Præsentation om emnet "Moderne. Moderne moderne moderne (fra fransk moderne - moderne), art nouveau (fransk art nouveau, lit. "ny kunst"), Jugendstil (tysk jugendstil - "ung stil") - præsentation Præsentation om emnet modernisme i interiøret

Indre

Art Nouveau maleri er kendetegnet ved en kombination af dekorative konventioner, dekorative tæppebaggrunde og naturalistisk taktilitet enkelte dele eller figurer, silhuet, brug af store farveplaner, fint nuanceret monokrom. Art Nouveau skulptur er kendetegnet ved dynamikken og flydende form og silhuet. Art Nouveau er blevet særligt udbredt i den dekorative og anvendte kunst, som har de samme træk som arkitektur og skulptur, herunder at sammenligne genstande og deres individuelle detaljer med organiske former (keramik og jernprodukter fra Gaudi; metalhegn fra E. Guimard metrostation, glasprodukter E. Galle, smykker af R. Lalique i Frankrig af L. K. Tiffany i USA, van de Velde-møbler). Grafik har udviklet sig meget i moderniteten. Art Nouveau-grafik var tæt forbundet med blomstringen af ​​bogudgivelse og udbredelsen af ​​kunstmagasiner, der fremmede Art Nouveau-ideer

Præsentation "Moderne arkitektur" introducerer de grundlæggende principper og ydre tegn Art Nouveau-stil i kunsten i begyndelsen af ​​det 19. og 20. århundrede.


Art Nouveau arkitektur

Jeg afslutter samtalen om kunstnernes arbejde: Cezanne, Gauguin og. De næste par præsentationer vil introducere symbolik og modernitet i kunsten fra det 19. og 20. århundredeskifte.

Dette skete for mere end tyve år siden. Fra læreren primære klasser Jeg blev en lærer i verdens kunstneriske kultur. For fire år Jeg var så heldig at tage et kursus om kunst af den uforglemmelige Vera Vasilievna Alekseeva, kunstkritiker, forfatter til bog- og videokurset " Hvad er kunst". Det var dengang, jeg forelskede mig i moderne kunst resten af ​​mit liv.

« Palæet er så grimt og absurd, at selv de ærlige snedriver og sneblokke, som det er omgivet og dækket med, ikke blødgør dets væmmelse.».

« Det mest modbydelige eksempel på dekadent stil. Der er ikke en eneste ærlig linje, ikke en eneste ret vinkel. Alt er tilsmudset med uanstændige kruseduller, middelmådige arrogante løjer. Trappen, lofterne, vinduerne - denne modbydelige vulgaritet er overalt. Nu er det malet, lakeret og derfor endnu mere skamløst.”

Korney Chukovsky

Denne karakteristik refererer til et af de smukkeste monumenter i moderne arkitektur - Ryabushinsky-palæet, jeg vil gerne sige "skabt" af min yndlingsarkitekt Fyodor Osipovich Shekhtel. Hvor jeg kan lide disse "obskøn kruseduller og middelmådige uforskammede løjer", som så forargede den berømte forfatter.

Ryabushinskys palæ

Præsentation "Moderne arkitektur"

Formålet med min præsentation, skabt til en lektion i verdens kunstneriske kultur, var at introducere ellevteklasseelever til art nouveau-arkitektur og forsøge at henlede deres opmærksomhed på de mange jugendstil-monumenter, som de normalt passerer ligegyldigt, mens de går rundt i byen.

Gå ikke forbi!

Beboere i forskellige byer i Rusland, Europa og Amerika kan beundre monumenterne i moderne arkitektur. På trods af det faktum, at de blev skabt af forskellige arkitekter, er de forenet af fælles træk, der er karakteristiske for modernismen.

Art Nouveau-stilen er erstattet eklekticisme. "Moderne" betyder "ny". Nyheden var brugen af ​​nybyggeri og efterbehandling materialer: beton, glas, metal, såvel som i ønsket af arkitekter til at opgive skarpe hjørner og flade vægge til fordel for naturlige naturlige linjer. Art Nouveau-arkitekter søgte at skabe et behageligt og sikkert smukt miljø for menneskelig beboelse. Hver detalje i interiøret var gennemtænkt: fra møbler og lamper til dørhåndtag og vinduesskodder og til husmoderkjoler, som skulle være i harmoni med interiøret.

Design i moderne arkitektur

Går på gaden hjemby, vær opmærksom på bygningen, som oftest er kendetegnet ved dets asymmetriske volumen (arkitekterne planlagde bygningen indefra, baseret på bekvemmeligheden for indbyggerne), tilstedeværelsen af ​​dobbelte og tredobbelte vinduer (i øvrigt vindue og døråbninger har ofte ovale former eller afslutninger). Karnapper, efterbehandling af facaden med keramiske glaserede fliser (svin) el tekstureret gips, kvinders yndefulde hoveder med strømmende lange hårstrå, blomster ornament lavet af alger, vinstokke, orkideer, vidunderlige støbejernsgitre af hegn og balkoner - alt dette er tegn på jugendstil-arkitektur. Stop! Se nærmere! Er det ikke så en fryd for øjet?!

“På trods af rigdommen af ​​kunstneriske ideer og mange originale tendenser, fik jugendstilen ikke videreudvikling. Indflydelsen af ​​industriel arkitektur på civil arkitektur førte til fremkomsten af ​​modernismen, en af ​​manifestationerne af denne var konstruktivisme. I forskellige konstruktivistiske bevægelser forsvandt kunstens kunstneriske og figurative indhold, det menneskelige forsvandt og "tidernes forbindelse" blev afbrudt og, som Nikolai Berdyaev skrev i 1917, "grænserne, der adskiller en kunst fra en anden og kunst generelt fra det, der er ikke længere var kunsten ødelagt." Derfor kaldes moderne kunst for ”den sidste store kunstnerisk stil»» Emokhonova L.G.

Held og lykke!

MODERNE Moderne (fra fransk moderne - moderne), art nouveau (fransk. art nouveau, tændt. "ny kunst"), Jugendstil (tysk Jugendstil - "ung stil") - en kunstnerisk bevægelse inden for kunst, mest populær i anden halvdel af det 19. - begyndelsen af ​​det 20. århundrede. Hans særpræg er: afvisningen af ​​lige linjer og vinkler til fordel for mere naturlige, "naturlige" linjer, interesse for nye teknologier (især inden for arkitektur), opblomstringen af ​​brugskunst.


Gaudi Antonio () spansk arkitekt; Art Nouveau-stilens mest fremtrædende repræsentant; Arbejdede i Barcelona




Seneste år Gaudi tilbragte sit liv nær katedralens mure, der var under opførelse. Han tog ikke penge for sit arbejde, tværtimod investerede han alle sine midler i opførelsen af ​​katedralen. Da en gammel mand klædt i klude blev ramt af en sporvogn, genkendte ingen af ​​vidnerne til den tragiske hændelse ham som den berømte arkitekt. Gaudi blev begravet i sin katedral under buerne af sammenflettede "grene" af søjler. "Det vil være som en skov. Blødt lys vil strømme gennem vinduesåbningerne placeret på forskellige højder, og det vil se ud for dig, at stjernerne skinner." Sådan så Gaudi den største af sine kreationer.





























Park Güell blev købt af Barcelonas regering og erklærede den for et kunstmonument. I 1969 tildelte den spanske regering det titlen National Monument. Og i 1984 erklærede UNESCO det som et humanistisk kulturarvssted. Dermed er Park Güell under et tredobbelt protektorat.

26 Ved den afsluttende eksamen sagde en af ​​professorerne: "Gaudi er enten skør eller et geni." Siden da er disse to ord oftest blevet brugt til at beskrive arkitekten og hans kreationer.

Slide 1

Slidebeskrivelse:

Slide 1

Slide 2

Slide 1

Slide 3 Udvikling af Art Nouveau i Rusland (19.-20. århundreder) En væsentlig milepæl i retning af anerkendelsen af ​​den "nye stil" var den tredje kongres (1900), som fandt sted i en æra med industriel vækst. På udstillingen arrangeret på denne kongres steg antallet af værker lavet i den "nye stil". Mange arkitekter skiftede beslutsomt til brugen af ​​typisk art nouveau-dekoration. Blandt dem bør vi nævne St. Petersborg-arkitekten A. I. von Gauguin, som tidligere havde brugt eklektiske former i sine projekter. Kekushev, Shekhtel og Ivanov-Shitz deltog igen i denne udstilling - denne gang med et endnu større antal værker, og desuden i en "ny stil". Fortolkningen af ​​arkitektoniske traditioner i Moskva-arkitekternes projekter var meget fri. Udviklingen af ​​jugendstilen i arkitekturen foregik under tegnet af kampen mod retrospektiv stilisering og eklekticisme. Men resultatet af denne kamp var ofte kun en ny bearbejdning af traditionelle teknikker akkumuleret gennem århundreder i russisk og verdensarkitektur i overensstemmelse med nye byggematerialer og designs. Repræsentanter for modernitet, afvisende århundreder gamle kunstneriske traditioner

i arkitektur og forsøg på at opfinde nye former, vendte de sig på samme tid til motiverne af halvglemte eller lidet kendte stilarter, såsom gotisk og japansk arkitektur, sommetider steg til en vis forventning om arkitekturens fremtid. Men da de var fuldstændig afhængige af kunden, kunne de ikke gøre meget for at bringe denne fremtid tættere på. Og alligevel modnes og voksede spirerne af rationel arkitektur, der brød igennem den dekorative skal af den spirende modernisme, og blev stærkere.

Slide 1

Slide 4

Slide 1

Slide 5

Slide 1

Slide 6

Slide 1

Slide 7

Slide 1

Slide 8

Slide 1

Slide 9

Slide 1

Slide 10

Slide 1

Slide 11

Slide 1

Slide 12 For at bruge præsentationseksempler skal du oprette en konto til dig selv ( konto


) Google og log ind: https://accounts.google.com

Slide billedtekster:

Moderne stil MHC, 11. klasse Taran E.A. Moderne - (fransk moderne - den nyeste, moderne) kunststil V. – begyndelsen af ​​XX. Han søgte ved hjælp af nye tekniske og konstruktive midler at skabe kunstgenstande, der var usædvanlige i deres udseende og design.

Stilegenskaber Dekorativt og dynamisk, fleksibelt og mobilt bølget linje Ornamentalitet Funktionalitet Kilde ideer - naturen Interesse for østens eksotisme, især japansk kunst

En levende, bevidst linje dominerer jugendstilen og opnår hidtil uset frihed i sin stædige flugt.

Den bølgede linje er blevet en slags symbol på art nouveau-kunst, den ser ud til at være kommet væk fra væggene i jugendstilbygninger og blevet en integreret del af indretningen eller grundlaget for formen, silhuetten af ​​kandelaber og sofaer, armbånd og magasinforsider, porcelæns kopper og damekjoler. Dette ornament gennemsyrede alle områder af dekorativ og brugskunst og blev et umiskendeligt tegn på jugendstilen.

Art Nouveau fødte sit eget ornament, som er dets unikke visitkort. Dette er en bølget, snoet linje i dens mange materielle inkarnationer: bindweed-stængler, en bølge, hårstrå, en slange.

Funktionalitet Kunsten fik til opgave at skabe et smukt og bekvemt miljø "Kunst for alle"

Victor Horta - "den perfekte arkitekt af Art Nouveau" House of Tassel, Belgien

Kvastens hus

Tassel House blev betragtet som det første eksempel på "ren Art Nouveau"

Kvasthus

Russisk moderne Asymmetrisk multi-volumen sammensætning Gratis arrangement af vinduer Trappens rolle som hovedelementet indre rum Byg former indefra og ud

Kreativitet af F.O. Shekhtel Yaroslavl Moscow Art Theatre Station

Ryabushinskys palæ