Pelajaran vokal untuk pemula: video percuma untuk berlatih di rumah. Bagaimana untuk belajar menyanyi sendiri, apa yang perlu anda lakukan untuk menyanyi dengan baik

Dalam tempoh lima belas hingga dua puluh tahun yang lalu, budaya lagu keluarga secara praktikal telah hilang di Rusia, dan ini adalah kehilangan yang sangat serius.

Sebelum ini, lagu itu sentiasa dibunyikan: orang dewasa menyanyi, berkumpul di meja yang sama; ibu menyanyi sambil menidurkan bayi mereka.

Orang menyanyi begitu sahaja: pergi mendaki, menggali kentang, melakukan pembersihan am.

Namun, tradisi lagu secara beransur-ansur kembali.

Hari ini, sebilangan besar orang bermimpi bukan sahaja menyanyi, tetapi melakukannya dengan betul dan cantik. Tidak semua orang berpeluang belajar vokal dengan guru profesional. Dalam kes ini, cuba belajar menyanyi sendiri di rumah.

Cara belajar menyanyi di rumah: membangunkan alat pernafasan

Karaoke adalah pencarian sebenar untuk pencinta nyanyian. Ramai orang menyanyi di rumah, di kelab karaoke, dengan rakan-rakan dan hanya untuk diri mereka sendiri. Terdapat orang berbakat yang diberi suara secara semula jadi, dan kemudian mereka mungkin mendapati diri mereka dalam profesion vokalis.

Bagaimana untuk belajar menyanyi di rumah? Pertama sekali, fahami bahawa ia tidak akan berjaya dengan mudah dan cepat. Jika anda benar-benar ingin mencapai hasil yang baik, anda perlu bekerja dalam tiga arah:

Membangunkan pernafasan yang betul;

Belajar untuk menyatakan dengan betul;

Pilih repertoir yang sesuai.

Jadi bagaimana untuk bernafas dengan betul dan mengapa penting bagi mereka yang ingin belajar menyanyi? Masalahnya ialah ramai amatur menyanyi dengan baik, tetapi mereka tidak mempunyai kelantangan dan kuasa bunyi. Ini berlaku kerana orang awam menghembuskan udara serta-merta tanpa menahannya. Udara kehabisan, otot berehat - bunyi hilang.

Paling banyak kesilapan utama- menyedut udara ke bahagian atas paru-paru. Dengan pernafasan cetek sedemikian, bahu dan tulang selangka meningkat, dan ketegangan di leher dan ligamen berlaku. Anda tidak akan mendapat bunyi "penerbangan" yang indah.

Bagaimana untuk memahami apa itu pernafasan yang betul? Ada cara yang sangat mudah. Anda perlu berbaring, berehat dan bayangkan diri anda sedang tidur. Semasa tidur, seseorang bernafas secara fisiologi. Udara ditarik ke bahagian bawah paru-paru. Ini boleh difahami oleh fakta bahawa bukan dada yang naik pada orang yang sedang tidur, tetapi perut.

Beginilah cara seseorang yang ingin belajar menyanyi di rumah, tanpa guru, perlu belajar bernafas dengan perutnya. Bukan kebetulan bahawa pernafasan sedemikian dipanggil diafragma. Paru-paru yang dipenuhi udara di bahagian bawah mengembang dan mula memberi tekanan pada diafragma. Sokongan pernafasan yang baik dicipta, tanpa itu tidak mungkin untuk mendapatkan bunyi yang kuat dan jelas. Diafragma adalah rahsianya pernafasan yang betul, latihan vokal yang berjaya.

Untuk memeriksa sama ada anda bernafas dengan betul, berdiri di dinding, luruskan bahu anda dan tarik nafas, letakkan tangan anda atau (untuk kejelasan) beberapa objek memanjang pada perut anda: sikat, payung kecil. Jika anda merasakan bahawa tangan anda telah bergerak ke hadapan atau anda melihat bagaimana perut anda telah "menolak" objek, semuanya teratur: ini betul-betul, bernafas dengan perut anda, atau dengan diafragma anda.

Kini anda perlu melatih otot anda dengan senaman khas. Lebih banyak anda berlatih, lebih cepat dan lebih baik anda akan belajar menyanyi. Malah, semakin kuat dan lama anda menarik bunyi, semakin kuat ketegangan dalam otot. Ini akan membantu anda menyanyikan keseluruhan frasa muzik, atau bahkan dua, tanpa ketegangan, dengan indah dan sepenuhnya.

Jika anda menyedut udara dan segera menghembus nafas, penghujung frasa hanya akan "menyamar" atau tidak berbunyi sama sekali. Inilah sebabnya mengapa penyanyi amatur sering tidak "mencapai" garisan hingga akhir. Untuk mengelakkan kesilapan biasa, anda perlu belajar memegang sokongan pernafasan secara berterusan.

Mengepam perut yang kerap adalah bantuan yang baik, tetapi terdapat juga latihan profesional.

Keluarkan udara sebanyak mungkin, kemudian, tanpa menarik udara ke dalam dada, bernafas "tekan", tarik nafas dan hembus dengan usaha. Latihan ini bertujuan khusus untuk mengembangkan diafragma anda tidak boleh bernafas dengan cara ini semasa menyanyi! Penyedutan dilakukan melalui hidung. Semasa anda menyedut, perut akan menarik balik, dan semasa anda menghembus nafas, ia menonjol sedikit. Kadar penyedutan dan hembusan nafas harus beransur-ansur meningkat apabila diafragma semakin kuat.

Latihan akademik klasik untuk diafragma: tiru jeritan. Bayangkan anda perlu menghubungi seseorang yang terletak pada jarak yang jauh. Jerit "hei!", rasakan diafragma anda mengetatkan. Lakukan 8–10 daripada “jerit” ini.

Bagaimana untuk bernafas dengan betul semasa menyanyi? Ambil udara melalui hidung anda, isi bahagian bawah paru-paru anda sebanyak mungkin. Penyedutan harus senyap, bebas, semula jadi. Pernafasan dada atau klavikular tidak boleh diterima: anda akan menjadi sesak nafas apabila menyanyi dan membebankan ligamen anda. Ini penuh dengan kehilangan suara, serak dan sakit tekak.

Anda perlu berlatih setiap hari. Ini adalah syarat utama untuk berjaya: alat pernafasan dan artikulasi mesti menerima beban yang berterusan untuk berada dalam keadaan yang baik dan mengekalkan kekuatan. Diafragma yang dibangunkan dengan baik adalah anjal dan kuat. Terima kasih kepadanya, anda boleh mengembangkan teknik anda secara beransur-ansur dan belajar menyanyi dengan baik.

Bagaimana untuk belajar menyanyi di rumah: latihan penting

Latihan harian mesti semestinya termasuk latihan untuk menguatkan ligamen dan artikulasi. Tugas awal adalah untuk belajar bagaimana untuk menghilangkan ketegangan di tekak dan melegakan ligamen. Anda perlu menguasai "topeng vokal" - ini adalah ekspresi muka khas yang membolehkan anda menyanyikan bunyi dengan lebih mudah, lebih kuat dan lebih cantik.

Senaman "Tekak Lebar":

Buat "topeng vokal": senyum sedikit, rasakan ketegangan di tulang pipi anda;

Tarik keluar lidah anda sambil mengekalkan "topeng senyuman." Untuk memudahkan, anda boleh memegang pipi anda dengan jari anda;

Sambil mengekalkan ekspresi muka ini, bernafas seperti anjing, pada kadar yang berbeza. Adalah penting untuk merasakan ketegangan pada perut, kesejukan dan kelonggaran di leher. Anda boleh membantu diri anda dengan meletakkan pensel, batang sushi atau pen pada lidah anda;

Mengekalkan kedudukan lidah dan pipi anda, turunkan rahang anda serendah mungkin dan teruskan bernafas;

Biarkan otot muka dalam kedudukan ini dan sebut bunyi "a", tolak keluar dengan perut anda.

Dalam kedudukan ini, ligamen berehat.

Kualiti yang paling penting menyanyi dengan betul - artikulasi yang betul, iaitu sebutan vokal dan konsonan yang jelas.

Latihan pembangunan artikulasi.

Sertakan lagu asal. Ada baiknya jika anda mengingati kata-kata itu dengan hati. Jika tidak, anda perlu mempunyai teks di hadapan mata anda.

Ambil penanda tebal atau pen felt-tip dan pegang di antara gigi anda. Tugas utama ialah memegang pen felt-tip sambil menyebut perkataan. Pastikan gigi atas anda tergantung di atas pen hujung: ini akan memudahkan untuk menyanyikan bunyi.

Anda tidak perlu cuba menyanyi pada mulanya, yang penting untuk menyebut perkataan. Lidah pada masa ini tidak boleh sama ada di bawah atau di atas pen hujung. Apabila menyebut, dia akan sentiasa menghadapi halangan dan letih. Ini adalah senaman yang serius untuk otot.

Selepas melakukan latihan dua atau tiga kali, anda boleh meneruskan untuk menyanyikan teks. Lakukan tiga ulangan nyanyian.

Kini anda boleh menyanyi tanpa pen felt-tip. Intinya ialah alat artikulasi mengingati kedudukan otot muka, di mana ia akan menjadi mudah baginya untuk menyanyi. Oleh itu, latihan itu membolehkan anda bukan sahaja meningkatkan artikulasi, tetapi juga membiasakan diri dengan "topeng vokal".

Sudah tentu, jangan abaikan pemusing lidah– elemen wajib dalam pembangunan diksi yang jelas untuk semua artis. Apabila mengucapkan twisters lidah, perhatikan pengakhiran perkataan: mereka tidak boleh "ditelan" frasa itu mesti berbunyi jelas dari awal hingga akhir.

Beberapa latihan pernafasan menurut Strelnikova sangat baik untuk melatih organ pernafasan, pita suara, dan diafragma secara serentak. Ramai penyanyi mengamalkan sistem ini, kenapa tidak vokalis pemula? Asas sistem paradoks ini adalah nafas khas melalui hidung. Ia harus tajam, pendek dan bising. Tetapi pernafasan harus benar-benar tidak disedari, ringan, ia harus dilakukan dengan mulut. Anda perlu memberi tumpuan kepada penyedutan.

Senaman "Pam".

Buat setengah tunduk, turunkan tangan anda dengan bebas. Punggung membulat, kaki dibuka seluas bahu.

Jadikan kecondongan lebih kuat, seolah-olah anda benar-benar bekerja dengan pam, dan pada masa yang sama menyedut dengan tajam.

Ambil kedudukan asal bersama-sama dengan hembusan nafas senyap.

ulang. Satu kitaran senaman - lapan nafas. Latihan penuh ialah 12 kitaran.

Latihan "Peluk bahu anda" bertujuan untuk mengembangkan bahagian bawah paru-paru, yang sangat penting untuk penyanyi. Apabila menarik nafas tulang rusuk harus diapit, dan semua udara akan turun.

Letakkan lengan anda selari dengan lantai, bengkokkan siku anda. Satu tangan diletakkan di atas tangan yang lain.

Dengan tajam, sambil menarik nafas, lontarkan tangan anda ke arah satu sama lain, peluk bahu anda dan pada masa yang sama meramas dada anda.

Semasa anda menghembus nafas, lepaskan mampatan dan kembali ke kedudukan asal.

Bilangan ulangan adalah sama.

Satu lagi latihan hebat harus dilakukan dengan cara yang sama seperti Pam. Walau bagaimanapun, anda perlu meletakkan tangan anda di perut anda. Serentak dengan selekoh, tekan pada akhbar dan sebut suku kata dengan mana-mana konsonan dan vokal “i”, “u”, “o”, “e”. Ia akan menjadi sangat mirip dengan nyanyian klasik "mi-mu-me-mo", "ri-ru-re-ro", dll. Latihan ini membantu membangunkan sokongan pernafasan dan suara.

Bagaimana untuk belajar menyanyi di rumah: memilih repertoir

Sudah tiba masanya untuk memilih repertoir yang betul. Ia tidak semudah yang disangka. Adalah penting untuk menangkap tonaliti (nada suara) di mana kord akan berfungsi dengan selesa yang mungkin, tanpa ketegangan. Jika lagu itu "milik anda", bunyi akan mengalir dengan bebas, tanpa pengapit.

Cuba nyanyi dulu bunyi individu serentak (bunyi yang sama) pada lagu yang dipilih. Ini bermakna dua bunyi pada pic yang sama akan berbunyi serentak: suara anda dan muzik. Jika anda mempunyai alat muzik atau garpu tala di rumah, membuat bunyi yang jelas boleh menjadi lebih mudah. Pilih bunyi dengan suara anda supaya ia sepadan dan bergabung dengan instrumen atau garpu tala. Sebagai permulaan, anda boleh melakukan ini tanpa membuka bibir anda, iaitu, hanya bersenandung.

Jika terdapat rakaman lagu kegemaran anda yang dibawakan oleh artis profesional, dan jika kuncinya sesuai dengan anda, mulakan nyanyian. Cuba salin intonasi, ekspresi muka dan pergerakan penyanyi - ini akan membantu anda menguasai teknik nyanyian. Sebaik-baiknya, suara anda dan suara artis harus bergabung sepenuhnya.

Langkah seterusnya ialah cuba menyanyi karaoke atau lagu sandaran lagu yang dipilih. Pastikan anda merakam persembahan anda dan mendengarnya. Apabila seseorang menyanyi, dia tidak mendengar dirinya sendiri. Analisis rakaman akan membolehkan anda melihat ralat dan menyelesaikannya. Sebagai contoh, jika anda tidak selaras di suatu tempat, iaitu, anda tidak selaras, anda perlu mengusahakan serpihan ini.

Lagu kanak-kanak sangat membantu dalam pembelajaran menyanyi. Mereka biasanya mempunyai julat yang sempit dan melodi yang menyenangkan dan boleh difahami. Apabila repertoir kanak-kanak dikuasai, anda boleh beralih kepada muzik popular, percintaan, lagu rakyat yang anda suka.

Jika anda tahu Bahasa asing- Hebat. Lagu oleh penghibur asing akan mengembangkan himpunan anda dengan ketara. Jika anda tidak tahu, itu bagus: terima kasih kepada muzik anda boleh mempelajari bahasa. Perkara utama ialah kerja itu mestilah ringkas dari segi teknikal, bunyi dalam satu oktaf (iaitu, tidak boleh terlalu banyak perbezaan antara bunyi rendah dan tinggi) dan mempunyai lirik yang ringkas.

Tanya saudara-mara atau rakan-rakan yang berniat baik yang mempunyai telinga untuk muzik untuk mendengar anda menyanyi. Jangan terima kritikan dengan permusuhan. Lagipun, anda baru belajar menyanyi, jadi setiap komen hanya akan membantu.

Dari awal, jika anda tidak mahu membelanjakan wang yang besar untuk guru vokal dan pastinya tidak mempunyai peluang untuk lulus dari sekolah muzik atau konservatori? Jika ada keinginan, kaedah akan dijumpai.

Di mana untuk bermula?

Sangat mungkin untuk belajar menyanyi dari awal, tetapi perkara pertama yang anda mesti ingat ialah anda memerlukan kesabaran dan latihan harian. Seni vokal adalah seperti membina rumah.

Pertama sekali, asas mesti diletakkan dengan baik supaya kemudian keseluruhan struktur tidak terapung. dari awal sendiri? Untuk bermula, pelajari semua tentang sokongan vokal. Ia sering berlaku bahawa orang membuat usaha yang luar biasa, tetapi tidak di mana ia benar-benar diperlukan. Mempunyai urat yang membonjol di leher anda tidak akan membantu dalam apa cara sekalipun. Dengan memaksa tekak anda, anda akan dapat memerah beberapa jenis struktur lisan dalam falsetto, tetapi apabila ia melibatkan konsert, anda tidak akan bertahan lama. Sudah pada lagu ketiga anda akan berdehit dan "menangkap ayam jantan". Sokongan vokal yang betul akan membantu anda belajar menyanyi dari awal dengan betul dan tanpa menyebabkan bahaya.

Vokal adalah sukan mereka sendiri

Peraturan pertama adalah jangan membahayakan. Secara umum, suara adalah instrumen yang agak halus yang perlu diusahakan untuk masa yang lama untuk mewujudkan tabiat yang betul. Ligamen adalah otot yang sama yang perlu dilatih. Walaupun anda benar-benar mengetahui teori dan menghantar udara ke resonator yang betul, anda tidak akan dapat menyanyi panjang dan kuat jika anda tidak dilatih.

Kami menasihati anda untuk melihat vokal bukan sahaja sebagai seni, tetapi juga sebagai sukan. Peraturannya sama di sini. Anda tidak boleh tiba-tiba melakukan pemisahan - anda tidak sepatutnya menyanyikan nota dengan segera dalam daftar atas dan bawah. Mula melaungkan dari tengah dan hanya kemudian bergerak ke titik ekstrem julat. Sastera pendidikan boleh membantu anda belajar menyanyi dari awal di rumah. Pada zaman kita yang progresif, apabila maklumat tersedia secara umum, ini sama sekali tiada masalah.

Ilmu ada

Cari kursus latihan dan ikutinya. Dan kemudian ini adalah untuk yang paling malas. Jika anda seorang pencinta sejati mengumpul ilmu yang berkualiti, lihat literatur tentang nyanyian. Ramai orang menganggap muzik, melihatnya dari luar, sebagai fenomena spontan. seperti, orang yang kreatif mereka merasakan sesuatu dan, atas gelombang inspirasi, mencipta karya agung.

Tetapi perlu diperhatikan bahawa ini adalah sainsnya sendiri, tidak kurang kompleks dan menarik daripada pengetahuan teknikal. Sudah tentu, adalah tidak boleh diterima untuk membandingkannya, tetapi kemungkinan besar anda tidak akan dapat belajar menyanyi dengan indah dari awal tanpa menguasai teori asas. Sudah tentu, terdapat orang unik yang melakukan segala-galanya secara naluri, tetapi ingat: tidak ramai yang genius. Dan, kemungkinan besar, kemahiran mereka adalah akibat daripada genetik, ciri fizikal dan pengalaman yang baik. Hubungan setiap orang berbeza. Julat dan output bunyi anda bergantung pada ini.

Beberapa faktor yang mempengaruhi keputusan

Jika anda pergi ke Gim, anda mungkin telah bertemu dengan orang yang boleh bersenam untuk masa yang singkat dan memperoleh bisep yang cantik, dan mereka yang boleh membawa dumbbells untuk masa yang lama, tetapi tidak membesar dengan lebar, tetapi hanya memperoleh bentuk yang bagus. Kecenderungan juga memainkan peranan yang tinggi dalam vokal.

Berapa lama masa yang diambil untuk belajar menyanyi dari awal? Semuanya bergantung pada ciri fizikal seseorang, tabiat dan usahanya dalam belajar. Berkenaan gaya hidup, ia juga patut diutarakan. Menyanyi adalah kerja fizikal di mana, jika anda ingin menghasilkan bunyi yang kuat dan indah, kord anda mesti dibajak dan dikeraskan. Anda mungkin perasan bahawa ramai penyanyi opera cenderung mempunyai berat badan berlebihan. Kami tidak menggalakkan anda untuk berkembang secara meluas, tetapi hanya mengatakan bahawa untuk vokal yang baik anda memerlukan kesihatan yang kuat.

Anda perlukan tenaga

Anda harus menolak udara keluar dari ligamen anda. Lebih-lebih lagi jika anda merancang untuk mengadakan konsert dan tidak menyanyikan satu lagu. dari awal? Perlu memberitahu anda satu rahsia bahawa segala-galanya dilakukan daripada tiada, termasuk latihan vokal. Ia mengenai bahawa penyanyi opera ini suatu ketika dahulu tidak tahu menyanyi. Kecenderungan adalah baik, tetapi tanpa kerja tetap dan pengetahuan asas, adalah mustahil untuk menyanyi dengan indah dengan segera. Tetapi hakikatnya nyanyian umumnya tidak dipertimbangkan proses semulajadi, tetapi menguasai, katakan, dalam proses evolusi dan digunakan untuk tujuan seni. Anda sekali lagi boleh melukis selari dengan gimnastik berirama. Agar sambungan dapat dilaksanakan pekerjaan yang betul, anda perlu melatih mereka dan tidak membuat pergerakan secara tiba-tiba. Apakah yang diperlukan oleh seorang atlet yang baik? Keadaan fizikal yang baik.

Apabila memikirkan cara belajar menyanyi di rumah dari awal, ingat bahawa keadaan fizikal yang betul akan sangat membantu anda. Jadi cukupkan tidur dan makan. Ia tidak perlu untuk berkembang ke saiz banyak bintang opera, tetapi diet anda harus kaya dengan semua bahan yang diperlukan.

Jangan cari jalan mudah

Ramai orang mula mencari maklumat tentang apa yang perlu dimakan untuk menyanyi dengan lebih baik. Mungkin minum sebiji telur mentah atau sesuatu yang lain? Terdapat cadangan bahawa alkohol menyumbang kepada proses tersebut. Mungkin dos yang kecil dalam situasi kecemasan akan membantu memanaskan tekak, tetapi anda tidak seharusnya menjadikannya sebagai kebiasaan. Terdapat ritual lain yang lebih berguna yang akan membantu anda memahami cara belajar menyanyi di rumah dari awal.

Setiap hari, lakukan nyanyian dengan iringan kunci. Jika anda tidak mempunyai piano, Internet boleh membantu, mencari piano elektronik dan bermain selang waktu. Ketahui tentang apertur. Ini adalah "petak" untuk udara di bawah paru-paru. Ya, ya, anda perlu mendapatkan udara di sana. DALAM kehidupan biasa kita tidak menggunakan bahagian badan ini untuk bernafas. Terutamanya wanita yang lebih terdedah kepada pernafasan dada.

Kembangkan sokongan vokal anda setiap hari, cari latihan dan belajar bekerja dengan diafragma anda, hantar udara ke bawah, jika tidak, anda akan kehilangan suara anda. Selamatkan tekak anda.

Badan yang sihat mempunyai vokal yang baik

Dan jika anda benar-benar tertanya-tanya bagaimana untuk belajar menyanyi di rumah dari awal, lupakan tentang rokok. Jika segelas cognac masih boleh dianggap sebagai ubat, maka tembakau tidak boleh dianggap dengan sebarang alasan.

Sangat menarik untuk mendengar nasihat "pintar". tukang bahawa dengan cara ini anda boleh menjadikan suara anda lebih maskulin, memberikan suara serak, atau menjadikannya lebih mudah untuk menguasai teknik vokal yang melampau. Jangan mengalah dengan provokasi, ini semua alasan orang malas dan lemah orang yang bermotivasi yang malas nak berhenti. Lebih baik bersenam.

Bilakah masanya untuk berseronok?

Ramai mungkin berfikir bahawa semua ini adalah baik, tetapi entah bagaimana terlalu sukar. Lagipun, nampaknya nyanyian itu seronok dan riang. Lagipun awak nak berehat. Maklumlah letak asas sangat proses penting, yang mesti dilaksanakan dengan betul. Tetapi tiada siapa yang membatalkan faedah menyenangkan yang akan diberikan oleh nyanyian kepada anda. Di sinilah keseronokan bermula.

Anda mungkin diilhamkan untuk memikirkan vokal oleh beberapa orang yang berbakat, yang dari bibirnya madu tulen mengalir, bukan kata-kata, menyentuh hati anda, mencapai kedalaman jiwa anda. Dan anda, nampaknya, mahu menyanyi juga. Mula meniru mereka. Mainkan lagu kegemaran anda dan cuba. Anda sudah tahu cara melakukannya dengan betul. Sekarang kamu boleh.

Gunakan kekerasan apabila anda benar-benar yakin bahawa anda tidak akan membahayakan diri sendiri. Apabila anda rasa anda boleh bersaing dengan penghibur dan menyanyi bersama-sama dengannya, cari negatif lagu itu dan nyanyi bersamanya. Apabila anda berasa yakin pada peringkat ini, keluarkan perakam dan rekod. Sekarang adalah masa untuk analisis. Bandingkan nyanyian anda dengan persembahan artis kegemaran anda, perhatikan apa yang anda terlepas, betulkan dan ulangi prosedur. Nyanyi karaoke.

Bekerja pada kesilapan

Perkara yang paling penting ialah mengesan kelemahan anda dan membetulkannya. Perkara yang baik tentang rakaman itu adalah sangat sukar bagi penyanyi itu untuk mendengar dirinya dari luar jika dia menyanyikan acapella. Lagipun, pada dasarnya, anda menghantar bunyi ke hadapan dan mendengar hanya sebahagian daripadanya. Adalah dinasihatkan untuk menutup sebelah telinga untuk mendengar diri anda dengan lebih baik. Tetapi masih lebih baik menggunakan perakam suara secara berkala. Lagipun, anda merancang untuk merakam lagu anda sendiri suatu hari nanti di studio profesional. Jadi teruskan dan berlatih.

Perkara yang paling penting ialah jangan keterlaluan. Menyanyi adalah perkara yang ghairah dan menjengkelkan, tetapi anda tidak perlu terlalu bekerja sendiri. Jika anda berasa letih, berehat. Lagi bagus kalau rasa dalam perut. Ini bermakna sokongan anda tidak cukup kuat. Tetapi ia akan bertambah baik dari semasa ke semasa. Jika kesakitan dan ketidakselesaan muncul di kerongkong, ini bermakna anda telah melompat dari sokongan ke ligamen. Adalah lebih baik untuk menamatkan sesi dan berehat. Sentiasa berhati-hati dengan apertur anda.

Lama kelamaan, anda hanya akan mengembangkan tabiat menyanyi dengan betul. Bukan sendiri, sudah tentu, tetapi terima kasih kepada kerja yang bertanggungjawab dan teliti. Nasib baik, kerja ini sangat menyenangkan, dan dengan usaha yang wajar, kejayaan menanti anda. Setiap orang ada suara. Perkara utama bukanlah julat, tetapi keupayaan untuk menggunakannya. Dan semuanya akan berjaya untuk anda.

Di depan awak bahan terperinci tentang nyanyian untuk pemula. Kami akan memberitahu anda bagaimana untuk belajar menyanyi sendiri, latihan apa yang perlu dilakukan, bagaimana untuk mengelakkan kesilapan atau membetulkannya, mengatasi ketakutan dan mencari guru. Setiap blok artikel adalah bebas daripada yang lain, jadi anda boleh membacanya dalam sebarang susunan.

Apa yang membantu anda menyanyi

Jika anda boleh bercakap, anda boleh menyanyi. Secara fisiologi, nyanyian berbeza sedikit daripada pertuturan, tetapi corak pembentukan suara tetap sama.

Seseorang bercakap dan menyanyi sambil menghembus nafas. Udara melalui pita suara tertutup, ia bergetar dan mencipta bunyi. Bunyi itu sendiri dari kord adalah sangat lemah, tetapi di dalam mulut atau hidung ia meningkat kepada jumlah normal. Bibir, lidah dan gigi membantu membentuk pertuturan.

Resonator bertanggungjawab terhadap kualiti dan kelantangan nyanyian. Resonans ialah pantulan bunyi. Gitar mempunyai resonator - papan bunyi selain daripadanya, rentetan bunyi senyap, tetapi papan bunyi menguatkan bunyi, menjadikannya lebih dalam. Badan kita ibarat papan bunyi gitar. Resonatornya ialah dada, kepala, mulut dan rongga hidung. Bilik itu juga resonator. Mula-mula bunyi itu bergema di dalam seseorang, dan kemudian di luar. Itulah sebabnya kami sangat suka menyanyi di bilik mandi - akustiknya bagus di sana.

Kami mempunyai pendengaran akustik. Dengan bantuannya kita mendengar bunyi, bunyi dan perkataan. Tetapi sebagai tambahan kepada bunyi luaran, kita secara tidak sedar mendengar diri kita sendiri. Ini membantu kita mengawal suara dan pertuturan kita. Hampir semua orang pekak boleh bercakap. Alat pertuturan mereka ialah dalam susunan yang sempurna, tetapi kekurangan pendengaran menghalang mereka daripada mengawalnya - pertuturan ternyata tidak dapat difahami.

Untuk mendengar dan mempersembahkan lagu sepenuhnya, anda memerlukan lagu yang dibangunkan dengan baik telinga untuk muzik. Ia membantu untuk membezakan bunyi mengikut warna, pic, kelantangan dan tempoh. Terdapat banyak jenis pendengaran muzik dan masing-masing penting dengan cara tersendiri.

Untuk menyanyi dengan baik, anda perlu melatih pernafasan anda, mendengar muzik dan deria irama, dan merancang pelajaran anda dengan betul. Kami akan memberitahu anda tentang perkara ini dengan lebih terperinci.

Latih pernafasan anda

wujud jenis yang berbeza bernafas, tetapi terlebih dahulu ia sudah cukup untuk merasakan perbezaan antara dada dan perut. Dengan pernafasan dada, dada mengembang, hembusan nafas tajam dan sukar dikawal. Semasa pernafasan perut, dada tidak bergerak, tetapi perut mengembang dan tulang rusuk bawah mengembang. Pernafasan jenis ini lebih baik untuk menyanyi kerana dengannya kita mempunyai kawalan yang lebih baik ke atas hembusan.

Kita bernafas dengan perut kita dalam tidur kita, tetapi kita tidak menyedarinya. Salah satu tugas pertama ialah belajar bernafas secara sedar dengan perut anda, terutamanya semasa menyanyi. Perhatikan pernafasan anda apabila anda berbaring - lebih mudah untuk merasakan kerja diafragma. Tiada kaedah rahsia di sini, anda hanya perlu melatih badan anda.

Kembangkan telinga anda untuk muzik

Pendengaran muzik boleh menjadi mutlak dan relatif. Pic mutlak ialah keupayaan untuk menamakan nota setiap bunyi daripada ingatan. Relatif - keupayaan untuk menentukan dengan telinga jarak antara dua not.

Orang yang tidak mempunyai telinga untuk muzik sama sekali tidak wujud. Cuma bagi sesetengah orang ia tidak dibangunkan sepenuhnya. Jika anda boleh mendengar melodi dan kemudian ulangi dengan suara anda, tahniah, anda telah mendengar. Dan lebih banyak nuansa yang anda dengar dan fahami, lebih baik.

Jika anda tidak dapat mengetahui sama ada anda memukul nota atau tidak, telinga anda untuk muzik mungkin kurang berkembang. Dalam kes ini, anda perlu bermula dari asas. Iaitu, dari satu nota. Anda perlu mencari nota yang anda dengar dan nyanyikan dengan baik (setiap orang mempunyai sekurang-kurangnya satu daripada ini) dan tambahkan nota yang berdekatan secara beransur-ansur. Dalam keadaan ini, anda memerlukan bantuan seorang guru.

Dan jika anda melihat muzik dengan baik dan mendengar kepalsuan dalam suara orang lain, tetapi tidak dapat menyanyi dengan baik sendiri, ini bermakna anda mempunyai koordinasi yang lemah antara pendengaran dan suara anda. Anda mempunyai keupayaan untuk memahami muzik; apa yang anda perlu lakukan ialah mengajar alat vokal anda untuk membuat bunyi yang betul.

Membangunkan rasa irama

Irama dalam kata mudah- ini ialah tempoh bunyi dan jeda. Ia memberitahu vokalis bila untuk memulakan dan menghentikan bunyi. Deria irama juga boleh dilatih.

Apabila anda mendengar lagu, cuba fahami iramanya. Tepuk tangan dan pijak mengikut rentak. Jika anda berjalan di jalan, berjalan atau klik. Sebagai contoh, lagu berdurasi empat minit - pergi tepat pada tempo itu dan klik pada rentak yang sama. Ia membantu.

Irama bukan sahaja dalam muzik. Teks, puisi, ucapan mudah dan nyanyian ada. Untuk menyanyi dengan baik, anda perlu belajar merasakan irama lagu dengan dan tanpa melodi. Apabila anda belajar lagu, cuba kekalkan irama tanpa muzik. Muat turun metronom ke telefon anda dan bacanya seperti puisi. Kemudian, menggunakan metronom, nyanyikan melodi lagu secara berasingan daripada perkataan. Setiap bunyi suara harus mengikut rentak metronom, dan tidak berjuntai antara klik.

Anda boleh belajar di rumah

Pemula dalam mana-mana aktiviti mempunyai satu masalah - mereka memerlukan lebih banyak dan lebih cepat. Letakkan lebih banyak pemberat pada palang untuk menjadi kuat dengan lebih cepat. Dapatkan lebih banyak perkara ke tangan anda supaya anda tidak perlu pergi dua kali dan pulang lebih cepat. Latih suara anda lebih banyak untuk belajar menyanyi dengan lebih pantas. Tetapi hasilnya sentiasa sama - punggung patah, bungkusan koyak dan suara patah.

Jika anda ingin belajar menyanyi menggunakan pelajaran video, pilih guru yang anda percayai. Ia tidak akan berlaku dengan cepat, jangan cuba. Tetapi ada cara untuk mempercepatkan pembelajaran dengan selamat:

Sentiasa memanaskan badan

Tingkatkan kesukaran

Tolak had anda secara beransur-ansur dan rentangkan sempadan anda. Tetapi jangan tekankan diri anda: ketegangan yang berlebihan akan menghilangkan suara anda, dan kemudian anda perlu berhenti belajar untuk seketika. Selepas detik-detik tegang, lakukan senaman yang selesa supaya ligamen menjadi tenang dan kembali ke kedudukan semula jadi.

Latihan gantian

Contohnya, senaman pernafasan dengan senaman untuk membangunkan resonator atau kedudukan laring. Dan sentiasa selepas sesuatu yang sukar, berikan diri anda peluang untuk mengambil nafas, meregangkan otot anda supaya mereka kembali ke kedudukan semula jadi.

Ikuti perkembangannya

Rakam nyanyian anda pada perakam suara atau kamera. Cari kesilapan, lihat di mana anda terlalu memanjangkan diri anda, di mana anda menyanyi di luar kunci atau luar rentak. Bandingkan rekod antara satu sama lain untuk memahami apa yang telah berubah.

Lupakan tentang bakat dan umur

Bakat adalah ilmu yang kita peroleh secara tidak sedar. Contohnya, daripada ibu bapa, kawan atau kenalan. Jika seseorang tinggal dalam keluarga penyanyi, dia mendapat kelebihan. Dia melihat ibu bapanya menyanyi, mengingati dan belajar dengan lebih baik. Tetapi tiada siapa yang boleh menyanyi dengan baik sejak lahir.

Seorang kanak-kanak mempelajari apa-apa pengetahuan baharu lebih baik daripada orang dewasa - itu fakta. Lebih mudah baginya untuk mengembangkan diksi dan pendengaran, dan melatih pernafasan. Tetapi orang dewasa boleh belajar menyanyi juga. Ia akan menjadi sedikit lebih sukar, tetapi masih mungkin. Keinginan jauh lebih penting daripada umur dan bakat anda.

Terdapat sekatan perubatan untuk menyanyi. Doktor tidak mengesyorkan mengajar kanak-kanak menyanyi dalam koir semasa tempoh mutasi suara (13-15 tahun). Anda tidak boleh menyanyi jika anda mempunyai suhu badan yang tinggi, tekanan darah tinggi, penyakit jantung atau saluran pernafasan. Tetapi ini adalah sekatan hanya pada latihan vokal yang disasarkan. Semua orang boleh menyanyi untuk jiwa.

Jangan risau

Kami biasanya berasa gementar apabila terpaksa menyanyi di khalayak ramai. Sesetengah orang di rumah menyanyi di bahagian atas paru-paru mereka, tetapi sebaik sahaja orang yang tidak dikenali muncul, suara itu hilang. Rasa malu juga berlaku dalam kelas. Tetapi guru adalah orang yang berpengalaman, dia tahu bagaimana kebimbangan semula jadi, dan akan membantu anda mengatasinya.

Inilah yang kami lakukan di dalam kelas, dan perkara yang boleh anda ulangi di rumah bersama orang tersayang anda.

Jom panaskan badan

Terdapat latihan yang melegakan ketegangan fizikal dan membebaskan. Di sekolah kami, pelajaran sentiasa dimulakan dengan nyanyian ringan dan pemanasan badan. Dengan cara ini kita memanaskan alat vokal dan hanya otot. Kami melambai tangan, kaki, berjalan dan bertepuk tangan - ini membantu kami berada dalam keadaan yang baik.

Semakin selesa

Bilik latihan perlu dikuasai, seperti penyanyi menguasai pentas. Berjalan di sekelilingnya, buka atau tutup tingkap, jadikan ia selesa. Ini akan membantu anda membiasakan diri dengan bilik dan melegakan tekanan yang tidak perlu.

Kami malu

Biasalah kalau malu. Dalam pelajaran pertama mereka berkata: “Saya malu. Sekarang saya akan ketawa, cegukan atau menangis.” Kami melayan ini dengan baik - jangan segan tentang kesihatan anda. Apa yang anda perlu lakukan ialah mengatasi diri anda sedikit dan mulakan langkah pertama. Kemudian keadaan akan menjadi berbeza.

Jangan ulangi kesilapan

Kesilapan utama ialah pembelajaran yang tidak terfikir dan tidak teratur. Jika anda tidak faham apa yang anda lakukan dan mengapa, anda akan belajar secara salah. DALAM senario kes terbaik, anda perlu belajar semula. Paling teruk, anda akan kehilangan suara dan semangat anda. Kami akan menerangkan secara ringkas apa yang perlu dilakukan supaya tidak membuat kesilapan.

Menguatkan asas

Latih pernafasan anda, kembangkan telinga untuk muzik dan deria irama, rancang kelas anda - inilah asasnya. Anda boleh menyanyi dengan baik dan tidak tahu nota, tetapi lebih kukuh asasnya, lebih baik ia akan menjadi.

Jaga suara anda

Ligamen adalah otot dan mudah tertekan atau terkoyak. Jangan libatkan diri dalam pelajaran yang bukan untuk anda. Lakukan pemanasan, latihan ganti, tingkatkan kesukaran secara beransur-ansur - semua ini akan menjadikan latihan lebih berkesan.

Banyakkan berlatih

Teori menerangkan bagaimana semuanya berfungsi, tetapi tidak banyak membantu dalam amalan. Ini tidak bermakna anda tidak boleh membaca. Teori ini akan membantu anda memahami guru dalam pelajaran atau dalam sekolah video. Tetapi perkara utama adalah amalan.

Gunakan peranti

Anda boleh belajar menyanyi tanpa apa-apa. Tetapi latihan sedemikian akan menjadi panjang dan tidak berguna. Untuk pengajaran yang baik anda memerlukan metronom, maklum balas, teori dan beberapa jenis muzik, sudah tentu. Penala atau piano juga mungkin berguna.

Metronom

Membantu anda mengekalkan irama yang betul. Ia digunakan dalam pelajaran dan persembahan. Ia mengembangkan rasa irama. Ia tidak mahal, tetapi sangat berguna. Hidupkan semasa kelas. Guru biasanya mempunyai mereka sendiri, dan anda boleh memuat turunnya ke telefon anda: kami boleh mengesyorkan iMetronome untuk iOS dan MetronomeBeats untuk Android dengan selamat.

Maklum balas

Biasanya guru membantu dalam hal ini. Dia menilai nyanyian anda dan memberitahu anda apa yang anda lakukan dengan baik dan apa yang anda lakukan dengan buruk, dan mencadangkan cara anda boleh melakukannya dengan lebih baik. Anda boleh merakam diri anda pada perakam suara atau kamera dan menilai diri anda. Sudah tentu, ini tidak berkesan, tetapi tanpa maklum balas lebih teruk.

Muzik

Hidupkan lagu kegemaran anda dan nyanyi. Tetapi anda perlu mendengar sendiri, jadi cuba dengar muzik pada pembesar suara dan bukannya fon kepala. Ini akan membantu anda mengingati irama, kunci dan mood lagu. Dan anda boleh mempelajari perkataan dengan lebih cepat dengan cara ini.

Teori

Tanpa latihan, teori tidak masuk akal, tetapi sebagai tambahan ia berguna. Terdapat banyak artikel mengenai nyanyian di Internet, tetapi ia biasanya ditulis oleh bukan profesional. Lebih baik membaca buku yang digunakan untuk belajar di kolej muzik, ia boleh didapati di laman web atau di perpustakaan kolej. Anda juga boleh belajar teori menggunakan pelajaran video. Terdapat banyak daripada mereka di YouTube. Terdapat juga banyak latihan praktikal, tetapi anda perlu memilihnya dengan berhati-hati.

Penala atau piano

Dengan bantuan piano, mereka menentukan julat nyanyian, belajar memukul nota, dan melatih telinga mereka untuk muzik. Penala menunjukkan seberapa tepat anda memukul nota, di mana anda terlalu menilai dan di mana anda memandang rendah. Cuba gerakkan suara anda supaya penala menunjukkan nota yang dikehendaki dengan tepat. Dan ya, terdapat penala dalam talian juga.

Buat latihan

Terdapat terlalu banyak latihan nyanyian di Internet. Sebagai permulaan, anda memerlukan latihan untuk pernafasan, diksi, telinga untuk muzik, deria irama dan pengeluaran suara. Tetapi anda perlu memilih dengan teliti. Menggunakan pelajaran video, anda boleh melakukan latihan pernafasan, diksi dan deria irama dengan tenang. Tetapi pengeluaran telinga dan suara muzik adalah sangat individu. Jika tiada pilihan lain, anda juga boleh cuba membangunkannya menggunakan video, tetapi ini tidak mungkin berkesan.

nafas

Bengkok: kaki dibuka seluas bahu, lengan di sepanjang badan. Apabila anda membongkok, tarik nafas secara aktif melalui mulut anda, luruskan dan hembus dengan tenang melalui hidung anda. Anda perlu melakukan dua belas set lapan condong setiap hari. Ini adalah senaman pernafasan yang baik.

Artikulasi

Pemusing lidah lama yang baik akan membantu di sini. Anda bukan sahaja perlu membacanya pada kelajuan yang sangat pantas: adalah penting untuk melakukannya dengan jelas dan jelas. Untuk melakukan ini, mulakan pada kadar perlahan dan perlahan-lahan mempercepatkan. Pemusing lidah yang berbeza berfungsi untuk bunyi yang berbeza. Gantikan mereka.

Rasa irama

Dengar muzik dan ketik atau tepuk irama. Anda boleh pergi mengikut rentak, anda akan mendapat senaman semasa dalam perjalanan. Cuba ulangi corak irama lagu tanpa muzik. Ketik hanya pada rentak yang kuat, kemudian hanya pada yang lemah. Kemudian hanya untuk satu.

Telinga untuk muzik

Untuk membangunkan telinga untuk muzik, anda perlu mendengar muzik, menari, bermain alat muzik atau menyanyi. Untuk bukan sahaja mendengar, tetapi juga memahami apa yang anda dengar, anda perlu belajar solfeggio. Ini boleh dilakukan menggunakan pelajaran video atau dengan guru.

Pengeluaran suara

Anda boleh belajar daripada tutorial video atau buku, tetapi ini adalah jalan yang sangat berbahaya. Pengeluaran suara adalah proses individu. Anda perlu menentukan julat dengan betul, membangunkan mobiliti vokal, belajar mendengar sendiri, mencari resonator anda, mendedahkan timbre anda sendiri, dan yang paling penting, lakukan dengan betul. Tanpa guru yang berpengalaman, ini hampir mustahil.

Cari cikgu

Jika anda serius dan mahu hasil yang maksimum, jangan buat sendiri, cari cikgu. dia:

Akan membetulkan ralat

Guru melihat anda dari luar, dan ini adalah peranan utamanya. Dia menilai nyanyian dan menyedari kesilapan. Memberitahu cara membetulkannya. Teori nyanyian boleh didapati dalam buku dan video, tetapi tanpa latihan ia tidak berguna. Anda boleh berlatih sendiri, tetapi tanpa pengawasan adalah mudah untuk belajar secara tidak betul. Guru profesional akan membantu anda mencapai keputusan dengan lebih cepat.

Akan membiasakan anda dengan pendengar

Dalam kelas dengan guru, anda terbiasa menyanyi untuk seseorang. Ini menyediakan anda untuk persembahan masa hadapan. Dan tidak kira sama ada persembahan di atas pentas atau bersama rakan-rakan. Komputer tidak akan mengajar anda perkara ini.

Mengatur sistem

Jika anda menonton video atau membaca artikel tanpa berfikir, anda boleh mendapat pengikut sistem yang berbeza latihan. Setiap orang ada kaedah dan penekanan tersendiri. Kelas dengan seorang guru menjamin integriti dan konsistensi. Dia sengaja membawa anda kepada hasilnya. Sekolah di rumah, sebagai peraturan, adalah tidak sistematik, dan oleh itu memerlukan lebih banyak masa dan usaha.

Untuk mencari guru yang baik, datang ke pelajaran percubaan di sekolah. Lihat sama ada anda selesa dengan orang itu. Tetapi anda boleh memahami sama ada guru ini membantu anda atau tidak selepas beberapa pelajaran sahaja. Perkara utama ialah dia tidak memaksanya dan tidak memaksanya untuk menyanyi. Jika selepas pelajaran anda mengalami ketidakselesaan fizikal atau terlalu banyak keletihan, ini bermakna ada sesuatu yang tidak kena.

hidup peringkat awal Alat vokal sangat berkembang dan ini meletihkan secara fizikal. Tetapi keletihan harus semula jadi, seperti selepas gim, dan tidak boleh menyiksa anda. Jika sesuatu sentiasa menyakitkan selepas kelas, kongsi dengan guru anda, dan dia akan melaraskan atur cara atau menunjukkan ralat. Lebih selesa anda rasa, lebih besar hasil yang akan anda capai.

Ingat

1. Amalan pertama, kemudian teori.
2. Latih pernafasan anda, deria irama, telinga untuk muzik.
3. Rancang kelas anda dengan bijak, jangan paksa diri anda.
4. Sentiasa memanaskan badan terlebih dahulu.
5. Nyanyi lagi.
6. Rasa bebas jika anda mahu.
7. Ikuti perkembangan.

Terdapat sesuatu yang kreatif dalam setiap orang: ada yang berminat untuk melukis, menari, yang lain telah mendapati diri mereka berlakon, seseorang sedang menyanyi, nyanyian yang akan kita bincangkan hari ini. Atau sebaliknya, tentang cara belajar menyanyi dengan indah dan tidak takut dengan suara anda.

Sudah tentu, setiap penyanyi akan memberitahu anda bahawa belajar menyanyi sendiri adalah tugas yang sangat sukar; anda memerlukan seorang guru, atau lebih baik lagi, seorang tuan, yang akan mengajar anda suara anda. Sukar - tetapi boleh dicapai, oleh itu, seseorang yang benar-benar ingin belajar menyanyi akan melakukannya, tanpa mengira semua kesukaran.

Menyanyi adalah salah satu yang paling banyak cara terbaik ekspresi diri seseorang, perasaan dan fikirannya.

daripada takrifan ini kita boleh membuat kesimpulan bahawa sesiapa sahaja boleh belajar menyanyi dengan indah, kerana kita boleh menyampaikan fikiran kita melalui bahasa pertuturan, jadi mengapa tidak belajar melakukan ini melalui nyanyian? Sila ambil perhatian bahawa untuk belajar menyanyi, tidak begitu penting untuk mempunyai beberapa jenis teknik, adalah lebih penting untuk mendekati kreativiti ini dengan sepenuh hati dan jiwa anda.

Bagaimana untuk belajar menyanyi

Telinga untuk muzik

Perkara pertama yang perlu anda lakukan ialah mula melatih telinga anda. Anda mungkin bertanya, mengapa mendengar dan bukan suara? – kerana suara anda akan bertambah baik semasa latihan, tetapi ramai orang menghadapi masalah dengan pendengaran daripada pelajaran pertama. Mari kita fahami konsep ini supaya kita boleh terus bekerja dengan asas tertentu.

Telinga untuk muzik– satu set kemahiran manusia yang membolehkannya menilai sepenuhnya dan objektif muzik atau beberapa bunyi, melihat kelebihan dan kekurangannya; pendengaran adalah yang paling banyak faktor penting untuk berjaya aktiviti muzikal orang.

Jenis pendengaran muzik

1. Pendengaran relatif ialah keupayaan seseorang untuk mencari dan menghasilkan semula hubungan pic dalam melodi dan muzik. selang waktu, dsb. Perlu diingatkan bahawa pic bunyi ditentukan dengan perbandingan dengan bunyi rujukan. Pendengaran relatif adalah alat yang diperlukan untuk setiap pemuzik profesional.
2. Nada mutlak ialah keupayaan seseorang untuk mencari ketinggian mutlak bunyi, tanpa membandingkannya dengan bunyi rujukan. Pendengaran jenis ini adalah semula jadi, dan seperti yang dikatakan saintis, tidak boleh diperoleh secara buatan (melalui pelbagai latihan), tetapi perkembangan dalam aktiviti ini berterusan.
3. Pendengaran intonasi ialah keupayaan seseorang untuk mendengar "ekspresif" muzik.
4. Pendengaran dalaman ialah keupayaan seseorang untuk membayangkan dengan jelas bunyi individu, struktur harmonik dan melodi. Ini adalah jenis pendengaran yang membolehkan anda mendengar dan merasakan muzik dalam diri anda, tanpa sebarang gangguan luar.
5. Pendengaran modal ialah keupayaan seseorang untuk membezakan fungsi modal-tonal setiap bunyi secara berasingan.
6. Pendengaran harmonik ialah keupayaan seseorang untuk mendengar gabungan kord bunyi dalam mereka urutan yang betul, dan juga arpeggiate dengan suara anda.
7. Pendengaran polifonik ialah kebolehan seseorang untuk mendengar secara serentak beberapa suara yang berasingan (dua atau lebih) dalam sesebuah lagu.
8. Pendengaran berirama ialah keupayaan untuk mengalami muzik secara motor, merasakan irama muzik dan menyalinnya dengan tepat.

Terdapat beberapa jenis pendengaran lain, tetapi saya telah menarik perhatian anda hanya kepada enam yang utama ini. Adalah lebih baik jika anda boleh membezakannya tanpa sebarang nota atau helaian tipu.

Cara belajar menyanyi Pelajaran Vokal untuk pemula No 1

Sifat pendengaran muzik

Telinga untuk muzik secara khusus berkaitan dengan bakat muzik seseorang, dinyatakan dalam ke tahap yang lebih besar, pengalaman emosi dan persepsinya terhadap imej muzik. Pelbagai aspek dan kehalusan pendengaran muzik dikaji dalam sains khusus seperti psikoakustik, psikologi muzik, psikofisiologi pendengaran, dan akustik muzik.

Perkembangan telinga muzik

Perkembangan pendengaran ditangani dalam disiplin khusus seperti solfeggio. Biar saya ambil perhatian bahawa setiap orang mempunyai telinga untuk muzik, ia hanya perlu dibangunkan. Jadi, mari kita mula mengembangkan pendengaran kita, dan perkara pertama yang akan kita rujuk ialah serentak.

Unison ialah fenomena apabila bunyi dari sumber yang berbeza berbunyi pada pic yang sama. Tugas kita ialah: belajar menyesuaikan suara kita kepada sebarang bunyi yang kita dengar. Terdapat beberapa latihan untuk mencapai keputusan ini.

Latihan pertama "jari di langit":

Anda mungkin tertanya-tanya mengapa ia dipanggil begitu? Kerana anda perlu memilih suara dengan membuat bunyi yang berbeza, dan hampir mustahil untuk melakukannya pada kali pertama.

Intipati latihan adalah seperti berikut: berada berhampiran sumber bunyi, cuba ulanginya, membuat bunyi membosankan yang berbeza ("o-o-o-o!", "a-a-a-a!", dll.), Selepas beberapa lama, anda pasti akan dapat untuk mengulangi bunyi yang diperlukan, perkara utama adalah berlatih.

Latihan kedua "Pengeboman permaidani":

Intipati latihan: kami berdiri di sebelah sumber bunyi yang membosankan, dan mula membuat bunyi yang berbeza dengan suara kami, moo, hum, secara umum, bereksperimen dengan suara kami. Kami mengeluarkan bunyi yang serupa dengan bunyi gergaji, dengungan kereta yang memecut atau pesawat terbang, dsb. Dalam muzik, teknik ini dipanggil glissando, tetapi kami akan memanggilnya "pintu masuk", dengan suara kami, kami, seolah-olah, mengumpul semua bunyi dalam arah ke bawah atau ke atas.

Jadi bagaimana kita sekarang menentukan apabila kita telah mencapai kesatuan? - anda bertanya. Segala-galanya sangat mudah, dalam fizik terdapat perkara seperti resonans, ini adalah apabila dua bunyi bergabung menjadi satu dan menguatkannya dua kali. Apabila fenomena ini berlaku, ini bermakna anda telah mencapai keselarasan. Selepas ini, imaginasi anda akan mula mengalir, anda akan menjadi lebih berminat untuk melakukan ini, kerana... anda telah pun mencapai beberapa kejayaan.

Nah, kami bercakap tentang konsep seperti telinga muzik, dan mendapati bahawa ini adalah kriteria yang paling penting untuk belajar menyanyi dengan indah. Selepas membiasakan diri dengan teori tertentu, kami menemui 2 latihan untuk meningkatkan pendengaran. Anda perlu melakukannya dengan kerap untuk terus memperbaiki diri.

Keupayaan untuk mendengar diri sendiri:
Satu lagi faktor yang sama penting ialah perasaan apabila anda boleh mendengar diri anda secara objektif dari luar. Pada mulanya anda akan sangat jijik dengan suara anda, jangan risau dengan ini, ini adalah fenomena biasa. Tetapi dari masa ke masa, kecacatan seperti itu akan berlalu, dan kemudian anda hanya perlu merakam suara anda, dan kemudian mendengarnya untuk menganalisis kesilapan anda. Biarkan ia menjadi perakam suara atau program pada komputer, perkara utama ialah bunyinya jelas. Dengan melakukan latihan sedemikian, anda akan menyingkirkan banyak kesilapan, dan suara anda akan menjadi lebih dan lebih sempurna.

Untuk belajar menyanyi dengan baik, anda perlu belajar bernafas dengan betul. Anda tidak seharusnya bernafas sembarangan, tercekik semasa menyanyi dan dengan itu mengeluarkan bunyi yang tidak perlu. Pernafasan harus sedekat mungkin dengan normal. Cuba tarik nafas dengan tajam dan hembus perlahan-lahan dan lancar. Adalah sangat penting untuk mengawal panjang hembusan nafas dan kedalaman penyedutan. Otot diafragma dan tulang rusuk terlibat dalam pernafasan. Sila ambil perhatian bahawa oksigen mesti masuk melalui hidung! Untuk mengetahui cara bernafas dengan betul dan melakukannya dengan mudah, kerap lakukan latihan yang akan kita bincangkan di bawah.

Sekarang mari kita fikirkan dengan tepat bagaimana pernafasan terlibat dalam proses nyanyian. Sumber bunyi yang datang dari badan anda ialah pita suara anda. Bunyi terhasil hasil daripada penutupan pita suara yang sama ini. Aliran udara yang menggetarkannya datang dari bronkus, menghasilkan bunyi. Ini adalah keseluruhan proses dalam singkatan yang besar, sebenarnya ia adalah sedikit lebih rumit.

Mari kita lihat latihan yang membangunkan pernafasan:

Latihan 1: Sangat senaman yang berguna dengan lilin, yang membangunkan pernafasan yang lancar dan perlahan. Intipati latihan adalah seperti berikut: letakkan lilin yang menyala di hadapan anda (pada jarak 20 cm), tarik sedikit udara melalui hidung anda ke bahagian bawah tulang rusuk. Selepas ini, hembus udara dengan lancar dan tanpa jeritan yang tidak perlu ke arah lilin, sementara api tidak boleh padam. Latihan ini akan membantu anda mengelakkan jeritan dan lompatan yang tidak perlu semasa menyanyi. Di samping itu, latihan membangunkan tempoh pernafasan, yang akan memberi kesan positif pada data peribadi anda.

Latihan 2: Seperti yang dinyatakan sebelum ini, semasa menyanyi, rusuk bawah dan diafragma paling terlibat dalam kerja. Latihan ini hanya menyentuh kumpulan ini otot. Berbaring di atas lantai atau mana-mana permukaan keras lain, kemudian letakkan sedikit beban di kawasan perut anda (ini mungkin beberapa buku berat). Sekarang anda hanya perlu bernafas secara merata untuk masa yang singkat. Latihan ini mungkin kelihatan aneh kepada pemula, tetapi sebenarnya, apabila dilakukan, otot diafragma diperkuat, yang menggalakkan penyedutan yang betul.

Pelajaran vokal. Serangan bunyi. Menyanyi atas sokongan. Teknik jazz

Penting!

Bukan tanpa alasan kami menggabungkan konsep seperti pernafasan dan artikulasi ke dalam satu kumpulan, kerana penunjuk peribadi data ini mesti dibangunkan secara keseluruhan, jika tidak, tidak akan ada hasil.

Sekarang mari kita lihat beberapa latihan untuk membangunkan artikulasi.

Latihan 1: Latihan ini mengembangkan otot mengunyah, sendi dan ligamen. Buka mulut anda lebar-lebar, sebut vokal "A" secara mental dan tahan kedudukan ini selama 5 saat. Lakukan beberapa ulangan. Anda juga boleh membuat senaman lebih sukar dengan menekan rahang bawah dengan penumbuk anda.

Latihan 2: Senaman menguatkan otot pipi. Bergilir-gilir kembungkan dahulu kanan anda dan kemudian pipi kiri anda, dan kemudian tarik kedua-duanya. Lakukan beberapa ulangan.

Latihan 3: Mungkin senaman yang terkenal ialah berbelit lidah. Belajar dan ulangi pemusing lidah dengan kelajuan tinggi sepanjang hari, i.e. Jika anda mempunyai beberapa minit percuma, anda boleh menumpukan mereka untuk aktiviti ini. Dengan cara ini anda akan mengembangkan bahasa anda, dan kata-kata anda tidak akan diputarbelitkan. Pada mulanya, jangan cuba sebut lidah berbelit-belit dengan cepat, biarkan perlahan-lahan, tetapi cekap. Pastikan anda menyebut penghujung perkataan daripada mengunyahnya. Dari masa ke masa, tingkatkan rentak, dan tidak lama lagi hasilnya akan terasa.

Emosi adalah faktor yang sangat penting dalam nyanyian. Setuju, tiada siapa yang akan berminat untuk mendengar seseorang yang keluar dan menggumamkan sesuatu kepada anda, dan, sebenarnya, orang seperti itu tidak akan pernah dapat menyanyi. Apa yang saya maksudkan ialah apabila naik ke atas pentas, mana-mana orang yang kreatif mesti mempersembahkan kepada orang ramai sikap, pandangan dan emosinya terhadap objek perhatiannya. DALAM dalam kes ini ia mengenai lagu-lagu. Penyanyi perlu menyampaikan semua perasaan yang wujud dalam lagu ini boleh menjadi pengalaman atau, sebaliknya, emosi yang menggembirakan.

Oleh itu, sebelum mempersembahkan lagu, pastikan anda mengikutinya, rasakan wataknya, keharmonian, ulangi sekali lagi dan perhatikan semua perkara kecil. Lagipun, mengetahui lagu itu adalah keperluan semula jadi, tanpanya persembahan tidak akan berfungsi. Sebaik sahaja anda telah menangani emosi anda, campurkan dengan pelbagai gerak isyarat. Keseluruhan buku dikhaskan untuk topik ini, tetapi saya sampaikan kepada anda maklumat ringkas, yang patut diberi perhatian.

Seperti yang saya katakan pada awal artikel, adalah lebih baik untuk mengupah jurulatih suara. Dia akan melibatkan diri secara menyeluruh dalam latihan anda, dan yang paling penting, dia akan sentiasa menunjukkan kesilapan anda, yang akan belajar sendiri mustahil. Walaupun perakam suara akan membantu anda di sini. Jika anda masih membuat keputusan untuk belajar, maka jangan beri cuti sehari dan jangan tinggalkan pelajaran. Satu lagi faktor yang sangat penting dalam kejayaan anda ialah pengucapan awam yang berterusan. Tidak kira siapa itu, perkara utama ialah orang yang tidak dikenali mendengar anda. Jangan takut dengan kritikan, ia adalah guru utama anda.

Juga satu kelebihan yang besar ialah kelas kumpulan. Pertama, anda akan lebih minat menyanyi dan kedua, anda akan sentiasa belajar daripada pasangan anda.

Ini menyimpulkan artikel ini. Semoga berjaya!

Ramai orang tersilap percaya bahawa jika mereka tidak mempunyai bakat semula jadi untuk menyanyi, maka mereka tidak sepatutnya terlibat dalam muzik. Tetapi, bernasib baik, ada juga pencinta nyanyian yang gigih yang telah lama mengetahui bahawa dengan latihan yang gigih anda boleh mengalahkan beruang penghubung yang paling gagah yang telah memijak kedua telinga sekaligus. Dan mereka bukan sahaja mengetahui, tetapi mula berkongsi penemuan mereka. Itulah sebabnya hari ini kita mempunyai banyak cara yang berkesan untuk memberikan diri anda suara yang cukup bagus secara literal daripada tiada. Persoalan bagaimana untuk belajar menyanyi jika tiada suara menerima jawapan yang lebih mudah difahami. Jadi, apakah yang perlu anda lakukan untuk meningkatkan kebolehan vokal anda? Bagaimana untuk mengalahkan beruang anda?

Latihan suara dengan latihan

Perkara pertama dan sangat penting ialah pengeluaran suara. Lagipun, jika secara semula jadi dia tidak mempunyai keindahan nyanyian, maka ia perlu dicipta, diregangkan ke suara asli, dan diasah sekurang-kurangnya pada peringkat awal. Ini adalah tentang latihan khas, yang diamalkan oleh ramai vokalis terkenal yang, seperti yang anda tahu, kadang-kadang memasuki dunia muzik jauh dari bakat. Seluruh kohort bintang pop moden memasuki perniagaan pertunjukan tanpa suara, tetapi melalui usaha berterusan dan pendekatan yang betul Saya akhirnya belajar menyanyi dengan bermaruah.

Jadi, senaman. Ia adalah cara paling mudah untuk belajar menyanyi jika anda tidak mempunyai suara di rumah. Pasti ramai yang ingat pose ini dari pelajaran pendidikan jasmani sekolah: kaki dibuka selebar bahu, lengan di sepanjang badan. Jika dari yang demikian kedudukan permulaan condong ke hadapan dengan lancar, menghalakan tangan lurus anda ke bawah, hampir mencapai hujung jari anda ke lantai - anda boleh mengembangkan sistem pernafasan. Ini adalah perkara yang paling penting dalam pengeluaran suara. Anda hanya perlu ingat bahawa apabila tunduk, anda pasti perlu menarik nafas aktif melalui hidung anda, dan apabila meluruskan, anda harus mengambil nafas pasif, senyap melalui mulut anda. Dengan cara ini, senaman ini bukan sahaja membantu meningkatkan suara anda, tetapi juga mengatasi serangan asma, sakit di jantung dan hati. Kebanyakan vokalis mengamalkan cara ini walaupun mereka mempunyai bakat semula jadi untuk menyanyi. Norma yang diterima umum untuk kelajuan membengkok dan meluruskan adalah sama dengan kelajuan perarakan. Norma kuantitatif ialah 12 pendekatan daripada 8 kecenderungan.

Terdapat satu lagi latihan yang hebat, intipatinya adalah untuk memeluk bahu anda sendiri. Hanya tangan mesti selari antara satu sama lain, dan jangan sekali-kali mereka bersilang. Dan setiap pelukan yang tajam harus disertai dengan penyedutan hidung yang sama tajam. Hembus nafas, secara semula jadi, bersama-sama dengan melebarkan tangan anda ke sisi. Jika anda melakukan latihan ini dengan betul, tanpa mengubah susunan tangan, anda boleh mencapai nada cemerlang semua organ yang terlibat dalam pembentukan bunyi. Sememangnya, setiap aktiviti ada hadnya, dan jika sukar atau menyakitkan, lebih baik mencari alternatif.

Bagaimana untuk belajar rap? Petua daripada pakar sebenar Anda boleh belajar cara cepat belajar menari dubstep dari artikel kami.

Nyanyian lama yang bagus

Selepas seseorang menyediakan badannya untuk menyanyi, dia boleh berlatih berzikir. Walaupun banyak cadangan mengenai perkara ini, yang terbaik adalah belajar mengikut kaedah "kuno" lama, yang boleh dipelajari daripada mana-mana guru muzik tua. Nah, atau ingat dari kelas rendah sekolah-sekolah. Secara umum, untuk belajar menyanyi, jika anda tidak mempunyai suara, sebaiknya hum bunyi I, U, E, O, menggabungkannya dengan pelbagai vokal.

Pilihan paling berkesan untuk membantu mengosongkan suara anda dan mengembangkannya sebanyak mungkin:

• gi-gu-ge-go;
• kri-kru-kre-kro;
• li-lu-le-lo;
• ri-ru-re-ro;
• shi-shu-dia-sho.

Tetapi, sudah tentu, anda tidak seharusnya mengehadkan diri anda kepada mereka. Beberapa pelajaran - dan nyanyian seperti itu akan menjadi kebiasaan. Anda hanya perlu cuba menukar timbre, buat beberapa perubahan dalam nada dan bunyi suara anda, dan kemudian latihan itu akan memberi manfaat.

Pilihan kaedah latihan yang tepat adalah kunci kejayaan

Selepas langkah pertama dalam mementaskan dan membangunkan suara, yang boleh anda lakukan sendiri, anda harus beralih kepada pelbagai teknik untuk mendapatkan bantuan. Tidak perlu mengikuti kursus muzik atau belajar dengan guru, kerana semua yang anda perlukan boleh dimuat turun secara percuma dari Internet. Dengan cara ini, kebanyakan kaedah yang dibangunkan oleh pakar terkemuka dalam bidang muzik dan vokal termasuk latihan seperti "lapan". Intipatinya ialah mengira dengan kuat hingga lapan 10-15 kali, selepas menahan nafas. Jika kaedah popular ini terdapat dalam satu atau lain kursus latihan nyanyian, kursus itu mungkin agak berkesan dan mencukupi. Ini bermakna dengan bantuannya anda boleh belajar menyanyi dengan baik jika anda tidak mempunyai suara.

Sudah tentu, lebih baik belajar dengan guru. Dia tidak akan terlepas apa-apa, dia pasti akan mengeluarkan sekurang-kurangnya beberapa kebolehan vokal daripada seseorang. Lebih-lebih lagi jika pelajar itu benar-benar ingin menyanyi. Tapi memandangkan ramai yang pemalu, terpaksalah belajar sendiri. Dan amalan menunjukkan bahawa dengan usaha yang sewajarnya di pihak mereka, ini hampir selalu berhasil.