Love in the lyrics of F. Love lyrics of F. I. Tyutchev

Farvelægning

Tyutchev er forfatter til en række smukke værker, hvor han rejser temaet kærlighed. Kærlighedstekster afslører digteren som psykolog. Mange af hans værker om kærlighed bærer et selvbiografisk præg; de forenes af intenst drama.

Tyutchev var kendt som en entusiastisk, lidenskabelig person. Indtil 1850 blev hans kærlighedsoplevelser mest skildret som lidenskab: "Jeg elsker dine øjne, min ven...", "Jeg plages stadig af begærernes længsel...". Samtidig beskriver forfatteren ikke kun sine egne oplevelser, men formidler også sin elskedes følelsesmæssige tilstand.

I 1850 blev Tyutchev interesseret i E. A. Deniseva. Denne sene, lidenskabelige kærlighed varede indtil 1864, hvor digterens udkårne døde af forbrug. For "Denisevsky-cyklussen" ("Hele dagen lå hun i glemsel ...", "I adskillelse er der høj værdi..." og andre) er kendetegnet ved motiverne af lykkes forgængelighed, skyld over for den elskede og ødelæggelsen af ​​kærlighed. Digte dedikeret til Denisyeva indtager en særlig plads i forfatterens arbejde.

De fleste af digtene i denne cyklus har en tragisk lyd:
"Åh, hvor elsker vi morderisk,
Som i lidenskabernes voldsomme blindhed..."

Tyutchev synger ikke om ideel kærlighed, men om jordnær, ægte, prosaisk kærlighed. Da han betragtede egoisme som tidens sygdom, talte han om det i sine digte. Digteren var bange for dens manifestationer, så i hans værker kunne man finde tristhed fra uoverensstemmelsen mellem åndelig skønhed og tilværelsens prosa. Så vi ser, at kærlighed til Tyutchev er en svær test, en kamp.

Gennem hele sin karriere skabte F.I. Tyutchev storslået poesi om kærlighed. Efter min mening er grunden til, at bordet er stærkt følelsesmæssig farvning Digterens kærlighedstekster ligger i dens selvbiografiske karakter. Tyutchevs kærlighedstekster kan læses som en slags intim dagbog, der afspejlede hans stormfulde romancer med Ernestina Dernberg og E.A. Deniseva. Dette er dog en særlig form for selvbiografi: I digtene er der ingen direkte referencer til navnene på digterens elskere.

For Tyutchev er kærlighed næsten altid et drama, en fatal duel af ulige menneskelige kræfter. Denne følelse er uforståelig, mystisk, fuld af magi. Men kærlighedens lykke er kortvarig, dømt til ikke at modstå skæbnens fatale slag. Desuden kan kærligheden i sig selv fortolkes som en skæbnesætning:
Skæbnens forfærdelige sætning
Din kærlighed var til hende.

Kærlighed er således forbundet med lidelse, melankoli, psykisk smerte og tårer. Digteren fremstår foran os som en lidenskabelig, entusiastisk personlighed, en person med et varmt, kærligt hjerte. Han gentager vedvarende tilnavnet "fatal lidenskab", "fatalt møde", "fatal fusion", "fatal duel". I digtet, en del af den berømte "Denisyev-cyklus", kaldes kærligheden "morderisk". Det er i digtene dedikeret til Elena Alexandrovna Denisyeva, at digterens "salig fatale" kærlighed afsløres.

I digtet "Åh, hvor morderisk elsker vi ..." understreger teknikken til en ringkomposition ideen om kærlighedens morderiske kraft. To identiske strofer forstærker følelsen af ​​den lyriske helts personlige tragedie; i digterens ord er der en frygtelig forudsigelse - om en elskets død. Inde i digtets form, gennemsyret af håbløshedens og undergangens patos, er der en fortælling om konsekvenserne af "lidenskabernes voldsomme blindhed". Linjerne, der skaber rammen, er blevet en aforisme. De eksisterer uden for digtet, fordi de indeholder en dyb, trist, følelsesmæssig tanke, udtrykt med utrolig kraft:
Åh, hvor elsker vi morderisk,
Som i lidenskabernes voldsomme blindhed
Vi er mest tilbøjelige til at ødelægge,
Hvad er vores hjerter kært!

Udråbstegnet i slutningen af ​​strofen er ikke kun et udtryksmiddel, det indikerer også uundgåeligheden af ​​dyb, uselvisk, lidenskabelig kærligheds død. Uundgåelig adskillelse tilføjer tragedie til kærlighed; tanken om uundgåelig adskillelse er indlejret i selve grundlaget for denne høje og ujordiske følelse. Den lyriske helt lider utroligt, fordi han modvilligt bliver årsagen til en åndelig tragedie, hans elskede kvindes død. Retoriske spørgsmål og udråb - lyse kunstnerisk medie, der er i stand til at formidle de stærkeste forandringer, der skete med en kvinde, der formåede at elske så uselvisk, at elske til det punkt af fuldstændig selvfornægtelse:
Hvor blev roserne af?
Læbernes smil og øjnenes glimt?

Den lyriske helt beundrer skønheden i en kvinde og kraften i hendes lidenskab. Det retoriske udråb "Et liv i forsagelse, et liv i lidelse!" indeholder ideen om den fatale skæbne for en forelsket kvinde til punktet af selvforglemmelse. Disse linjer blev også berømte, de indeholder en dyb generel betydning. Også i digtet bruger Tyutchev sin foretrukne oppositionsteknik. På den ene side ser vi en "skare", der er i stand til at trampe de smukkeste spirituelle bevægelser ned i mudderet. I I dette tilfælde mængden er et symbol på grusom offentlig mening, baseret på fordømmelsen af ​​enhver manifestation af menneskelig adfærd uden for de grænser, der accepteres af moralen i dette samfund. Det er sådan en "skare", der er fjendtlig over for den naturlige manifestation af stærke følelser, der afsiger en "forfærdelig dom", invaderer det hellige, stempler ham med "ufortjent skam" og fordømmer en person til en utrolig mental pine. Ordet "smerte" gentages flere gange i digtet; det er dette, der definerer den elskede kvindes tilstand, som hun ikke længere kan flygte fra, som altid vil ledsage hende i en tilstand af kærlighed:
Smerte, bitterhedens onde smerte,
Smerte uden glæde og uden tårer!

Den lyriske helt oplever en ufortrødent skyldfølelse foran sin elskede for det "fatale møde", der fandt sted, for det faktum, at han uforvarende blev sin elskedes bøddel, et blindt skæbneinstrument. Den dramatiske kærlighedshistorie i dette værk blev ikke kun en afspejling af Tyutchevs private liv. Tekstforfatterens poetiske gave udvidede kærlighedshistoriens grænser. Subtil psykologisme og dybe følelser gjorde dette digt til en egenskab af Tyutchevs kærlighedstekster, som blev afspejlet i enhver læsers indre liv.

I de sidste år liv i Tyutchevs tekster bekræftede ideen om, at kærlighed, selv tragisk, er et symbol på ægte menneskelig eksistens, uden hvilken livet er utænkeligt. I Tyutchevs kærlighedstekster kan man spore Svært liv hjerter. Ifølge Tyutchev er kun kærlighed man kan blive frelst "i dyb alderdom", kun kærlighed ligger meningen med den menneskelige eksistens.

I 1850'erne-1860'erne. bliver skabt bedste virker Tyutchevs kærlighedstekster, betagende med psykologisk sandhed i at afsløre menneskelige oplevelser. F.I. Tyutchev er en digter af sublim kærlighed. En særlig plads i digterens arbejde er optaget af en cyklus af digte dedikeret til E. A. Denisyeva. Digterens kærlighed var dramatisk. De elskende kunne ikke være sammen, og derfor opfattes kærlighed af Tyutchev ikke som lykke, men som en fatal lidenskab, der bringer sorg. Tyutchev er ikke en sanger af ideel kærlighed - han, ligesom Nekrasov, skriver om dens "prosa" og om sine følelser: kærlighed til det mest kære bliver uventet til pine. Men han argumenterer for, at det er vigtigt at forstå din elskede, at se på dig selv gennem hans øjne og at være bange for at begå forhastede handlinger i dit forhold til din elskede:

Åh, gener mig ikke med en rimelig bebrejdelse!

Tro mig, af os to er din mest misundelsesværdig:

Du elsker oprigtigt og lidenskabeligt, og jeg -

Jeg ser på dig med jaloux ærgrelse.

I dette digt kan du se digterens pine på grund af denne "ulovlige" kærlighed. Digteren plages af sin egen sjæls tomhed. Tyutchev betragtede egoisme som århundredets sygdom; han var bange for dens manifestationer. I dette digt elsker en kvinde "oprigtigt og brændende", og en mand genkender sig selv som kun et "livløst idol" af hendes sjæl:

Hvad bad du med kærlighed,

Hvad, hvordan tog du dig af en helligdom,

Skæbne for menneskelig lediggang

Hun forrådte mig til bebrejdelse.

Publikum kom ind, menneskemængden brød ind

I din sjæls helligdom, og du følte dig ufrivilligt skamfuld

Og de hemmeligheder og ofre, der er til rådighed for hende...

I Tyutchevs intime tekster fødes en smertefuld erkendelse af skønhedens uforenelighed med tilværelsens ondskab.

Sammen med kærligheden oplevede digteren melankoli, situationens håbløshed og forudanelsen om døden.

Åh, hvor elsker vi morderisk,

Som i lidenskabernes voldsomme blindhed

Vi er mest tilbøjelige til at ødelægge,

Hvad er vores hjerter kært!

Efter Pushkins traditioner formidlede Tyutchev enkle, sandfærdige følelser, gennemsyret af versets melodiøsitet og melodi:

Jeg kendte hende dengang

I de fantastiske år

Som før morgensolen

De oprindelige dages stjerne

Allerede ved at drukne i den blå himmel...

Tyutchevs kærlighed ligner meget hans natur, hele den specielle verden af ​​hans poesi. Kærlighed til ham er kamp, ​​pine, håbløshed.

Tyutchev er ikke mest interesseret i manifestationen af ​​kærlighed, men i dens mysterium: "Som et uløst mysterium ånder levende charme i hende - vi ser med ængstelig ængstelse på hendes øjnes stille lys ..."

Han fremstiller kærlighed som et element, for det er ikke for ingenting, at hans heltinde har "et hjerte, der tørster efter storme." Forelskede tekster Tyutchev giver stor betydning nætter. Nat for ham er en tid til at opdage sandheden, en kærlighedserklæring:

I en mængde mennesker, i dagens ubeskeden larm

Nogle gange mit blik, bevægelser, følelser, tale

De tør ikke glæde sig over at møde dig

Min sjæl! Åh, bebrejde mig ikke!..

Se hvor tåget og hvidt det er om dagen

Den lyse måned glimter bare på himlen,

Natten kommer - og ind i klart glas

Der vil være en salve af gran, duftende og rav.

I sine faldende år oplevede Tyutchev måske den største følelse i sit liv - kærlighed til E. A. Deniseva. Det er med denne ”sidste kærlighed”, digte forbindes, såsom: ”Sig ikke: han elsker mig, som før...”, ”Hele dagen lå hun i glemsel...”, ”Brisen er død. ned ... ånder lettere ..." og andre. Tilsammen danner disse digte den såkaldte Denisiev-cyklus, som i deres tragedie og formidling af følelser ikke har nogen analoger ikke kun på russisk, men også i verdens kærlighedstekster.

Et af de bedste digte i "Denisyev-cyklussen" er "Sidste kærlighed". Dette er et rigtigt mesterværk af russisk poesi:

Åh, hvordan i vores faldende år

Vi elsker mere ømt og mere overtroisk.

Skin, skinne, farvel lys

Sidste kærlighed, aftengry!

Du kan mærke spændingen fra en levende sjæl i det, du kan føle "forstyrret vejrtrækning", en ukontrollerbar følelse. Selve ordet "håbløshed" lyder som problemer, som smerte. Tyutchev var dybt bekymret over sin elskede kvindes sygdom. Hans sorg, bitre håbløshed, adskillelse afspejles i digtet "Hele dagen lå hun i glemsel...":

Du elskede, og som du elsker -

Nej, ingen lykkedes!

Åh Gud!.. og overlev dette...

Og mit hjerte gik ikke i stykker...

Tyutchevs kærlighedstekster er bemærkelsesværdige, fordi digteren i dem afspejler sine erfarne følelser. Hver gang vi læser Tyutchevs digte, opdager vi noget af vores eget. Hans tekster skaber spændinger af følelser og tanker.

Hvordan er kærlighed i poesi af F.I. Tyutchev?

Kærlighed i Tyutchevs tekster er en altopslugende, stærk følelse, der ofte bringer døden til heltene. Digteren skildrer aldrig denne følelse som let, fredfyldt; hans karakterer har ikke en følelse af lykke, glæde, livsfylde. Tværtimod er Tyutchevs kærlighed en kamp, ​​en "fatal duel." Denne følelse er paradoksal, kærlighed absorberer heltenes åndelige styrke, tager deres liv. Det kræver ofre af dem - forsagelse, lidelse, mental styrke.

Åh, hvor elsker vi morderisk,

Som i lidenskabernes voldsomme blindhed ødelægger vi helt sikkert,

Hvad er vores hjerter kært.

("Åh, hvor elsker vi morderisk...")

Kærlighed er omgivet af menneskelig dømmekraft, så det er tragisk og smertefuldt for heltene:

Hvad bad du med kærlighed,

At hun tog sig af det som en helligdom, -

Skæbnen har forrådt menneskelig lediggang til bebrejdelse,

Mængden er kommet ind, skaren er brudt ind i din sjæls helligdom,

Og du skammede dig ufrivilligt over både de hemmeligheder og ofre, der var til rådighed for hende...

("Hvad bad du med kærlighed...")

Digteren har ingen harmoni i heltenes forhold. Kærlighedstema Tyutchev er uløseligt forbundet med motivet om skæbne og skæbne. Lidenskab bliver ofte fatal:

Kærlighed, kærlighed - siger legenden -

Forening af sjælen med den kære sjæl -

Deres forening, kombination,

Og deres fatale fusion,

Og... den fatale duel...

("prædestination")

I denne sammensmeltning og konfrontation viser heltindens følelse sig at være renere, mere integreret og naturlig end heltens kærlighed. Han indser sin elskedes absolutte overlegenhed. Tyutchevs kvinde finder styrken i sig selv både til en ulige duel med samfundet og til kampen for sin kærlighed, der viser mental styrke og indre styrke.

Digterens kærlighed er ikke evig, men forbigående, ligesom livet selv: "Kærlighed er en drøm, og en drøm er et øjeblik." Derfor skal en person acceptere sin skæbne:

Der er en høj betydning i adskillelse:

Uanset hvor meget du elsker, selv en dag, endda et århundrede,

Kærlighed er en drøm, og en drøm er et øjeblik,

Og uanset om det er tidligt eller sent at vågne,

Og manden skal endelig vågne op...

("Der er stor betydning i adskillelse")

Betydeligt i Tyutchevs tekster er motivet af forbigående kærlighed, efterladt i fortiden ("Jeg husker den gyldne tid", "Jeg mødte dig - og hele fortiden ...", "Hun sad på gulvet ...") , motivet for den sidste kærlighed ("Sidste kærlighed").

Digteren dedikerede en stor digtcyklus til sin elskede, hvis affære varede omkring 15 år. I det 47. år af sit liv blev Tyutchev, der var i sit andet ægteskab og havde fire døtre og to sønner, forelsket i Elena Alexandrovna Denisyeva, som var meget yngre end ham. De fik tre børn. Denne forbindelse blev fordømt af samfundet, og Tyutchev oplevede en dyb følelse af skyld, bitterhed og skam. Og digteren udtrykte disse følelser i sine digte. I "Denisyev-cyklussen" optræder kærlighed som pine, "kampen mellem to ulige hjerter", en kvindes kamp med lyset, med sin egen skæbne. Og her, for første gang i russisk poesi, hovedrollen i kærlighedsforhold givet til en kvinde, er styrken af ​​hendes ånd og karakter fanget.

Mesterværkerne i "Denisiev-cyklussen" er digtene "Åh, hvor elsker vi morderisk...", "Hun sad på gulvet...", "Hele dagen lå hun i glemsel...", "Der er også i min lidende stagnation...", "I dag, ven "Femten år er gået."

Med hensyn til lidenskab og forvirring af hendes følelser lignede Elena Denisyeva heltinderne i romanerne af F.M. Dostojevskij. Hun led, fordi Tyutchev ikke kunne bryde med sin juridiske familie, og at hendes position i samfundet var tvetydig. Denisyeva døde af forbrug, en fatal lidenskab ødelagde hende.

Kærlighed i teksterne til Fjodor Ivanovich Tyutchev

Tyutchevs kærlighed tekster

Poeter af "ren kunst" er kendetegnet ved høj kultur, beundring for perfekte eksempler på klassisk skulptur, maleri, musik og en øget interesse for kunst Det gamle Grækenland og Rom, en romantisk trang til skønhedsidealet, ønsket om at slutte sig til den "anden", sublime verden.

Lad os overveje, hvordan Tyutchevs kunstneriske holdning blev afspejlet i Tyutchevs tekster.

Kærlighedsteksterne er gennemsyret af en kraftfuld dramatisk, tragisk lyd, som er forbundet med omstændighederne i hans personlige liv. Han overlevede sin elskede kvindes død, som efterlod et uhelet sår i hans sjæl. Tyutchevs mesterværker af kærlighedspoesi blev født af ægte smerte, lidelse, en følelse af uopretteligt tab, en følelse af skyld og omvendelse.

Den højeste præstation af F. I. Tyutchevs kærlighedstekster er den såkaldte "Denisevsky-cyklus", dedikeret til den kærlighed, som digteren oplevede "i hans faldende år" til Elena Alexandrovna Denisyeva. Denne fantastiske lyriske romantik varede 14 år og sluttede med Denisyevas død som følge af forbrug i 1864. Men i samfundets øjne var det et "lovløst", skamfuldt forhold. Derfor, selv efter sin elskede kvindes død, fortsatte Tyutchev med at bebrejde sig selv for hendes lidelse, for ikke at beskytte hende mod "menneskelig dom".

Digte om digterens sidste kærlighed har ingen side i russisk litteratur med hensyn til dybden af ​​psykologisk afsløring af emnet:

Åh, hvordan i vores faldende år

Vi elsker mere ømt og mere overtroisk...

Skin, skinne, farvel lys

Sidste kærlighed, aftengry!

Den enorme påvirkningskraft på læseren af ​​disse linjer er forankret i oprigtigheden og kunstløsheden i at udtrykke en dyb, hårdt tilkæmpet tanke om forgængeligheden af ​​enorm, unik lykke, som ikke længere kan vendes tilbage. Kærlighed i Tyutchevs opfattelse er en hemmelighed, skæbnens højeste gave. Det er spændende, finurligt og ude af kontrol. En vag tiltrækning, der lurer i sjælens dyb, bryder pludselig igennem med en eksplosion af lidenskab. Ømhed og selvopofrelse kan uventet blive til en "fatal duel":

Elsker kærlighed -

legenden siger -

Forening af sjælen med den kære sjæl -

Deres forbindelse, kombination,

Og deres fatale fusion,

Og... den fatale duel...

En sådan metamorfose er dog stadig ikke i stand til at dræbe kærligheden; desuden ønsker et lidende menneske ikke at slippe af med kærlighedens pinsler, for det giver ham en fylde og skarphed i opfattelsen af ​​verden.

Med en elsket kvindes død forsvandt livet, drømme, begær, hendes tidligere lyse farver falmede. En smertefuldt nøjagtig sammenligning, der sammenligner en person med en fugl med brækkede vinger, formidler en følelse af chok fra sorg, tomhed og magtesløshed:

Du elskede, og som du elsker -

Nej, ingen lykkedes!

"Denisevsky-cyklus" i Tyutchevs liv

Næsten intet er kendt om Elena Aleksandrovna Denisyeva, den sidste, glødende, hemmelige og smertefulde kærlighed til F.I. Tyutchev, en digter og en strålende vid - en diplomat ... og for meget er kendt!

Hun er adressat for mere end femten af ​​hans digte, som blev de mest dyrebare mesterværker af russisk poesi i anden halvdel af det nittende århundrede. Dette er meget for en kvinde, der elskede uselvisk. Og - for lidt til et hjerte, der har revet sig med denne Kærlighed. I næsten to hundrede år nu har vi læst linjer dedikeret til hende og beundret den smertefulde og brændende kraft i Tyutchevs følelse for hende, generelt en meget hemmelighedsfuld person, der foragter alt "sentimentalt nonsens", vi tænker på, om sådan en syndig lidenskab var berettiget, er hun overhovedet en synder? Vi stiller os selv disse spørgsmål, vi prøver linjer, vi kender fra skolen til vores eget liv, men vi tænker ekstremt sjældent på, hvem denne kvinde var, hvad hun var, og hvordan hun kunne forhekse, tiltrække, "forhekse" i 14 lange år. "til sig selv sådan en omskiftelig natur, tørstig efter nyheder og ændring af indtryk, en barsk natur, hurtigt desillusioneret, dræner sig selv med skarp og ofte frugtesløs, nådesløs, endeløs introspektion?: Lad os prøve at bladre gennem siderne af nogle få minder, halvglemte breve , gulnede ark med andres dagbøger: omhyggeligt, diskret .

Lad os prøve at genskabe det hidtil skjulte omrids af det korte, smerteligt lyse liv i det, digteren kaldte "min levende sjæl."

Elena Aleksandrovna Denisyeva blev født i 1826 i en gammel, men meget fattig adelsfamilie. Hun mistede sin mor tidligt, og hendes forhold til sin far, Alexander Dmitrievich Denisyev, en hæderkronet militærmand, og hans anden kone lykkedes ikke næsten med det samme. Elena, som var oprørsk og ihærdig for den nye "mor", blev hastigt sendt til hovedstaden St. Petersborg for at blive opdraget af sin tante, sin fars søster, Anna Dmitrievna Denisyeva, seniorinspektøren for Smolny Institute.

Den privilegerede stilling besat af den ældste af lærerne, Anna Dmitrievna, i denne uddannelsesinstitution, berømt i hele Rusland, gjorde det muligt for hende at opdrage sin halvforældreløse niece på et fælles grundlag med resten af ​​"Smolyans": pigen fik upåklagelige manerer , slank kropsholdning, fremragende fransk-tysk accent, fuld af et virvar af naturvidenskabelige og matematikkurser i hovedet, et solidt kendskab til huskundskab og madlavning, og en overdreven iver af fantasi, udviklet ved at læse sentimentale romaner og poesi om natten, på sly fra fornemme damer og pepinieres.

Anna Dmitrievna, alt for streng og tør med sine underordnede og elever, blev lidenskabeligt knyttet til sin niece, forkælede hende på sin egen måde, det vil sige, at hun tidligt begyndte at købe hendes outfits, smykker, damesnips og tage hende med ud i verden , hvor hun blev set som en elegant, yndefuld brunette, med et ekstremt udtryksfuldt, karakteristisk ansigt, livlige brune øjne og meget gode manerer - både erfarne kvindebedårere og ivrige "arkivungdom" (studerende fra historie- og arkivfakultetet i Skt. Petersborg og Moskvas universiteter, repræsentanter for gamle adelige, ofte fattige, familier) trak hurtigt opmærksomheden.

Elena Alexandrovna, med sin naturlige intelligens, charme, dybe betænksomhed, seriøsitet - trods alt efterlader et forældreløst barns liv, hvad end du siger, et aftryk på sjæl og hjerte - og meget raffinerede, elegante manerer, hun kunne regne med en meget god ordning af hendes skæbne: Smolny Institutet var under den kejserlige families utrættelige værgemål, og niecen, næsten en adoptivdatter, af den hæderkronede lærer ville blive udnævnt til hoffets ærespige efter eksamen!

Og så ville et ægteskab, ganske passende for hendes år og opvækst, vente Helen med en velfortjent belønning, og den gamle tante kunne med fornøjelse hengive sig (i skyggen af ​​sin nieces familieildsted) i piquetspillet, som hun elskede så meget. , med nogle upåklageligt manerer og ekstremt elskværdige en gæst fra et stort antal sekulære bekendte!

Naturligvis tilhørte Fyodor Ivanovich Tyutchev i første omgang også sådanne "helt sekulære" bekendtskaber.

Hans ældste døtre fra hans første ægteskab, Anna og Ekaterina Tyutchev, dimitterede afgangsklasse Smolny med Elena. De var endda meget venlige med hinanden, og først tog Mlle Denisyeva gerne imod en invitation til en kop te i Tyutchevs gæstfrie, men lidt mærkelige hus. Mærkeligt, fordi alle i den levede deres eget liv på trods af højtlæsning om aftenen i en stærkt oplyst stue, hyppige teselskaber sammen, larmende familieture til teatre eller bal.

Internt var alle i denne strålende intelligente, dybt aristokratiske - i ånd, synspunkter, verdensbillede - familie lukket og omhyggeligt skjult i deres egen skal af dybe oplevelser og endda "tabt" i dem.

En vis indre kølighed herskede altid i huset, og kærlighedens flamme, skjult under dækning af tilbageholdenhed og aristokratisk kulde, blussede aldrig op i fuld kraft.

Særligt forvirret og rastløs i denne "halviskolde atmosfære" forekom Elena hustruen til den mest venlige, altid lidt egoistisk fraværende, Fjodor Ivanovich, den sarte, meget reserverede Ernestina Feodorovna, hvis pigenavn var baronesse Pfefel, en indfødt Dresden.

Hun prøvede altid at være upåfaldende, rystede sig, når de gav hende for meget opmærksomhed, efter hendes mening, men de tynde, yndefulde træk i hendes ansigt, store brune øjne, syntes altid at "kølle" af det åndelige "træk", der herskede i huset og tigger om det ekstra et blik eller et varmt ord, der flygtigt henvendte sig til hende. Hun forgudede sin Theodora enormt og opmuntrede endda hans lidenskab for den yndefulde og livlige ven af ​​hendes adopterede, men oprigtigt elskede døtre, hvilket i første omgang meget overraskede Elena.

Sandt nok, meget senere, afslørede hun Ernestina Feodorovnas dygtige "hemmelighed" - hun tog hende simpelthen ikke alvorligt!

Klog med strålende social oplevelse troede fru Tyutcheva, at den glødende romantik - hendes "piitiske" mands forelskelse i den naive unge skønhed - Smolenskaya-pigen, selvom den var stormfuld, ville være kortvarig, og at den var meget sikrere end alle de foregående hensynsløse "hvirvelvinde af lidenskaber" af hendes Theodora og aristokrater fra højsamfundet - skønheder. Enhver af disse hobbyer truede med at udvikle sig til en højlydt skandale på et minut og kunne koste hendes mand hans domstol og diplomatiske karriere.

Og dette kunne ikke få lov til at ske! Men hvis kun konen til en diplomat og digter, erfaren i højsamfundets "skikke", kun kunne forestille sig, hvilken slags ild der ville "antænde" fra en lille gnist af almindelig sekulær flirt!

Romanen udviklede sig skræmmende – hurtigt! Elena Alexandrovna var femogtyve år gammel på det tidspunkt, Tyutchev var syvogfyrre. Deres stormfulde forhold blev hurtigt kendt af lederen af ​​Smolny Institute, som kom på sporet af en lejlighed lejet i nærheden af ​​Tyutchev til hemmelige møder med Elena Alexandrovna. Skandalen brød ud i marts 1851, næsten før eksamen og retsudnævnelser. På det tidspunkt ventede Smolyanka Denisyeva allerede et barn fra digter-kammerherren! Den ældste datter af Elena Denisyeva fra Tyutchev blev født den 20. maj 1851 - forfatter. Alle håb for hendes karriere som hofdame og for tante Anna Dmitrievna som kavaleridame blev selvfølgelig straks glemt!

Anna Dmitrievna blev hastigt eskorteret ud af instituttet, omend med en ærespension - tre tusinde rubler årligt, men stakkels Lelya blev "forladt af alle." Hun har næsten ingen venner eller bekendte tilbage i verden. Hende på ny lejlighed, hvor hun boede med sin tante og nyfødte datter, også Elena, - kun to eller tre venner besøgte, den mest hengivne af dem: Varvara Arsentievna Belorukova, en fornem dame fra Smolnyj, som tog sig af børnene og den ældre tante efter Elenas død og et par slægtninge.

Alexander Georgievsky skrev om Elena Alexandrovna og hendes skæbne sådan: "Det var den sværeste tid i hendes liv, hendes far forbandede hende og ønskede ikke at se hende mere og forbød alle andre slægtninge at se hende.

Kun hendes dybe religiøsitet, kun bøn, velgørende handlinger, donationer til ikonet reddede hende fra fuldstændig fortvivlelse. Guds mor i katedralen i alle uddannelsesinstitutioner i nærheden af ​​Smolny-klosteret, hvortil alle de få dekorationer, hun havde, blev brugt."

Det ser ud til, at Alexander Ivanovich Georgievsky tager noget fejl i sine erindringer og taler om den eneste trøst for den uheldige kvinde (i sekulær forstand) - Elena: Gud og Ortodokse bønner! Hun havde en anden "Gud" - Fyodor Ivanovich Tyutchev og endnu en trøst: hans kærlighed og hengivenhed for hende! Hun kaldte ham det: "Min Gud." Hun tilgav ham absolut alt: hyppige fravær, permanent ophold med to familier, han havde ikke til hensigt at, og kunne ikke, forlade den hengivne og alvidende Ernestina Feodorovna og hendes ventedamer - døtre, hans tjeneste som diplomat og kammerherre - forfatter) egoisme, hedt temperament, hyppig, fraværende uopmærksomhed på hende, og i sidste ende - endda halvkoldhed - og endda det faktum, at hun ofte måtte lyve for børnene og på alle deres spørgsmål:

"Hvor er far, og hvorfor spiser han kun frokost med os en gang om ugen?" - svar tøvende, at han er på arbejde og har meget travlt.

Fri for sidelange blikke, foragtende medlidenhed, fremmedgørelse og alt, hvad der fulgte med hendes falske stilling som halvkone - halvelsker, blev Elena Alexandrovna kun skånet af et kort ophold med Tyutchev i udlandet - flere måneder om året, og selv da - ikke hver gang sommer. Der behøvede hun ikke at gemme sig for nogen, der kaldte hun frit og stolt sig selv: Madame Tyutchev, i hotelregistreringsbøgerne, uden tøven, med fast hånd, som svar på receptionistens høflige spørgsmål, skrev hun ned: Tyutchev med sin familie.

Men - kun der!

For den cirkel, hvor Elena Aleksandrovna Denisyeva boede i Rusland, var hun indtil slutningen af ​​sit liv en "paria", en udstødt, en snubler.

Selvfølgelig vidste Elena Alexandrovna, meget smart, følsom og forståelse for alt, udmærket, at hun var engageret i selvbedrag, men hendes revne, for ivrige hjerte byggede omhyggeligt sin egen "teori", takket være hvilken hun levede alt det svære og samtidig uselvisk hans lange fjorten år.

Men nogle gange kunne denne beherskede, stille og dybt religiøse natur stadig ikke modstå korset af "ydmyghed og underkastelse under Guds vilje", temperamentet, lyst og stormende, men undertrykt af livets bitre omstændigheder, fra tid til anden "kogte" i hende, og derefter i Tyutchev-familien - Denisyev, fandt scener, der ligner den, Al er beskrevet, sted. Georgievsky i sine upublicerede erindringer:

"Før fødslen af ​​sit tredje barn forsøgte Feodor Ivanovich at afholde Lelya fra dette risikable skridt, og ganske rigtigt, fordi han med sikkerhed vidste, at uægte børn ikke havde nogen formuerettigheder og ville være lig med bøndernes rettigheder. Feodor Ivanovich havde en del besvær senere, efter sin elskedes død, at slå dørene op, og rejste en hel skare af højsamfundsbekendte på benene, før det lykkedes ham at placere forældreløse børn i adelen uddannelsesinstitutioner; Dokumenter, der er opbevaret i Muranovo-ejendommens arkiver, taler om dette! Men hun, denne kærlige, venlige og generelt forgudede Lelya, fløj ind i sådan en vanvid, at hun greb ham skrivebord den første bronzehund på malakit, der kom i hendes hånd, og med al sin styrke kastede hun den mod Feodor Ivanovich, men heldigvis ramte den ham ikke, men ind i hjørnet af brændeovnen og slog et stort stykke flise af. det: Lelyas anger, tårer og hulken efter det var der ingen ende.

Men forfatteren til de erindringer, der så ofte citeres her, tager fejl igen! Og det roligste vandløb kan i hvert fald for en stund blive til en stormfuld flod. Med tiden forstærkedes revnen, sammenbruddet i forholdet mellem Tyutchev og Denisyeva, og det er uvist, hvordan deres femten år lange lidelser ville være endt, hvis ikke Elena Alexandrovnas pludselige død som følge af forbigående forbrug i august 1864, i en alder af d. 37 år!

Vladimir Veidle, en historiker og publicist, der var meget involveret i at forske i både Tyutchevs kreativitet og biografi, skrev i sine strålende psykologiske essays - skitser, der analyserer poesiens lyriske verden og digterens sjæl:

"Tyutchev var ikke en "besidder", men han kunne heller ikke være besat. Elena Alexandrovna fortalte ham: "Du er min egen," men sandsynligvis netop fordi han hverken var hendes eller nogen andens, og i sagens natur "det kunne" Deraf den fængslende, men også den "forfærdelige og rastløse" ting, der var i ham: i lidenskaben selv er der en uforløst spiritualitet, og i selve ømheden er der stadig noget som fraværet af en sjæl."

Som for at bekræfte, hvad Veidle sagde, læste vi i digtet "Don't believe, don't believe the poet!", skrevet tilbage i trediverne:

Din helligdom vil ikke blive krænket

Digterens rene hånd

Men uforvarende vil livet kvæle

Eller det vil bære dig ud over skyerne.

En vis afstand skal altid mærkes, en vis fremmedgørelse, isolation. Og på samme tid havde Tyutchev selv et enormt behov for kærlighed, men behovet var ikke så meget at elske som at blive elsket. Uden kærlighed er der intet liv; men at elske ham er at genkende, at finde sig selv i en andens kærlighed. I digtet fra det 30. år "Denne dag, husker jeg, var for mig morgenen på livets dag ..." ser digteren ny verden, begynder det for ham nyt liv ikke fordi han blev forelsket, som for Dante begyndelsen på et nyt liv, men fordi

Gylden kærlighedserklæring

Det bragede ud af hendes bryst.

Det vil sige, at verden blev forvandlet i det øjeblik, digteren fandt ud af, at han var elsket. Med en sådan oplevelse af kærlighed er det ikke overraskende, at de, der elskede Tyutchev, forblev utilfredse med hans kærlighed; Det er heller ikke overraskende, at der for ham var troskab, som ikke udelukkede forræderi, og forræderi, som ikke udelukkede troskab. Temaet om utro loyalitet og andres kærlighed til ham løber gennem hele hans liv og afspejles i hans digtning. I Veidla "Tyutchevs sidste kærlighed". Men krisen i digterens forhold til hans sidste kærlighed illustreres bedst i Tyutchevs bitre bekendelse til den samme A.I. Georgievsky, sendt et par måneder efter Elena Alexandrovnas død:

"Du ved, hvordan hun med hele hendes meget poetiske natur, eller bedre at sige, takket være den, ikke værdsatte poesi, selv min, og kun dem af dem, hun kunne lide, hvor min kærlighed til hende blev udtrykt, udtrykt offentligt og for alle at høre. Dette er, hvad hun værdsatte, så hele verden ville vide, hvad hun [var] for mig: dette var hendes højeste, ikke bare fornøjelse, men et åndeligt krav, en vital tilstand for hendes sjæl... Jeg husker , engang i Baden, Mens hun gik, begyndte hun at tale om sit ønske om, at jeg for alvor skulle tage den sekundære udgave af mine digte op, og så sødt, med en sådan kærlighed, indrømmede hun, at hvor glædeligt det ville være for hende, hvis hendes navn var kl. lederen af ​​denne publikation. Er du for dette? - i stedet for taknemmelighed, i stedet for kærlighed og tilbedelse, udtrykte jeg, jeg ved ikke hvorfor, en form for uenighed, modvilje mod hende, det forekom mig på en eller anden måde, at et sådant krav fra hendes side var ikke helt generøs, at hun, vel vidende i hvor høj grad jeg er hendes ("du er min egen," som hun sagde), havde intet, der var ingen grund til at ønske andre trykte udtalelser, der kunne forstyrre eller støde andre enkeltpersoner.

Så gik der fjorten år. Mod slutningen var Elena Alexandrovna meget syg (hun havde tuberkulose). Hendes breve til sin søster, der går tilbage til det sidste halvandet år af hendes liv, er blevet bevaret. I dem kalder hun Tyutchev "min Gud", og i dem sammenligner hun ham med den uunderholdte franske konge. Det fremgår også tydeligt af dem, at hendes datter, Lelya, den sidste sommer af sit liv tog med sin far for at ride på øerne næsten hver aften. Han forkælede hende med is; de kom sent hjem. Dette både glædede og gjorde Elena Alexandrovna ked af det: hun forblev i et indelukket værelse alene eller i selskab med en medfølende dame, der meldte sig frivilligt til at besøge hende. Den sommer ønskede Tyutchev især at rejse til udlandet og blev tynget af St. Petersborg; Det ved vi fra hans breve til sin kone. Men så ramte slaget ham, som han aldrig kom sig fra før sin død.

I løbet af Elena Alexandrovnas liv var hun offer for deres kærlighed; efter hendes død blev Tyutchev offeret. Måske elskede han hende for lidt, men han kunne ikke leve uden hendes kærlighed. Vi hører ham bestemt sige: "Din kærlighed er din, ikke min, men uden denne din er der intet liv, der er intet mig."

Og to måneder efter hendes død gav han i et brev til Georgievsky nøglen til hele sin skæbne: "Kun med hende og for hende var jeg en person, kun i hendes kærlighed ... genkendte jeg mig selv."

Elena Alexandrovna døde i Skt. Petersborg eller på en hytte nær St. Petersborg den 4. august 1864. Hun blev begravet på Volkov kirkegård. På hendes grav stod et kors, nu brudt, med en inskription bestående af fødsels- og dødsdatoer og ordene: "Elena - jeg tror, ​​Herre, og jeg bekender." Digtene taler om hendes døende dage og timer og Tyutchevs fortvivlelse:

Hele dagen lå hun i glemsel -

Og skygger dækkede det hele -

Den varme sommerregn silede - dens vandløb

Bladene lød muntre.

Og langsomt kom hun til fornuft -

Og jeg begyndte at lytte til støjen,

Og jeg lyttede længe - betaget,

Fordybet i bevidste tanker...

Og så, som om jeg taler til mig selv,

Hun sagde bevidst:

(Jeg var sammen med hende, dræbt, men i live)

"Åh, hvor jeg elskede alt det her!"

Du elskede, og som du elsker -

ingen har nogensinde haft succes -

Åh Herre!.. og overlev dette...

Og mit hjerte gik ikke i stykker...

I begyndelsen af ​​oktober, fra Genève, skrev Tyutchev til Georgievsky: "...Mindet om hende er den følelse af sult hos de sultne, umætteligt sultne. Jeg kan ikke leve, min ven Alexander Ivanovich, jeg kan ikke leve ... Såret hæfter sig, det heler ikke. Kun hos hende og for hende var jeg en person, kun i hendes kærlighed, hendes grænseløse kærlighed til mig, genkendte jeg mig selv... Nu er jeg noget meningsløst levende, en slags levende, smertefuld intetitet.

En dag, da han vendte hjem fra en prædiken af ​​biskop Mermillot, dikterede han vers til sin yngste datter, Maria, hvis dagbog vi skylder oplysninger om Tyutchevs tid i udlandet:

Biz'en er faldet til ro... Han kan trække vejret lettere

Det azurblå væld af Genèves farvande -

Og båden flyder på dem igen,

Og igen vugger svanen dem.

Hele dagen lang, som om sommeren, varmer solen,

Træerne skinner af mangfoldighed -

Og luften er en blid bølge

Deres pragt værner om det gamle.

Og der, i højtidelig fred,

Afmasket om morgenen, -

Det Hvide Bjerg skinner,

Som en ujordisk åbenbaring.

Her ville hjertet glemme alt,

Jeg ville glemme alt mit mel,

Når som helst der - i hjemland -

Der var en grav mindre...

I slutningen af ​​november eller december blev følgende digte skrevet:

Åh, denne syd, åh, denne Nice! ..

Åh, hvor skræmmer deres glans mig!

Livet er som en skudt fugl

Han vil gerne op, men han kan ikke...

Der er ingen flyvning, intet omfang -

Brækkede vinger hænger -

Og hele hende klamrer sig til støvet,

Rystende af smerte og magtesløshed...

Så skrev han til Polonsky som svar på sine digte:

Der er en død nat i mig, og der er ingen morgen til det...

Og snart vil den flyve væk - ubemærket i mørket -

Den sidste, magre røg fra den slukkede ild.

Ganske vist blev der en uge efter disse linjer skrevet et madrigaldigt dedikeret til N.S. Akinfieva, men det vidner kun om behovet for samfundet, især for kvinder, som Tyutchev aldrig forlod. Under dette dække af ømhed, selskabelighed og snakkesalighed gabede den fuldstændige tomhed ved med at gabe, som fik sit dybeste udtryk i versene "Der er også i min lidelse stilstand ...". Sjælens død, kedelig melankoli, manglende evne til at realisere sig selv står i dem i kontrast til brændende, men levende lidelse, ligesom under Elena Alexandrovnas liv blev kraften i hendes kærlighed kontrasteret med den manglende evne til at elske, som digteren oplevede, da han genkendte sig selv. som "et livløst idol af din levende sjæl."

I slutningen af ​​juni skriver han til M.A. Georgievskaya: "Jeg må indrømme, at siden da har der ikke været en eneste dag, hvor jeg ikke startede uden en vis forundring over, hvordan en person fortsætter med at leve, selvom hans hoved blev skåret af og hans hjerte blev revet ud." Han mindedes to mærkedage den sommer med sørgelige vers: den 15. juli skrev han i Sankt Petersborg "I dag, ven, femten år er gået...", og den 3. august i Ovstug:

Her vandrer jeg ad den store vej

I det stille lys fra den falnende dag,

Det er hårdt for mig, mine ben fryser...

Min kære ven, ser du mig?

Det bliver mørkere, mørkere over jorden -

Dagens sidste lys er fløjet væk...

Dette er den verden, hvor du og jeg levede,

Min engel, kan du se mig?

I morgen er en dag med bøn og sorg,

I morgen er mindet om den skæbnesvangre dag...

Min engel, hvor end sjæle svæver,

Min engel, kan du se mig?

Denne måned var især svær for Tyutchev. De nære ham bemærkede hans irritabilitet: han ønskede, at de skulle vise mere bekymring for hans sorg. Den 16. august skriver han til M.A. Georgievskaya: “Mine modbydelige nerver er så oprørte, at jeg ikke kan holde en kuglepen i mine hænder...”, og i slutningen af ​​september hun fra Sankt Petersborg: “En ynkelig og modbydelig skabelse er en mand med sin evne til at overleve alt,” men han selv et halvt år senere i vers til gr. Bludova vil sige, at "at overleve betyder ikke at leve." "Der er ikke en dag, hvor sjælen ikke gør ondt..." skrevet samme år det sene efterår. Det følgende forår ønskede Tyutchev ikke at rejse til udlandet og skrev til Georgievskys: "Der er endnu tommere. Jeg har allerede oplevet dette i praksis." I sommeren samme år klagede han fra Tsarskoye til sin kone: "Jeg bliver mere og mere uudholdelig for hver dag, min sædvanlige irritation bidrager ikke til en lille del af den træthed, som jeg oplever i jagten på alle midler til at have det sjovt og ikke se den frygtelige tomhed foran mig.”

Selvfølgelig gjorde tiden, som de siger, sit arbejde. Endnu et år er gået. Omtalen af ​​Elena Alexandrovna i korrespondance forsvinder. Men det er kendt, at Tyutchev i efteråret i år, på et af møderne i Rådet for Hoveddirektoratet for Presseanliggender, som han var medlem af, var meget ked af det og tegnede eller skrev noget med en blyant på et stykke af papir liggende foran ham på bordet. Efter mødet gik han i tanker og efterlod stykket papir. En af hans kolleger, grev Kapnist, lagde mærke til, at der i stedet for forretningssedler var poetiske linjer. Han tog stykket papir og opbevarede det som et minde om Tyutchev:

Uanset hvor hård den sidste time er -

Den der er uforståelig for os

Den dødelige lidelses træghed, -

Men det er endnu værre for sjælen

Se, hvordan de dør ud i det

Alle de bedste minder.

Endnu en vinter i St. Petersborg gik, så forår... I juni skrev Tyutchev:

Igen står jeg over Neva,

Og igen, som i år tidligere,

Jeg ser ud, som om jeg er i live,

Til disse slumrende farvande.

Der er ingen gnister på den blå himmel,

Alt faldt til ro i bleg charme,

Kun langs det eftertænksomme Neva

En bleg glød flyder.

Drømmer jeg om alt dette i en drøm?

Eller leder jeg virkelig

Hvorfor under denne samme måne?

Så vi dig i live?

Dette skal tages bogstaveligt. Han havde ikke liv nok, og han havde ikke længe at leve. Han døde i juli 1873 (I essayet om storhertuginde Elena Pavlovna angav jeg fejlagtigt: april 1873 - forfatter!)

Selv i hans seneste hobbyer: romantiske breve til baronesse Elena Karlovna Uslar-Bogdanova, madrigaler til Nadezhda Akinfieva-Gorchakova, halvt spøgende poetiske linjer Storhertuginde Elena Pavlovna ligger kun et "glimt", let åndedræt Tyutchevs sidste kærlighed, dens glimt og skygger: Dette er blot et forsøg på at udfylde det inderlige tomrum, der dannede sig i digterens sjæl efter hans elskede kvindes afgang. Det er så naturligt for digteren... Så forståeligt. Men det er så bittert!

Det er smertefuldt at indse, at Musen, der inspirerede digteren i 14 år, er væk. Menneskeligt har jeg ondt af Tyutchev: han mistede sin elskede kvinde, som han dedikerede mange af sine digte til. Denne kærlighed var både mærkelig og uforståelig, men den var der! i en digters liv. Det er svært for mig at bedømme dybden af ​​deres følelser, og jeg har heller ingen ret til at fordømme deres ulovlige forening. Man kan kun forestille sig, hvor svært det var for dem begge, især Deniseva, fordi verden altid bebrejder kvinden i sådanne tilfælde og retfærdiggør manden. Men resultatet af denne kærlighed er Tyutchevs smukke linjer.

Tyutchevs "Denisevsky-cyklus" blev mirakuløst monument hans elskede. Hun fik ligesom Dantes Beatrice eller Petrarks Laura udødelighed. Nu eksisterer disse vers adskilt fra tragiske historier kærlighed, men de blev toppen af ​​verdens kærlighedspoesi, fordi de blev næret af at leve livet.

Konklusion

Kærlighed til digteren er lyksalighed og håbløshed og spænding i følelser, der bringer lidelse og lykke til en person, den "fatale duel" af to hjerter. Temaet kærlighed afsløres med særligt drama i digte dedikeret til E. A. Denisyeva.

Tyutchev stræber efter at opgive sin elskedes snævert subjektive synspunkt. Han ønsker objektivt at afsløre følelsernes verden, hendes personlighed. Digteren fokuserer på sine egne oplevelser, men stræber efter at trænge igennem åndelig verden Kvinder. Han afslører det gennem en beskrivelse af ydre manifestationer af følelser, og dermed begynder det romantiske udfald at blive fortrængt af beskrivelsen: "Hun sad på gulvet og sorterede en bunke breve ud." I teksten introduceres en anden stemme – en kvindes stemme.

Med hensyn til hendes psykologiske make-up ligner den elskede i "Denisyev-cyklussen" Turgenevs heltinder. For begge er kærlighed en "fatal duel." På samme tid, for Turgenev, er en persons personlighed i følelsessfæren socialt og historisk betinget. De psykologiske situationer, som Turgenev malede i romaner og historier, afspejlede det virkelige billede menneskelige relationer 50-60'erne, bevidsthed og ansvar for kvinders skæbne vækket i progressive kredse. Tyutchev i sine tanker om kvindepartiet, ca feminin karakter tæt på Turgenev. I "Denisyev-cyklussen" ligner hun heltinden i Turgenevs historie "Three Meetings".

I sindstilstanden hos den lyriske helt Tyutchev og "Denisyev-cyklussen" kan man ikke kun finde noget universelt, men også karakteristisk for kærlighedsoplevelserne fra halvtredsernes ædle helt, afspejlet i russisk litteratur fra denne periode, i værkerne af Turgenev, Goncharov, Ostrovsky.

Der er endda tekstlige ligheder mellem Tyutchevs digte og Turgenevs romaner og historier i skildringen af ​​kærlighedslidelser. Heltens underlegenhed kommer til udtryk i sørgelig "selvkritik".

Tyutchev Turgenev

Mere end én gang har du hørt tilståelsen: Jeg er dig bestemt ikke værdig

"Jeg er ikke din kærlighed værd..." Jeg er ikke dig værd for mig

Før din kærlighed blev de revet væk fra din sfære.

Det gør mig ondt at huske mig selv... Jeg skiller mig af med dig, sandsynligvis for altid,

Nå, du forstår også min ydmyghed og efterlader dig med en værre hukommelse om dig selv

Før dit kærlige hjerte. Den jeg fortjener

Det ville være for bittert.

Det er derfor, jeg skriver til dig.

Jeg vil ikke komme med undskyldninger

Skyld ikke skylden på nogen

Bortset fra mig selv...

Uddrag fra Rudins brev indikerer ligheden mellem den moralske og psykologiske tilstand af heltene fra Turgenev og Tyutchev. Selve kærlighedshistorien, fortalt af Tyutchev i "Denisyev-cyklussen", minder psykologisk om kærlighedshistorien om Turgenevs heltinder. Imidlertid har Tyutchevs helt mere beslutsomhed og lidenskab.

Det vigtigste, som Tyutchev så og meget værdsat hos en kvinde, var følelsens styrke. Hans elskede optrådte i poesi som en ægte kærlighedsheltinde, der præsterede en bedrift. Tyutchev hævder en kvindes ret til personlige følelser, til at elske, til at kæmpe for hende. I kærlighed til hende afslørede heltinden sig selv, bedste kvaliteter din personlighed, dine evner.

Tyutchev portrætterede kærlighed som en følelse og som et forhold mellem mennesker, underlagt samfundets indflydelse. Hans helte er ikke mennesker afskåret fra livet, men almindelige mennesker, gode, svage og stærke på samme tid, ude af stand til at optrevle det virvar af modsætninger, som de befinder sig i.

Tyutchevs poesi er blandt de bedste frembringelser af det russiske poetiske geni. Tyutchev, en inspireret naturbetragter, er tæt på os; Tyutchev, den følsomme seer af det menneskelige hjerte, er os kær.

Når vi læser Tyutchevs digte, bliver vi igen og igen forbløffet over det russiske sprogs uudtømmelige rigdom. Tyutchevs krævende holdning til poetisk håndværk adskiller ham.

Tyutchevs digte lærer os en ærbødig holdning til det poetiske ord. "Han joker ikke med musen," sagde Tolstoj om ham. Tolstoj opfordrede unge forfattere til at lære denne evne til harmonisk at kombinere indhold og form, da han sagde til den håbefulde Gorkij: "Vi må lære poesi af Pushkin, Tyutchev, Shenshin."

Med tiden bliver Tyutchevs tekster mere og mere fantasifulde og konkrete. Oplevelsen af ​​russisk realisme gik ikke sporløst for digteren. Den russiske romantiks færdiggører, Tyutchev går ud over sine grænser. Hans arbejde bliver en varsel om symbolismens kunstneriske bevægelse ved skiftet til det 19. og 20. århundrede.

Bibliografi

1. Komp. M. Latysheva. - M.: TERRA - Bogklub, 2003.

2. Zolotareva I.V., Mikhailova T.I. Lektionsudviklinger i litteratur. M.: "VAKO", 2003.

3. Al russisk litteratur /Auth. - komp. I. L. Kopylov.- Pl.: Moderne litteratur, 2003

4. Lebedev Yu. V. Litteratur. 10kl. Lærebog til almen uddannelse institutioner. Grund- og profilniveauer. - M.: Uddannelse, 2006.