem túl eredetiek.

Jerry Lee azon kevés eredeti fehér bluesmen egyike volt, valamint Hank Williams óta azon kevés country stylist egyike. Sam Phillips ezt akkor vette észre, amikor hallotta, hogy Jerry Lee saját szerzeményét adja elő: ragtime „End Of The Road”, country „Crazy Arms” és Gene Autry (Gene Autry) „You're The Only Star” zongora-boogie-feldolgozásban. , valamint a blues rock "Deep Elem Blues" 1956-ban. Jerry Lee egy teljesen új stílust hozott létre, ötvözve a countryt, a bluest, a rockabillyt, az Al Johnsont, a boogie-t és a gospelt, amelyek együttesen létrehozták a JLL zenét.

Hamarosan a világ felfigyelt a JLL country blues és boogie keverékére, és slágerek következtek. Elképesztő tehetsége különleges helyet vívott ki magának a rock and roll világában. A stílusa egyedi volt. 1957-1958 között a blues, a rock and roll és a country slágerlistákon. olyan gyilkos dalokat tartalmazott, mint a „Great Balls Of Fire”, „Mean Woman Blues”, „Breathless” és „High School Confidential”, valamint country balladák, mint a „You Win Again”, „Fools Like Me” és „I”ll Make It All Up To You." Jerry Lee bármit énekelhet és játszhatott, beleértve: régimódi countryt ("Silver Threads"), delta bluest "Crawdad Song"-t, jazz-t ("No More Than I Get"), Nashville countryt. ("I Can"t Seem To Say Goodbye"), lowdown blues ("Hello, Hello Baby") és rock and roll ("Wild One"). Így Sam Phillips talált egy fehér zenészt, aki úgy tud énekelni, mint egy fekete, és még jobban.

1958-1959 között az igazi rock and roll kihalóban volt. Az olyan előadók, mint Buddy Holly és Pat Boone, jó énekesek voltak, de sokkal kifinomultabbak, mint a korai rockerek. Az olyan előadók, mint Bobby Vee és Fabian, inkább megjelenésükről, mint zenéjükről váltak híressé. Jerry Lee úgy találta, hogy a zenéjét betiltották (a házassága Myrával jó kifogás volt), és a valódi ok az volt, hogy a rockzene lázadásra ösztönözte a fiatalokat. Végül a rock and roll bukását siettették a rasszisták, akik gyűlölték a bluest, a countryt, a jazzt és más „gyökerzenét”, ami eredetileg a rock and roll volt. Ezért szenvedtek az akkori slágerlisták az édes popzene dominanciájától.

Míg Jerry Lee barátai és kortársai, mint például Elvis és Roy Orbison (nagyrészt olyan menedzserek nyomására, mint Tom Parker) új stílusra váltottak, a "Killer" továbbra is a blues-alapú gyökereit szállította. boogie. Pályafutása legkiválóbb slágereit 1963 és 1968 között a Mercury Records rögzítette. Köztük a „Corrine, Corrina”, a „She Was My Baby”, a „Whenever You”re Ready stb. akkoriban például „Just Dropped In”, „It's A Hang-up, Baby” és „Turn On Your Lovelight”.

1968-ra Jerry a countryra összpontosított, és olyan erőteljes slágereket adott ki, mint az „Another Place, Another Time”, „What's Made Milwaukee Famous”, „To Make Love Sweeter For You” és „She Still Comes Around”. 1969 és 1981 között Jerry's között A slágerek olyan csodálatos balladák voltak, mint a „Would You Take Another Chance”, „She Even Woke Me Up”, „Touching Home”, „He Can't Fill My Shoes” és „When Two Worlds Collide”. A bluesszal is foglalkozott, I'll Find It Where I Can című dala bekerült a slágerparádéba a C&W kategóriában (Country & Western - country és western), albumai is jól fogytak, különösen a „The Session” és a „ Killer Rocks On."

Az Elektrával végzett munkája során (1979-től 1981-ig) szintén siker volt, ami olyan slágerekkel járt, mint a „Two Worlds Collide”, „Rocking My Life Away” stb. 1986-ig több mint 60 slágert adott ki, sok amelyek közül az 1. helyen vagy az első tízben szerepeltek. Az Elektrán megjelent három albuma a legjobbak közé került. Őket követték az MCA-ban rögzített jó albumok.

Eközben a 60-as, 70-es és 80-as évek Jerry magánéletét tragédiákkal töltötték meg: szeretett fiai, Steve Allen és Jerry Lee Jr. 1962-ben és 1973-ban balesetben haltak meg, 1970-ben pedig édesanyja, Myra elvált tőle. ugyanaz 1970; következő két felesége 1981-ben és 1983-ban tragikus balesetben halt meg. A Rolling Stone magazin szörnyű hamis cikket tett közzé, amelyben Jerryt hibáztatja ötödik felesége 1983-as haláláért, anélkül, hogy tényekre hivatkozott volna. Mindezek és más tragikus események arra kényszerítették Jerry Lee-t, hogy kábítószer- és alkoholfüggővé váljon. Kétszer majdnem meghalt: 1981-ben és 1985-ben fekélyvérzés következtében. Kerry, jelenlegi felesége segített Jerrynek megszabadulni a rossz szokásoktól.

És mégis, mindennek ellenére Killer továbbra is a legjobb énekes, zongorista és showman mind közül. 1995-ös Young Blood című albuma ugyanolyan energiával tölt el, mint korábbi munkái. Ahogy Hank Cochran megjegyezte, George Jones tud tradicionális countryt nagyszerűen énekelni, de semmi mást; Frank Sinatra kiváló a zenéjében, de Jerry Lee mindent meg tud csinálni a bluestól ​​a countryn át Jimmie Rodgersen át a gospelig, és jól csinálja.

1996-ban Jerry szívrohamot kapott, de továbbra is rockot játszik. Jerry Lee nemcsak a Rock and Roll Boogie királya, hanem az amerikai zene királya is a déli államokban. És ő az egyetlen, aki a 90-es években továbbra is igazi Southern Blues and Country-t játszik.