Sztárhírek
Híres fotósok tájképei. Orosz tájfestők
Továbbra is bemutatjuk olvasóinknak a legjobbakat modern fotósok. Ma a táj műfajáról fogunk beszélni. Olvassa el tehát véleményünket, ossza meg barátaival, és merítsen ihletet a táj műfaj mestereinek munkáiból!
Dmitrij Arhipov
Weboldal
A moszkvai származású Dmitrij Arhipov gyermekkora óta érdeklődik a fotózás iránt. A fizikus végzettségű Dmitrij a hadseregben szolgált, a Buran program keretében az Űrkutató Intézetben dolgozott, létrehozta saját jól ismert informatikai cégét, miközben folyamatosan fejlődött a tájfotózás területén.
A világ 108 országába tett utazásának eredményeként öt egyéni kiállítást rendezett, ahol Dmitrij munkáit több mint egymillió ember látta. Jelenleg Dmitrij Arhipov címzett fotós, tagja az Orosz Fotós Szövetségnek, nemzeti és nemzetközi fotópályázatok győztese és díjazottja.
Denis Budkov
Blog
Denis Budkov kamcsatkai születésű, 1995 óta utazik és fotózza haza. A természet iránti szeretet és annak teljes szépségének megnyilvánulásának vágya vált motivációvá a fotózás alapjainak elsajátításához és a gyakorlati készségfejlesztéshez. Denis fő szenvedélye a vulkánok, amelyekben Kamcsatka természete oly gazdag. Az általa megörökített vulkánkitörések és békés kamcsatkai tájak már díjakat kaptak a rangos fotópályázatokon: Best of Russia 2009, 2013, Wildlife of Russia 2011, 2013, Golden Turtle, of the Year Wildlife Photographer - 2011. Denis szerint a fotózás az ő számára egy életforma, ami teljesen kielégítő. A lényeg az, hogy kivárd a megfelelő pillanatot a felvétel elkészítéséhez.
Mihail Versinin
Vkontakte
Weboldal
Mihail Versinin már gyermekkorában érdeklődött a fotózás iránt; le kellett mondania a fotóstúdió látogatásáról egy másik hobbi - sziklamászás és hegymászás - kedvéért, de még a sportutakra is magával vitte a fényképezőgépét. A vad helyeken való utazás iránti vágy és a filmezés iránti szenvedély végül Mikhail Versinint a tájfotózáshoz vezette. E sajátos műfaj választását nemcsak a természet utáni vágyával magyarázza, hanem a különleges hangulattal, az érzések és érzelmek átadásának képességével is, egy megörökített pillanat segítségével. Mihail Versinin munkái többször is döntősek és győztesek lettek orosz és nemzetközi versenyeken, köztük a National Geographic Russia - 2004 és a FIAP Trierenberg Super Circuit - 2011 versenyeken az Éjszakai kép kategóriában.
Oleg Gaponyuk
Weboldal
Oleg Gaponyuk, a MIPT végzettségű Moszkvában él és dolgozik, és van egy szokatlan hobbija - a panorámafotózás. A jó fotó kedvéért könnyen átmehet a föld másik végére, miközben alpesi síelést, szörfözést és búvárkodást végez. Annak ellenére, hogy sporthobbija a hegyekhez, tengerekhez és óceánokhoz kapcsolódik, Oleg a fotózás területén érdeklődni kezdett a gömbpanorámák készítése iránt a levegőben. Aktívan részt vesz az AirPano.ru projektben, melynek keretében már több mint 1500 madártávlati panoráma készült a világ legérdekesebb városaiban és zugaiban. A filmezés földrajzi elhelyezkedését, a légi panorámák számát és az anyag művészi értékét tekintve ez a projekt az egyik vezető a világon az ilyen típusú panorámafotózás terén.
Daniil Korzhonov
Blog
A MIPT-ben végzett Daniil Korzhonov szívesebben mondja magát amatőr fotósnak, mert egyszerűen azt csinálja, amit szeret. A fotózás lehetővé tette számára, hogy egyesítse a festészet iránti szenvedélyét és az utazás szeretetét. Tájfotósként a legszebb helyeket keresi fel földgolyóés filmre „rajzolja” a látottakat. A fotózás és az utazás kombinálása lehetővé teszi Daniil számára, hogy aktív életmódot folytathasson, és kifejezze gondolatait és érzéseit gyönyörű és eredeti felvételek segítségével, amelyek vad helyeken és városi utcákon készültek. Azt tanácsolja minden kezdő fotósnak, hogy minél többet és gyakran fényképezzen, hogy jobban megértse az őket körülvevő világ szépségét.
Vlagyimir Medvegyev
Weboldal
Vlagyimir Medvegyev - a Fotósklub alapítója vadvilág, fáradhatatlan utazó, profi fotós, nemzetközi versenyek győztese, köztük a BBC Wildlife Photography Competition 2012-es Eric Hosking Portfolio Award díja. A világ vadrezervátumaival való együttműködés lehetővé teszi Vladimirnak, hogy egyedi fényképeket készítsen az érintetlen világról és annak lakóiról. Vlagyimir Medvegyev szerint a fényképezés egyszerre művészet, a világ megértésének és a világ befolyásolásának eszköze. Könnyen elkezdhet fényképezni – csak vásárolnia kell egy fényképezőgépet, és tanulnia kell a legjobbaktól.
Jurij Pustovoj
Weboldal
Jurij Pustovoy a VGIK diplomáját szerezte, az Odesszai Filmstúdió operatőre, tíz éves tapasztalattal és kitüntetett utazási fotós. Munkáit nemzetközi kiállítások és fotópályázatok zsűrije és látogatói elismerésben részesítették, köztük a Nemzetközi Fotóművészeti Szövetség Jurij aranyérmét FIAP Global Arctic Awards 2012. Jurij Pustovoy nemcsak utazó és fotós, hanem fotószervező is. túrák igazi amatőr fotósoknak és kezdőknek. Jurij és csapata kamerái tájakat rögzítenek a bolygó különböző részeiről. A túra során Jurij megosztja fényképezési tapasztalatait, tanácsokkal és akciókkal segíti a forgatás során, valamint grafikus szerkesztőkben tanítja a fényképek feldolgozásának technikáit.
Szergej Szemenov
Facebook (több mint 800 feliratkozó)
Weboldal
Sergey Semenov 2003-ban kezdett érdeklődni a fotózás iránt, amikor életében először került a kezébe egy digitális fényképezőgép. Azóta nem csak az egész életét ennek a hobbinak szenteli Szabadidő, hanem a fotózást is hivatássá változtatta, a közgazdász pályát egy utazási fotós sorsára cserélve. A legtöbbre törekedve gyönyörű kilátás földek Szergej nemzeti parkokat látogat meg Észak Amerika, Patagónia hegyei, Izland jeges lagúnái, brazil dzsungel és forró sivatagok. Kedvenc tájait madártávlatból készíti, és aktív résztvevője az AirPano.ru projektnek. Szergej első körképében úgy mutatta be a Kreml-et, ahogy a madarak látják.
Vlad Szokolovsky
Facebook (több mint 700 feliratkozó)
Weboldal
Vlad Sokolovsky fehérorosz fotós a táj műfaj mestereként ismert. Sok kollégájához hasonlóan ő is úgy gondolja, hogy a szépség mindenhol jelen van, a fotós készsége pedig abban rejlik, hogy megmutassa a nézőnek. Jellemzője, hogy igényes önmagára és munkája minőségére. Meg fogsz lepődni, de néha Vlad többször is eljön ugyanarra a helyre, hogy elérje a megfelelő világítást és egy nagyszerű felvételt készítsen. Ezenkívül Vlad már régóta olvassa magazinunkat, és rendszeresen megosztja fényképeit az egész közönséggel.
Alekszej Szulojev
Weboldal
Alekszej Suloev hét évesen kapta meg első fényképezőgépét, és gyorsan hozzászokott ahhoz, hogy mindent lefényképezzen körülötte, különösen mivel a turizmus iránti szenvedélye lehetővé tette számára, hogy a Kaukázus, Pamir és Tien Shan legszokatlanabb, legfeltáratlanabb helyein találja magát. Fokozatosan a turistautakból igazi fotótúrák lettek. A szokatlan felvételek nyomán Alekszej már több mint száz országban járt, útjainak földrajza bolygónk legelérhetetlenebb és legérintetlenebb helyeit tartalmazza, az északitól a déli sarkig. Alexey képeket készít, mert nem tudja szavakkal leírni a föld szépségét és sokszínűségét. Mindent, amit lát, nagylelkűen megoszt nézőivel, hogy a természet kimeríthetetlenségében minden ember kreatív ihletet találjon.
A tájfotózás a fényképezés egyik legösszetettebb műfaja. A fotósnak ki kell mennie, hogy találkozzon a nap első sugaraival, elkapja a hegyeket beborító ködöt, megannyi névtelen vidék végtelen partjait és völgyeit. Ilyen helyeken képes lesz megragadni a táj igazi esszenciáját, és soha nem látott képeket mutatni szürreális fénnyel, különös érdeklődéssel. Mindez sok türelmet, ügyességet és természetesen anyagi költségeket igényel.
Aaron Groen fényképein a csillagok és galaxisok ösvényei gyönyörű, szinkronizált énekléssé olvadnak össze. Ennek az Egyesült Államokból származó fotósnak fantasztikus tehetsége van, és méltó kiegészítője válogatásunknak.
Képeit elragadó szürkületi fény tölti meg. Végtelen sivatagok, hegyek, erdők, rétek és tárgyak kiszámíthatatlannak tűnnek Alex Noriega fényképein. Csodálatos portfóliója van.
Ennek a fotósnak a neve egybecseng a zenre emlékeztető festményeivel. Annyi misztikus csend és élénk transzállapot van a képkockában. Ezek a fenomenális tájak túlmutatnak a valóságon, és még nagyobb érdeklődést keltenek bolygónk szépsége iránt.
Atif Saeed egy fantasztikus pakisztáni fotós. Megmutatja nekünk fenséges országának rejtett szépségét. A gyönyörű tájak szürreális hegyekkel, tele köddel és hóval, minden tájfotózás szerelmesét lenyűgözik.
Daniel Rericha egy nagyon szerény, autodidakta fotós az Érchegység lábánál fekvő kisvárosból. Szereti megörökíteni a gyönyörű cseh hegyeket.
Úgy tűnik, David a csillagok és a hullámok misztikus színein keresztül nagyon könnyen átadja az univerzum lényegét és valódi történetét. Tekintse meg Ön is fantasztikus fényképeit.
Dylan Toh egy felejthetetlen utazásra visz minket csodálatos helyeken. Időt takaríthatunk meg vele, és képeken keresztül megismerkedhetünk Izland lélegzetelállító vízeséseivel, vagy felfedezhetjük a skóciai Munros-hegységet. Virtuálisan túrázhatunk az Annapurna-hegység mentén, vagy tanúi lehetünk leírhatatlanul színes naplementéknek és napfelkelteknek Dél-Ausztrália államban.
Erik Stensland gyakran jóval hajnal előtt felkel, hogy távoli tavakhoz vagy az amerikai magas csúcsokhoz kiránduljon Nemzeti Park Rocky Mountain Nemzeti Park. Megörökíti a park páratlan szépségét a meleg reggeli fényben, és fotógyűjteményt is készít a délnyugati sivatagban, a Csendes-óceán északnyugati részén és az Egyesült Királyságban. Eric küldetésének tekinti, hogy felfedje a természetes szépséget olyan csodálatos pillanatok megörökítésével, amelyektől eláll a lélegzete.
Jay Patel azon képessége, hogy észrevegye és értékelje a gyönyörű helyeket, már gyermekkorában megmutatkozott, amikor számos utazást tett az indiai szubkontinens leglélegzetelállítóbb helyeire. Az ilyen nagyszerűség iránti szenvedélye most abban nyilvánul meg, hogy állandóan arra törekszik, hogy fényképezőgépével megörökítse a természet fenségét.
Fenomenális felvételek csillagösvényekről, tengeri tájakról és éjszakai jelenetekről jellemzik Lincoln Harrison minőségi munkáját. Minden fenséges fényképe ragyogó portfóliót alkot.
Szakterülete a tájfotózás is. A szerző kedvenc témái a dinamikus mezők, a ködös reggelek a hegyekben és a tavakban. Mindent megtesz azért, hogy minden egyes fotó történetet meséljen el. Új sztori, ahol a főszereplők a fény és a körülmények. Ez a két tényező extrém és valószerűtlen megjelenést kölcsönöz a világnak az év különböző szakaszaiban és különböző napszakokban. Marcin Sobas a jövőben azt tervezi, hogy kipróbálja magát a madarak és a vadon élő állatok fotózásában, amit rendkívül lenyűgözőnek talál.
Rafael Rojas a fotózást egy különleges életfilozófiának tekinti, amely a világ megfigyelésén, megértésén és tiszteletén alapul, amelyben élünk. Ez az ő hangja és eszköze saját világképének közvetítésére, valamint arra, hogy megossza másokkal azokat az érzéseket, amelyek eluralkodnak rajta, amikor lenyomja a redőnyt.
A határok láthatatlanná válnak a völgyek és erdők között, amelyek a képkockát szegélyezik e csodálatos fotós előtt. Született mester. Ez nyilvánvaló, ha végignézünk egy sor fényképet róla.
A hangulat és az elbűvölő atmoszféra a két legfontosabb meghatározás Angus Klein munkájában. Mivel ezeket nehéz elkülöníteni a felvételeitől, Angus igyekszik minél több drámaiságot kihozni, megragadni a jelentést, és átadni a jelenetben rejlő érzést.
A ragyogó dinamikus tájak és a Földanya csodálatos művészi képei Grigory Boratin fotósé. Az évek során csodálatos alkotásaival ragadott meg bennünket. Gyönyörű festmények.
Joseph Rossbach több mint tizenöt éve foglalkozik tájfotózással. Fényképeit és cikkeit számos könyvben, naptárban és folyóiratban publikálták, köztük a Outdoor Photographer, a The Nature Conservancy, a Digital Photo, a Photo Techniques, a Popular Photography, a Blue Ridge Country, a Mountain Connections és még sok más kiadványban. stb. Még mindig sokat utazik, és új és érdekes képeket készít a természetről.
A bolygónk különböző pontjairól érkezett 481 fotós által beküldött 2604 kép közül az Év Nemzetközi Tájfotósa 2015 pályázat zsűrije választotta ki a leglélegzetelállítóbb tájfotókat, amelyeket egy külön pályázati fotóalbumban tesznek közzé. A 2015-ös Év Nemzetközi Tájfotósának fődíját 5000 dolláros alapdíjjal Luke Austin kapta fantasztikus fekete-fehér fotósorozatáért. Luc Tszárk lenyűgöző fekete-fehér alkotását pedig a legjobb tájfotónak ismerték el. Feltétlenül nézze meg ezeket a képeket, kétségtelenül nagy benyomást fognak tenni rád.
15 FOTÓ
1. 2015 legjobb tájfotója. Szerző: Luke Tshark. Lenyűgöző, nem? (Fotó: Luke Tscharke). 
2. Az 1. helyezést és a 2015. év legjobb tájfotósa címet Luke Austin kapta ezért a csodálatos fekete-fehér fotósorozatért. (Fotó: Luke Austin) 
3. A legjobb tájfotós 2015 - Luke Austin. (Fotó: Luke Austin) 
4. A 2015-ös Nemzetközi Tájfotó Verseny 1. helyezése Luke Austin fotós lett. (Fotó: Luke Austin) 
5. A 2015-ös Nemzetközi Tájfotó Verseny 1. helyezettje Luke Austin fotós lett. (Fotó: Luke Austin) 
6. 2. helyezés a 2015-ös Nemzetközi Tájfotó Versenyen. Fotós: Ricardo da Cunha. (Fotó: Ricardo Da Cunha). 
7. 2. helyezés a 2015-ös Nemzetközi Tájfotó Versenyen. Fotós: Ricardo da Cunha. (Fotó: Ricardo Da Cunha). 
8. 2. helyezés a 2015-ös Nemzetközi Tájfotó Versenyen. Fotós: Ricardo da Cunha. (Fotó: Ricardo Da Cunha). 
9. 3. helyezett az év nemzetközi tájfotósa 2015-ben, Warren Keelan. (Fotó: Warren Keelan) 
10. 3. hely a 2015-ös Nemzetközi Tájfotó Versenyen. Szerző: Warren Keelan. (Fotó: Warren Keelan) 
11. Köd&Fog kategóriában 1. helyezés (Fog). Szerző: Gunar Strau. (Fotó: Gunar Streu). 
12. 1. helyezés a „Hosszú kiállítás” kategóriában. Szerző: Grant Galbraith. (Fotó: Grant Galbraith). 
13. 1. helyezés a „Légifotózás” kategóriában. Fotós: Will Dielenberg. (Fotó: Grant Galbraith). 
15. 1. hely a „Hó és jég” kategóriában. Szerző: John Martin. (Fotó: Jon Martin).
A versenyről a zsűritagok által jegyzett összes fénykép megtekinthető az -er.com hivatalos weboldalon.
Sziasztok kedves olvasók! A nevem Jurij Turjanitsa, és amatőr fotós vagyok. Még azt is mondják, hogy van több nagyon jó fényképem... Tudod, ennek örülök, mert több nagyon jó fénykép még mindig jobb, mint ötven jó, és sokkal jobb, mint a gigabájt
középszerű. Valójában ez az első gondolat, amely figyelmet érdemel. Nem rám tartozik, de teljesen egyetértek vele. Tehát mi segíthet nekünk a legjobb fényképek elkészítésében? Ebben a cikkben megpróbálok elgondolkodni veled.
Általában annyit beszélhetsz és vitatkozhatsz a fotózásról, amennyit csak akarsz. De hagyják ezt az álmatlanságban szenvedő teoretikusok. Megnézünk néhányat gyakorlati kérdések amellyel a leggyakrabban találkozunk.
Szeretném azonban megjegyezni, hogy az alábbiakban elmondottak az én személyes véleményem a dolgokról, saját tapasztalataim alapján, és nem a végső igazság.
Ezért gyakran kérdezik tőlem: „mivel forgatták” és „hogyan forgatták”? Egy időben sokféle objektívet kipróbáltam, akárcsak a híres „A macskáról és a fényképezésről” című mese hőse. Aztán valahogy minden eltűnt magától. Ezért Leika és Hasselblad bocsásson meg, a kreatív tájfotózásnál, hacsak nincs konkrét kereskedelmi feladat, a technika nem számít számomra. Szinte mindenki tud lőni. Végül is „a táj egy lelkiállapot”.
És a legtöbbet legjobb kamera- ez az, ami ebben a pillanatban a kezedben van, és a legjobb lencse az, amelyikre van szerelve. Ezért az az idő, amit olyan fórumok olvasásával fog tölteni, ahol a „bálnagyűlölők” különféle meséket mesélnek egymásnak, keresve a „legjobbat”
üveghez”, jobb, ha valahol egy parkban vagy a városon kívül tölti, közelebb az anyatermészethez - lelki inspirálónkhoz.
A technológia pedig csak egy eszköz a fotós kezében.
Őszintén sajnálom a fényképeket, amelyek fő előnye az objektívben rejlik, amellyel készültek... Ez persze egyáltalán nem jelenti azt, hogy teljesen fel kell hagyni a technológiával való kísérletezéssel, csak nem szabad túl nagy jelentőséget tulajdonítanak neki nagy jelentőségűés azonnali hatást várnak
ffect - a fényképezőgép „remekmű” gombját még nem találták fel.
Mivel sokat írtak már arról, hogy ez vagy az a fényképező berendezés milyen jellemzőire és szükségszerűségére van szükség a tájfotózásban, vegyük legalább a magazin e rovatának korábbi cikkeit, nem fogok ezen túl sokat foglalkozni. Csak azt mondom el Ebben a pillanatban A kreativitásom érdekében egy régi Nikon D300-at használok univerzális Nikkor 18-200 VR-rel, Nikkor 55-300 VR telefotóval és Nikkor 12-24/4 széles objektívvel.
Valamint állvány, különböző sűrűségű semleges szürke gradiens szűrőkészlet, körpolarizátor és kábelkioldó. Itt szeretném megjegyezni, hogy az egyetlen objektív, amelyre abszolút nem volt panasz, az a Nikkor 12–24/4 (valamint maga a Nikon D300). Talán ez a kedvenc objektívem, a legtöbb legsikeresebb fénykép ezzel készült. Bár nem tartom kizártnak, hogy csak azért, mert abban a pillanatban kamerázott...
Lehetetlen nem figyelni magának a fényképezési folyamat gyakorlati összetevőjére. Erről szeretnék részletesebben kitérni. Szóval jobb, ha minden komoly felvételt háromlábúval készítesz... Kivéve persze a könnyed gyaloglást, amikor a plusz kilók jelentősen csökkenthetik magának a séta örömét (magamról beszélek). De ahogy ez gyakran megesik, az ilyen sétákon, amikor a legkevésbé számítasz rá, nagyon érdekes felvételekre bukkansz. Tehát vegyél egy világosabb állványt.
Ha még mindig nincs kéznél állvány, növelheti az ISO értéket, biztosabban rögzítheti a fényképezőgépet a kezében (a lövész pozícióban), vagy egyszerűen csak bekapcsolhatja a képstabilizátort (ez még mindig jó, mondom. ). Stabilizátor nélküli fényképezéskor az úgynevezett biztonságos záridőt kell használni, amelyet úgy határoznak meg, hogy egyet elosztunk gyújtótávolság, ahol a lövöldözést végzik. Vagyis ha a gyújtótávolság 100 mm, akkor a zársebesség nem lehet több 1/100 másodpercnél.
Állvány használatakor kikapcsolom az objektív képstabilizátort, ha van. A redőny kioldásához kábelkioldót használok. Használhatja az önkioldó módot is, de bizonyos esetekben, például különböző expozíciós és dinamikus felhőkkel készített jelenet felvételekor a késleltetés
akár 2 másodperc is ezeknek a felhőknek jelentős elmozdulásához vezet, ami viszont nehézségeket okozhat a későbbi feldolgozás során. Természetesen, kivéve, ha egy ilyen váltás a tervezett cselekmény része.
A fényképezőgépet rekesznyílás prioritásos módba állítom, manuális módba ritkábban. Általában 11-re zárom a rekeszt, hogy elérjem maximális mélységélesség az egész keretben, ami annyira fontos a klasszikus tájképfotózásban. Ez a pillanat egyébként megmagyarázza, miért van itt az objektív rekesznyílása
nem játszik olyan meghatározó szerepet. Ritkábban használom a 8-as értéket például nagy gyújtótávolságnál, amikor az expozíció minden másodpercének töredéke „elmosódással” és ennek következtében tönkrement képkockával fenyeget. Általában változatos, azonos gyújtótávolságú tartományt használok, és ez a fényképezett jelenettől és feladattól függ – akár egy hegycsúcsról, akár egy magányos fáról egy távoli dombon.
A jelenet mélységének körülbelül 1/3-ára fókuszálok, vagy arra a fő témára, amelyet fényképezek. Azt választom, hogy a középpontra fókuszálok. Oda fókuszálok, ahová szántam, kikapcsolom az autofókuszt, az objektív gyújtótávolságának változtatása nélkül megkomponálom a keretet, végül állványra rögzítem a gépet.
Általában mátrix mérést használok, a keret teljes területén. A zár kioldása után „Light” módban nézem meg a fényképet. Ha szükséges, módosítom az expozíciót, hogy elkerüljem ezeket a fellángolásokat. Ha túl nagy a különbség a jelenet fényerejében, például az ég és a talaj között,
Gradiens szűrőt használok, vagy több képkockát készítek - az égbolt és a talaj megfelelő expozíciójával a további kombinációkhoz a szerkesztőben. Ebben az esetben célszerű kikapcsolni az autofókuszt, miután először a kívánt helyre fókuszált. A fényképezőgép automatikus sorozatkészítési funkciójával különböző expozíciókkal is rögzíthet egy jelenetet.
Ez a funkció előnyösebb, különösen akkor, ha vékony állványa van, mivel kiküszöböli annak lehetőségét, hogy a kamera elmozduljon a beállítások megváltoztatásakor, ami viszont bizonyos nehézségeket okozhat a képkockák későbbi kombinálásakor.
Fényképezéskor manuálisan állítom be a fehéregyensúlyt (WH). Először kiértékelem az eredményt a fényképezőgép Élő nézet üzemmódjában, vagy készítek néhány tesztfelvételt. Ezt azért csinálom, mert JPEG-ben is forgatok (ha csak RAW-ban fényképezel, nem kell túl sokat foglalkozni vele).
Mostanában Kelvinekkel játszom. Azt a hőmérsékletet állítottam be, amelyen a legjobban tetszik a kép. Ezt folyamatosan figyelem, ha változik a jelenet megvilágítása, korrekciót végzek a fehéregyensúlyon. A számok napnyugtakor 9000-10000 Kelvinig változhatnak.
A legtöbb esetben az ISO értéket minimumra állítom, a fényképezőgépemen ez 200. Nem állítok be semmilyen kontrasztot, fényerőt vagy színkorrekciót, csak enyhén növelem az élességet a fényképezőgép beállításaiban +4-re. Maximum felbontásban fotózom, RAW+JPEG formátumban. Bár ez több helyet foglal, nagyon gyakran annyira szeretem a fényképezőgép JPEG-jét, hogy nem látom szükségét, hogy bármit globálisan csináljak vele, kivéve talán egy kis fényerőt és kontrasztot. A RAW pedig minden esetre ilyen marad.
1. fotó „Út az őszbe...”
Nikon D300 + Nikkor 12–24/4. 1/25c, f/16, 24 mm,
ISO-200, BB - automatikus.
Panorámák... Lehet róluk külön cikket írni... Bár őszintén megmondom, nem sok értelmét látom annak, hogy 6 vízszintes sorban, 24 függőleges képkockában panorámát készítsek. Nos, hacsak nem állunk szemben azzal a feladattal, hogy például fotótapéta nyomtatásával is benyomtassuk jó minőség mérete 10x10 méter. Minden másra nekem általában elég, ami belefér a nagylátószögű objektívembe. Így főleg 2-3 vízszintesben készítek panorámát
keret vagy maximum 6 függőleges. Ezt akkor teszem, ha szükséges, vagy ha lusta vagyok objektívet cserélni, leggyakrabban korlátozott helyen, vagy amikor egy gyönyörű kilátás nem fér bele a képbe, és még többet szeretnék megörökíteni. Például egy hegylánc tetején állva készítettem panorámát. Az így kapott keret az alábbi képen látható. JPEG kamerák és kedvenc gyújtótávolságom 12-24.
2. fotó „Naplemente Borzsava felett...”
Nikon D300 + Nikkor 12–24/4. 1/8c, f/11, 12 mm,
ISO-200, BB - 9090K. Gradiens szűrő ND4.
Panoráma 3 vízszintes keretből.
Arról is sokat írtak, hogy pontosan hogyan kell panorámaképet készíteni. Ezeket az információkat könnyen megtalálhatja az interneten, ezért engedje meg, hogy drága idejét, kedves olvasó, ne az ügyben hozott ítéleteimmel ragadjam le - nem fűzök ide semmi újat.
Sőt, mostanában inkább egy, de tágas keret felé vonzódom. Csak annyit mondok, hogy panorámák összefűzéséhez továbbra is több program használatát javaslom, mivel a munkájuk eredménye gyakran eltér, és ami egy programban rosszul volt összefűzve, az könnyen összeállítható.
másnak bizonyul. Jómagam PTGui és PhotoShop programokat használok ehhez.
Nos, most, hogy ismerjük a „legjobb objektívet”, és van elképzelésünk arról, hogy mit kell tenni a fényképezés során, beszélhetünk a kreatív folyamat egy másik szakaszáról - a „kikérdezésről” és az úgynevezett utófeldolgozásról. Azonnal eltérek. Néha hallani a „valóság eltorzításáról” és a „túl sok Photoshopról”... Furcsa! A pattanás eltávolítása a modell arcáról normálisnak tekinthető, de a gaz gazdagítása bűncselekmény. Persze mikor arról beszélünk a vadon élő állatok fotózásával kapcsolatban egy földrajzi magazin számára vannak bizonyos korlátok. Minden más esetben a kreativitás teljes szabadsága mellett vagyok. Az eredmény igazolja az eszközöket. Hiszen ha így nézzük, még Ansel Adams kiemelkedő fekete-fehér fotói is nevezhetők bizonyos mértékig a valóság eltorzításának – látják a legtöbben a világ még színben. De hagyjuk a demagógiát a fotófilozófusokra, és folytassuk.
Szóval, gigabájtnyi felvétellel tértél haza. A tapasztalt fotósok azt tanácsolják, várjon egy kicsit, és hagyja, hogy úgy mondjam, az anyag megsüljön. Teljesen egyetértek, bár nekem nincs mindig elég türelmem. Általában a kiválasztási eljárás a következő - ha szeretem a fényképezőgép JPEG-jét, akkor azt használom. Ha nem vagyok elégedett, vagy az eset nehéz (de érdekes), vagy jelentős fejlesztést igényel, RAW-fájllal dolgozom.
Nincs konkrét szekvenciális sémám a fényképek feldolgozására. Például Scott Kelbynek van egy ilyen rendszere - a „Magnificent Seven” rendszer, amelyet az azonos nevű könyvben ír le. A helyzet az, hogy Scott reklámfotós, egyszerűen meg kell kapnia a várt eredményt. Kreatív ember vagyok, ráadásul a kreativitásomban szabad vagyok, és sosem tudhatom előre, mi lesz az eredmény. Nem emlékszem és nem írom le a tetteim sorrendjét. Minden alkalommal úgy alakul, mint az első alkalommal számomra. Ez az, ami vonzza a kreativitást. A választás szabadsága és az eredmény kiszámíthatatlansága - mindig van egy bizonyos rejtély. Végső soron sok múlik az időnkénti lelki állapoton és inspiráción is. "A táj szépség, a szépség pedig spirituális kategória." Ez velem is előfordul. Ülsz és ülsz, mozgatod a csúszkákat – de ez nem működik. És akkor hirtelen hogy megy! Egy lélegzettel, megállás nélkül, mintha valaki megmondaná, hogy mit csinálj, hol nyomj. Csodák, és ennyi!
3. fotó „Arany a szürkén...”
Nikon D300 + Nikkor 18–200 VR. 1/320c, f/8, 70 mm,
ISO-200, BB - 6250K, Photoshop.
Az anyaggal való munkához a PhotoShop CS 5-öt (vannak újabb verziók, de ez nekem abszolút megfelel) és a Camera Raw-t használom. Szerkesztőben feldolgozva egy jó fotóból nagyon jó, a nagyon jóból kiemelkedővé varázsolható. De egyetlen szerkesztő sem lesz középszerű
A fényképezés kiemelkedő. A szerkesztő nem csodaszer, hanem csak az egyik eszköz. A lényeg az, hogy kezdetben jó lövés legyen. Jó kép nem igényel semmilyen speciális technikát, semmilyen globális beavatkozást.
Több, véleményem szerint fontos pontra szeretném felhívni a figyelmet. Mindenkinek ajánlom, aki érdeklődik a tájfotózás iránt, ennek a műfajnak a sajátosságai miatt, hogy sajátítsa el a képkockák különböző expozíciós kombinálásának technikáját. Ezt kézzel csinálom a PhotoShopban, maszkok használatával.
Így teljes mértékben irányíthatja a folyamatot, és jobban elérheti a kívánt eredményt, mint a használata szoftver. Azt javaslom, hogy RGB módban a Vörös, Zöld és Kék csatornákból készítsünk maszkokat, Lab módban pedig a Lightness csatornát. Ennek a módszernek a gyakorlatát Szergej Ershov jól leírja. Ráadásul mindez egy képpel való munka során is használható. A kívánt eredmény elérése érdekében a keretet külön rétegeken dolgozzuk fel.
effektus először a talajra, majd az égre, majd ezeket a rétegeket maszkok segítségével kombináljuk. Fontos, hogy a feldolgozási folyamat során ne feledkezzünk meg a tonális perspektíváról.
Szeretném felhívni a figyelmet egy nagyon hasznos, véleményem szerint a PhotoShop - Color Efex Pro bővítményre is, amellyel színeket, kontrasztot állítok be, és különféle világítási hangsúlyokat készítek. Ez a bővítmény számos különféle szűrőt tartalmaz, különféle beállításokkal. Általában a Tájkép lapot használom - Polarizáció, Skylight Filter, Pro Contrast. A Portré lapon – Tónuskontraszt, Glamour Glow, Sötétít/világosít Közép. A többit is kipróbálhatod.
Ezeket a szűrőket külön rétegekre viszem fel, majd maszkokon keresztül fokozatosan előhívom őket, felfedve a kapott kép azon részeit, amelyekre szükségem van, amíg az eredmény valami számomra megfelelő lesz - igyekszem fényesre, színesre és egyben természetesre tenni amint lehet. A legtöbb esetben a végső kép bizonyos fokig tartalmazza ezeknek a szűrőknek az eredményeit – az égboltot az egyik szűrő, a talajt egy másik, az előtérben lévő fát egy harmadik stb. „kombinált” kép.kép.
A teljes méretű képek élesítéséhez, valamint a webes képek kicsinyítéséhez a Pavel Kosenko által az „Intelligens élesítés” sorozatában leírt módszert használom és ajánlom.
Tehát, ha egy kicsit tisztáztuk a „tájfotózásnak” nevezett lenyűgöző folyamat technikai oldalát, még egy dologról szeretnék beszélni, véleményem szerint a leginkább. fontos szempont- mit és mikor kell lőni. Valószínűleg mindenki hallott már az úgynevezett „rezsim” időről -
a tájképezés (és nem csak) optimális időpontja, amikor a legérdekesebb fényt „elkaphatja”. Nem véletlenül használtam a „fogás” szót. Számomra a tájfotózás a horgászathoz hasonlítható. Egy forró nyári napon gyakran lehet látni gyerekeket a folyón, akik az úszások között magasan repülő csónakokat húznak ki a vízből. A fogás még elég jó egy murkára ebédre. A tapasztaltabb horgászok kora reggel mennek a folyóhoz az esti és éjszakai harapásra. A nagyon tapasztalt halászok hetekig felfedezhetik a folyót egy folyami ragadozó – harcsa vagy süllő – élőhelyét keresve, tanulmányozhatják a vadászterületeit, a gubacsokat, amelyek alatt elbújik, etetik, és csak ezután kezdhetik el, nem is horgászni, hanem vadászni. a folyami óriás. Ahogy a horgász a felszerelését kirakva kapásra vár, úgy a fotós is, aki a fényképezőgépét állványra szerelte, érdekes fényre vár.
Nem véletlenül használtam a „fény” szót. Az érdekes, szokatlan fényt elsősorban a sikeres lövés zálogának tartom. Jó fény esetén szinte mindegy, hogy mit lősz – bármit lőhetsz, és jó eredményeket érhetsz el. Ha ehhez hozzáadunk egy érdekes cselekményt és technikailag hozzáértő lövöldözést, akkor igazán kiemelkedő felvételt kaphatunk. Egy fotósnak tudnia kell várni. Ilyen elvárásra példa az alábbi fénykép.
4. fotó „Őszi rapszódia...”
Nikon D300 + Nikkor 55–300 VR. 1/200c, f/11, 300 mm,
ISO-200, BB - Napos.
Lejtők kerítéssel és magányosak álló fa elég érdekesnek tűnt számomra. Aznap reggel a nap időnként magányos sugarakkal tört át a nehéz felhőkön, és furcsa fényfoltokat hozott létre a közeli dombokon. Megkomponáltam a felvételt, beállítottam a beállításokat és vártam, remélve, hogy a fénysugár ráesik erre a magányos fára. Várakozás közben készítettem néhány felvételt, mire a fény végre a kívánt helyre került.
Az utómunkában kicsit elsötétítettem az árnyékos területeket, hogy kiemeljem a kontrasztot és kifejezőbbé tegyem az egész jelenetet.
Íme egy másik példa, ahol az érdekes fény képezte a fénykép tárgyának alapját.
5. fotó „Nap a lejtőkön...”
Nikon D300 + Nikkor 18–200 VR. 1/80c, f/11, 112 mm,
ISO - 640, BB - auto.
Különféle természetes jelenség, például köd. Még egy kifejezés is van – köd nélkül nincs táj. Főleg, ha a ragyogó reggeli nap áttör a ködön...
6. fénykép „Reggeli nap...”
Nikon D300 + Nikkor 12–24/4. 1/640c, f/16, 17 mm,
ISO-200, BB - automatikus.
Rekesz-prioritás, expozíciókompenzáció -1. Ez azonban nem jelenti azt, hogy jó felvételek csak hajnalban vagy napnyugtakor, este vagy reggel készülnek. Érdekes, ha változik az időjárás. Érdekes, amikor emberek vagy állatok kerülnek a keretbe.
7. fotó „Kárpátaljai vázlat...”
Nikon D300 + Nikkor 12–24/4. 1/500c, f/11, 12mm,
ISO-200, BB - Felhős.
Rekesz-prioritás, expozíciókompenzáció -1. És persze mi lehet érdekesebb egy tájfotós számára, mint az ősz?
8. fotó „Az őszi erdőn át...”
Nikon D300 + Nikkor 12–24/4. 1/125c, f/4,5, 24 mm,
ISO - 400, BB - Felhős. Photoshop.
A felvétel elkészítésekor próbálja meg követni az általánosan elfogadott irányelveket. Használjon átlókat. Tartalmazzon a keretben utakat, ösvényeket, patakokat, kerítéseket, domborzati kanyarokat, növényzethatárokat, hegyoldalakat stb. – olyan vonalakat, amelyek átvezetik a néző tekintetét a fényképen.
9. fotó „Határ az őszre...”
Nikon D300 + Nikkor 12–24/4. 1/100c, f/5, 24mm, ISO -
400, BB - Felhős, -6. Photoshop.
Helyezzen be olyan tárgyakat a keretbe, amelyek felkeltik a néző figyelmét - házak, kövek, magányos fák stb. Hozzon létre ékezeteket a kulcsfontosságú objektumok fénnyel és színekkel való kiemelésével és hangsúlyozásával.
Próbálj meg mély árnyékokat szerezni. Vannak árnyékok - van hangerő.
10. fotó „Kuckó...”
Nikon D300 + Nikkor 12–24/4. 1/200c, f/7.1, 15mm,
ISO - 200, BB - auto.
Ne tegyél bele felesleges dolgokat a keretbe. A nagylátószögű objektív persze jó dolog, de nem kell mindent lefényképezni, ami egy 12 mm-es keretbe belefér. Próbálja megtalálni a legterjedelmesebb és legérdekesebb területeket.
11. fénykép „Sunny Island...”
Nikon D300 + Nikkor 35/1.8. 1/250c, f/8, 35 mm, ISO -
200, BB - Felhős.
Rekesz-prioritás, expozíciókompenzáció +1. Azt mondják, hogy a legjobb lövés egy véletlenszerű lövés. A gyakorlatom során nem egyszer találtam erre megerősítést. Azt is mondják, hogy a legjobb felvételek mindig az otthon közelében készülnek. Szeresd szülőföldedet, keresd a szépséget a közelben, a minket körülvevő egyszerű dolgokban.
Nos, kedves olvasók, lényegében csak erről akartam ma beszélni. A cikkben illusztrációként bemutatott fényképek némileg eltérhetnek a felvázolt trendektől, mert különböző időpontokban készültek, amikor még sok mindenről nem is tudtam. Ami valójában ismét bizonyítja a gyakorlat előnyét az elmélettel szemben. Lőj hát az egészségedért! Nagyon örülnék, ha segítenék valakinek valami hasznosat tanulni. Ha nem, akkor duplán örülök, ez azt jelenti, hogy többet tudsz nálam...
Boldog világot mindenkinek!
Tisztelettel: Jurij Turjanitsa (Duru).
Email: [e-mail védett]
Tudjuk, hogy sok szerény és ismeretlen, de szenvedélyes fotós van a világon, akik végtelen földrészeken utaznak, feláldozva vakációjukat, hogy új tájakat örökítsenek meg. Az alábbiakban csak néhány tehetséges művész munkáit mutatjuk be, akiknek fényképei érdeklődést és csodálatot keltenek.
Megnézhet egy másik kiadványt is, amely gyönyörű inspiráló képeket is tartalmaz különböző fotósoktól:
Gyönyörű tájak az ihletnek
Aaron Groen
Aaron Groen fényképein a csillagok és galaxisok ösvényei gyönyörű, szinkronizált énekléssé olvadnak össze. Ennek az Egyesült Államokból származó fotósnak fantasztikus tehetsége van, és méltó kiegészítője válogatásunknak.
Alex Noriega
Képeit elragadó szürkületi fény tölti meg. Végtelen sivatagok, hegyek, erdők, rétek és tárgyak kiszámíthatatlannak tűnnek Alex Noriega fényképein. Csodálatos portfóliója van.
Angus Clyne
A hangulat és az elbűvölő atmoszféra a két legfontosabb meghatározás Angus Klein munkájában. Mivel ezeket nehéz elkülöníteni a felvételeitől, Angus igyekszik minél több drámaiságot kihozni, megragadni a jelentést, és átadni a jelenetben rejlő érzést.
Atomic Zen
Ennek a fotósnak a neve egybecseng a zenre emlékeztető festményeivel. Annyi misztikus csend és élénk transzállapot van a képkockában. Ezek a fenomenális tájak túlmutatnak a valóságon, és még nagyobb érdeklődést keltenek bolygónk szépsége iránt.
Atif Saeed
Atif Saeed egy fantasztikus pakisztáni fotós. Megmutatja nekünk fenséges országának rejtett szépségét. A gyönyörű tájak szürreális hegyekkel, tele köddel és hóval, minden tájfotózás szerelmesét lenyűgözik.
Daniel Rericha
Daniel Rericha egy nagyon szerény, autodidakta fotós az Érchegység lábánál fekvő kisvárosból. Szereti megörökíteni a gyönyörű cseh hegyeket.
David Keochkerian
Úgy tűnik, David a csillagok és a hullámok misztikus színein keresztül nagyon könnyen átadja az univerzum lényegét és valódi történetét. Tekintse meg Ön is fantasztikus fényképeit.
Dylan Toh
Dylan Toh egy felejthetetlen utazásra visz minket csodálatos helyeken. Időt takaríthatunk meg vele, és képeken keresztül megismerkedhetünk Izland lélegzetelállító vízeséseivel, vagy felfedezhetjük a skóciai Munros-hegységet. Virtuálisan túrázhatunk az Annapurna-hegység mentén, vagy tanúi lehetünk leírhatatlanul színes naplementéknek és napfelkelteknek Dél-Ausztrália államban.
Erik Stensland
Erik Stensland gyakran jóval hajnal előtt felkel, hogy kiránduljon a távoli tavakhoz vagy a Rocky Mountain Nemzeti Park magas csúcsaihoz. Megörökíti a park páratlan szépségét a meleg reggeli fényben, és fotógyűjteményt is készít a délnyugati sivatagban, a Csendes-óceán északnyugati részén és az Egyesült Királyságban. Eric küldetésének tekinti, hogy felfedje a természetes szépséget olyan csodálatos pillanatok megörökítésével, amelyektől eláll a lélegzete.
Gergely Boratyn
A ragyogó dinamikus tájak és a Földanya csodálatos művészi képei Grigory Boratin fotósé. Az évek során csodálatos alkotásaival ragadott meg bennünket. Gyönyörű festmények.
Jay Patel
Jay Patel azon képessége, hogy észrevegye és értékelje a gyönyörű helyeket, már gyermekkorában megmutatkozott, amikor számos utazást tett az indiai szubkontinens leglélegzetelállítóbb helyeire. Az ilyen nagyszerűség iránti szenvedélye most abban nyilvánul meg, hogy állandóan arra törekszik, hogy fényképezőgépével megörökítse a természet fenségét.
Jay fotós karrierje 2001 nyarán kezdődött, amikor megvásárolta első digitális fényképezőjét SLR fényképezőgép. A következő években sok időt töltött fotós magazinok és cikkek olvasásával az interneten, és tanulmányozta a nagy tájfotósok stílusát. Nem rendelkezik formális végzettséggel és szakmai képzettséggel a fényképezés terén.
Rossbach József
Joseph Rossbach több mint tizenöt éve foglalkozik tájfotózással. Fényképeit és cikkeit számos könyvben, naptárban és folyóiratban publikálták, köztük a Outdoor Photographer, a The Nature Conservancy, a Digital Photo, a Photo Techniques, a Popular Photography, a Blue Ridge Country, a Mountain Connections és még sok más kiadványban. stb. Még mindig sokat utazik, és új és érdekes képeket készít a természetről.
Lincoln Harrison
Fenomenális felvételek csillagösvényekről, tengeri tájakról és éjszakai jelenetekről jellemzik Lincoln Harrison minőségi munkáját. Minden fenséges fényképe ragyogó portfóliót alkot.
Luke Austin
Luke Austin ausztrál tájfotós jelenleg Perthben, Nyugat-Ausztráliában él. Idejét filmezéssel és utazásokkal tölti Ausztráliában, Kanadában, Új-Zélandon és az Amerikai Egyesült Államokban. Az új kompozíciók, szögek és tárgyak folyamatos keresése fotográfiai készségeinek folyamatos fejlesztéséhez, fejlesztéséhez vezet.
Marcin Sobas
Szakterülete a tájfotózás is. A szerző kedvenc témái a dinamikus mezők, a ködös reggelek a hegyekben és a tavakban. Mindent megtesz annak érdekében, hogy minden egyes fénykép új történetet meséljen el, ahol a főszereplők a fény és a körülmények. Ez a két tényező extrém és valószerűtlen megjelenést kölcsönöz a világnak az év különböző szakaszaiban és különböző napszakokban. Marcin Sobas a jövőben azt tervezi, hogy kipróbálja magát a madarak és a vadon élő állatok fotózásában, amit rendkívül lenyűgözőnek talál.
Martin Rak
Festményeit elnézve nem lehet nem csodálkozni azon, hol a földön léteznek ilyen, villódzó fényű tájak? Úgy tűnik, Martin Rucknak nem okoz gondot megörökíteni ezeket a gyönyörű tájakat, élettel teliés fény.
Rafael Rojas
Rafael Rojas a fotózást egy különleges életfilozófiának tekinti, amely a világ megfigyelésén, megértésén és tiszteletén alapul, amelyben élünk. Ez az ő hangja és eszköze saját világképének közvetítésére, valamint arra, hogy megossza másokkal azokat az érzéseket, amelyek eluralkodnak rajta, amikor lenyomja a redőnyt.
A fotózás Rafael Rojas számára ugyanolyan kreatív eszköz az érzelmek keverésére, mint az ecset egy művésznek vagy egy toll az írónak. Munkájában a személyes érzéseket ötvözi külsőleg, megmutatja, ki ő és hogyan érzi magát. Bizonyos értelemben a világ fényképezésén keresztül önmagát képviseli.
