Analyse af værket "The Station Agent" (A. Pushkin). "Stationsagenten" - analyse af arbejdet

skabelseshistorie

Boldino efterår i værker af A.S. Pushkin blev virkelig "gylden", da det var på dette tidspunkt, at han skabte mange af sine værker. Blandt dem er "Belkin's Tales". I et brev til sin ven P. Pletnev skrev Pushkin: "... Jeg skrev 5 historier i prosa, hvorfra Baratynsky griner og kæmper." Kronologien for tilblivelsen af ​​disse historier er som følger: "Bedemanden" blev færdig den 9. september, "Bedemanden" blev færdig den 14. september. Stationsforstander", 20. september - "Den unge dame-bonde", efter en næsten måned lang pause, blev de sidste to historier skrevet: "Skud" - 14. oktober og "Snestorm" - 20. oktober. Cyklussen af ​​Belkins fortællinger var Pushkins første fuldendte prosaskabelse. De fem historier blev forenet af forfatterens fiktive person, som "forlaget" talte om i forordet. Vi erfarer, at P.P. Belkin blev født "af ærlige og ædle forældre i 1798 i landsbyen Goryukhino." ”Han var gennemsnitlig høj, havde grå øjne, brunt hår, en lige næse; hans ansigt var hvidt og tyndt." ”Han førte et meget moderat liv, undgik alle former for udskejelser; aldrig sket... at se ham fuld..., til kvinde Han havde en stor tilbøjelighed, men hans beskedenhed var virkelig pigeagtig." I efteråret 1828 bukkede denne sympatiske karakter "under for en kold feber, som blev til feber, og døde...".

I slutningen af ​​oktober 1831 blev "Fortællinger om den afdøde Ivan Petrovich Belkin" offentliggjort. Forordet sluttede med ordene: "I betragtning af at det er vores pligt at respektere vores ærværdige ven forfatterens vilje, giver vi ham vores dybeste taknemmelighed for den nyhed, han har bragt os, og vi håber, at offentligheden vil værdsætte deres oprigtighed og gode natur. A.P." Epigrafen til alle historierne, taget fra Fonvizins "Minor" (Ms. Prostakova: "Så, min far, han er stadig en jæger af historier." Skotinin: "Mitrofan for mig"), taler om Ivans nationalitet og enkelhed Petrovich. Han samlede disse "simple" historier og skrev dem ned fra forskellige fortællere ("The Caretaker" blev fortalt ham af titelrådgiver A.G.N., "The Shot" af oberstløjtnant I.L.P., "The Undertaker" af kontorist B.V., "Blizzard" og "Young Lady" af pigen K.I.T.), efter at have behandlet dem efter hendes egen dygtighed og skøn. Pushkin gemmer sig således som en rigtig historieforfatter bag en dobbeltkæde af enkeltsindede fortællere, og det giver ham stor fortællefrihed, skaber betydelige muligheder for komik, satire og parodi og giver ham samtidig mulighed for at udtrykke sin holdning til disse historier.

Med det fulde navn på den rigtige forfatter, Alexander Sergeevich Pushkin, blev de udgivet i 1834. I denne serie, der skaber et uforglemmeligt galleri af karakterer, der bor og optræder i de russiske provinser, taler Pushkin med et venligt smil og humor om moderne Rusland. Mens han arbejdede på "Belkin's Tales", skitserede Pushkin en af ​​sine hovedopgaver: "Vi er nødt til at give vores sprog mere frihed (selvfølgelig i overensstemmelse med dets ånd)." Og da forfatteren til historierne blev spurgt, hvem denne Belkin var, svarede Pushkin: "Hvem han end er, skal historier skrives på denne måde: enkelt, kort og tydeligt."

Historien "Stationsfogeden" indtager en væsentlig plads i A.S. Pushkin og er af stor betydning for al russisk litteratur. Næsten for første gang skildrer det livets strabadser, smerte og lidelse for det, der kaldes "den lille mand". Det er her temaet "de ydmygede og fornærmede" begynder i russisk litteratur, som vil introducere dig til venlige, stille, lidende helte og give dig mulighed for at se ikke kun sagtmodighed, men også storheden af ​​deres sjæle og hjerter. Epigrafen er taget fra et digt af P.A. Vyazemskys "Station" ("Collegiate Registrar, / Post station dictator"), Pushkin ændrede citatet og kaldte stationsforstanderen for en "collegiate registrar" (den laveste civile rang i det førrevolutionære Rusland), og ikke en "provinsregistrator", som det var i originalen, da denne er af højere rang.

Genre, genre, kreativ metode

"The Stories of the Late Ivan Petrovich Belkin" består af 5 historier: "The Shot", "The Blizzard", "The Undertaker", "The Station Warden", "The Young Lady-peasant". Hver af Belkins fortællinger er så små i størrelse, at man kunne kalde det en historie. Pushkin kalder dem historier. For en realistisk forfatter, der gengiver livet, var historiens og romanens former i prosa særligt velegnede. De tiltrak Pushkin på grund af deres forståelighed til de bredeste kredse af læsere, som var meget større end poesi. "Historier og romaner læses af alle, overalt," bemærkede han. Belkins historier" er i bund og grund begyndelsen på russisk højkunstnerisk realistisk prosa.

Pushkin tog de mest typiske romantiske plots til historien, som meget vel kan gentages i vores tid. Hans karakterer befinder sig i begyndelsen i situationer, hvor ordet "kærlighed" er til stede. De er allerede forelskede eller længes bare efter denne følelse, men det er her, udfoldelsen og eskaleringen af ​​plottet begynder. "Belkin's Tales" blev udtænkt af forfatteren som en parodi på genren af ​​romantisk litteratur. I historien "The Shot" kom hovedpersonen Silvio fra romantikkens svundne æra. Dette er en smuk, stærk, modig mand med en solid, lidenskabelig karakter og et eksotisk ikke-russisk navn, der minder om de mystiske og fatale helte i Byrons romantiske digte. I "Blizzard" parodieres franske romaner og romantiske ballader af Zhukovsky. I slutningen af ​​historien fører en komisk forvirring med bejlerne historiens heltinde til en ny, hårdt vundet lykke. I historien "Bedemanden", hvor Adrian Prokhorov inviterer de døde til at besøge ham, parodieres Mozarts opera og gyserhistorier romantikere. "The Peasant Young Lady" er en lille, elegant sitcom med cross-dressing i fransk stil, sat i et russisk adelsgods. Men hun parodierer venligt, sjovt og vittig den berømte tragedie - Shakespeares Romeo og Julie.

I cyklussen af ​​"Belkin's Tales" er centrum og toppen "The Station Agent". Historien lægger grundlaget for realismen i russisk litteratur. I det væsentlige, hvad angår dets plot, udtryksfuldhed, komplekse, rummelige tema og skyggefulde komposition, og med hensyn til karaktererne selv, er dette allerede en lille, fortættet roman, der påvirkede den efterfølgende russiske prosa og fødte Gogols historie "The Overcoat. ” Menneskene her er afbildet som simple, og deres historie i sig selv ville være enkel, hvis ikke forskellige hverdagsforhold havde forstyrret den.

Emner

I "Belkin's Tales" afslører Pushkin sammen med traditionelle romantiske temaer fra adelens og godsets liv temaet menneskelig lykke i sin bredeste forstand. Verdslig visdom, regler for daglig adfærd, almindeligt accepteret moral er nedfældet i katekismer og forskrifter, men at følge dem fører ikke altid til succes. Det er nødvendigt for skæbnen at give en person lykke, for at omstændighederne kan komme sammen med succes. "Belkin's Tales" viser, at der ikke er nogen håbløse situationer, man skal kæmpe for lykken, og det vil det være, selvom det er umuligt.

Historien "Stationsagenten" er det sørgeligste og mest komplekse værk i cyklussen. Dette er en historie om den triste skæbne for Vyrin og lykkelig skæbne hans datter. Fra begyndelsen forbinder forfatteren den beskedne historie om Samson Vyrin med den filosofiske betydning af hele cyklussen. Stationsforstanderen, der slet ikke læser bøger, har jo sin egen plan for at opfatte livet. Det afspejles i billederne "med anstændig tysk poesi", der er ophængt på væggene i hans "ydmyge, men pæne bolig". Fortælleren beskriver i detaljer disse billeder, der skildrer den bibelske legende om den fortabte søn. Samson Vyrin ser på alt, hvad der skete med ham og hans datter gennem disse billeders prisme. Hans livserfaring tyder på, at ulykken vil ske for hans datter, hun vil blive bedraget og forladt. Han er et legetøj, en lille mand i hænderne verdens magtfulde der gjorde penge til hovedkriteriet.

Pushkin erklærede et af hovedtemaerne i russisk litteratur i det 19. århundrede - temaet for den "lille mand". Betydningen af ​​dette tema for Pushkin lå ikke i at afsløre sin helts nedtrykte tilstand, men i opdagelsen i den "lille mand" af en medfølende og følsom sjæl, udstyret med gaven at reagere på en andens ulykke og en andens smerte.

Fra nu af vil temaet "den lille mand" blive hørt konstant i russisk klassisk litteratur.

Ide

"Der er ingen idé i nogen af ​​Belkins fortællinger. Du læser - sødt, glat, flydende: når du først har læst - er alt glemt, der er intet i din hukommelse undtagen eventyr. "Belkin's Tales" er lette at læse, fordi de ikke får dig til at tænke" ("Northern Bee", 1834, nr. 192, 27. august).
"Sandt, disse historier er underholdende, de kan ikke læses uden fornøjelse: dette kommer fra den charmerende stil, fra fortællekunsten, men de er ikke kunstneriske frembringelser, men blot eventyr og fabler" (V.G. Belinsky).

"Hvor længe er det siden, du genlæste Pushkins prosa? Gør mig til en ven - læs alle Belkins fortællinger først. De skal studeres og studeres af enhver forfatter. Jeg gjorde dette forleden, og jeg kan ikke overbringe dig den gavnlige indflydelse, som denne læsning havde på mig” (fra et brev fra L.N. Tolstoy til P.D. Golokhvastov).

En sådan tvetydig opfattelse af Pushkins cyklus antyder, at der er en slags hemmelighed i Belkins fortællinger. I "Stationsagenten" er det indeholdt i en lille kunstneriske detaljer- vægmalerier, der fortæller historien om den fortabte søn, som var en almindelig del af stationsmiljøet i 20-40'erne. Beskrivelsen af ​​disse billeder tager fortællingen fra et socialt og dagligdags niveau til et filosofisk, giver os mulighed for at forstå dets indhold i forhold til menneskelig erfaring og fortolker det "evige plot" om den fortabte søn. Historien er gennemsyret af medfølelsens patos.

Konfliktens art

I historien "Stationsagenten" er der en ydmyget og trist helt, slutningen er lige så sørgelig og lykkelig: Stationsagentens død på den ene side, og glad liv hans døtre - på den anden. Historien er kendetegnet ved konfliktens særlige karakter: der er ingen negative karakterer her, som ville være negative i alt; der er ingen direkte ondskab - og samtidig bliver sorgen for en simpel person, en stationsforstander, ikke mindre.

En ny type helt og konflikt indebar et andet fortællesystem, fortællerens figur - den titulære rådgiver A.G.N. Han fortæller historien hørt fra andre, fra Vyrin selv og fra den "rødhårede og skæve" dreng. En husars bortførelse af Dunya Vyrina er begyndelsen på dramaet, efterfulgt af en kæde af begivenheder. Fra poststationen bevæger handlingen sig til Sankt Petersborg, fra viceværtens hus til en grav uden for udkanten. Viceværten er ude af stand til at påvirke begivenhedernes gang, men inden han bøjer sig for skæbnen, forsøger han at vende historien tilbage for at redde Dunya fra det, der for den stakkels far ser ud til at være hans "barns" død. Helten fatter, hvad der skete, og går desuden i graven fra den magtesløse bevidsthed om sin egen skyld og ulykkens uoprettelighed.

"Lille mand" er ikke kun en lav rang, fraværet af en høj social status, men også tab i livet, frygt for det, tab af interesse og formål. Pushkin var den første til at henlede læsernes opmærksomhed på det faktum, at på trods af sin lave oprindelse forbliver en person stadig en person, og han har alle de samme følelser og lidenskaber som folk i det høje samfund. Historien "Stationsfogeden" lærer dig at respektere og elske en person, lærer dig evnen til at sympatisere og får dig til at tænke på, at den verden, som stationsvagterne lever i, ikke er struktureret på den bedste måde.

Hovedpersoner

Forfatteren-fortælleren taler sympatisk om de "rigtige martyrer af fjortende klasse", stationsvagter anklaget af rejsende for alle synder. Faktisk er deres liv et rigtigt hårdt arbejde: "Den rejsende fjerner al den frustration, der er akkumuleret under en kedelig tur på viceværten. Vejret er uudholdeligt, vejen er dårlig, kusken er stædig, hestene bærer ikke - og viceværten er skyldig... Du kan sagtens gætte, at jeg har venner fra den ærværdige klasse af viceværter.” Denne historie blev skrevet til minde om en af ​​dem.

Hovedpersonen i historien "Stationsagenten" er Samson Vyrin, en mand omkring 50 år. Viceværten var født omkring 1766, ind i en bondefamilie. Slutningen af ​​det 18. århundrede, da Vyrin var 20-25 år gammel, var tiden for Suvorovs krige og kampagner. Som det er kendt fra historien, udviklede Suvorov initiativ blandt sine underordnede, opmuntrede soldater og underofficerer, promoverede dem i deres karrierer, dyrkede kammeratskab i dem og krævede læsefærdigheder og intelligens. En bondemand under kommando af Suvorov kunne stige til rang af underofficer og modtage denne rang for tro tjeneste og personlig tapperhed. Samson Vyrin kunne have været netop sådan en person og højst sandsynligt tjent i Izmailovsky-regimentet. Teksten siger, at han, efter at være ankommet til St. Petersborg for at lede efter sin datter, stopper ved Izmailovsky-regimentet, i huset af en pensioneret underofficer, hans gamle kollega.

Det kan antages, at han omkring 1880 gik på pension og fik posten som stationsforstander og rang af kollegial registrator. Denne stilling gav en lille, men konstant løn. Han blev gift og fik snart en datter. Men konen døde, og datteren var glæde og trøst for faderen.

Siden barndommen var hun nødt til at bære det hele kvinders arbejde. Vyrin selv, som han præsenteres i begyndelsen af ​​historien, er "frisk og munter", omgængelig og ikke forbitret, på trods af at ufortjente fornærmelser regnede ned over hans hoved. Bare et par år senere, mens han kørte ad samme vej, genkendte forfatteren, der stoppede for natten med Samson Vyrin, ham ikke: fra "frisk og energisk" blev han til en forladt, slap gammel mand, hvis eneste trøst var en flaske . Og det hele handler om datteren: Uden at bede om forældrenes samtykke flygtede Dunya - hans liv og håb, til hvis fordel han levede og arbejdede - med en forbipasserende husar. Hans datters gerning knuste Samson; han kunne ikke holde ud, at hans kære barn, hans Dunya, som han beskyttede så godt han kunne mod alle farer, kunne gøre dette mod ham, og hvad endnu værre er, mod sig selv - hun blev ikke en kone, men en elskerinde.

Pushkin sympatiserer med sin helt og respekterer ham dybt: en mand af underklassen, der voksede op i fattigdom og hårdt arbejde, har ikke glemt, hvad anstændighed, samvittighed og ære er. Desuden sætter han disse kvaliteter over materiel rigdom. Fattigdom for Samson er intet sammenlignet med hans sjæls tomhed. Det er ikke for ingenting, at forfatteren introducerer en sådan detalje i historien som billeder, der skildrer historien om den fortabte søn på væggen i Vyrins hus. Ligesom faderen til den fortabte søn var Samson klar til at tilgive. Men Dunya vendte ikke tilbage. Min fars lidelse blev forværret af, at han udmærket vidste, hvordan sådanne historier ofte ender: "Der er mange af dem i Skt. Petersborg, unge tåber, i dag i satin og fløjl, og i morgen, skal du se, fejer over gaden sammen med værtshusets nøgenhed. Når du nogle gange tror, ​​at Dunya måske forsvinder med det samme, vil du uundgåeligt synde og ønske dig hendes grav...” Et forsøg på at finde sin datter i kæmpestore Sankt Petersborg endte i ingenting. Det var her stationsforstanderen gav op - han drak fuldstændig og døde nogen tid efter, uden at vente på sin datter. Pushkin skabte i sin Samson Vyrin et utroligt rummeligt, sandfærdigt billede af en enkel, lille mand og viste alle sine rettigheder til en persons titel og værdighed.

Dunya i historien er vist som en mester. Ingen kunne lave middag bedre end hende, gøre rent i huset eller servere en forbipasserende. Og hendes far, der så på hendes smidighed og skønhed, kunne ikke få nok af det. Samtidig er dette en ung kokette, der kender sin styrke, der uden frygt går i samtale med en besøgende, "som en pige, der har set lyset." Belkin ser Dunya for første gang i historien, da hun er fjorten år gammel - en alder, hvor det er for tidligt at tænke på skæbnen. Dunya ved intet om denne hensigt hos den besøgende husar Minsky. Men da hun bryder væk fra sin far, vælger hun sit eget kvindens lykke, omend måske kortvarig. Hun vælger en anden verden, ukendt, farlig, men i den har hun iflg i det mindste, vil leve. Det er svært at bebrejde hende, at hun valgte livet frem for vegetationen; hun tog en risiko og vandt. Dunya kommer først til sin far, når alt, hvad hun kun kunne drømme om, er gået i opfyldelse, selvom Pushkin ikke siger et ord om hendes ægteskab. Men seks heste, tre børn og en sygeplejerske indikerer en vellykket afslutning på historien. Selvfølgelig anser Dunya sig selv for at være skyld i sin fars død, men læseren vil nok tilgive hende, ligesom Ivan Petrovich Belkin tilgiver.

Dunya og Minsky, de indre motiver for deres handlinger, tanker og oplevelser, beskrives gennem hele historien af ​​fortælleren, kusken, faderen og den rødhårede dreng udefra. Måske er det derfor, billederne af Dunya og Minsky er givet noget skematisk. Minsky er ædel og rig, han tjente i Kaukasus, rangen som kaptajn er ikke lille, og hvis han er i vagten, så er han allerede høj, lig med en oberstløjtnant i hæren. Den venlige og muntre husar forelskede sig i den enfoldige vicevært.

Mange af handlingerne fra historiens helte er uforståelige i dag, men for Pushkins samtidige var de naturlige. Så Minsky, der blev forelsket i Dunya, giftede sig ikke med hende. Han kunne ikke kun gøre dette, fordi han var en rake og en useriøs person, men også af en række objektive årsager. For det første, for at blive gift, havde en officer brug for tilladelse fra sin kommandant; ægteskab betød ofte resignation. For det andet kunne Minsky stole på sine forældre, som næppe ville have ønsket et ægteskab med en medgiftsfri og ikke-adelskvinde Dunya. Det tager tid at løse i det mindste disse to problemer. Selvom Minsky i finalen var i stand til at gøre det.

Plot og komposition

Russiske forfattere har gentagne gange vendt sig til den kompositoriske struktur i Belkins fortællinger, der består af fem separate historier. F.M. skrev om sin idé om at skrive en roman med en lignende komposition i et af sine breve. Dostojevskij: "Historierne er fuldstændig adskilt fra hinanden, så de kan endda sælges separat. Jeg tror, ​​Pushkin tænkte på en lignende form for romanen: fem historier (antallet af "Belkin's Tales"), solgt separat. Pushkins historier er faktisk adskilte i alle henseender: der er ingen tværgående karakter (i modsætning til de fem historier i Lermontovs "Helt i vor tid"); intet generelt indhold. Men der er generel modtagelse mysteriet, "detektiven", der ligger i hjertet af hver historie. Pushkins historier forenes for det første af fortællerens figur - Belkin; for det andet ved, at de alle får at vide. Historiefortællingen var, formoder jeg, det kunstneriske redskab, som hele teksten var udtænkt til. Fortællingen, som er fælles for alle historier, tillod dem samtidig at blive læst (og solgt) separat. Pushkin tænkte på et værk, der som helhed ville være helt i alle dele. Jeg kalder denne form, ved at bruge erfaringerne fra den efterfølgende russiske prosa, for en cyklusroman."

Historierne blev skrevet af Pushkin i samme kronologiske rækkefølge, men han arrangerede dem ikke efter skrivetidspunktet, men baseret på kompositoriske beregninger, skiftende historier med "ugunstige" og "fremgangsrige" slutninger. Denne sammensætning bidrog til hele cyklussen, på trods af tilstedeværelsen af ​​dybt dramatiske bestemmelser i den, en generel optimistisk orientering.

Pushkin bygger historien "The Station Agent" på udviklingen af ​​to skæbner og karakterer - far og datter. Stationsforstander Samson Vyrin er en gammel, hædret (tre medaljer på falmede bånd) pensioneret soldat, en venlig og ærlig person, men uforskammet og enkeltsindet, placeret helt nederst på ranglisten, på det laveste trin af socialen. stige. Han er ikke kun simpel, men lille mand, som enhver forbipasserende adelsmand kan fornærme, råbe eller ramme, skønt hans lavere rang af 14. klasse stadig gav ham ret til personlig adel. Men alle gæster blev mødt, faldet til ro og fik te af hans smukke og livlige datter Dunya. Men denne familieidyl kunne ikke fortsætte for evigt og endte ved første øjekast dårligt, fordi viceværten og hans datter havde forskellige skæbner. En forbipasserende ung smuk husar, Minsky, forelskede sig i Dunya, foregav klogt at være sygdom, opnåede gensidige følelser og, som det sømmer sig for en husar, tog en grædende, men ikke modstandsdygtig pige i en trojka til St. Petersborg.

Den lille mand i 14. klasse forsonede sig ikke med en sådan fornærmelse og tab, han tog til Sankt Petersborg for at redde sin datter, som, som Vyrin, ikke uden grund, troede, den lumske forfører snart ville forlade og drive ud i gade. Og hans meget bebrejdende udseende var vigtig for den videre udvikling af denne historie, for hans Dunyas skæbne. Men det viste sig, at historien er mere kompliceret, end viceværten forestillede sig. Kaptajnen forelskede sig i sin datter og viste sig desuden at være en samvittighedsfuld, ærlig mand, han rødmede af skam over det uventede udseende af den far, han havde bedraget. Og den smukke Dunya reagerede på kidnapperen med en stærk, oprigtig følelse. Den gamle drak sig efterhånden ihjel af sorg, melankoli og ensomhed, og på trods af de moraliserende billeder om den fortabte søn, kom datteren aldrig på besøg hos ham, forsvandt og var ikke til sin fars begravelse. Den landlige kirkegård fik besøg af en smuk dame med tre små hunde og en sort mops i en luksuriøs vogn. Hun lagde sig tavst ned på sin fars grav og "lå der i lang tid." Det her folkeskik det sidste farvel og minde, det sidste "undskyld". Dette er storheden af ​​menneskelig lidelse og omvendelse.

Kunstnerisk originalitet

I "Belkin's Tales" alle træk ved poetikken og stilistikken i Pushkins litterær prosa. Pushkin fremstår i dem som en fremragende novelleforfatter, for hvem en rørende historie, en novelle med et skarpt plot og drejninger og en realistisk skitse af moral og hverdagsliv er lige tilgængelige. Kunstneriske krav til prosa, som blev formuleret af Pushkin i begyndelsen af ​​20'erne, implementerer han nu i sin egen kreative praksis. Intet unødvendigt, kun én ting nødvendig i fortællingen, nøjagtighed i definitioner, kortfattethed og kortfattet stil.

"Belkin's Tales" er kendetegnet ved deres ekstreme økonomi af kunstneriske virkemidler. Fra de allerførste linjer introducerer Pushkin læseren for sine helte og introducerer ham til begivenhedernes cirkel. Skildringen af ​​karakterernes karakterer er lige så sparsom og ikke mindre udtryksfuld. Forfatteren giver næppe et eksternt portræt af heltene og dvæler næsten ikke ved deres følelsesmæssige oplevelser. På samme tid kommer udseendet af hver af karaktererne frem med bemærkelsesværdig lettelse og klarhed fra hans handlinger og taler. "Forfatteren skal konstant studere denne skat," rådgav Leo Tolstoy en litterær ven om "Belkins fortællinger."

Meningen med arbejdet

I udviklingen af ​​russisk fiktion tilhører en enorm rolle Alexander Sergeevich Pushkin. Her havde han næsten ingen forgængere. Prosaskrivning var også på et meget lavere niveau sammenlignet med poesi. litterært sprog. Derfor stod Pushkin over for en særlig vigtig og meget vanskelig opgave med at bearbejde selve materialet i dette område af verbal kunst. Blandt Belkins fortællinger var Stationsvagten af ​​enestående betydning for den videre udvikling af russisk litteratur. Et meget sandfærdigt billede af en vicevært, opvarmet af forfatterens sympati, åbner galleriet af "fattige mennesker" skabt af efterfølgende russiske forfattere, ydmyget og fornærmet af de sociale relationer i den daværende virkelighed, som var sværest for den almindelige mand.

Den første forfatter, der åbnede "små menneskers"* verden for læseren, var N.M. Karamzin. Karamzins ord gentager Pushkin og Lermontov. Den største indflydelse på efterfølgende litteratur blev udøvet af Karamzins historie " Stakkels Lisa" Forfatteren lagde grundlaget for en kæmpe serie af værker om "små mennesker" og tog det første skridt ind i dette hidtil ukendte emne. Det var ham, der åbnede vejen for sådanne fremtidens forfattere som Gogol, Dostojevskij og andre.

SOM. Pushkin var den næste forfatter, hvis kreative opmærksomhed begyndte at omfatte hele det store Rusland, dets åbne områder, livet i landsbyer, Skt. Petersborg og Moskva åbnede sig ikke kun fra en luksuriøs indgang, men også gennem de fattiges smalle døre huse. For første gang viste russisk litteratur så gribende og tydeligt personlighedens forvrængning af et miljø, der var fjendtligt indstillet over for den. Pushkins kunstneriske opdagelse var rettet mod fremtiden; den banede vejen for russisk litteratur ind i det stadig ukendte.

Historien "The Station Warden", skrevet af A. S. Pushkin, hører til cyklussen. Dette er et lille værk, der viser hele livet en simpel mand - en stationsforstander og hans datter, blev skrevet i september 1830, og begyndelsen af ​​dens fortælling går tilbage til 1816. realistisk i sit indhold. Pushkin lagde grundlaget for kreativ realisme med nogle af sine værker

Konfliktens essens ligger i, at mennesker, der er på et højere socialt niveau, eller som har penge, ødelægger skæbnen for dem, der ikke er beskyttet over for deres overordnede.

Fortællinger:

• Ivan Belkin, der fungerer som fortæller,
• Samson Vyrin, vicevært,
• Dunya, hans datter.

Bifigurer:

• Husar Minsky,
• Lægen, der behandlede Minsky på stationen
• Den rødhårede dreng, der fortalte om damens ankomst til Samson Vyrins grav.

Hovedpersonen i dette værk forbliver en lille mand - en stationsforstander. Det er ikke tilfældigt, at epigrafen er dedikeret specifikt til en person af denne profession - "Collegiate registrar, poststation diktator." I Tsar Rusland der var rækker ikke kun i militærtjeneste, men også i det civile. Der var i alt 14 civile grader. Collegiate Registrar er den seneste.

Forfatteren til historien, Ivan Belkin, ankom til poststationen, hvor han skulle skifte hest og komme videre. Han skal rejse meget rundt i Rusland, han kommunikerede med forskellige repræsentanter for dette erhverv, og han dannede sin egen idé om deres tjeneste. Fortælleren sympatiserer med viceværterne.

Da han ankom til stationen, var det silende regn, som formåede at suge forfatteren til huden. Han besluttede at blive her for at skifte tøj og varme op. Han blev slået af viceværtens datters ekstraordinære skønhed. Pigen kogte samovaren og lavede te, hvorover Ivan Belkin begyndte at tale med viceværten. Den gamle mand var stolt af sin datter, som passede stationens lokaler og hjalp sin far med at håndtere forbipasserende.

Næste gang Ivan Belkin kom til denne station 3-4 år senere. Han fandt ikke Dunya længere. Han blev slået af, hvor meget Samson Vyrin var blevet ældre. Den gamle mand ønskede ikke at tale om sin datter, men det slag, som forfatteren til historien gav, løsnede viceværtens tunge, og han fortalte Belkin sin triste historie.

En dag passerede en husar gennem stationen, da han så en pige, blev han forelsket i hende ved første blik, lod som om han var syg og lå i sengen på stationen i tre dage. Dunya så efter ham. Da han var ved at tage afsted, inviterede husaren Dunya til at køre til kirken, og han tog selv pigen til St. Petersborg. En dag gjorde viceværten sig klar og drog til St. Petersborg til fods. Han fandt sin datter, men husaren tillod ikke den gamle mand at møde Dunya. Viceværten vendte tilbage til stationen, men mistede meget modet og begyndte at drikke. Den engang hyggelige og pæne station har fået et skødesløst udseende.

Et par år senere blev denne station lukket. Efter at have besøgt disse steder besluttede Belkin at besøge den gamle vicevært, lærte om hans død, og at Dunya, den "smukke dame", besøgte sin fars grav og græd i lang tid på den. Hun gav penge til præsten til en mindehøjtidelighed og donerede en sølvnikkel til drengen, der fulgte hende til kirkegården.

Da han inspicerede stationens lokaler ved sit første besøg, henleder Belkin opmærksomheden på en serie billeder "The Return of the Prodigal Son", der hænger på væggen. Dette bibelske tema stemmer kun delvist overens med efterfølgende begivenheder. Den fortabte datter vender tilbage, som en smuk dame, mor til charmerende sønner, men hun finder ikke sin far i live.

Det kan antages, at Dunya havde nok intelligens og lidt feminin list til at tvinge husaren Minsky til at gifte sig med hende, men hun blev ikke straks hans kone. Da Samson Vyrin kom til Sankt Petersborg, var hun stadig husarens holdte kvinde og boede ikke i hans hus. Minsky lejede en lejlighed til pigen. Faderens angst var ikke grundløs; den var baseret på livserfaring. Ikke enhver stakkels pige, især en, der er taget væk på denne måde, formår at blive kone og socialite. Måske hvis Samson Vyrin kunne have antaget, at hans datter var glad, ville han selv ikke have tilladt sig selv at miste modet.

På listen over historier er "Vejleren" (som den oprindeligt hed) opført på tredjepladsen efter "Bedemanden" og "Den unge bondefrue". Men han blev skrevet nummer to, før "Den unge Frue-bonde". Dette er en sociopsykologisk historie om en "lille mand" og hans bitre skæbne i et ædelt samfund. Den "lille" simple mands skæbne vises her for første gang uden sentimental tårefuldhed, uden romantisk overdrivelse og moralistisk orientering og vises som et resultat af visse historiske forhold og de sociale relationers uretfærdighed.

Med hensyn til sin genre adskiller "The Station Agent" sig på mange måder fra andre historier. Ønsket om maksimal sandhed i livet og bredden af ​​social dækning dikterede Pushkin andre genreprincipper. Pushkin afviger her fra plottets skarphed i intrigen og vender sig til en mere detaljeret skildring af liv, miljø og især indre verden din helt.

I introduktionen til Stationsagenten stræber Pushkin efter at bevare fortællerens karakter. Titulærrådsmedlem A.G.N., der fortæller Boldino-historien om viceværten, er klog i årevis og livserfaring; han husker sit første besøg på stationen, oplivet for ham af tilstedeværelsen af ​​den "lille kokette", som om det var længe siden; Med nye øjne, gennem prisme af de forandringer, som tiden har medført, ser han Dunya og viceværten kærtegnet af hende og sig selv, "der var i mindre rækker", "kæmpende" tage, hvad der efter hans mening med rette tilkom ham , men så ophidset over kysset fra viceværtens datter. Fortælleren selv karakteriserer sig selv og beskriver sit temperament: ”Som ung og hidsig var jeg indigneret over viceværtens blufærdighed og fejhed, da denne gav den trojka, han havde forberedt til mig, under den officielle mesters vogn... ”. Han rapporterer nogle fakta om sin biografi ("i tyve år i træk har jeg rejst Rusland i alle retninger; næsten alle postruter er kendt for mig"). Dette er en ret uddannet og human person, med varm sympati for stationsforstanderen og hans skæbne.

Derudover opdager og konsoliderer han sin position i sprog og stil. Den sproglige karakteristik af fortælleren er givet i meget beherskede strøg. Hans sprog tynger mod gammeldags boglige udtryk: "Disse meget udskældte viceværter er generelt fredelige mennesker, naturligt hjælpsomme, tilbøjelige til fællesskab, beskedne i deres krav på ære og ikke for pengeglade...". Kun i sproget "Stationsagenten" optræder den gejstlige, arkaisk-ordenslige talestrøm som et separat, bredt stilistisk lag; i andre historiers sprog føles gejstligheder som almindelige normal ejendom bogudtryk fra den tid. ("Hvad er en stationsforstander? En rigtig martyr af fjortende klasse, kun beskyttet af sin rang mod tæsk...").

Fortællerens sprog er underordnet "forfatterens" sprog. Dette er bestemt af hierarkiet af billeder af fortælleren og forfatteren. Billedet af forfatteren står over billedet af fortælleren. Og hvis i aspektet af billedet af fortælleren er diskussionen om stationsvagterne ret "alvorlig", så parodierer den i aspektet af billedet af forfatteren den videnskabelige fremstilling, som titelrådgiveren griber ind i. Ironien, der ledsager denne teknik, bidrager til det efterfølgende skifte til "forfatterens" præsentationsstil. A.G.N.s enkeltsindede ræsonnement. blive til maksimer, som fra forfatterens synspunkt kun kan forstås i den modsatte forstand. Yderligere er ræsonnementet erstattet af en fortælling, som allerede er i "forfatterens" kanal: "I 1816, i maj måned, skete det for mig at passere gennem ***-provinsen, langs den nu ødelagte vej.. ." .

I historien er Samson Vyrins talestil mest forskellig fra "forfatterens" sprog. Vyrin er en tidligere soldat, en mand af folket. I hans tale findes ofte talemådeudtryk og intonationer: "Så du kendte min Dunya?" begyndte han. "Hvem kendte hende ikke? Åh, Dunya, Dunya! Hvilken pige hun var! Det plejede at være, at den, der passerede ved, alle ville rose hende, ingen vil dømme. Damerne gav hende gaver, nogle gange med et tørklæde, nogle gange med øreringe. Forbipasserende herrer stoppede med vilje, som for at spise frokost eller aftensmad, men faktisk kun for at se nærmere på hos hende..."

Pushkin gengiver ikke historien fuldt ud. Dette ville føre til en fantastisk fortælleform, ville krænke den kortfattethed, der frem for alt kendetegner hans prosametode. Derfor formidles hoveddelen af ​​Vyrins historie af fortælleren, hvis stil og stil ligger tæt op ad forfatterens: ”Så begyndte han at fortælle mig i detaljer om sin sorg. For tre år siden, en vinteraften, da viceværten regerede en ny bog, og hans datter syede bag skillevæggen selv en kjole, trojkaen kørte op, og en rejsende i en tjerkassisk hat, i en militær overfrakke, svøbt i et sjal, kom ind i rummet og krævede heste.

Pointen her er ikke kun i en mere kortfattet fremstilling af viceværtens historie, men også i det faktum, at fortælleren, "titulær rådgiver A.G.N.", ved at fortælle om ham i tredje person, samtidig formidler både Samson Vyrins erfaringer og erfaringer. hans holdning til sin historie, til hans trist skæbne: "Den stakkels vicevært forstod ikke, hvordan han kunne tillade sin Duna at køre med husaren..." Denne fortællingsform gør det ikke kun muligt at fortætte præsentationen af ​​Vyrins historie, men også at vise den som udefra, dybere meningsfuld end den var i viceværtens usammenhængende historie. Fortælleren giver litterær form til sine klager og usammenhængende minder: "Han gik hen til den åbne dør og stoppede. I det smukt dekorerede rum sad Minsky i tanker. Dunya, klædt i al modeens luksus, sad på armen af ​​sin stol, som en rytter på sin engelske sadel ". Hun så på Minsky med ømhed og viklede hans sorte krøller om hendes funklende fingre. Stakkels vicevært! Aldrig havde hans datter virket så smuk på ham; han kunne ikke lade være med at beundre hende." Dette er tydeligvis en elegant beskrivelse ("sad... som en cowgirl", "gnistrende fingre") ikke givet gennem en viceværts øjne. Denne scene præsenteres samtidigt i opfattelsen af ​​faderen og i opfattelsen af ​​fortælleren. Dette skaber en stilistisk og sproglig "polyfoni", en kombination i enhed kunstværk en række sproglige dele, der udtrykker disse aspekter af virkelighedsopfattelsen. Men de sidste ord fra fortælleren: "Jeg tænkte på stakkels Duna i lang tid." - synes at skjule den samme tanke som hendes fars ord: "Der er mange af dem i Sankt Petersborg, unge tåber, i dag i satin og fløjl, og i morgen, skal du se, fejer gaden sammen med værtshusnøgenhed. ”

Viceværtens datters flugt er kun begyndelsen på dramaet, som efterfølges af en kæde af begivenheder, der forlænges i tid og overføres fra et stadie til et andet. Fra poststationen bevæger handlingen sig til Sankt Petersborg, fra viceværtens hus til graven uden for udkanten. Tid og rum i "Vejleren" mister kontinuitet, bliver diskrete og bevæger sig samtidig fra hinanden. At reducere afstanden mellem heltens niveau af selvbevidsthed og essensen af ​​plotkonflikten åbnede muligheden for Samson Vyrin til at tænke og handle. Han er ikke i stand til at påvirke begivenhedernes gang, men inden han bøjer sig for skæbnen, forsøger han at vende historien tilbage og redde Dunya. Helten fatter, hvad der skete, og går i graven fra den magtesløse bevidsthed om sin egen skyld og ulykkens uoprettelighed. I en historie om sådan en helt og sådanne hændelser gav den alvidende forfatter, der er bag kulisserne og observerer begivenheder fra en vis afstand, ikke de muligheder, som det narrative system, som Pushkin valgte, afslørede. Den titulære rådgiver viser sig enten at være en direkte observatør af begivenhederne eller genopretter deres manglende led i henhold til øjenvidners historier. Dette tjener som begrundelse for både historiens diskrethed og den kontinuerlige ændring i afstanden mellem deltagerne i dramaet og dets iagttagere, og hver gang det synspunkt, hvorfra visse levende billeder af viceværtens historie opfattes, viser sig bl.a. være optimal for det endelige mål, bibringer historien kunstløsheden og enkeltheden i selve livet, den varme ægte menneskelighed.

Fortælleren sympatiserer med den gamle vicevært. Dette bevises af de gentagne tilnavne "fattige" og "venlige". Andre verbale detaljer, der understreger alvoren af ​​viceværtens sorg, giver en følelsesmæssig og sympatisk farve til fortællerens taler ("Han ventede i smertefuld spænding..."). Derudover hører vi i fortællingen af ​​fortælleren selv ekkoer af følelser og tanker hos Vyrin - en kærlig far og Vyrin - en tillidsfuld, hjælpsom og magtesløs person. Pushkin viste i sin helt menneskehedens træk, protest mod social uretfærdighed, som han afslørede i en objektiv, realistisk skildring af den almindelige mands skæbne. Det tragiske i det almindelige, i hverdagen præsenteres som et menneskeligt drama, som der er mange af i livet.

Mens han arbejdede på historien, brugte Pushkin beskrivelsen af ​​billeder med historien om den fortabte søn, der allerede eksisterede i teksten til "Notes of a Young Man". Den nye idé, som overtog den vigtigste kunstneriske idé, som blev defineret i udstillingen af ​​"Noter", blev implementeret på få dage. Men "Noter", sammen med beskrivelsen af ​​billederne, mistede hovednerven, som ideen om deres plotbevægelse var baseret på. Det er muligt, at Pushkin gjorde dette, fordi emnet om skæbnen for en ung mand involveret i opstanden fra Chernigov-regimentet, og som kom til ideen om selvmord som den eneste vej ud af situationen, var næppe muligt i den censurerede presse af 1830'erne. Fortællingen bygger på denne betydningsfulde kunstneriske detalje: I den bibelske lignelse vender den ulykkelige og forladte fortabte søn tilbage til sin lykkelige far; i historien vender den glade datter ikke tilbage til sin ulykkelige ensomme far.

"M. Gershenzon var i sin analyse af Pushkins "Station Warden" den første til at henlede opmærksomheden på den særlige betydning af billederne på poststationens væg, der illustrerer den bibelske historie om den fortabte søn. Efter ham, N. Berkovsky, A. Zholkovsky, V. Tyupa og andre så i helten i Pushkins noveller om den virkelige fortabte søn og lagde skylden for hans ulykkelige skæbne på sig selv.Samson Vyrin havde ikke faderens ydmyghed og visdom fra evangeliet lignelse, da han forhindrede Dunya i at forlade hjemmet, da han kaldte hende et "tabt får." De tilbageviste mening fra dem, der forklarede heltens tragedie med den sociale "generelle livsstil", så årsagerne til den uheldige skæbne for "lille mand" i den sociale ulighed mellem helten og hans gerningsmand Minsky.

Den tyske Slavist W. Schmid gav sin fortolkning af dette værk. I Vyrins udtryk om Duna - "et tabt får" og Minskys vrede udråb "... hvorfor sniger du efter mig overalt som en røver?" han opdagede en sammenhæng med lignelsen om den gode hyrde, fåret og ulven, der "plyndrer" dem. Vyrin optræder i Schmid i rollen som evangelierøveren og tyven, der kom ind i Minskys hus - "fåregården" - for at ødelægge og stjæle Dunyas lykke" (29).

Der er en yderligere tilbagevisning af "menneskeligheden" af den "lille mand", der døde af sin egen egoistiske kærlighed, og forfatterens idé rekonstrueres: ulykke og sorg er forankret i personen selv, og ikke i verdens struktur. Således er opdagelsen af ​​bibelske hentydninger i historien (takket være billeder fra en bibelsk lignelse) med til at overvinde stereotypen af ​​dens tidligere opfattelse. Og pointen er ikke, at Pushkin argumenterer med bibelsk ideologi, stiller spørgsmålstegn ved lignelsens uomtvistelighed, men at han er ironisk over heltens blinde, ukritiske holdning til de bekendte klicheer, om afvisningen af ​​den levende sandhed om livet.

Men den ideologiske "polyfoni" kommer også til udtryk i, at forfatteren også understreger den sociale essens i heltens drama. Det vigtigste personlighedstræk ved Samson Vyrin er faderskab. Forladt og forladt stopper han ikke med at tænke på Duna. Det er grunden til, at detaljerne i historien (billeder om den fortabte søn) er så betydningsfulde, at de får en symbolsk betydning. Derfor er enkelte episoder så betydningsfulde, for eksempel episoden med pengene modtaget fra Minsky. Hvorfor vendte han tilbage til disse penge? Hvorfor stoppede han, tænkte... og vendte tilbage...? Ja, for han tænkte igen på det tidspunkt, hvor han skulle redde den forladte Dunya.

Heltens faderskab kommer også til udtryk i hans forhold til bondebørn. Allerede beruset arbejder han stadig med børnene, og de er tiltrukket af ham. Men et eller andet sted har han en elsket datter og børnebørn, som han ikke kender. For nogle mennesker er det tid til at blive forbitret, men han er stadig både en kærlig far og en venlig "bedstefar" for bondebørnene. Omstændighederne i sig selv kunne ikke udrydde hans menneskelige væsen. Sociale fordomme har så enkelt fordrejet den menneskelige natur af alle karakterer menneskelige relationer de er utilgængelige, selvom menneskelige følelser ikke er fremmede for hverken Duna eller Minsky, for ikke at tale om deres far. Pushkin taler om denne grimhed ved klasseforhold helt i begyndelsen af ​​historien, ironiserer over æresbevisningen af ​​rang og tager bestemt parti for de "ydmygede og fornærmede."

Der er ingen litterær stilisering i Stationsagenten. Den adstadige beskrivelse af fortællerens møder med viceværten Vyrin understreger historiens vitale sandfærdighed og kunstløshed. Virkeligheden og typiske situationer fremstår i deres naturlige, unuancerede form. Figuren af ​​en sådan fortæller i det fortællende system endnu engang understreger historiens demokratiske patos - bevidsthed om den sociale ordens uretfærdighed set fra en person fra folkets synspunkt. Ja, Pushkin idealiserer ikke Vyrin, ligesom han ikke gør Minsky til en skurk. Hans fortællere (inklusive Belkin) forsøger ikke at forklare stationsforstanderens ulykke som en tilfældig årsag, men angiver almindeligheden og typiskheden af ​​en sådan situation under givne sociale forhold.

V. Gippius bemærkede hovedsagen i Pushkins historie: "... forfatterens opmærksomhed er fokuseret på Vyrin, og ikke på Duna" (30). Historien afklarer ikke, om Dunya er glad eller ej, efter at have forladt sin fars hus, om hun fandt sin skæbne, eller om denne skæbne ikke var så vellykket. Vi ved ikke om dette, da historien ikke handler om Duna, men om hvordan hendes afgang med Minsky påvirkede hendes far.

Hele det narrative system vidner om synsvinklernes mangfoldighed og tvetydighed. Men samtidig mærkes forfatterens position, han er "garanten for integriteten" af historien og hele cyklussen. Denne kompleksitet af den kompositoriske, ideologiske og narrative struktur i Belkins fortællinger markerede bekræftelsen af ​​realistiske principper og afvisningen af ​​sentimentalismens og romantikkens monologiske subjektivitet.

I det berømte Boldino-efterår 1830, A.S. På 11 dage skrev Pushkin et fantastisk værk - "Belkin's Tales" - som omfattede fem uafhængige historier fortalt til en person (hans navn er i titlen). I dem lykkedes det forfatteren at skabe et galleri af provinsielle billeder, sandfærdigt og uden udsmykning for at vise livet i nutidig forfatter Rusland.

Historien "Stationsagenten" indtager en særlig plads i cyklussen. Det var hende, der lagde grundlaget for udviklingen af ​​temaet "den lille mand" i russisk litteratur i det 19. århundrede.

Mød heltene

Historien om stationsforstander Samson Vyrin blev fortalt til Belkin af en vis I.L.P., en titulær rådmand. Hans bitre tanker om holdningen til mennesker af denne rang satte læseren op i en ikke særlig munter stemning lige fra begyndelsen. Enhver, der stopper ved stationen, er klar til at forbande dem. Enten er hestene dårlige, eller også er vejret og vejen dårligt, eller også er humøret dårligt - og stationsforstanderen er skyld i det hele. Hovedideen med historien er at vise situationen for en almindelig mand uden en høj rang eller rang.

Alle krav fra de forbipasserende blev roligt udholdt af Samson Vyrin, en pensioneret soldat, en enkemand, der opdrog sin fjortenårige datter Dunechka. Han var en frisk og munter mand på omkring halvtreds, omgængelig og følsom. Sådan så den titulære rådmand ham på deres første møde.

Huset var rent og hyggeligt, balsamer voksede på vinduerne. Og Dunya, som tidligt lærte at styre et hus, gav alle, der holdt op med te, te fra en samovar. Hun ydmygede med sit sagtmodige udseende og smil vreden hos alle dem, der var utilfredse. I selskab med Vyrin og den "lille kokette" fløj tiden afsted for rådgiveren. Gæsten sagde farvel til værterne, som om de var gamle bekendte: deres selskab syntes ham så behageligt.

Hvordan Vyrin har ændret sig...

Historien "Stationsagenten" fortsætter med en beskrivelse af fortællerens andet møde med hovedpersonen. Et par år senere kastede skæbnen ham igen til disse egne. Han kørte op til stationen med ængstelige tanker: alt kunne ske i denne tid. Foranelsen bedragede faktisk ikke: i stedet for en livskraftig og munter mand dukkede en gråhåret, langubarberet, krumbøjet gammel mand op foran ham. Det var stadig den samme Vyrin, kun nu meget fåmælt og dyster. Et glas punch gjorde dog sit arbejde, og snart lærte fortælleren Dunyas historie.

For omkring tre år siden gik en ung husar forbi. Han kunne lide pigen, og han lod som om han var syg i flere dage. Og da han opnåede gensidige følelser fra hende, tog han hende hemmeligt, uden velsignelse, fra hendes far. Således ændrede den ulykke, der skete, familiens veletablerede liv. Heltene fra "Stationsagenten", far og datter, vil aldrig mødes igen. Den gamle mands forsøg på at returnere Dunya endte i ingenting. Han nåede til Sankt Petersborg og kunne endda se hende, rigt klædt og glad. Men pigen, der kiggede på sin far, faldt bevidstløs, og han blev simpelthen smidt ud. Nu levede Samson i melankoli og ensomhed, og hans vigtigste følgesvend var flasken.

Historien om den fortabte søn

Allerede da han først ankom, bemærkede fortælleren billeder på væggene med billedtekster på tysk. De skildrede den bibelske historie om den fortabte søn, der tog sin del af arven og spildte den bort. På det sidste billede vendte den ydmyge unge tilbage til sit hjem til den forælder, der havde tilgivet ham.

Denne legende minder meget om, hvad der skete med Vyrin og Dunya, hvorfor det ikke er tilfældigt, at det er inkluderet i historien "Stationsagenten". Hovedideen med arbejdet er forbundet med tanken om hjælpeløshed og forsvarsløshed hos almindelige mennesker. Vyrin, der var godt bekendt med grundlaget for det høje samfund, kunne ikke tro, at hans datter kunne være lykkelig. Scenen set i St. Petersborg var heller ikke overbevisende - alt kan stadig ændre sig. Han ventede på Dunyas tilbagevenden til slutningen af ​​sit liv, men deres møde og tilgivelse fandt aldrig sted. Måske turde Dunya simpelthen ikke optræde foran sin far i lang tid.

Datterens tilbagevenden

Ved sit tredje besøg får fortælleren at vide om en gammel bekendts død. Og drengen, der fulgte ham til kirkegården, vil fortælle ham om den dame, der kom efter stationsforstanderens død. Indholdet af deres samtale gør det klart, at alt gik godt for Dunya. Hun ankom i en vogn med seks heste, ledsaget af en sygeplejerske og tre barchats. Men Dunya fandt ikke længere sin far i live, og derfor blev angeren fra den "tabte" datter umulig. Fruen lå længe på graven – sådan bad man ifølge traditionen om tilgivelse fra en afdød og sagde farvel til ham for altid – og så gik hun.

Hvorfor bragte datterens lykke uudholdelige psykiske lidelser til hendes far?

Samson Vyrin har altid troet, at livet uden velsignelser og som elskerinde er en synd. Og Dunyas og Minskys skyld er nok først og fremmest, at både deres afgang (passeren overbeviste selv sin datter om at ledsage husaren til kirken) og misforståelsen på mødet i Sankt Petersborg kun styrkede ham i denne overbevisning , som i sidste ende vil bringe helten i graven. Der er en mere vigtigt punkt- Hændelsen underminerede min fars tro. Han elskede oprigtigt sin datter, som var meningen med hans eksistens. Og pludselig sådan utaknemmelighed: i alle årene gav Dunya sig aldrig til kende. Det var, som om hun havde slettet sin far fra sit liv.

Portrætterer en fattig mand af laveste rang, men med en høj og følsom sjæl, A.S. Pushkin henledte sine samtidiges opmærksomhed på positionen af ​​mennesker, der var på det laveste niveau af den sociale rangstige. Manglende evne til at protestere og resignation over for skæbnen gør dem forsvarsløse over for livets omstændigheder. Dette viser sig at være stationsforstanderen.

Hovedideen, som forfatteren ønsker at formidle til læseren, er, at det er nødvendigt at være følsom og opmærksom overfor enhver person, uanset hans karakter, og kun dette vil hjælpe med at ændre ligegyldigheden og bitterheden, der hersker i menneskers verden.

Historien "The Station Warden" er inkluderet i Pushkins historiecyklus "Belkin's Tales", udgivet som en samling i 1831.

Arbejdet med historierne blev udført under det berømte "Boldino-efterår" - det tidspunkt, hvor Pushkin kom til Boldino-familiens ejendom for hurtigt at løse økonomiske problemer, men blev i hele efteråret på grund af koleraepidemien, der brød ud i det omkringliggende område. Det forekom for forfatteren, at der aldrig ville komme en mere kedelig tid, men pludselig dukkede inspiration op, og historier begyndte at komme ud af hans pen den ene efter den anden. Så den 9. september 1830 var historien "Bedemanden" færdig, den 14. september stod "Stationsfogeden" klar, og den 20. september var "Den unge Frue-bonde" færdig. Så fulgte en kort kreativ pause, og i det nye år udkom historierne. Historierne blev genudgivet i 1834 under det oprindelige forfatterskab.

Analyse af arbejdet

Genre, tema, komposition

Forskere bemærker, at "The Station Agent" blev skrevet i genren sentimentalisme, men historien indeholder mange øjeblikke, der demonstrerer evnen til Pushkin, den romantiske og realisten. Forfatteren valgte bevidst en sentimental fortællemåde (mere præcist satte han sentimentale noter i stemmen til sin heltefortæller, Ivan Belkin), i overensstemmelse med historiens indhold.

Tematisk er "Stationsagenten" meget mangefacetteret på trods af dets lille indhold:

• emne romantisk kærlighed(med at flygte fra sin fars hus og følge sin elskede mod forældrenes vilje),
• temaet for søgen efter lykke,
• temaet fædre og sønner,
• Temaet "den lille mand" er det største tema for Pushkins tilhængere, russiske realister.

Værkets tematiske flerniveaukarakter giver os mulighed for at kalde det en miniatureroman. Historien er meget mere kompleks og mere udtryksfuld i sin semantiske belastning end et typisk sentimentalt værk. Der er mange spørgsmål rejst her, ud over det generelle tema om kærlighed.

Kompositorisk er historien opbygget i overensstemmelse med de øvrige historier – den fiktive forfatter-fortæller fortæller om skæbnen for stationsvagter, undertrykte personer og dem på de laveste stillinger, for derefter at fortælle en historie, der skete for omkring 10 år siden, og dens fortsættelse. Måden det begynder på

"Stationsagenten" (et åbningsargument i stil med en sentimental rejse) indikerer, at værket tilhører den sentimentale genre, men senere i slutningen af ​​værket er der realismens alvor.

Belkin rapporterer, at stationsansatte er mennesker af en vanskelig gruppe, som bliver behandlet uhøfligt, opfattet som tjenere, klager og er uhøflige over for dem. En af viceværterne, Samson Vyrin, var sympatisk over for Belkin. Han var en fredelig og venlig mand med en trist skæbne - hans egen datter, træt af at bo på stationen, stak af med husaren Minsky. Husaren kunne ifølge hendes far kun gøre hende til en bevaret kvinde, og nu, 3 år efter flugten, ved han ikke, hvad han skal tænke, for forførte unge tåbers skæbne er forfærdelig. Vyrin tog til St. Petersborg, forsøgte at finde sin datter og returnere hende, men kunne ikke - Minsky sendte ham væk. Det faktum, at datteren ikke bor sammen med Minsky, men separat, viser tydeligt hendes status som en fastholdt kvinde.

Forfatteren, der personligt kendte Dunya som en 14-årig pige, har empati med sin far. Han finder hurtigt ud af, at Vyrin er død. Endnu senere, når han besøger stationen, hvor afdøde Vyrin engang arbejdede, finder han ud af, at hans datter kom hjem med tre børn. Hun græd i lang tid ved sin fars grav og gik, og belønnede en lokal dreng, der viste hende vejen til den gamle mands grav.

Værkets helte

Der er to hovedpersoner i historien: far og datter.

Samson Vyrin er en flittig arbejder og far, der elsker sin datter højt og opdrager hende alene.

Samson er en typisk "lille mand", der ikke har nogen illusioner både om sig selv (han er fuldstændig klar over sin plads i denne verden) og om sin datter (for sådan en som hende skinner hverken en strålende match eller pludselige skæbnesmil). Samsons livsposition er ydmyghed. Hans liv og hans datters liv finder sted og skal foregå på et beskedent hjørne af jorden, en station afskåret fra resten af ​​verden. Der er ingen smukke prinser her, og hvis de dukker op i horisonten, lover de piger kun faldet fra nåde og fare.

Da Dunya forsvinder, kan Samson ikke tro det. Selvom spørgsmål om ære er vigtige for ham, er kærligheden til hans datter vigtigere, så han går for at lede efter hende, hente hende og returnere hende. Han forestiller sig frygtelige billeder af ulykker, det forekommer ham, at nu fejer hans Dunya gaderne et eller andet sted, og det er bedre at dø end at trække sådan en elendig tilværelse ud.

Dunya

I modsætning til sin far er Dunya et mere beslutsomt og vedholdende væsen. Den pludselige fornemmelse for husaren er snarere et forstærket forsøg på at flygte fra den vildnis, hvor hun vegeterede. Dunya beslutter sig for at forlade sin far, selvom dette skridt ikke er let for hende (hun forsinker angiveligt turen til kirken og går, ifølge vidner, i tårer). Det er ikke helt klart, hvordan Dunyas liv viste sig, og i sidste ende blev hun Minskys eller en andens kone. Gamle Vyrin så, at Minsky havde lejet en separat lejlighed til Dunya, og det viste tydeligt hendes status som en bevaret kvinde, og da hun mødte sin far, så Dunya "betydeligt" og trist på Minsky, og besvimede derefter. Minsky skubbede Vyrin ud og tillod ham ikke at kommunikere med Dunya - tilsyneladende var han bange for, at Dunya ville vende tilbage med sin far, og tilsyneladende var hun klar til dette. På en eller anden måde har Dunya opnået lykke - hun er rig, hun har seks heste, en tjener og, vigtigst af alt, tre "barchats", så man kan kun glæde sig over hendes succesfulde risiko. Det eneste, hun aldrig vil tilgive sig selv, er hendes fars død, som fremskyndede hans død af intens længsel efter sin datter. Ved faderens grav kommer kvinden til forsinket omvendelse.

Karakteristika ved arbejdet

Historien er fyldt med symbolik. Selve navnet "stationsvagt" på Pushkins tid havde samme nuance af ironi og lille foragt, som vi lægger i ordene "dirigent" eller "vagtmand" i dag. Det betyder en lille person, der er i stand til at se ud som en tjener i andres øjne, der arbejder for skillinger uden at se verden.

Således er stationsforstanderen et symbol på en "ydmyget og fornærmet" person, en fejl for de merkantile og magtfulde.

Historiens symbolik blev manifesteret i maleriet, der dekorerede væggen i huset - dette er "The Return of the Prodigal Son." Stationsforstanderen længtes kun efter én ting - legemliggørelsen af ​​manuskriptet bibelhistorie, som på dette billede: Dunya kunne vende tilbage til ham i enhver status og i enhver form. Hendes far ville have tilgivet hende, ville have forsonet sig, som han havde forsonet sig hele sit liv under skæbnens omstændigheder, nådesløs over for "små mennesker".

"Stationsagenten" forudbestemte udviklingen af ​​indenlandsk realisme i retning af værker, der forsvarer de "ydmygedes og fornærmedes ære." Billedet af Fader Vyrin er dybt realistisk og utroligt rummeligt. Dette er en lille mand med en bred vifte af følelser og med al ret til respekt for sin ære og værdighed.