Barok sıva. Barok tarzda sıva dekorasyonu. Barok'un karakteristik özellikleri

04.03.2020

Barok tarzı Klasisizm temelinde geliştirildi ve onu yeni bir anlamla doldurdu - yaşamın zaferi. Ve bu, karanlık Orta Çağ'dan sonradır. katı formlar ve çilecilik. Klasisizmden nesnelerdeki simetri ilkesi ve mimari formlar, ancak yeni çizgiler ortaya çıktı - kavisli, iddialı (bir versiyona göre, "Barok" terimi sadece aşırılık eğilimi anlamına geliyor).

Bitkilerden bu tarzın en karakteristik özelliği güldür. Çiçeklenmenin ihtişamı, hacmi, yaprakların kavisli şekilleri, zengin parlak renkler yeşillik ve çiçekler - aynı özellikler Barok tarzı iç mekanların doğasında vardır. Önemli bir özellik, güllerin zafer, parlaklık, başarı ve finansal refahla ilişkilendirilmesidir. İç mekanın tamamı ve nesnelerinin her biri aynı çağrışımları uyandırmalıdır.

Üslubun temeli modern iç mekan

Bu tarzın iç mekanlarının yaratıcıları, yaratıcılıklarını İtalya, Fransa ve daha sonra diğer Avrupa ülkelerindeki saray ve parkların tasarımında çalışan büyük İtalyan sanatçıların, mimarların ve heykeltıraşların yaratımlarına güveniyorlar. Tarz, Peter I'in zamanından başlayarak Rusya'da da gelişti.

Neredeyse her mal sahibi bilinçaltında, kendisini çevreleyen iç mekandaki statüsünü (gerçek veya hayali) ifade etmeye çalışır, bu nedenle Barok üslup yüzyıllardır talep görmektedir. Yüksek teknolojili veya Japon tarzı bir iç mekanın parasal eşdeğerini algılamak ve ilişkilendirmek için gözlemcinin az çok hazırlıklı olması ve stil ilkeleri ve nesnelerin değerleri hakkında bilgilendirilmesi gerekiyorsa, o zaman bir iç mekan algısı Barok tarzındaki iç mekan Avrupalıların ve Rusların kanındadır. Gereksiz sözlere gerek yok, iç mekanın kendisi sahibinin zenginlik düzeyinden bahsediyor.

Barok malzemeler ve dekorasyon

Barok tarzın gerektirdiği malzemeler yaldız, kristal, değerli ahşap (ahşap yüzeyler cilalanmış veya verniklenmiş), doğal bir taş. Ayrı olarak, aynalardan bahsetmek gerekir - büyük, masif çerçevelerde, farklı boyutlar mobilya dekorasyonuna ekler şeklinde, ayna mozaikleri - her durumda gereksiz olmayacaktır. İç kısımdaki büyük miktarda kumaş bunlardan biridir karakteristik özellikler tarzı. Perdeler, püsküller, duvar halıları - bunların hepsi rahatlık ve sağlamlık hissi yaratır.

Tavanlara çok dikkat ediliyor.

Duvarlarla olan bağlantılar sıva ile süslenmiştir (içinde modern versiyon hazır kullanılır tavan kaidesi hacimli süslemelerle), tavanın kendisi bir çerçeveyle çerçevelenmiş (sıva veya hazır) bir resim (fresk) şeklinde görünür veya basitçe Beyaz arkaplan ancak kalıplanmış bir çerçeveyle (ayrıntılara bakın). Modern malzemeler Artık tavan ve duvarlar için hazır dekorasyonlar satın alabileceğiniz için tavan montaj maliyetini önemli ölçüde azaltmayı mümkün kılın.

Tavanın ortasındaki lüks bir avize, sahip olunması gereken bir stil özelliğidir. Ek aydınlatma zemin lambaları, aplikler ve şamdanları içerebilir. Modern yerleşik lambalar Barok tarzda saçmalıktır.

Duvar tasarımı tavan temasının devamı niteliğindedir. Geniş, monoton düz bir alan olmamalıdır. Çerçeveler, duvar kağıtları, resimler, yarım sütunlar, aplikler - duvarın her parçası anlamla süslenmiştir. Şömine veya taklidi çok güzel görünüyor. Şömine rafı kesinlikle vazolar, heykelcikler ve zarif hediyelik eşyalarla süslenmiştir. Duvarın kenarlıkla ayrılmış üst ve alt kısımları için duvar kağıdı tema ve renk bakımından birbiriyle birleştirilmelidir (satışta birçok seçenek vardır) hazır kitler duvar kağıdı ve kenarlıklar).

Zemin tavanın bir yansımasıdır. Orta kısımda, lambanın altına, tasarıma uygun kakmanın yerleştirilmesi ideal olacaktır, tavan gibi odanın kenarları kakma çerçevelerle vurgulanmaktadır. Bu seçenek parke veya porselen taş zeminler için mümkündür. Başka bir versiyonda iyi halı merkezi simetri süslemesi ile kakma zeminden daha kötü görünmeyecek.

Perdelere ve döşemelere özellikle dikkat edilir. Çok katmanlılık, bol miktarda perde ve dekorasyon, renk zenginliği - bunlar tarzın gereksinimleridir. Püsküllü ve işlemeli, farklı boyutlarda yastık çeşitlerinin varlığı iç mekana lezzet katıyor. Mobilyaların ayakları olmalı, kavisli, zarif, güzel. Ve tabii ki resmi tamamlayan pek çok küçük şeye ihtiyacınız var - zemin vazoları, figürinler, saatler, gazete kılıfları, sedirler. Bütün durum sanki şunu söylüyor: "Efendimi seviyorum."

Barok iç tasarımı sever misiniz?

Studio "GessoStar" sizin için Barok tarzda bireysel sıva kalıplama geliştirecektir. Alçı sıva kullanarak yatak odası, oturma odası, mutfak ve banyonun iç mekanını Barok tarzda dekore etmek için çeşitli hizmetler sunuyoruz.

Geusalemme'deki Santa Croce kilisesinin (Geusalemme'deki chiesa di Santa Croce) barok taş desenleri. 17-18 yüzyıllar Roma.

Barok süslemenin gelişimi

Modern barok ve onun prototipi - 17.-18. yüzyılların Avrupa tarzı, ölçek, keskin ışık ve gölge kombinasyonları, fantezi, binaların ve iç mekanların dekorundaki süslülük ile karakterize edilir. Barok süslemeler kornişleri, sütunları, bordürleri, kapı portallarını, pencere açıklıklarını, resim çerçevelerini ve mobilyaları kapsıyordu. Barok süsleme, geç Rönesans'ın unsurlarını kullanır - mascaronlar, deniz kabukları, akanthus parşömeni, kartuş. Barok desenler, aşk tanrılarıyla karıştırılan gerçekçi insan ve hayvan rölyef görselleriyle zenginleştirilmiştir. efsanevi yaratıklar, çiçekler ve bitki bukleleri. Kabuk, kartuş ve madalyonun motifleri dönüştürülür: örneğin, Barok takılardaki bir kabuk karanfil, yelpaze, güneş görünümüne bürünebilir veya Fransız kraliyet zambakına benzeyebilir. Ayrıca Barok süsleme, Yunan ve Roma sanatından kabartma desenleri ödünç alır: yarı insan ve yarı hayvan figürleri, çiçek çelenkleri, meyveler.

Roma'daki Santa Susanna Kilisesi'nin (Chiesa di Santa Susanna alle Terme di Diocleziano) cephesindeki barok süs. 1605 yılında mimar Carlo Moderna tarafından yeniden inşa edilmiştir.

17. yüzyılın ikinci yarısının barok desenleri. simetrik, görüntüler genellikle mimari unsurları taklit eder: alınlıklar, sütunlar, korkuluklar. Bu dönemin Barok süslemeleri arasında kupalar, klasik ovalar, karyatidler, atlaslar, ejderhalar, çiçekli vazolar yer alır. Düzgün çizgiler düz olanlarla birleştirilir, yeni motifler ortaya çıkar: rozetli ağ, lambrequin, dişler, püsküller. İnce spiraller, düz çizgilerle birbirine bağlanan bukleler, kurdeleler, maskeler ve şamdanlar popüler olmaya devam ediyor. Gösterişli çerçeveler arasında sepetler, arabeskler, bereket ve müzik aletleri yer alıyor.

Barok süsleme unsurları.

17. yüzyılın sonlarına doğru Barok bitki deseni daha gerçekçi hale geldi, bitkiler doğal gibi göründü. İÇİNDE çiçek süsleme hayvanların, kuşların, masal yaratıklarının, deniz kızlarının, tek boynuzlu atların, sibyllerin görüntüleri iç içe geçmiştir. 17. yüzyılın ortaları ve 18. yüzyılın başlarında. Grotesk yeniden canlandı ve Barok bazen rölyef görüntülerde aşırı etkileyici, yoğun biçimler aldı.

Trevi Çeşmesi'nin etkileyici Barok dekoru. Mimar Nicola Salvi. 1732-62 Roma.

18. yüzyıla gelindiğinde Barok süsleme unsurlarında meyve ve meyvelerden oluşan çelenkler, yaprak demetleri ve halkalara geçirilmiş saplar görülür.

Barok süsleme.

18. yüzyılın son çeyreğinde. daha resmi bir barok tarz modadır. Fransa'nın başkentinden tahtalara oyulmuş biçimde yayılan süsler.

Avrupa ülkelerinde barok süsleme

Barok süsleme yaygın olarak kullanıldı Farklı ülkeler Avrupa, her halkın ulusal gelenekleriyle zenginleştirilmiştir. 18. yüzyılın sonlarında Moskova kiliselerinde barok desen. “Flem Oyması” adı verilen bu silah, Cephanelik Odası ustaları tarafından yaratıldı. Bu Barok süslemeler yırtık kartuşları, meyveleri ve yaprakları birleştirerek Cennet Bahçesi imajını yarattı. Ana yapı karanlık kalırken dekor yaldızlıydı. “Flaman oymacılığı” (Flaman, Belarusça), kabartması ve taklit sıvasıyla düz geleneksel Rus oymacılığından farklıydı. Oyma tekniği Avrupa tasarımına karşılık geliyordu. Flaman oyma sanatı, 17. yüzyılın ortalarında, Patrik Nikon'un daveti üzerine Belaruslu oymacıların Yeni Kudüs'teki Diriliş Kilisesi'ni süslemeye gelmesiyle Rusya'ya geldi. Patrik rezil olduktan sonra kraliyet sarayında çalışmaya başladılar. Bu tür oymalar çok popüler hale geldi çünkü... tapınaklar için lüks dekorasyonlar yaratmak mümkündü.

Fili'deki Şefaat Kilisesi'ndeki Flaman oymacılığı, 17. ve 18. yüzyılların başındaki kiliseler için bir modeldir.

St. Petersburg, Tsarskoye Selo, Peterhof'taki kilise ve sarayların tasarımında bol miktarda sıva, süslü, karmaşık tasarımlarla barok unsurlar kullanıldı.

Fili'deki Şefaat Kilisesi (1692-1693), Moskova yakınlarındaki Naryshkin malikanesinde Barok unsurlarla dekore edilmiştir.

Kilisenin dekorunda Barok'un karakteristik unsurları olan deniz kabuğu motifleri, kartuşlar, aşk tanrıları ve bukleler kullanıldı.

Flaman yönünün Barok süslemesi, varlığıyla ayırt edilir. büyük miktar meyveler, bitkiler, çiçekler, gündelik sahneler. Çağdaş Barok döneminin gelişimi toplumun zevkleri tarafından belirlendi.

Barok desenler Flaman Barok kilisesini - St. Michael Kilisesi'ni süslüyor.

Hollanda'da, Haarlem - Frans Hals'ta, Amsterdam - Rembrandt'ta, Delft - Fabricius ve Vermeer'de çeşitli okullar geliştirildi.

Brüksel'deki Grand Place binalarındaki barok dekor, 17. yüzyıl.

Fransa'da Barok, refah fikirlerini ifade eden kraliyet tarzı haline geldi. Süslemeye kraliyet sembolleri dahil edildi. Berlin, Viyana ve Londra'nın kraliyet saraylarında bu tarz, ince zevkin bir işareti olarak görülüyordu.

Modern barok dekorun türleri ve malzemeleri

Barok süslemeler arasında: bir kartuşu şerit örgüsü ve grotesklerle birleştiren ormuschel (Ohrmuschel - kulak kepçesi), (16. yüzyılın sonunda Flanders'da icat edildi), knorpelwerk (Knorpel - kıkırdak ve Werk - iş) - Barok bir desen, hangi maskelerin, canavar yüzlerinin veya tarağın tasarımı deniz dalgasıözellikle 17. yüzyıl Alman ustalarının eserlerinde yaygınlaştı; Strapwork, Rollwerk (Rolle'den Rollwerk - silindir, makara, rulo ve Werk - iş) - çentikli kenarları olan yarı katlanmış bir parşömen rulosu. Genellikle bir kartuşla çerçevelenir, bir kafes (treillage - kafes) - küçük rozetlerle süslenmiş (stillerin karakteristik bir süslemesi) eğik bir ızgara şeklinde Louis XIV ve Rokoko), aynı adı taşıyan perdeyi anımsatan bir lambrequin.

Askılı.

Rollwerk.

Modern barok binaların iç mekanlarının ve cephelerinin dekorasyonu için, doğal ve yapay taş, alçı, beton hafif olarak kullanılabilir, güvenilir malzeme- poliüretan.

Modern Barok tarzda cephelerin ve iç mekanların dekorasyonu için poliüretandan yapılmış kısma.

Modern barok binalar için poliüretan halkalardan geçirilen makaralar. Panel, modern Barok tarzında iç ve cephelerin dekorasyonuna yönelik sıva kalıplamanın bir taklididir.

Malzemenin özellikleri, poliüretan enjeksiyonla kalıplandığından ve formun en ince detayını taşıyabildiğinden, binaların herhangi bir iç veya cephesini süslemek için kullanılabilecek herhangi bir rölyef görüntüsünün temelinde yapılmasını mümkün kılar. dayanıklıdır Düşük sıcaklık, sıcaklık değişimleri, nem ve mekanik stres ve ayrıca doğal malzemeleri taklit edebilir: taş, ahşap.

Yakın zamana kadar duvarlardan ve tavanlardan çıkan alçı dekoratif parçalar oldukça popülerdi. Modern dekoratörler genellikle ağır sıva yerine hafif poliüretandan yapılmış unsurları tercih etse de, günümüzde daireleri yenilerken bunlara olan ilgi hala görülmektedir. Elbette, tüm standart fabrika ürünleri, el yapımı alçı sıvanın doğasında bulunan benzersizliği ve gelişmişliği iddia edemez. Hazır ve el yapımı sıva arasındaki farkı gerçekten anlamak ve takdir etmek için şunları yapmak gerekir: Karşılaştırmalı analiz ve bu teknolojilerin tüm nüanslarını, artılarını ve eksilerini anlayın.

Sıva Stilleri

Sahipler, kendi evlerinin tasarımına karar verirken tüm bileşenlerini aynı tarzda tutmaya çalışırlar. Evlerinin iç kısmında temsili ve sağlamlığı vurgulamak isteyenler için tasarımcılar, özel bir dekor türü olan sanatsal sıvaya dikkat etmenizi tavsiye ediyor.

Alçı sıva, eski zamanların stilize atmosferine mükemmel uyum sağlar. Sıva kalıplama hemen hemen tüm stillerle uyumludur ve alanı hiç zorlamaz (ancak yalnızca doğru seçildiğinde bu durumlarda). Doğal olarak her tarzın nüanslarını vurgular ve her odayı kendine göre benzersiz kılmayı mümkün kılar.

İmparatorluk tarzı sıva

İmparatorluk tarzı 19. yüzyılda Fransa'da ortaya çıktı. Ana motifleri antik klasisizm ve o zamanın mimarisi olduğu için imparatorluk lüksünü ilişkilendirir.

Bu tarzın temel farklılıkları şunlardır:

varlık,
kendini beğenmişlik,
ciddiyet.

Bir İmparatorluk iç mekanı yaratırken her zaman yaldız kullanılır. Bu tarzdaki mobilyalar her zaman değerli ahşaptan yapılmış ve perdeler, freskler, gravürler ile süslenmiştir. çeşitli süslemeler metalden yapılmış.

Bu tarzda kullanılan renkler:

koyu Kırmızı,
zengin altın,
saf beyaz,
en asil kahverengi.

İmparatorluk sıvalarının ayırt edici parçaları:

çoğunlukla savaş gereçleri - defne çelenkleri, hanedan kartallar, mızraklar, kılıçlar, kalkanlar;
süslü süslemeler - palmetler, devrimle ilgili semboller, arabeskler, Etrüsk motifleri;
kapı paneli genellikle antik Roma resmi tarzında boyalı bir kadın figürü ile süslenir.

Barok tarzında sıva

Öyle oldu ki Barok büyük ölçüde belirli bir yaşam tarzıydı ve sonra mimari tarz. Gösteriş, formalite ve şenlik ile karakterizedir.

Barok üslubun karakteristik parçaları çok farklı dekoratif elemanlar Ve görsel artışçeşitli heykellerin, birkaç katlı kubbelerin, sütunların, pilasterlerin kullanılmasıyla elde edilen alan. Bu dekorun ana parçası büyük ayna altın veya sıvadan yapılmış süslemeli ve buna ek olarak fresk boyama.

Barok yaratımda kullanılan renkler tercihen pasteldir:

laktik,
pembe ve mavinin tüm tonları,
sıcak sarı.

Şekillerde vurgu, daireler ve yuvarlaklık, dikdörtgen parçalar ve ovaller üzerindedir.

Ayrıca mimari sıva, Barok'un ayrılmaz bir parçası olmaya devam ediyor.

Barok sıva aşağıdakilerle karakterize edilir:

hacimsel sıva parçaları - nişler, kartuşlar, heykeller, vazolar, sütunlar;
bireysel dekoratif parçaların yaldız veya altın varakla kaplanması;
süslemeler esas olarak dinamik ve ifadeye odaklanıyor, bitki kökenli motifler de var: çiçekler, meyveler, yapraklı dallar, çelenkler;
Antik mitolojiden karakterlerin, birçok karmaşık ve figürlü desenin varlığı.

klasisizm tarzında sıva kalıplama

Klasisizm hala en alakalı olarak kabul edilen ve değişikliğe tabi olmayan bir tarzdır. moda trendleri. Klasikler her şeyde talep edildi ve talep görmeye devam ediyor.

Modern bir iç mekandaki klasisizm, kısıtlama ve sadelik, uyum ve simetri ile karakterize edilir. Ana görev klasik stil- bu, ana çizginin korunması, renk ve şekil arasındaki uyum ve dengenin korunması, modern malzemelerle tamamlanan belli bir lezzetin ifade edilmesidir.

Ana Renk paleti: asil tonlar ve sakin tonlar:

bebek mavisi,
yeşil,
pembe çeşitleri,
mor,
ve tabii ki altın.

Klasisizmin benzersizliği:

sütunlar,
aynalar,
sıva.

Klasisizmdeki sıva kalıplama şu şekilde ifade edilir: dar kornişler, pilastörler, yarım sütunlar ve sütunlar, revaklar ve heykeller.

Süs süslemeleri geometrik olarak açıktır:

düz çizgiler,
dikdörtgenler,
kareler,
ovaller ve daireler.

Ayrıca antik motifler, tarıma dair detaylar ve aşk sembolleri de yer alıyor.

Art Nouveau sıva

Art Nouveau tarzı bir değişim ve dönüşüm döneminde oluşmaya başlamıştır. Resim, heykel ve dekorasyonun başarılı bir kompozisyon kombinasyonuna sahipti. Modern, yumuşaklığın, dinamizmin ve asimetrinin birleşimidir.

Stil Renkleri:

nazik ve açık tonlar yeşil,
leylak,
inci,
tüm gri paleti,
okra,
altın.

Art Nouveau tarzı, neredeyse hiç dik açıya sahip olmamasıyla karakterize edilir, ancak aynı zamanda oldukça dekoratif ve işlevseldir.

Art Nouveau tarzı, çiçek teması kullanılarak akıcı ve esnek bir şekilde uygulanan alçı kalıplara odaklanıyor. En sık kullanılan desenler doğayla ilgili olanlardır (zambak çeşitleri, balık çeşitleri, akan su, deniz kabukları vb.).

İç mekandaki sıva

İster alçı ister poliüretan olsun, sıva kalıplama, en sıradan şehir dairesini bile tanınmayacak kadar dönüştürebilir.

Yenileme sırasında çeşitli dekoratif unsurlar kurulabilir:

süpürgelikler ve prizler,
heykeller, kornişler veya kesonlar.

Günümüzde poliüretan sıva, daireleri dekore etmek için daha sık kullanılmaktadır; tüketiciye çekiciliği şu şekilde belirlenir:

uzun servis ömrü,
her boyuttaki ürünün hafifliği,
sıcaklık değişimlerine karşı direnç,
Kurulum kolaylığı,
çekici görünümü uzun süre koruyabilme yeteneği,
kir ve tozdan temizlenme kolaylığı,
Çevre dostu.

Örneğin, dekoratif sıva kalıplamanın yardımıyla tavandaki ahşap sandığı oldukça başarılı bir şekilde taklit edebilirsiniz. Bunun için ihtiyacınız olacak:

tüm tavan alanı boyunca aynı hücrelerden oluşan bir çerçeve yapın,
Uçlarını alçı bagetlerle süsleyin.

Bu seçeneğin tasarımı, ahşaptan yapılmış benzer bir seçeneğin tasarımından önemli ölçüde daha küçük bir miktar gerektirecektir. Ve böyle bir tavanın görsel algısı çok daha hafif ve daha rafine olacaktır.

İlişkin renk çözümleri- bir kombinasyona başvurmanın bir anlamı yok çeşitli renklerçünkü modern yorum alçı işleri renk deneylerinin minimalizmini ima eder.

Apartman sahipleri, sıva kalıplamanın kullanılması için hangi seçeneği seçerse seçsin, her durumda evlerine zarafet ve incelik kazandırabilecek, duvar ve tavan yüzeylerindeki bazı kusurları ve düzensizlikleri gizleyebilecekler.

Dekoratif elemanlar - duvarlarda alçı sıva veya kısma

Alçı malzemesinin ve onunla çalışmak için kullanılan araçların ustaca kullanılması, bir kısma yaratmada neredeyse her türlü fanteziyi gerçekleştirmenize olanak sağlayacaktır. Arzu edildiği takdirde, alçı kabartmalar oldukça hacimli yapılabilir (yüzeyden 2-3 veya daha fazla cm çıkıntı yapar). Ek olarak, duvar, görünümü bazı nedenlerden dolayı sahiplerinin beğendiği bir manzara ile süslenebilir. Resmin diğer alanlarını sevenler için manzaranın yerini natürmort veya soyutlama alabilir. Başka bir deyişle, görüntü hem ev sahiplerini hem de evin diğer ziyaretçilerini memnun etmelidir.

Herhangi bir görüntüyü duvara uygulamadan önce bir ön çizim yapmak mantıklıdır. Bu, tamamlanan kompozisyonun tam olarak neye benzeyeceğini anlamanıza yardımcı olacaktır. Bir iç proje oluştururken, kısma tam yeri belirlendikten sonra geceleri aydınlatma noktalarını düşünmeniz gerekir. Hem üst hem de alt kısımlara dekoratif aydınlatma yapılırsa kompozisyon daha hacimli ve vurgulu olacaktır. Yalnızca bu tür aydınlatmayla avantajlı bir gölge ve ışık oyunu elde edilebilir.

Dairenin iç kısmında sıva kalıplama

Sıva ile bir iç mekan oluştururken, tüm önemli nesnelerin çerçevelenmesi ve vurgulanması gerektiğini hatırlamakta fayda var. Planlama aşamasında bile, tam olarak neyin merkezi kompozisyon olarak hareket edeceğine veya tam olarak neyin maksimum dikkat çekecek ana unsur olacağına karar vermeye değer. Ek olarak, sıva çerçevesi pahalı veya değerli bir eşyaya dikkat çekebilir. Örneğin televizyonunuzu veya bilgisayar monitörünüzü yerleştirmeyi düşündüğünüz alanın çevresinde düzgün bir çerçeve oluşturabilirsiniz. Böyle bir çerçevenin kenarları, önceden özel el yapımı boşluklar kullanılarak dikdörtgen yapılabilir veya daha yuvarlak bir şekil verilebilir.

Üzerine sıva yerleştirilmiş duvarların boyanması ile ilgili olarak: uzmanlar hem duvarları hem de sıvaları aynı renkte boyamanızı tavsiye ediyor. Ancak ton tonlarının çok avantajlı ve uygun göründüğü varyasyonlar hariç tutulmamaktadır. Önemli olan çok fazla kontrast geçişinden kaçınmaktır.

Sıva süsü, tavan dekorasyonu

Alçı tavanı dekore etme işi en basit ve en zevkli olanıdır. Böyle bir planın çalışmasında üretim standartlarına, şablonlara ve boyutlara bağlılık yoktur. Böyle bir çalışmada, tüm detayları yalnızca kişisel kriterlere ve arzulara göre düşünme ve yapma fırsatı vardır. Aşağıdaki durumlarda benzer çalışma Nitelikli uzmanlar tarafından yürütülür - fikirlerini hayata geçirmeleri için onlara açıkça formüle edilmiş bir görev verilir.

Kompozisyon planını ve simetriyi unutmamalıyız. Tavanın aşağıdan görünümü ideal, düşünceli olmalı ve her şey küçük parçalar kesin olarak doğrulanmalıdır. Aksi takdirde yapılan tüm işler boşa gidebilir.

Sıva ile çalışırken mümkün olduğunca titiz olmanız ve kesinlikle her ayrıntıyı kontrol etmeniz gerekir. Her parçanın kendi yerinde konumlandırılması ve diğer unsurlarla etkileşim ve uyum içinde olması gerekir. Tavan sıvalarını boyarken renk ve ton oyunlarına başvurmanın bir anlamı yoktur. En iyi seçenek- monokrom ve basit bir görüntü almaktır Beyaz renk ve onları şöyle boya tavan tuvali ve sıva.

Tavanın yüksekliğini unutmayın. Önde gelen tasarımcılar bunu iddia ediyor daha uzun mesafe yerden tavana kadar sıva kalıplama daha hacimli ve etkileyici yapılabilir.

Hacimsel 3D panellerle duvar dekorasyonu

3D paneller mevcut inşaat pazarı birkaç yıldır. Ama içinde son yıllar popülerlikleri önemli ölçüde arttı. Daha önce olduğu gibi alçıdan üretiliyorlar ve üretim teknolojileri önemli bir ilerleme kaydetti.

Artık daha kolay ve daha akılcı hale geldiler. Bu hacimsel sıva kalıplama seçeneği sahiplerine uygunsa, satın almak yeterlidir. gerekli miktar hazır numuneler, bunları yerleştirin ve ardından istediğiniz renk veya tonda boyayın.

DIY sıva kalıplama

İç mekanda bulunacak parçaları seçmeye başlarken öncelikle bunların yapılacağı malzemeye karar vermeniz gerekecektir. Örneğin, modern dizayn tavan alanı, hemen hemen her durumda, aydınlatma armatürünün çevresinde bulunan bir alçı rozetin varlığını sağlar.

Tavanı alçı sıva ile bitirmeye başlamadan önce, tam bir uygun alet setine ve gerekli hammaddelere sahip olmalısınız.

Tavanın ortasını sıva ile kendiniz nasıl dekore edebilirsiniz?

İhtiyacınız olacak araçlar:

çözeltiyi karıştırmak için kap
zımpara kağıdı
PVC kalıplar
spatulalar.

Kaymaktaşı veya alçı ile klasik tasarım şu şekilde gerçekleşir:

kaymaktaşı veya alçıtaşı yoğurularak toz haline getirilir; yoğrulamayan topaklar toplam kütleden çıkarılmalıdır; Bundan sonra elde edilen toza ekleyin soğuk su; Çözeltinin nihai kıvamı kalın kefire benzemelidir;
Önceden hazırlanmış formları iyi karıştırılmış bir solüsyonla doldurun; formlarda boşluk oluşumunu önlemek için, çözelti bir spatula kullanılarak iyice sıkıştırılmalı, kalıpların kendisi alçının yapışmasını önleyecek özel bir yağlayıcı ile ön işleme tabi tutulmalıdır;
bir süre sonra (oda sıcaklığında yaklaşık 15 dakika), donmuş ürün kalıptan çıkarılır; Kuruduktan sonra ürünün yüzeyi ince taneli zımpara kağıdı ile zımparalanır;
üründe çatlak ve talaş oluşma olasılığı nedeniyle bu tür işler için ısıtma cihazlarının kullanılması kesinlikle yasaktır;
elde edilen dekore edilmiş ürün kullanılarak montaj yapıştırıcısı tavanın veya duvarın yüzeyine tutturulmuş; derzler macunla kapatılır ve tamamen kuruduktan sonra temizlenir;
Daha sonra istenirse sıva pervazını istenilen renge boyayabilir veya hafif bir gölge verebilirsiniz.

Tavan sıva onarımı

Çalışma sırasında her türlü dekoratif kaplama tesisler çekiciliğini kaybetmeye başlar; Zamanla onarım veya restorasyon çalışması gerektirecektir.

Tavandaki veya duvarlardaki sıvaları onarmanız gerekiyorsa prosedür aşağıdaki gibi olacaktır:

dekoratif bir ürünün alçı yüzeyinin önceden uygulanmış badana veya boya katmanlarından tamamen temizlenmesi; işi tamamlamak için kesiciler kullanılabilir; boyayı çıkarma işlemini basitleştirmek için yüzeyi normal bir boya fırçası kullanılarak nemlendirilir;
temizlenen yüzeyden tozun alınması ve bir astar ile emprenye edilmesi;
astar kuruduktan sonra, tüm çatlakları, çizikleri ve talaşları ortadan kaldırarak, tahrip olmuş parçaları alçı iç macun kullanarak yeniden yapılandırın;
özel kesiciler ve zımpara kağıdı kullanarak her parçayı mükemmel hale getirmek;
yeniden astarlama,
sıva dekorasyonunun boyanması veya yaldızla kaplanması.

Barok, 16.-18. yüzyıllarda yaygınlaşan mimari sanatta bir üsluptur. Barok dönemin ortaya çıkışı, kilisenin inananların zihni üzerindeki etkisinin zayıflaması ve laik seçkinlerin temsilcileri arasında yeni bir felsefenin oluşmasının ardından İtalya'da başladı. Orijinal stil 16.-18. yüzyıllar dinamizm, anıtsallık ve standart dışı fikirlerle karakterize edilir.

Barok mimari, özenle hazırlanmış sıvalar, benzersiz heykeller, iğrenç heykeller, orijinal kabartmalar, muhteşem desenler ve süslemelerle doludur. Bu dönemin en ünlü heykeltıraşları F. Borromini ve L. Bernini'dir. Barok çağın en görkemli, heybetli ve etkileyici binaları bu ustaların ellerine aittir.

Barok mimarinin temel özellikleri

Her tarzda olduğu gibi Barok heykelin de karakteristik özellikleri vardır. Bu dönemin mimari eserleri aşağıdakilerle karakterize edilir:

eğrisel şekiller, kıvrımlar ve kıvrımlar;
formların görsel dinamizmi ve esnekliği;
binaların mekansal ölçeği;
dekoratif elemanların zıt parametreleri;
dış ve iç kısımda çok sayıda dekoratif kaplama.

Barok yapıların iç ve dış dekorasyonunun görkemi hayret vericidir. Bunu başka herhangi bir sanat tarzının dekoruyla karşılaştırmak zordur. Cephelerde ve iç mekanlarda yüzlerce küçük ve büyük detayı (çoğunlukla alçı sıva) görebilirsiniz: yemyeşil kabartmalar, zarif merdivenler, taş heykeller, parlayan avizeler, lüks şömineler, devasa aynalar, muhteşem duvar halıları, paneller, mozaikler, resimler. İç dekorasyon, bol miktarda yaldızlı unsur ve geniş renk paleti ile de etkileyicidir.

Alçı sıva, barok binaların ayrılmaz bir dekorasyonu haline geldi. Barok iç mekanda stil oluşturan faktörler haline gelen sıva unsurlarıydı. Sıva süslemelerinin formları her zaman çeşitlidir, plastiktir ve hacimlidir. Daha da etkileyici bir sonuç elde etmek için, alçı kalıplama ayrıca altınla kaplanmış, boya, vernik ve renklendirilmiş olarak dekore edilmiştir.

Fotoğraf:

Barok sahnelerde alçı sıva kalıplamada bitki motifleri, klasik detaylar ve orijinal unsurlar yer alıyordu. Böylece, barok bir binanın sıva dekorasyonunun temeli pilasterler, kornişler, sütunlar ve kemerlerden oluşan kompozisyonlardı. Bu dekoratif ızgara, üzüm salkımları, çiçek demetleri, meyve çelenkleri, kazanan kupaları, arabeskler, müzik Enstrümanları vesaire. Alçı şömineler ve efsanevi ve dini kahramanların heykelleri ana vurgular olarak kullanıldı.

Barok'un karakteristik özelliği olan formların özgünlüğü, yeni sıva dekorasyon türlerinin ortaya çıkmasına bile yol açtı:

yuvarlanma makinesi– yarı açılmış parşömen parşömen şeklinde kalıplanmış bir eleman (bazen rulonun kenarları çentikli olarak tasvir edilmiştir);
ormuşl– Bu dekoratif unsurun ana motifi, kurdeleler ve grotesk figürlerle tamamlanan kulak kepçesinin şekliydi;
Bandelwerk- iç içe geçmiş şeritler şeklinde bir desen.

Barok sıva kalıplamanın özelliklerinden biri de geniş uygulama mascarons (insan ve hayvan formlu maskeler). Alçıdan yapılmışlardı ve odanın tüm anahtar açıklıklarının (kapılar, pencereler, kemerler vb.) üzerine yerleştirildiler. Her sıva maskesinin kendine has bir karakteri vardı: neşeli, kederli, sakin, korkutucu.

Lüks Barok binalar dünyanın her yerinde bulunmaktadır, ancak aşağıdaki binalar özel ilgiyi hak etmektedir:

Aziz Petrus Bazilikası, Roma– Binanın duvarları içerisinde çoğunlukla İncil ve mitolojik konuları yansıtan düzinelerce heykel bulunmaktadır. Bina, Barok Dönem'in damgasını vuran alçı dekorasyonunun bolluğuyla dikkat çekiyor. Böylece Katedralin iç kısmında sütunlar, kornişler, pervazlar, başlıklar, kemerler, alınlıklar, paneller gibi yüzlerce sıva unsuru bulunmaktadır;
St. Charles Kilisesi, Roma– F. Borromini bu binayı tasarladı. Katolik Kilisesi inşa edildi 17. yüzyılın ortaları yüzyıl. Kilisenin iç ve dış dekorasyonu Barok'un klasik tarzdaki kanonlarına tekabül ediyor - birçok çeşme, taş merdivenler, sıva desenleri, görkemli heykeller, irili ufaklı bandeller, renkli freskler ve resimler;
Kış Sarayı, Rusya– Romanov monarşisinin eski ikametgahı Barok tarzda yapılmıştır. Binanın binden fazla odası var, ancak çeşitli alçı kornişler, korkuluklar, sütunlar, kabartmalar, renkli freskler ve mozaikler, taş merdivenler ve heykeller her birini benzersiz ve alışılmadık derecede pitoresk kılıyor;
St Paul Katedrali, Birleşik Krallık- Barok döneminin tüm ihtişamını gösteren anıtsal bir yapı. Binanın dekorasyonunda klasik barok teknikler ve unsurlar kullanıldı - aşırı pitoresk figürler ve duvarlar, bol miktarda alçı süsleme, çeşitli taş detaylar, zıt renkler. Mimar K. Ren, iç mekanın barok dekorasyonunu oymalı banklar ve dövme unsurlarla tamamladı;
Zacatecas, Meksika'daki kilise- en iyilerinden biri parlak örnekler barok binalar. Katedral 18. yüzyılın ortalarında şehir meydanı Plaza de Armas'a inşa edildi. Binanın cephesi özellikle zengin bir şekilde dekore edilmiştir - hacimli kompozisyonlar kendi emeğiyle, orijinal süs pervazları, sütunlar ve başlıklar, İncil'deki sahnelerden kahramanların heykelleri.

Fotoğraf:

Bu tarzın karakteristik özelliği yalnızca etkileyici, görkemli binaların inşası değil, aynı zamanda lüks saraylar için park alanlarının tasarımıydı. Böylece park toplulukları taş yolları, çeşmeleri, heykelleri, bankları, korkulukları, vazoları ve küçük sıva elemanlarını içeriyordu.

Barok tarzda sadece dini ve ulusal açıdan önemli binalar inşa edilmedi. O dönemin mimarları zengin soyluların özel konutlarını sipariş üzerine dekore ettiler. Bu tarzın mimari olanakları yüksek bir performans sergilemek için kullanıldı. sosyal durum ve müşterinin prestiji. Bu nedenle bu çağın özel binaları bile lüks, görkemli ve şaşırtıcıdır.

Barok'u gerçeğe dönüştürmek aslında çok basit bir iş değil. Stil oldukça pahalıdır. Bunun için malzeme ve aksesuarlar mümkün olduğunca dikkatli seçilmelidir.

İkinci adı saray tarzıdır. Barok tarzı bir oturma odası, oldukça zengin bir dekorasyonun, karmaşık dekoratif unsurların ve kullanılan çeşitli malzemelerin bulunduğu bir oda olacaktır.

Bu yazıda sunulan Barok oturma odalarının fotoğraflarında bu tarzın ne olduğunu ve nasıl doğru şekilde dekore edilmesi gerektiğini kendiniz açıkça görebilirsiniz.

Bu tarzdaki birçok unsur antikadır. Buradaki geometri, dinamizm düzeyini artıran kavisli formlar olarak kabul ediliyor. Gerçek bir barok tarz, tabiri caizse büyük ölçekte iyi bir şekilde sallanabileceğiniz geniş bir oturma odasına mükemmel bir şekilde uyum sağlayacaktır.

Buradaki ana vurgu, dekoratif öğelerin yanı sıra çizgilerin ve şekillerin esnekliği üzerinde olmalıdır.

Barok bir oturma odasının içini dekore ederken, anıtsallaştırmanın temel ilkesine rehberlik etmelisiniz. Burada süslülük, süs eşyaları, hacim kullanımı yaygındır ve ayrıca dekorun zenginliğini de hatırladığınızdan emin olun.

Buradaki yeri doldurulamaz unsurlar, sıva ile birlikte resim (özellikle freskler). Ayrıca duvarları ve tavanları süslemek için de kullanılırlar. Duvarları süslemek için de kullanıyorlar uzun seçenekler kumaş halılar.

Buradaki odak noktası bir veya birkaç büyük ayna olacaktır. Ayrıca sıva ve yaldızlarla süslenmeleri gerekir. Burada ağaçlardaki dalların görselleri kullanılmış, büyük yapraklar, büyük çiçekler. Barok oturma odalarında kullanılan süslemelerin de yapıldığı motiflerdir.

Burada, gümüş ve altının kullanıldığı pahalı malzemelerin kullanıldığı talimatlara sahip eşyaların zorunlu varlığından da bahsetmeye değer. Ayrıca kullanmaya değer: mermer, bakır, fildişi, mozaik vb. Fotoğrafta da fark ettiğiniz gibi barok oturma odası tablolar, heykeller, heykeller, duvar halıları, canlı bitkiler ve çiçeklerle süslenmiştir.

Burada kaydileştirme de önemli bir rol oynuyor. Yani dekorasyonda resim ve heykel adeta cisimsizleşiyor, mimari elemanlar en güzeli.

Bu tarzda klasisizmin korunduğunu belirtmek gerekir. Mobilyaların dekorasyonunda ve düzenlenmesinde bu tür simetri dikkate alınmalıdır. Barok tarzı bir oturma odasının iç kısmında gerçek bir sanat olmasına rağmen.

Ne hakkında konuşursak konuşalım her mobilya parçası burada, üzerinde yemyeşil süslemelerin bulunduğu pahalı malzemelerle döşenmiştir. Dolap mobilyalarına gelince, mutlaka etkileyici boyutlara sahip, büyük boyutludur.

Gerçek Barok tarzın trend olduğu bir dönemde mobilyalar güney cevizinden ve Seylan abanozundan yapılıyordu.

Bugün pahalı ahşabın yardımıyla tarihi tarz da mükemmel bir şekilde yeniden yaratılabiliyor. Ancak daha ucuz analoglarla değiştirilebilir. Ancak şekil ve döşemenin korunması gerekir.

Barok bir oturma odası tasarımını dekore ederken aşağıdaki mobilyalar buraya uygundur:

Sandalyelerin sırtları oyulmuş olmalı
Kanepeli koltuklar düzgün şekillere, mutlaka oyulmuş ayaklara, metal kaplamaya vb. Sahiptir. Hatta asılı bir sandalye bile satın alabilirsiniz.
Şifonyerlerin çekmeceleri olacak
Yerde duran devasa bronz saat
Konsol
Olması gereken bir kanepe divanı

Salonda yemek alanı varsa, içindeki masanın mermer ve sedef süslemeli masif ahşaptan yapılmış bir tablası olmalıdır. En çok tercih edilen şekil yuvarlaktır.

Genel olarak Barok tarzındaki bir oturma odasının parlak renklerle dolu olacağı kesindir. Işık ve gölge oyunu burada. Seçime gelince Renk aralığı, altın seçilir. Her yerde olacak; resimlerde, döşemelerde, mobilyalarda, tekstillerde vb. Bu, masa örtülerinde, şamdanlarda ve aynalarda kullanılabilir. Örneğin eski günlerde kullanılan pembe, iç mekandaki lüks eşyaların sofistikeliğini vurgulamak için mükemmel bir arka plan olacaktır. Sadece bazı detaylarda soluk altın kullanılmıştır.

Kapı kolları da altın kaplamalı olmalı ve aynı durum bazı lambalar için de geçerli. Zemin tamamlanıyor koyu renk en çok tercihen antrasit/frenk üzümü rengindedir.

Kırmızı pelerinleri, kadife kumaşları seçin - pelerinler için ipek. Aynı şey aksesuarlar ve dekoratif unsurlar için de geçerlidir. Buradaki pencereleri ağır perdelerle süslemek daha iyidir. Her köşesi büyük ilgi görüyor. Aynı zamanda her şeyin mükemmel bir şekilde birbirine uyacağından emin olabilirsiniz!