Perkembangan metodologi dalam kesusasteraan (gred 9) mengenai topik: Analisis puisi A. Pushkin Winter Road. Analisis puisi Yesenin "Serbuk". Analisis perbandingan puisi oleh S.A. Yesenin "Porosh" dengan puisi yang diberikan oleh A.S. Pushkin "Musim sejuk

Jalan musim sejuk analisis puisi mengikut perancangan

1. Sejarah penciptaan. Puisi "Winter Road" (1826) ditulis oleh A. S. Pushkin semasa perjalanan ke wilayah Pskov. Dalam Nina yang misteri, beberapa penyelidik meneka saudara jauh penyair - S. F. Pushkin. Pada musim sejuk tahun 1826, Pushkin melamarnya, tetapi ditolak.

2. Genre karya- landskap dan lirik falsafah.

3. Tema utama puisi - perasaan tertekan pengarang. Pada masa ini, Pushkin berada dalam apa yang dipanggil. pautan "rumah". Terputus dari masyarakatnya yang biasa bising, penyair itu mengambil hukuman penjaranya dengan keras.

Kesunyian yang melankolis diperhebat oleh kebimbangan tentang nasib Decembrist. Walaupun berkaitan dengan alam semula jadi, Pushkin tidak mengalami kekaguman yang biasa. Segala-galanya di sekelilingnya digambarkan dalam cahaya hitam. Jalan yang menyedihkan dan memenatkan sudah mula meragam. Bunyi loceng yang sebelum ini kelihatan ceria, menjadi membosankan dengan monotoninya. Lagu jurulatih biasa membawa wira lirik kepada refleksi falsafah tentang nasib Rusia.

Dalam melodi asli ini dia merasakan hubungan darahnya dengannya orang biasa, yang dalam jiwanya "bersuka ria" dan "melankolis hati" digabungkan secara mengejutkan. Gabungan ini hanya boleh dilakukan di kawasan Rusia yang luas.

Jalan itu nampaknya adalah nasib Rusia yang tidak diketahui. Untuk masa yang lama, pengembara tidak menemui sebarang jejak kehidupan ("padang belantara dan salji"). Hanya penanda batu yang mengingatkan aktiviti manusia. Wira lirik cuba menenggelamkan sayunya dengan impian pertemuan yang lama ditunggu-tunggu dengan Nina. Dia menjangkakan kegembiraan di penghujung perjalanan yang tidak berkesudahan. Perjalanan yang membosankan memenatkan walaupun seorang kusir yang sudah biasa dengan segala-galanya. Dia terdiam, dan wira lirik ditinggalkan sendirian.

4. Komposisi kerja cincin. Empat rangkap pertama menggambarkan perjalanan dan landskap sekitarnya; yang kelima dan keenam didedikasikan untuk masa depan kembali kepada wanita tercinta; Rangkap terakhir sangat dekat maknanya dengan yang pertama kerana pengulangan sebutan cahaya bulan yang menyedihkan.

5. Saiz pantun ialah tetrameter trochaic dengan rima silang.

6. Maksud ekspresif . Keadaan tertekan wira lirik ditekankan oleh pengulangan berulang julukan akar yang sama ("sedih", "membosankan", "monoton") dan kata keterangan ("sedih", "membosankan", "sedih"). Kerja itu "hidup semula" terima kasih kepada personifikasi: "bulan sedang merayap," "mencurah," "tengah malam... tidak akan berpisah." Puisi itu berdasarkan kontras kesan monoton pengarang dengan pemikiran tentang bertemu kekasihnya.

7. Idea utama berfungsi. A. S. Pushkin menghadapi banyak ujian. Mencari kekuatan baru dalam dirinya, penyair itu muncul dengan maruah dari sebarang masalah dan kesukaran. Puisi "Jalan Musim Sejuk" nampaknya sangat pesimis, tetapi perkara utama di dalamnya adalah optimisme pengarang, berharap ke masa depan.

Melalui kabus beralun
Bulan merayap masuk
Ke padang rumput yang menyedihkan
Dia memancarkan cahaya sedih.

Pada musim sejuk, jalan yang membosankan
Tiga anjing greyhound sedang berlari,
Loceng tunggal
Ia berdentum penat.

Sesuatu seperti biasa
Dalam lagu-lagu panjang jurulatih:
Kemeriahan melulu itu
Itu patah hati...

Tiada api, tiada rumah hitam...
Padang belantara dan salji... Ke arah saya
Hanya batu yang berjalur
Mereka terjumpa satu.

Esok, kembali kepada sayangku,
Saya akan melupakan diri saya di tepi perapian,
Saya akan melihat tanpa melihatnya.

Jarum jam berbunyi kuat
Dia akan membuat bulatan pengukurnya,
Dan, menghapuskan yang menjengkelkan,
Tengah malam tidak akan memisahkan kita.

Sungguh menyedihkan, Nina: jalan saya membosankan,
Pemandu saya terdiam dari mengantuk,
Loceng itu membosankan,
Wajah bulan mendung.

Analisis puisi oleh A.S. Pushkin "Jalan Musim Sejuk" untuk pelajar sekolah

Karya ini mencerminkan realiti abad di mana penyair besar Rusia Alexander Sergeevich Pushkin hidup dan mencipta karya cemerlangnya. Puisi itu ditulis pada tahun 1825 (seribu lapan ratus dua puluh lima). Elektrik, jalan asfalt dan kereta belum lagi dicipta. Pengarang dalam karya cemerlangnya menulis tentang apa yang mengelilinginya, menerangkan perjalanan giring di sepanjang jalan musim sejuk. Pembaca disajikan dengan imej yang cepat menggantikan satu sama lain.

Keistimewaan karya ini ialah iramanya yang laju. Nampaknya giring yang berderak, bergoyang-goyang dari sisi ke sisi, membuat penyair tergesa-gesa dari sisi ke sisi. Dan pandangannya mendedahkan bulan, tersembunyi di sebalik kabus, belakang kuda, kusir. Serta-merta, seperti dalam mimpi yang aneh, imej Nina muncul, yang kepadanya Alexander Sergeevich tergesa-gesa. Ini semua bercampur aduk dalam fikiran penulis dan menyampaikan bukan sahaja keadaan emosi penulis, tetapi juga landskap musim sejuk, di mana angin, bulan, dan padang rumput yang menyedihkan.

• julukan: "kabus beralun", "radang yang menyedihkan", "jalan yang membosankan", "loceng membosankan", "bersuka ria berani", "batu berjalur", "muka bulan berkabus",
• personifikasi: "radang yang menyedihkan", bulan berjalan, wajah bulan,
• metafora: bulan memancarkan cahaya sedih,
• pengulangan: "esok, Nina, esok, kembali kepada sayangku.".

Bosan, sedih... Esok, Nina,
Esok, kembali kepada sayangku,
Saya akan melupakan diri saya di tepi perapian,
Saya akan melihat tanpa melihatnya.

Terdapat pengulangan dalam kuatrain ini - ini adalah bagaimana pengarang menunjukkan keletihan di jalan raya, yang meletihkan dan mengelirukan fikiran dan perasaan. Dengan keinginan untuk melarikan diri dari perjalanan yang tidak selesa ini, penyair terjun ke dalam kenangan, tetapi sesuatu sekali lagi membuatnya kembali dan mendengar loceng yang membosankan, melihat jurulatih yang diam-diam mengantuk.

Jalan musim sejuk pada masa itu sangat sukar sehingga hari ini ia adalah cerita tentang dunia lain yang tidak kita ketahui.

Karya Alexander Sergeevich Pushkin menggambarkan adegan dari hidupnya. Mereka terang dan boleh diakses. Budaya pertuturan dan kemahiran penyair mengajar budaya komunikasi dan bercerita.

Mungkin, ia ditulis di bawah gambaran perjalanan dari Pskov ke Moscow, apabila Maharaja dengan murah hati membenarkan Alexander Sergeevich Pushkin melawat ibu kota untuk menggunakan perkhidmatan doktor ibu kota. Perjalanan ini berlaku pada bulan November 1926, sekitar masa yang sama puisi itu ditulis.

Di bahagian pertama puisi itu terdapat eksposisi - landskap musim sejuk malam, wira lirik - dia, nampaknya, adalah pengarang, watak sokongan - seorang kusir memandu kuda dan menyanyikan lagu sedih dan sedih.

"Winter Road" ialah karya lirik-epik yang sangat indah, yang mengandungi penerangan tentang jalan musim sejuk malam, langit dengan awan yang jarang ditemui, di mana Bulan memancarkan cahaya yang menyedihkan. Dalam puisi Pushkin, alam semula jadi hidup dan bertukar dari eksposisi, iaitu, penerangan adegan tindakan, menjadi wira yang aktif.

Melalui kabus beralun
Bulan merayap masuk
Ke padang rumput yang menyedihkan
Dia memancarkan cahaya sedih.

Bahagian kedua puisi itu adalah mesej kepada Nina yang misteri, yang masih menjadi misteri kepada pembaca. Dari alamat kepada Nina, pembaca memahami bahawa perjalanan di hadapan masih panjang. Sekarang pemandu itu bosan menyanyi, telah mengantuk, dan kuda-kuda itu berlari sendiri, lebih daripada kebiasaan daripada yang dipandu oleh kusir.

Jiwa penyair dihiburkan dengan memikirkan pertemuan yang akan berlangsung esok, peluang untuk memanaskan badan di tepi perapian, dan malam romantis yang akan dilaluinya bersama kekasihnya.

Pantun ini terdiri daripada 7 rangkap empat kerat. Rima adalah silang, pengakhiran yang ditekankan digabungkan dengan pengakhiran yang tidak ditekankan. Irama rangkap adalah trochee licin dalam empat kaki.

Pesona jalan malam dinyatakan dalam metafora: bergelombang, sedih, musim sejuk, membosankan. Terdapat hanya satu julukan dalam puisi, dan ia digunakan dalam baris yang ditulis dalam gaya ketinggalan zaman

Hanya batu yang berjalur
Mereka terjumpa satu.

Verst berjalur ialah tiang pertanda yang dilukis warna hitam putih, dan membantu untuk tidak sesat. Dalam landskap malam musim sejuk, segala-galanya menetapkan mood untuk kesedihan: lagu panjang kusir, dan padang rumput sedih yang terbiar, dan jalan musim sejuk yang membosankan dan lengang.

Beberapa pengkritik sastera cuba melihat di bawah jalan musim sejuk jalan hidup penyair. Tetapi dalam puisi itu sendiri tidak ada sedikit pun gambaran seperti itu. Penyair boleh bermalam di mana-mana stesen pos dan pergi pada waktu pagi, tetapi dia gembira kerana dia dibenarkan memasuki ibu kota, dia tergesa-gesa untuk bertemu dengan orang yang disayanginya, dan pertama sekali, Nina. Dan dalam puisi itu dia berkongsi kesannya tentang masa yang dihabiskan di jalan raya.

Beberapa penyair berjaya menjalinkan perasaan dan pemikiran peribadi secara harmoni dengan penerangan tentang alam semula jadi. Jika anda membaca puisi "Winter Road" oleh Alexander Sergeevich Pushkin dengan teliti, anda boleh memahami bahawa nota melankolis dikaitkan bukan sahaja dengan pengalaman peribadi pengarang.

Puisi itu ditulis pada tahun 1826. Setahun telah berlalu sejak pemberontakan Decembrist. Di kalangan revolusioner terdapat banyak kawan Alexander Sergeevich. Ramai daripada mereka telah dibunuh, ada yang dibuang ke lombong. Pada masa ini, penyair memikat saudara jauhnya, S.P. Pushkina, tetapi ditolak.

Karya lirik ini, yang diajar dalam pelajaran sastera di darjah empat, boleh dipanggil falsafah. Dari baris pertama adalah jelas bahawa pengarang sama sekali tidak dalam mood yang cerah. Pushkin menggemari musim sejuk, tetapi jalan yang harus dilaluinya sekarang adalah suram. Bulan sedih menerangi dengannya cahaya malap padang rumput yang menyedihkan. Wira lirik tidak perasan keindahan alam tidur; kesunyian musim sejuk yang mati nampaknya tidak menyenangkan baginya. Tiada apa-apa yang menggembirakannya, bunyi loceng kelihatan membosankan, dan dalam lagu kusir seseorang boleh mendengar sayu, selaras dengan suasana suram pengembara.

Walaupun motif yang menyedihkan, teks puisi Pushkin "Jalan Musim Sejuk" tidak boleh dipanggil sepenuhnya melankolik. Menurut penyelidik karya penyair, Nina, yang kepadanya wira lirik secara mentalnya membicarakan dirinya sendiri, adalah pilihan hati Alexander Sergeevich, Sofya Pushkina. Walaupun penolakannya, penyair cinta tidak kehilangan harapan. Lagipun, penolakan Sofia Pavlovna hanya dikaitkan dengan ketakutan akan kewujudan yang menyedihkan. Keinginan untuk melihat kekasihnya, untuk duduk di sebelahnya di tepi perapian memberikan kekuatan wira untuk meneruskan perjalanan tanpa kegembiraannya. Melepasi "batu berjalur" yang mengingatkannya tentang nasib yang berubah-ubah, dia berharap kehidupannya akan segera berubah menjadi lebih baik.

Sangat mudah untuk mempelajari puisi. Anda boleh memuat turun atau membacanya dalam talian di laman web kami.

Melalui kabus beralun
Bulan merayap masuk
Ke padang rumput yang menyedihkan
Dia memancarkan cahaya sedih.

Pada musim sejuk, jalan yang membosankan
Tiga anjing greyhound sedang berlari,
Loceng tunggal
Ia berdentum penat.

Sesuatu seperti biasa
Dalam lagu-lagu panjang jurulatih:
Kemeriahan melulu itu
Itu patah hati...

Tiada api, tiada rumah hitam...
Padang belantara dan salji... Ke arah saya
Hanya batu yang berjalur
Mereka terjumpa satu.

Bosan, sedih... Esok, Nina,
Esok, kembali kepada sayangku,
Saya akan melupakan diri saya di tepi perapian,
Saya akan melihat tanpa melihatnya.

Jarum jam berbunyi kuat
Dia akan membuat bulatan pengukurnya,
Dan, menghapuskan yang menjengkelkan,
Tengah malam tidak akan memisahkan kita.

Sungguh menyedihkan, Nina: jalan saya membosankan,
Pemandu saya terdiam dari mengantuk,
Loceng itu membosankan,
Wajah bulan mendung.

Puisi A. S. Pushkin "Jalan Musim Sejuk" adalah salah satu karya indah penyair Rusia. Apabila anda membaca puisi ini, anda secara tidak sengaja membayangkan landskap Rusia yang membosankan dan pada masa yang sama misteri. Sergei Yesenin adalah penyair Rusia yang terkenal dan dicintai yang mengagungkan keindahan tanah asal, sifatnya dan hamparan yang tidak berkesudahan.

Apakah yang menyatukan puisi S.A.? Yesenin "Porosh" dengan yang berikut

puisi oleh A.S. "Jalan Musim Sejuk" Pushkin?

Puisi oleh S.A. Yesenin dan A.S. Pushkin disatukan terutamanya oleh tema laluan, imej jalan raya.

Muat turun:

Pratonton:

Analisis puisi oleh A.S. Pushkin "Jalan Musim Sejuk"

Puisi A. S. Pushkin "Jalan Musim Sejuk" adalah salah satu karya indah penyair Rusia. Apabila anda membaca puisi ini, anda secara tidak sengaja membayangkan landskap Rusia yang membosankan dan pada masa yang sama misteri. "Bulan membuat jalannya", "ia mencurahkan cahaya yang menyedihkan ke padang rumput yang menyedihkan." Kata-kata ini menyampaikan dengan tepat landskap yang Pushkin lihat semasa dia berlalu. Dia mungkin sengaja mengulang perkataan "sedih", "sedih" untuk meningkatkan kesedihan dan keputusasaan. Puisi "Winter Road," yang ditulis pada tahun 1826, terdengar tradisional untuk lirik Pushkin tema jalan raya.

Penyair juga menyebut jalan itu "membosankan," dan bunyi loceng yang memenatkan hanya menambah kesedihan pengarang. Hanya troika anjing greyhound memecahkan keputusasaan semula jadi umum. Pushkin bersendirian dengan alam semula jadi, musim sejuk, tidur sehingga musim bunga. Jalan wira lirik, seperti jalan penyair sendiri, tidak mudah, tetapi, walaupun dalam suasana sedih, karya itu penuh dengan harapan untuk yang terbaik. Kehidupan dibahagikan kepada jalur hitam dan putih, seperti mileposts. Imej puitis "batu berjalur" adalah simbol puitis yang mempersonifikasikan kehidupan "berjalur" seseorang. Pengarang mengalihkan pandangan pembaca dari syurga ke bumi: "di sepanjang jalan musim sejuk", "troika berlari", "loceng ... berdering", lagu-lagu jurulatih. Dalam rangkap kedua dan ketiga, pengarang dua kali menggunakan kata-kata akar yang sama ("Sedih", "sedih"), yang membantu memahami keadaan fikiran pengembara. Menggunakan aliterasi, penyair menggambarkan imej puitis ruang artistik - padang rumput yang menyedihkan. Semasa membaca puisi, kita mendengar bunyi loceng, keriut pelari di salji, dan lagu jurulatih. Lagu panjang jurulatih bermakna panjang. Penunggang itu sedih dan sedih. Dan pembaca tidak berpuas hati. Lagu jurulatih merangkumi keadaan asas jiwa Rusia: "bersuka ria yang berani," "melankolis yang menyentuh hati." Melukis alam semula jadi, Pushkin menggambarkan dunia dalaman wira lirik. Alam semula jadi berkaitan dengan pengalaman manusia.

Walau bagaimanapun, tidak seperti puisi zaman romantis, di sini ia ditafsirkan secara berbeza. Wira romantis adalah pengembara yang kekal, seluruh hidupnya berada di jalan raya, di jalan raya, dan sebarang perhentian bermakna baginya kehilangan kebebasan. Dalam puisi romantis, tema kebebasan sangat berkait rapat dengan tema jalan. Di sini tema jalan tidak berkaitan dengan keinginan untuk kebebasan, tetapi sebaliknya - wira berusaha untuk pulang ke rumah. Jalan di sini dikaitkan dengan "kabus beralun", "rada sedih" dan loceng "monoton", dan jalan itu sendiri dipanggil "membosankan".

Perkara utama yang ingin disampaikan oleh penyair ialah kesedihan dan kebosanan yang menanti mana-mana pengembara di jalan musim sejuk. Alam sedang tidur, ada kesunyian di sekeliling, tidak ada jiwa di sekeliling, ini menjadikannya sedikit menyeramkan. Lagipun, tiada rumah di sekeliling, tiada lampu yang menunjukkan kehadiran seseorang. Fikiran suram berkerumun di kepala saya, sejuk. Satu kegembiraan ialah ganjaran di penghujung perjalanan: duduk di tepi perapian dengan orang yang disayangi oleh anda. Ini memberi kekuatan, keinginan untuk meneruskan, untuk mengharapkan...

Dalam pada itu, ada kesunyian, kesedihan dan sayu, permukaan putih dan hanya loceng berbunyi. Malah jurulatih yang bosan dengan lagu-lagu itu, mengantuk dan seolah-olah bergabung dengan alam musim sejuk yang sunyi dan tidak menyenangkan. Nampaknya kesunyian bulan dan padang dipindahkan kepadanya. Dan hanya tiang yang tergesa-gesa melewati, yang, walaupun kelihatan sedih, pada masa yang sama menunjukkan bahawa jalan semakin pendek, matlamat akhir semakin hampir. Hanya semakin kerap mereka berkelip, jalan musim sejuk kelihatan tidak berkesudahan.

Puisi oleh A. S. Pushkin nampaknya dibahagikan kepada dua bahagian, yang pertama menggambarkan landskap, dan satu merasakan penggera dalaman, sayu dan putus asa penulis, dan pada bahagian kedua penulis bercakap dengan Nina, mungkin kawannya. Pushkin mengatakan bahawa esok, apabila dia pulang ke rumah, walaupun pertemuan dengan kekasihnya tidak akan menghilangkan rasa sedih itu, kesan yang akan hidup dalam jiwanya untuk masa yang lama. Untuk menyampaikan perasaan sedih dan sedih, pengarang menggunakan cara artistik dan visual: julukan ("sedih", "membosankan", "monoton", "bergelombang" dan lain-lain).

Kata-kata ini memberikan keresahan dan kesedihan puisi. Terdapat juga personifikasi (“bulan merayap melalui”, “cahaya sedih mencurah-curah”), ungkapan ini menambahkan sentuhan misteri. Apabila anda selesai membaca puisi itu, seolah-olah bunyi loceng yang sunyi semakin pudar di kejauhan...

Dan perincian terakhir - kabus yang menutupi "wajah bulan", memberikan puisi lebih kebimbangan dan misteri.

A.S. Pushkin menyukai, memahami dan secara halus merasakan sifat Rusia. Penyair tidak pernah menggambarkan landskap secara berasingan daripada seseorang: keadaan jiwanya sentiasa selaras dengan alam semula jadi.
Puisi "Jalan Musim Sejuk" juga mempunyai makna tersembunyi tertentu. Menggambarkan perjalanannya, Alexander Pushkin membandingkannya dengan kehidupannya sendiri, yang, pada pendapatnya, sama membosankan, membosankan dan tidak gembira. Hanya beberapa peristiwa yang membawa kelainan, seperti cara lagu jurulatih, berani dan sedih, mencecah kesunyian malam. Walau bagaimanapun, ini hanyalah detik-detik pendek yang tidak mampu mengubah kehidupan secara keseluruhan, memberikan ketajaman dan kepenuhan sensasi.

Pratonton:

Analisis puisi Yesenin "Porosha"

Sergei Yesenin adalah penyair Rusia yang terkenal dan dicintai yang mengagungkan keindahan tanah airnya, sifatnya dan hamparan yang tidak berkesudahan. Baris-baris karyanya mudah diingati dan membangkitkan perasaan yang paling jelas. Dalam puisi "Porosh", penulis dengan sangat mahir menerangkan masa musim sejuk tahun: pokok yang ditutup dengan jubah putih, jalan musim sejuk yang ditutup seperti selendang dengan salji yang kering dan segar.

Karya-karya awal Yesenin, yang termasuk puisi "Porosha," yang ditulis pada tahun 1914, nampaknya menghirup kesucian dan kesegaran.Penyair tidak melepaskan peluang untuk menangkap dalam frasa berirama apa yang dia sayangi sejak kecil. Dalam tempoh kerjanya inilah pengarang semakin kerap beralih kepada kenangan, yang mewakili kontras yang tajam dengan realiti yang hodoh. Tayar Moscow yang bising dan sibuk membuat Yesenin begitu banyak sehingga, dibiarkan sendirian dengan pemikirannya, dia cuba mengingati bau hutan musim sejuk dan merasakan rasa salji di bibirnya, untuk kemudian menyampaikannya dalam puisinya.

"Porosha" bukan sahaja salah satu karya paling terkenal lirik landskap Yesenin, tetapi juga mendedahkan sifat romantis penyair. Dia membandingkan pokok pain yang sunyi dengan seorang wanita tua luar bandar yang telah mengikat dirinya dengan selendang salji putih, dan hutan itu sendiri, terpesona oleh yang tidak kelihatan, seolah-olah pengarang sebagai sebuah kerajaan yang ajaib dan tidak aktif, yang keamanannya terganggu. hanya dengan bunyi loceng pasukannya. “Kuda itu berlari, terdapat banyak ruang. Salji turun dan selendang semakin merebak,”frasa ini mengandungi keamanan dan keindahan yang luar biasa. Pada masa yang sama, Yesenin dengan mahir menyampaikan dinamik menunggang kuda, yang memberikannya keseronokan yang kelihatan. Dan jalan yang berjalan ke kejauhan meletakkan anda dalam suasana falsafah, membuatkan anda melupakan semua kesukaran dan masalah seharian.

Yesenin dengan ikhlas, seperti kanak-kanak, mengagumi landskap musim sejuk di dalam hutan. Dia dengan sangat lembut dan penuh hormat menyampaikan dalam puisinya gambar hutan musim sejuk. Dia memanggil musim sejuk halimunan, yang melakukan kerja yang sangat baik dan berpakaian segala-galanya dalam pakaian putih. Dia mengikat selendang pada pokok pain, menyebabkan ia membongkok dan kelihatan seperti seorang wanita tua bersandar

pada tongkat. Dan jalan itu bertukar menjadi reben putih, berdering di bawah tapak kaki. Segala-galanya diselubungi salji putih dan tertidur dalam tidur yang nyenyak, mendapati dirinya dalam kisah dongeng yang indah.

Untuk menjadikan landskap musim sejuk luar biasa dan misteri, pengarang menggunakan bunyi luar biasa yang memecahkan kesunyian awal. Mendengar kesunyian, penyair menyedari bahawa bunyi salji di bawah tapak kaki kuda sangat kuat sehingga boleh didengari sangat jauh, seolah-olah "seolah-olah burung gagak kelabu berteriak di padang rumput." Dan burung belatuk, duduk di bawah "paling atas" pokok itu, seperti seorang wanita tua, mengetuk dengan sangat kuat, mencari sesuatu yang penting.

Alangkah baiknya memakai kot bulu hangat, but felt, topi, balut tangan anda dengan sarung tangan hangat dan pergi ke jalan melalui hutan, ladang dan padang rumput. Duduk di giring yang ditarik oleh tiga ekor kuda dengan loceng dan memandu di sepanjang jalan yang dilalui dengan baik untuk lagu-lagu jurulatih. Betapa indahnya hamparan tanah asal kita pada musim sejuk, betapa khusyuk dan indah semuanya.

Jadi wira lirik Yesenin berseronok di hutan pada musim sejuk. Dia memanggil musim sejuk tidak kelihatan, yang mencuba dan berpakaian segala-galanya di dalam hutan - mengikat selendang pada pokok pain, menjadikannya kelihatan seperti seorang wanita tua, mengubah jalan menjadi reben putih, berdering di bawah kukunya. Pada musim sejuk, di dalam hutan, semuanya berubah menjadi kisah dongeng, atau lebih tepatnya menjadi mimpi dongeng. Seluruh hutan menjadi tebusan kepada mimpi ini. Dan salji turun, ia menutupi segala-galanya dengan selendang putih, menyelubungi seluruh bumi. Betapa riang dan cerianya jiwa pada waktu sebegitu.

Gambar itu juga dilengkapi dengan bunyi yang luar biasa - pada mulanya, ia kelihatan seolah-olah sunyi - ini adalah perkara pertama yang ditulis oleh penyair kepada kami tentang hutan. Namun, selepas mendengar, penulis mendapati hutan itu riuh rendah dengan bunyi. Di sana, di kejauhan, anda boleh mendengar deringan kuku dan loceng, di suatu tempat burung belatuk berkicau, dan burung gagak membuat bising di puncak pokok pain.

Kita semua memandu di jalan raya, tetapi tidak semua orang begitu menyedari perkara di sekeliling kita. Wira lirik Yesenin tidak bosan dengan kesepian di jalan raya, dia tidak membenamkan dirinya dalam fikiran. Penyair terbuka kepada alam semula jadi, itulah sebabnya dia menunjukkan kepadanya landskap yang paling indah di jalan raya.

Kami sudah biasa menyukai musim panas kerana kehangatan dan matahari yang terang. Namun, penulis mengajak kita untuk mencintai musim sejuk juga. Dan cara dia menggambarkan landskap musim sejuk membangkitkan keinginan yang tidak dapat ditolak untuk jatuh cinta dengannya sendiri. Dari garisannya, seolah-olah hutan yang sunyi muncul di hadapan mata anda, pokok-pokok putih dengan salji, anda hanya mahu menaiki giring atau bermain salji, membuat wanita salji.

Sergei Yesenin telah mengekalkan perpaduan dengan alam semula jadi yang wujud dalam diri seseorang hanya pada zaman kanak-kanak, itulah sebabnya garisnya sangat manis, mudah, dan perbandingannya sangat tepat.

Yesenin berjaya melihat perkara-perkara yang menarik dan misteri dalam gambar biasa jalan musim sejuk dan sangat semula jadi dan mudah menyampaikannya dalam puisi. Untuk menggambarkan alam musim sejuk biasa dengan begitu sensual dan berwarna-warni, anda benar-benar perlu membiarkan keindahan ini melalui diri anda, disemai dengan daya tarikannya dan mencurahkan kedalaman penuh daya tarikannya dalam ayat, memilih perkataan yang indah untuk setiap elemen landskap.

Kerja itu dijalankan oleh Olga Anatolyevna Svetkina, seorang guru bahasa dan kesusasteraan Rusia, Sekolah Menengah No. 1400.

Pratonton:

Analisis perbandingan puisi oleh S.A. Yesenin "Porosh" dengan puisi yang diberikan oleh A.S. Pushkin "Jalan Musim Sejuk".

Apakah yang menyatukan puisi S.A.? Yesenin "Porosh" dengan yang berikut

puisi oleh A.S. "Jalan Musim Sejuk" Pushkin?

Puisi oleh S.A. Yesenin dan A.S. Pushkin disatukan terutamanya oleh tema laluan, imej jalan raya. Wira lirik Yesenin, sama seperti Pushkin, merenung dunia pada musim sejuk, bergerak dengan kereta kuda. Ada motif deringan sana sini. Dalam Yesenin, deringan itu berasal dari bawah tapak kaki kuda, di Pushkin, "loceng yang membosankan / Berdentum meletihkan." Puisi Yesenin adalah sama seperti itu

Pushkin, ditulis dalam satu meter - trochee dua suku kata. Kesan tarikan dan kemerduan dalam kedua-dua penyair diberikan oleh banyak unsur pyrrhic. Keadaan wira lirik berbeza, tetapi persepsi jalan sebagai sesuatu yang kompleks, memanggil, misteri, memikat - seperti perasaan hidup - adalah ciri puisi Rusia ini

lirik falsafah.

1.2.1. Bagaimanakah alam semula jadi muncul dalam puisi, berubah menjadi serbuk? Alam semula jadi kelihatan menakjubkan, rohani dan indah dalam puisi S.A. Yesenina. Ini adalah dunia yang hidup dan dipersonifikasikan di mana wira lirik mendengar bunyi: deringan dari bawah kuku kuda, bunyi burung gagak, ketukan burung belatuk. Dia melihat hutan terpesona dengan pokok pain tua yang tidur lena dan burung belatuk memahat. Dan perkara utama adalah ruang yang berkembang sepanjang dan ke atas: dari bunyi dari bawah kuku kuda, melalui burung belatuk di bawah bahagian atas pokok pain - dan peralihan ke hamparan yang tidak berkesudahan di hadapan, kerana "jalan berjalan seperti reben ke kejauhan." Dan gambaran indah dunia muncul, memberi isyarat kepada wira lirik ke hadapan ke jarak yang tidak berkesudahan.

1.2.2.Sajak oleh S.A. Yesenin bermula dan berakhir dengan imej jalan. Apakah maksud imej ini dalam puisi?

Imej jalan adalah kunci dalam kesusasteraan dunia. Melalui jalan, dalam erti kata literal, kami bermaksud laluan geografi dari titik A ke titik B tertentu, walaupun ia adalah jalan dari rumah ke sekolah. Satu lagi "jalan" - jalan manusia dan manusia - ada makna kiasan, mengambil makna falsafah. Jadi dalam puisi Yesenin, imej khusus jalan ke mana pahlawan lirik bergegas, merenung dunia yang menakjubkan di sekelilingnya, diubah menjadi imej jalan kehidupan yang tidak berkesudahan, jalan yang "lari seperti reben ke kejauhan. ” Kemudian kita melihat imej ini sebagai falsafah.

Kerja itu dijalankan oleh Olga Anatolyevna Svetkina, seorang guru bahasa dan kesusasteraan Rusia, Sekolah Menengah No. 1400.