Historien om oprettelsen af ​​Akhmatovas digt "Requiem. Historien om skabelsen af ​​digtet "Requiem"

Design, indretning

Anna Andreevna Akhmatova anså det for nødvendigt at informere læseren om, hvordan ideen til "Requiem" opstod før begyndelsen af ​​digtet - i stedet for et forord: "I de forfærdelige år med Yezhovshchina tilbragte jeg sytten måneder i fængselslinjerne i Leningrad . En dag "identificerede" nogen mig. Så vågnede en kvinde med blå læber bag mig, som selvfølgelig aldrig havde hørt mit navn i sit liv, fra den døsighed, der er karakteristisk for os alle, og spurgte mig i mit øre (alle der talte hviskende):

Kan du beskrive dette? Og jeg sagde:

Så krydsede noget som et smil det, der engang havde været hendes ansigt."

Så digtet er baseret på personlige biografiske fakta: den 22. oktober 1935 blev søn af Anna Akhmatova og Nikolai Gumilyov, Lev Nikolaevich Gumilyov, arresteret. En studerende fra historieafdelingen på Leningrad State University blev smidt i fængsel som "medlem af en anti-sovjetisk terrorgruppe." Denne gang lykkedes det Akhmatova at få sin søn ud af fængslet ret hurtigt: allerede i november blev han løsladt fra varetægtsfængslet. For at gøre dette var hun nødt til at skrive et brev til Stalin. Hun vil senere beskrive det på denne måde:

De tog dig væk ved daggry

Jeg fulgte dig, som på en takeaway,

Børn græd i det mørke rum,

Gudindens lys flød.

Der er kolde ikoner på dine læber,

Dødssved på panden...

Glem ikke!

Jeg vil være som Streltsy-konerne,

Hyl under Kreml-tårnene.

For anden gang blev L. N. Gumilev arresteret i marts 1938 og dømt til ti år i lejrene, senere blev fristen reduceret til 5 år (i 1949 blev Lev arresteret for tredje gang, dømt til døden, som så blev erstattet med eksil).

L.N. Gumilyovs skyld er aldrig blevet bevist. I 1956 og 1975 blev han fuldstændig rehabiliteret (på anklager for 1938 og 1949 blev det endelig "vist, at L.N Gumilyov blev dømt uberettiget" (Fra meddelelsen fra den militære hovedanklagemyndighed).

Anna Andreevna betragtede arrestationerne i 1935 og 1938 som hævn fra myndighederne for, at Lev var søn af N.S. Gumilyov.

Anholdelsen af ​​1949 var ifølge A. Akhmatova en konsekvens af den berygtede beslutning fra centralkomiteen i 1946, nu var sønnen i lejren på grund af hende.

Fantastisk forudanelse tragisk skæbne søn af de store russiske digtere blev fanget i et digt af M. Tsvetaeva, skabt tilbage i 1916 (Lev var dengang kun fire år gammel):

Barnets navn er Leo,

Mor - Anna.

Der er vrede i hans navn,

På mors værelse er der stille.

Rød løveunge

Med grønne øjne,

Du bærer en frygtelig arv!

Nordhavet og det sydlige

Og en perlerække

Sort rosenkrans - i din håndfuld!

Hvad Anna Andreevna oplevede i disse år, afspejledes ikke kun i "Requiem", men også i "Digt uden en helt" og i "Shards"-cyklussen og i en række lyriske digte fra forskellige år:

For mig, berøvet ild og vand,

Separeret fra sin eneste søn...

Så den rasende debattør er færdig med sin argumentation

Til Yenisei sletterne,

For dig er han en vagabond, en Chouan, en konspirator,

Han er min eneste søn...

(Skår)

Det ville dog være forkert kun at reducere indholdet af digtet "Requiem" til en familietragedie. "Requiem" er legemliggørelsen af ​​menneskers sorg, folks tragedie, det er råbet fra de "hundrede-millioner mennesker", der måtte leve på det tidspunkt,

Når du smilede

Kun død, glad for freden.

Og dinglede som et unødvendigt vedhæng

I nærheden af ​​deres fængsler

Leningrad. Og da, vred af pine,

De allerede dømte regimenter marcherede,

Og en kort afskedssang

Lokomotivfløjten sang,

Dødsstjerner stod over os

Og den uskyldige vred sig

Rus' Under Bloody Boots

Og under de sorte dæk er der marusa.

Anna Akhmatova følte sig i gæld til dem, som hun stod i fængselskøer med, med hvem hun "var i elendighed sammen" og "lå ved fødderne af bødlens blodige dukke":

Og jeg beder ikke for mig selv alene, men for alle, der stod der sammen med mig, både i den bitre kulde og i julivarmen, under den røde, blinde mur.

Først blev "Requiem" udtænkt som en lyrisk cyklus og blev først senere omdøbt til et digt. De første skitser går tilbage til 1934 Anna Akhmatova arbejdede mest intensivt med digtet i 1938-1940. Men temaet lod hende ikke gå, og i 60'erne fortsatte Akhmatova med at tilføje individuelle strofer til digtet.

I løbet af A. A. Akhmatovas liv blev "Requiem" ikke udgivet i vores land, selvom det i 60'erne blev bredt distribueret blandt læsere i "samizdat" -lister. I 40-50'erne brændte Anna Andreevna manuskripterne til "Requiem" efter at have læst digte for folk, hun stolede på. Digtet eksisterede kun i hukommelsen hos de nærmeste, mest betroede personer, som huskede stroferne fra det. L.K. Chukovskaya, forfatteren af ​​"Noter om Anna Akhmatova," citerer følgende beviser fra sine dagbøger fra disse år: "En lang samtale om Pushkin: om Requiem i Mozart og Salieri." I fodnoterne siger Chukovskaya: "Pushkin har intet med det at gøre, det er en kode. Faktisk viste A.A mig den dag hendes "Requiem", skrevet ned i et minut, for at tjekke, om jeg huskede alt udenad. (31. januar 1940) "A. A. skrev ned - gav det til mig at læse - brændte det over askebægeret "Galskab er allerede en vinge" - et digt om et fængselsmøde med sin søn" (6. maj 1940).

I 1963 tog et af kopierne af digtet til udlandet... der udkom for første gang "Requiem" i sin helhed (München-udgaven 1963). Opfattelsen af ​​russiske forfattere i udlandet formidles af et essay af den berømte prosaforfatter B.K Zaitsev, offentliggjort i avisen "Russian Thought": "Forleden modtog jeg fra München en digtbog, 23 sider, kaldet "Requiem". Disse digte af Akhmatova er naturligvis et digt. (Alle digtene er forbundet med hinanden. Indtrykket af én hel ting.) Det kom hertil fra Rusland, det er trykt "uden forfatterens viden eller samtykke" - det står på 4. side, foran portræt. Udgivet af "Association of Foreign Writers" (de "menneskeskabte" lister cirkulerer, sandsynligvis som Pasternaks skrifter, i hele Rusland på nogen måde)...

Ja, denne yndefulde dame fra Stray Dog måtte drikke en kop, måske bitre end os alle andre, i disse virkelig "Forbandede dage" (Bunin)... Jeg så Akhmatova som "Tsarskoje Selos muntre synder" og "hån" ” men hun forærede hende en kopi af korsfæstelsen. Var det da muligt at forestille sig, i denne herreløse hund, at denne skrøbelige og tynde kvinde ville udstøde et sådant skrig - feminint, moderligt, et skrig ikke kun for sig selv, men for alle dem, der lider - hustruer, mødre, brude i almindelighed for alle dem, der bliver korsfæstet?

Hvor kom versets maskuline kraft fra, dets enkelthed, tordenen af ​​ord, der ser ud til at være almindelige, men som ringer som en begravelsesklokke, slår det menneskelige hjerte og vækker kunstnerisk beundring? Virkelig "mange tungere bind." Skrevet for tyve år siden. Den tavse dom over grusomheden vil forblive for evigt." (Paris, 1964)

Boris Zaitsev definerede utroligt nøjagtigt "storheden af ​​disse 23 sider", som endelig bekræftede for Akhmatova titlen sand nationaldigter.

De få af hendes samtidige, der var så heldige at høre det opført af forfatteren, fortalte hende også om nationaliteten af ​​Requiem. A. A. Akhmatova værdsatte denne mening ekstremt i hendes dagbøger: "13. december 1962 (Ordynka). Hun gav mig "Requiem" at læse. Næsten alle reagerer på samme måde. Jeg har aldrig hørt sådanne ord om mine digte. (“Folkefolk.”) Og de siger det meste forskellige mennesker" Epigraf taget fra et digt fra 1961: "Jeg var dengang med mit folk

Hvor mine folk desværre var,” forklarer både digtets hensigt og dets hovedidé på bedste vis.

I Rusland blev "Requiem" kun udgivet i sin helhed i 1987 i magasinerne "Oktober" nr. 3, "Neva" nr. 6. Til hundredårsdagen for fødslen af ​​A. A. Akhmatova blev flere udgaver af hendes værker udgivet, bl.a. digtet "Requiem". I øjeblikket er digtet med i skolens læseplan.

Hvis lektier om emnet: » Historien om skabelsen af ​​digtet "Requiem" Hvis du finder det nyttigt, vil vi være taknemmelige, hvis du poster et link til denne besked på din side på dit sociale netværk.

 
  • Seneste nyt

  • Kategorier

  • Nyheder

  • Essays om emnet

      1. Billedet af Akhmatovas Muse. 2. "Den by, som jeg har elsket siden barndommen ..." (Petersburg til Akhmatova). 3. Temaet for moderlandet i A. Akhmatovas værker. 4. Pushkin tema Intellektuel konkurrence af lærde for skolebørn Intellektuel konkurrence i litteratur Konkurrence af lærde i værker af A. A. Akhmatova Teams besvarer spørgsmål, hvorefter oplægsholderen udtaler "JEG VAR MED MINE MENNESKER DÅ" (Ifølge værker af A. A. Akhmatova) ... jeg er glad for, at jeg levede i disse år, så jeg begivenheder, hvortil digtet “REQUIEM” Nej! og ikke under en fremmed himmelhvælving, og ikke under beskyttelse af fremmede vinger, - jeg var dengang med mit folk,
    • Unified State Exam test i kemi Reversibel og irreversibel kemiske reaktioner Kemisk ligevægt Svar
    • Reversible og irreversible kemiske reaktioner. Kemisk balance. Skift af kemisk ligevægt under indflydelse af forskellige faktorer 1. Kemisk ligevægt i 2NO(g)-systemet

      Niobium i sin kompakte tilstand er et skinnende sølvhvidt (eller gråt, når det er pulveriseret) paramagnetisk metal med et kropscentreret kubisk krystalgitter.

      Navneord. At mætte teksten med navneord kan blive et middel til sproglig figurativitet. Teksten til digtet af A. A. Fet "Hvisken, frygtsom vejrtrækning...", i hans

Næsten hele "Requiem" blev skrevet i 1935-1940, afsnittet "I stedet for forordet" og epigrafen er markeret 1957 og 1961. I lang tid eksisterede værket kun i Akhmatovas og hendes venners minde, kun i 1950'erne. hun besluttede at skrive det ned, og den første udgivelse fandt sted i 1988, 22 år efter digterens død.

Selve ordet "requiem" (i Akhmatovas notesbøger - det latinske Requiem) betyder "begravelsesmesse" - en katolsk gudstjeneste for de døde såvel som et begravelsesmusikalsk værk. Digtets latinske titel, samt det faktum, at i 1930'erne - 1940'erne. Akhmatova var seriøst engageret i at studere Mozarts liv og værk, især hans "Requiem", som antyder en sammenhæng mellem Akhmatovas værk og den musikalske form for rekviemet. I Mozarts "Requiem" er der i øvrigt 12 dele, i Akhmatovas digt der er det samme antal ( 10 kapitler + Dedikation og Epilog).

Epigrafen og i stedet for forordet er unikke semantiske og musikalske nøgler til værket. Epigrafen (linjer fra digtet fra 1961 "Så det var ikke forgæves, at vi led sammen ...") introducerer lyrisk tema:

Jeg var dengang med mit folk,
Hvor mit folk desværre var.

I stedet for at forordet (1957) optager temaet "mit folk", tager det os til "dengang" - fængselslinjen i Leningrad i 30'erne. Akhmatovs Requiem blev ligesom Mozarts skrevet "på bestilling"; men i rollen som "kunde" - "hundrede millioner mennesker". Det lyriske og det episke er smeltet sammen i digtet: når hun taler om sin sorg (anholdelserne af sin søn - L.N. Gumilyov, hendes mand - N.N. Punin), taler Akhmatova på vegne af millioner af "navnløse"; bag hendes forfatterlige "jeg" står "vi" af alle dem, hvis eneste kreativitet var livet selv.

Dedikationen fortsætter temaet i det prosaiske forord. Men omfanget af de beskrevne begivenheder ændrer sig:

Bjerge bøjer sig foran denne sorg,

Den store flod flyder ikke

Men fængselsportene er stærke,

Og bag dem er domfældelseshuller...

De første fire vers af digtet synes at skitsere koordinaterne for tid og rum. Der er ikke mere tid, den er stoppet ("den store flod flyder ikke"); "der blæser en frisk vind" og "solnedgangen soler sig" - "for nogen," men ikke længere for os. Rimet "bjerge - huller" danner en rumlig vertikal: "ufrivillige venner" befandt sig mellem himlen ("bjerge") og helvede ("huller", hvor deres slægtninge og venner tortureres), i et jordisk helvede.

Motivet om dedikationen i indledningens "vilde hovedstad" og "vanvidde år" er legemliggjort i et billede af stor poetisk kraft og præcision:

Og dinglede som et unødvendigt vedhæng

Leningrad er tæt på sine fængsler.

Her, i indledningen, vises et bibelsk billede fra Apokalypsen, der ledsager heltinden gennem hele hendes vej på korset: "dødens stjerner stod over os ...", "... og en kæmpe stjerne truer den forestående død, " "... Polaris-stjernen skinner."

De talrige variationer af lignende motiver, der er karakteristiske for Requiem, minder om musikalske ledemotiver. Dedikationen og indledningen skitserer de vigtigste motiver og billeder, der vil udvikle sig yderligere i digtet.

I Akhmatovas notesbøger er der ord, der karakteriserer dette værks særlige musik: "... et begravelsesrequiem, hvis eneste akkompagnement kun kan være Stilhed og de skarpe fjerne lyde af en begravelsesklokke." Men digtets tavshed er fyldt med lyde: den hadefulde slibning af nøgler, sangen om adskillelse af lokomotivfløjter, børns gråd, en kvindes hyl, rumlen fra sort marusi ("marusi", "ravn", "tragt" ” - det er det, folk kaldte biler til at transportere fanger), støjen af ​​døre og hylen fra en gammel kvinde... Gennem disse "helvedes" lyde er knap hørbare, men stadig hørbare - håbets stemme, kurren fra en due, vandsprøjt, røgelseskarenes ringlen, sommerens varme susen, de sidste trøsters ord. Fra underverdenen ("fængselsfangehuller") - "ikke en lyd - og hvor mange / Uskyldige liv ender der..." En sådan overflod af lyde forstærker kun den tragiske Stilhed, som kun eksploderer én gang - i kapitlet Korsfæstelse-.

Englekoret priste den store time,
Og himlen smeltede i ild...

Krucifikset er værkets semantiske og følelsesmæssige centrum; For Jesu Moder, med hvem den lyriske heltinde Akhmatova identificerer sig selv, såvel som for hendes søn, er den "store time" kommet:

Magdalene kæmpede og græd,
Den elskede studerende blev til sten,
Og hvor mor stod tavs,
Så ingen turde kigge.

Magdalene og hendes elskede discipel ser ud til at legemliggøre de stadier af korsets vej, som allerede er passeret af Moderen: Magdalene er oprørsk lidelse, da den lyriske heltinde "hylede under Kreml-tårnene" og "kastede sig for fødderne" af bødlen," John er den stille følelsesløshed af en mand, der forsøger at "dræbe hukommelsen", gal af sorg og kalder på døden.

Den frygtelige isstjerne, der ledsagede heltinden, forsvinder i kapitel X - "himlen smeltede i ild." Moderens stilhed, som "ingen vovede at se på", løses med et råb-requiem, men ikke kun for hendes søn, men også for alle de "billigt dræbte millioner, / som trampede stien i tomrummet" (O.E. Mandelstam). Det er hendes pligt nu.

Epilogen, der afslutter digtet, "skifter tiden" til nutiden og vender os tilbage til melodien og den generelle betydning af Forordet og Dedikationen: Billedet af fængselskøen "under den røde blændende mur" dukker op igen (i 1. del).

Endnu en gang nærmede begravelsestiden sig.
Jeg ser, jeg hører, jeg føler dig.

"Requiem" blev et monument i ord for Akhmatovas samtidige - både døde og levende. Hun sørgede over dem alle med sin "grædende lyre". Akhmatova fuldender det personlige, lyriske tema på en episk måde. Hun giver kun samtykke til fejringen af ​​at rejse et monument over sig selv her i landet på én betingelse: at det bliver et monument for digteren ved fængselsmuren:

Så selv i den velsignede død er jeg bange
Glem tordenen fra den sorte marus.
Glem hvor hadefuldt døren blev klemt
Og den gamle kone hylede som et såret dyr.

"Requiem" kan uden overdrivelse kaldes Akhmatovas poetiske bedrift, et højt eksempel på ægte borgerlig poesi.

Kritikeren B. Sarnov kaldte Akhmatovas menneskelige og poetiske holdning "modig stoicisme". Hendes skæbne er et eksempel på en ydmyg og taknemmelig accept af livet med alle dets glæder og sorger. Akhmatovas "Royal Word" forbandt harmonisk her og det andet:

Og evighedens stemme kalder
Med en overjordisk uimodståelighed,
Og over kirsebærblomsterne
Lysmånedens udstråling strømmer ind.
Og det virker så nemt
Hvidning i smaragdkrat,
Vejen, jeg vil ikke fortælle dig hvor...
Der blandt stammerne er det endnu lysere,
Og alt ligner en gyde
Ved Tsarskoye Selo-dammen.

Historien om skabelsen af ​​digtet "Requiem"

Anna Andreevna Akhmatova anså det for nødvendigt at informere læseren om, hvordan ideen til "Requiem" opstod før begyndelsen af ​​digtet - i stedet for et forord: "I de frygtelige år med Yezhovshchina tilbragte jeg sytten måneder i fængselslinjerne i Leningrad . En dag "identificerede" nogen mig. Så vågnede en kvinde med blå læber bag mig, som selvfølgelig aldrig havde hørt mit navn i sit liv, fra den døsighed, der er karakteristisk for os alle, og spurgte mig i mit øre (alle der talte hviskende):

Kan du beskrive dette? Og jeg sagde:

Så krydsede noget som et smil det, der engang havde været hendes ansigt."

Så digtet er baseret på personlige biografiske fakta: den 22. oktober 1935 blev søn af Anna Akhmatova og Nikolai Gumilyov arresteret. En studerende fra historieafdelingen på Leningrad State University blev smidt i fængsel som "medlem af en anti-sovjetisk terrorgruppe." Denne gang lykkedes det Akhmatova at få sin søn ud af fængslet ret hurtigt: allerede i november blev han løsladt fra varetægtsfængslet. For at gøre dette var hun nødt til at skrive et brev til Stalin. Hun vil senere beskrive det på denne måde:

De tog dig væk ved daggry

Jeg fulgte dig, som på en takeaway,

Børn græd i det mørke rum,

Gudindens lys flød.

Der er kolde ikoner på dine læber,

Dødssved på panden... Glem det ikke!

Jeg vil være som Streltsy-konerne,

Hyl under Kreml-tårnene.

Han blev arresteret for anden gang i marts 1938 og dømt til ti år i lejrene, senere blev fristen reduceret til 5 år (i 1949 blev Lev arresteret for tredje gang og dømt til døden, som senere blev erstattet af eksil) .

Skyld er aldrig blevet bevist. I 1956 og 1975 blev han fuldstændig frikendt (fra anklagerne fra 1938 og 1949), det blev endelig "fastlagt, at han blev dømt uden grund" (Fra en meddelelse fra den militære hovedanklagemyndighed).

Anna Andreevna betragtede arrestationerne i 1935 og 1938 som hævn fra myndighederne for, at Lev var hendes søn.

Anholdelsen af ​​1949 var ifølge A. Akhmatova en konsekvens af den berygtede beslutning fra centralkomiteen i 1946, nu var sønnen i lejren på grund af hende.

En slående forudanelse om den tragiske skæbne for sønnen af ​​de store russiske digtere blev fanget i et digt af M. Tsvetaeva, skabt tilbage i 1916 (Lev var dengang kun fire år gammel):

Barnets navn er Leo,

Mor - Anna.

Der er vrede i hans navn,

På mors værelse er der stille.

Rød løveunge

Med grønne øjne,

Du bærer en frygtelig arv!

Nordhavet og det sydlige

Og en perlerække

Sort rosenkrans - i din håndfuld!

Hvad Anna Andreevna oplevede i disse år, afspejledes ikke kun i "Requiem", men også i "Digt uden en helt" og i "Shards"-cyklussen og i en række lyriske digte fra forskellige år:

For mig, berøvet ild og vand,

Separeret fra sin eneste søn...

Så den rasende debattør er færdig med sin argumentation

Til Yenisei sletterne,

For dig er han en vagabond, en Chouan, en konspirator,

Han er min eneste søn...

("Skår")

Det ville dog være forkert kun at reducere indholdet af digtet "Requiem" til en familietragedie. "Requiem" er legemliggørelsen af ​​folkets sorg, folkets tragedie, det er råbet fra de "hundrede-millioner mennesker", der måtte leve på det tidspunkt,

Når du smilede

Kun død, glad for freden.

Og dinglede som et unødvendigt vedhæng

Leningrad er tæt på sine fængsler.

Og da, vred af pine,

De allerede dømte regimenter marcherede,

Og en kort afskedssang

Lokomotivfløjten sang,

Dødsstjerner stod over os

Og uskyldige Rus vred sig

Under blodige støvler

Og under de sorte dæk er der marusa.

Anna Akhmatova følte sig i gæld til dem, som hun stod i fængselskøer med, med hvem hun "var i elendighed sammen" og "lå ved fødderne af bødlens blodige dukke":

Og jeg beder ikke for mig selv alene,

Og om alle, der stod der sammen med mig

Og i den bitre kulde og i julivarmen

Under den røde, blinde mur.

Først blev "Requiem" udtænkt som en lyrisk cyklus og blev først senere omdøbt til et digt. De første skitser går tilbage til 1934 Anna Akhmatova arbejdede mest intensivt med digtet i 1938-1940. Men temaet lod hende ikke gå, og i 60'erne fortsatte Akhmatova med at tilføje individuelle strofer til digtet.

I løbet af hans levetid i vores land blev "Requiem" ikke udgivet, selvom det i 60'erne blev bredt distribueret blandt læsere i "samizdat"-lister. I 40-50'erne brændte Anna Andreevna manuskripterne til "Requiem" efter at have læst digte for folk, hun stolede på. Digtet eksisterede kun i hukommelsen hos de nærmeste, mest betroede personer, som huskede stroferne fra det. , forfatteren af ​​"Noter om Anna Akhmatova," citerer følgende beviser fra hans dagbøger fra disse år: "En lang samtale om Pushkin: om Requiem i "Mozart og Salieri." I fodnoterne siger Chukovskaya: "Pushkin har intet med det at gøre, det er en kode. Faktisk viste A.A mig hendes "Requiem", skrevet ned i et minut, den dag for at tjekke, om jeg huskede alt udenad. (31. januar 1940) "A. A. skrev ned - gav det til mig at læse - brændte det over askebægeret "Galskab er allerede en fløj" - et digt om et fængselsmøde med sin søn" (6. maj 1940).

I 1963 tog et af kopierne af digtet til udlandet... der udkom for første gang "Requiem" i sin helhed (München-udgaven 1963). Opfattelsen af ​​russiske forfattere i udlandet formidles af et essay af en berømt prosaforfatter offentliggjort i avisen "Russian Thought": "Forleden modtog jeg fra München en digtbog på 23 sider kaldet "Requiem"... Disse digte af Akhmatova er et digt, naturligvis. (Alle digtene er forbundet med hinanden. Indtrykket af en hel ting.) Det kom hertil fra Rusland, det er trykt "uden forfatterens viden eller samtykke" - det står på 4. side, foran portræt. Udgivet af "Association of Foreign Writers" (de "menneskeskabte" lister cirkulerer, sandsynligvis som Pasternaks skrifter, i hele Rusland på nogen måde)...

Ja, denne yndefulde dame fra Stray Dog måtte drikke en kop, måske bitre end os alle andre, i disse virkelig "Forbandede dage" (Bunin)... Jeg så Akhmatova som en "munter synder fra Tsarskoye Selo" og en "spotter", men skæbnen gav hende æren af ​​korsfæstelsen. Var det da muligt at forestille sig, i denne herreløse hund, at denne skrøbelige og tynde kvinde ville udstøde et sådant skrig - feminint, moderligt, et skrig ikke kun for sig selv, men for alle dem, der lider - hustruer, mødre, brude i almindelighed for alle dem, der bliver korsfæstet?<...>

Hvor kom versets maskuline kraft fra, dets enkelhed, tordenen af ​​ord, der ser ud til at være almindelige, men som ringer som en begravelsesklokke, slår det menneskelige hjerte og vækker kunstnerisk beundring? Virkelig "mange bind er tungere." Skrevet for tyve år siden. Den tavse dom over grusomheden vil forblive for evigt." (Paris, 1964)

Boris Zaitsev definerede forbavsende nøjagtigt "storheden af ​​disse 23 sider", som endelig bekræftede for Akhmatova titlen som en virkelig national digter. De få af hendes samtidige, der var så heldige at høre det opført af forfatteren, fortalte hende også om nationaliteten af ​​Requiem. hun værdsatte denne mening ekstremt i hendes dagbøger, der er følgende optegnelse: "13. december 1962 (Ordynka). Gav mig til at læse "R" . Næsten alle reagerer på samme måde. Jeg har aldrig hørt sådanne ord om mine digte. ("Folk.") Og alle slags mennesker taler." Epigrafen, hentet fra et digt fra 1961: "Jeg var dengang med mit folk // Hvor mit folk desværre var," forklarer både digtets hensigt og dets hovedtanke på bedst mulig vis.

I Rusland blev "Requiem" kun udgivet i sin helhed i 1987 i magasinerne "Oktober" nr. 3, "Neva" nr. 6. Til hundredårsdagen for hendes fødsel blev flere udgaver af hendes værker udgivet, herunder digtet " Requiem”. I øjeblikket er digtet med i skolens læseplan.

Digtet "Requiem" er et af topværkerne i A. A. Akhmatovas sene værk. Digtet er skrevet i perioden fra 1935 til 1940. Indtil midten af ​​1962 havde værket ikke en håndskrevet tekst, men levede i Akhmatovas og flere af hendes nærmeste venners minde.

Historien om skabelsen af ​​dette skjulte dokument fra æraen er som følger: Akhmatova levede i troen på, at der var installeret et lytteapparat på hendes værelse, så versene fra "Requiem" blev normalt ikke talt højt, men skrevet ned på et stykke papir, gemt udenad og derefter brændt.

Sidste læsning fuld tekst værker, før "Requiem" blev genskrevet på en skrivemaskine, fandt sted den 27. maj 1962. På denne dag, i en offentlig have på Ordynka, læste L.K Chukovskaya på Akhmatovas anmodning hele "Requiem". L.K. Chukovskaya husker denne begivenhed på denne måde: "Hun lyttede, og jeg læste højt de digte, som jeg havde gentaget for mig selv så mange gange. Hun løste knuden på sit tørklæde og åbnede sin frakke.

Hun lyttede til min stemme, kiggede på træerne og bilerne. Hun var tavs. Jeg læser hver enkelt. Jeg spurgte, om hun nu ville skrive dem ned. "Jeg ved det ikke," svarede hun, hvoraf jeg forstod, at jeg heller ikke havde ret til at skrive det ned endnu. Ideen med digtet forklares af Akhmatova selv i forordet til "Requiem": "I de forfærdelige år med Yezhovshchina tilbragte jeg sytten måneder i fængselslinjer i Leningrad. En dag "identificerede" nogen mig.

Så vågnede en kvinde, der stod bag mig med blå læber, som selvfølgelig aldrig havde hørt mit navn i sit liv, af den døsighed, der er karakteristisk for os alle, og spurgte mig i mit øre (alle der talte hviskende): "Kan du beskrive dette?" Og jeg sagde: "Jeg kan." Så krydsede noget som et smil det, der engang havde været hendes ansigt."

(Ingen vurderinger endnu)



Essays om emner:

  1. Uddrag fra artiklen af ​​A. T. Tvardovsky "Hvordan Vasily Terkin blev skrevet" (svar til læserne): "det var og er stadig sådan ...
  2. "Mester og Margarita" - bedste arbejde Bulgakov. "Da han var døende, talte han," huskede Elena Sergeevna Bulgakova. - Måske er dette...
  3. "Vasily Terkin" (et andet navn er "Bog om en fighter") - et digt af Alexander Tvardovsky. et af hovedværkerne i...

/ / / Historien om skabelsen af ​​Akhmatovas digt "Requiem"

Digtet er et af digterindens mest magtfulde værker, skrevet mellem 1935 og 1940. Men Akhmatova udgav ikke sit arbejde, det levede i hjerter og sjæle hos mennesker, der var tætte og kære for hende, de huskede ordene og brændte straks manuskripterne. Der var mange grunde til sammensværgelsen, Akhmatova var konstant bange for, at der kunne blive installeret lytteapparater i hendes hus. Derfor fungerede "Requiem" i lang tid i samizdat-lister. Desuden tog myndighederne hævn over Akhmatova for hendes mand Gumilyov. Efter mistanke fra myndighederne blev han dømt og skudt.

Værket udkom første gang i 1962. Den første udgivelse af "Requiem" fandt sted i 1988, dette var 22 år efter digterindens død. Hovedværket med digtet blev udført i 1938-1940, i 1963 kom det først til udlandet.

Digtet er baseret på reelle fakta: Den 22. oktober 1935 blev elev Lev Nikolaevich Gumilyov arresteret og anklaget for at deltage i en terrorgruppe. Akhmatova opfattede efterfølgende arrestationer som hævn fra myndighederne for, at Lev var Gumilyovs søn. For tredje gang dømmes sønnen til døden, men straffen bliver hurtigt afløst af eksil.

Hvis vi taler om digtets struktur, kan vi sige, at det genskaber den musikalske form af et requiem. Det er bekræftet, at Akhmatova var inspireret af Mozarts musik. Du kan se, hvor præcist og subtilt det musikalske og litterære plot er flettet sammen på niveau med de mindste detaljer.

Derudover ligner digtets opbygning også strukturen i Mozarts værk. Anna Akhmatovas digt består også traditionelt af 12 afsnit, inklusive et forord og en introduktion. Dette er en slags kæde af detaljer og motiver.

De samme tanker varierer ofte i teksten, som bliver ledemotiver. Hovedmotiverne og billederne er tæt sammenflettet gennem hele værket, de er skitseret allerede i værkets første afsnit.

Forord og epigraf er markeret 1957 og 1961. I forordet sætter digterinden fokus på frygtelige år Yezhovshchina, da hun måtte stå i fængselslinjerne i Leningrad. Det var en frygtelig tid, hvor mennesket intet betød.

I indledningen optræder billedet af Apokalypsen, som ledsager den lyriske heltinde gennem hele "Requiem" (dødsstjernerne stod over os).

Akhmatovas digt gennemgik en lang rejse, før det blev udgivet. Digterinden stolede kun på sine nærmeste til at læse værket, så værket var ikke tilgængeligt for alle. Men dens betydning for russisk litteratur er fænomenal. I værket fortæller digterinden om det generaliserede billede af mødre, der venter på deres sønner. Det er også relevant i dag.

I udlandet blev digtet modtaget tvetydigt, da Anna Akhmatova blev betragtet som en subtil lyriker med en iboende del af romantik, troede ingen, at hun kunne åbne sig på den anden side. "Requiem" er et digt, der taler om smerte, grusomhed, moderkærlighed, det viser forvirring, psykisk lidelse og andre blandede følelser.