Farvelægning af et gammelt foto i Photoshop. Sådan lærer du at male med akvareller Mal væggene

1. Jeg vælger akryl til maling på vægge.

Akrylmarkører er blevet en rigtig opdagelse for mig: de er praktiske til at tegne lige linjer, de flyder ikke, efterlader ikke streger, giver dig mulighed for nemt at kontrollere farvemætning og reducere tegnetiden. Det, jeg kunne lide mest, var Molotow-markørerne: deres refills vil med garanti ikke flosse; Jeg kan ikke være så sikker med andre producenter. Se, jeg tegnede cyklister og en mælkebøtte med markører.

Hvis jeg vil have en mere livlig, mindre lige linje, strøg og anden kreativitet, så vælger jeg akryl i tuber og flade børster. Denne type arbejde tager mere tid og er sværere at tegne, men der er glæde ved det. Her er et eksempel på en væg med en tegning skitseret med en pensel.

2. Hvilke vægge skal jeg male på?

Akryl passer godt på næsten enhver overflade. Jeg testede vægge med tapet der skal males og direkte malede vægge. Snart bliver jeg nødt til at tegne på et temmelig tekstureret tapet, jeg har allerede prøvet markøren på et lille stykke - det viser sig godt.

Jeg behandler ikke væggene med noget på forhånd. Selvfølgelig, hvis de er meget snavsede, er det bedre at tørre overfladen først og lade den tørre. Jeg dækker heller ikke selve akrylen med noget: den er meget klæbrig og holdbar.

3. Projektoren er kunstnerens frelser

Skal du overføre en kompleks tegning med mange detaljer til væggen, for eksempel cyklister fra eksemplet ovenfor, er mit råd til dig at leje eller låne en projektor af en ven. Dette vil virkelig gøre dit liv lettere. Bare vis dit billede på væggen og spor det med en blyant: mindre tid, færre nerver, og resultatet er bedre og glattere.

Tip: Hvis du er højrehåndet, skal du flytte fra venstre mod højre for ikke at blokere dit udsyn.

Før jeg fik besked på at tage en projektor, tænkte jeg på kæmpe carbonpapir og oversættelse af celler. Gudskelov behøvede jeg ikke at bruge dem. Selvom jeg til et fremtidigt projekt vil oversætte Europa-kortet nøjagtigt efter celler.

4. Kreativitet er ikke kun kreativitet, men også beregninger

Hvis det mønster, du vælger til væggen, er geometrisk, ligesom mine huse, skal du ikke kun bruge det kreativitet, men også et niveau, lineal, kompas og en idé om skala. Jeg udskriver husene på papir (i første omgang tegnede jeg dem i vektor), måler hver linje og oversætter den til den krævede skala. Jeg laver denne del af arbejdet på forhånd – den er lille og kræver ret meget tid.

Tegning på væggen er i øvrigt heller ikke en særlig hurtig proces. For eksempel tog nyere huse (men jeg tegner ikke kun dem!) på en kun 1,9 m lang væg 4 timer - og dette er kun en skitse med blyant.

5. Du behøver ikke starte med noget kompliceret.

Hvis du helt sikkert selv vil tegne på væggene, men du ikke er sikker endnu, så prøv at starte med simple geometriske tegninger (men glem ikke at tage et niveau!) - selv et par streger på væggen kan ændre sig meget. rummets udseende.

Jeg har samlet flere billeder til dig fra wall-art på Pinterest: se, der er meget enkle, men meget effektive designs. Jeg kan i øvrigt varmt anbefale denne side til inspiration!

Lidt mere information om mine vægprojekter. Og hvis du stadig har spørgsmål, så skriv, jeg vil forsøge at besvare dem.

Ønsker dig glatte vægge og en fast hånd!

Oprindeligt og stilfuldt dekorerede vægge - nøgleelement indre De kan dekoreres med malerier eller fotos, eller du kan gå videre og skabe unikke tegninger med dine egne hænder. Og dette kræver ikke dyre materialer eller kunstneriske færdigheder.

Ved at male vægge kan du tilføje udtryksfuldhed, originalitet og komfort til dit interiør.

Hovedstadiet i tegningen er mærkeligt nok valget af arbejdsteknik og skitse. Hvis du ikke har nogen særlige evner eller færdigheder, er det bedre at henvende sig til en professionel eller vælge en simpel mesterklasse. Hvis du har en kunstners evner, kan du begynde at eksperimentere.

Når du vælger et billede, skal du først overveje dets relevans og relevans. Store, lyse billeder kan blive kedelige over tid, og et portræt af en tegneseriefigur for børn vil næppe glæde en teenager. Så, retningen for kreativitet er valgt, vi kan komme videre.

Materialer, værktøjer, forberedelsesfase

Det er meget vigtigt at være opmærksom på forberedende fase. Og det ligger ikke kun i korrekt overfladebehandling. Før arbejdet påbegyndes, skal alle materialer og værktøjer være ved hånden, da maling tørrer ret hurtigt, og en uplanlagt pause kan føre til afbrydelse af processen.

Før du påfører billedet, skal væggen være nivelleret. Det næste trin er at påføre primeren.

For at male væggene skal du bruge et sæt børster i forskellige størrelser og former.

Om nødvendigt kan overfladen males, efter at have valgt en tone, der ideelt set fremhæver mønsteret.

Afhængigt af den valgte teknologi har du også brug for:

• trinstige eller bord;
• akryl maling;
• børster, svampe og ruller;
• blandingsbeholdere;
• blyant;
• stencil og dobbeltsidet tape;
• ren klud;
• akryllak i spraydåse.

Selvfølgelig er stencils kun nødvendige, hvis du planlægger at male væggen med dine egne hænder ved hjælp af dem. Også værd at købe hvid maling, selvom det ikke deltager i sammensætningen, kan det bruges til at udglatte enhver alt for lyse tone eller placere accenter. Det er bedre at tage børster med naturlige børster.

For at overføre omridset af tegningen er det bedre at bruge en blød blyant, for eksempel en simpel, moderat hård. Brede linjer vil være sværere at male over eller fjerne.

Et fejlagtigt påført streg kan altid fjernes med et almindeligt viskelæder.

Efter eksamen forberedende arbejde Du kan gå videre til hoveddelen af ​​at skabe et mesterværk.

Vend tilbage til indholdet

Tegning med stencil

Dette er en af ​​de mest simple teknikker tegning på væggene. Det er nemmere bare at anvende vinyl klistermærke. Men resultatet af arbejdet ser selvfølgelig imponerende ud, hvis nuancerne er valgt korrekt, og arbejdet udføres omhyggeligt (fig. 1).

Figur 1. For at arbejde med en stencil behøver du ikke at kunne tegne, kun nøjagtighed og tålmodighed.

Den færdige stencil kan købes i en specialiseret håndværksbutik. Hvis du ikke finder et tilfredsstillende billede der, kan du selv lave en skabelon.

For at gøre dette skal du finde et passende billede. Det er vigtigt, at linjerne ikke er for tynde, ellers bliver underlaget svært at skære og endnu sværere at påføre malingen jævnt. Tegningen skal overføres til tykt papir eller pap. Den nemmeste måde at gøre dette på er ved at opdele i firkanter og gradvist overføre detaljerne i billedet.

Når skabelonen er klar, skal den fastgøres til den forberedte væg. Du kan gøre dette vha dobbeltklæbende tape. Det er mest praktisk at male frie rum med en rulle eller svamp. Når maling påføres med en pensel, kan det flyde under pappet, hvilket betyder, at stregernes nøjagtighed bliver kompromitteret.

Efter at alle områder er blevet malet, skal den arbejdende del af væggen efterlades, indtil den er helt tør. Det er vigtigt ikke at forsøge at fjerne stencilen med det samme, da dette kan føre til udtværing af designet.

Efter en dag kan du fjerne papskabelonen og dække den del af væggen med mønsteret med lak. Dette giver dig mulighed for at rette billedet, bevare lysstyrken af ​​farverne og deres tekstur.

Vend tilbage til indholdet

Enkel vægmaling

Hvis du ikke kan lide at bruge en skabelon, kan du effektivt male væggen med dine egne hænder. Der er teknikker, der er enkle at implementere, men som ser ekstremt imponerende ud i interiøret.

For eksempel kan du bruge den samme stencil, men ikke stor størrelse og flytte den. Disse kan være konturerne af blomster, silhuetter af mærkelige planter eller gadelamper. Alt du skal gøre er at blande stencilen og male over den Fri plads uden at bekymre dig for meget om nøjagtigheden.

For at påføre maling er det bedre at bruge en miniaturerulle eller svamp. Hemmeligheden bag effektivitet og enkelhed i udførelsen er banal. Tegningen skal forbedres.

Pletter, der er for store eller iøjnefaldende, skal fjernes med det samme. For at gøre dette skal du blot væde svampen varmt vand og fjern den udtværede maling med en sikker bevægelse.

Efter tørring skal du placere accenter ved hjælp af hvid og sort (mørkegrå) maling. Brug lette strøg, skitser grænserne for kronbladene, angiv højlys på overfladen og afbild måske en dråbe dug.

En særlig fordel ved teknikken er, at enhver defekt, det være sig let udtværet maling eller en asymmetrisk afstand mellem fragmenter af tegningen, altid kan rettes.

Og resultatet skal selvfølgelig sikres med et lag akryllak.

Mange mennesker behandler højtiden med særlig kærlighed. Det kan være hyggelige familiesammenkomster, sjove dage fødsel, lys Nyt år eller bare hyggelige aftener i selskab med venner eller gode bekendte.

Dekorationer til dit hjem eller lejlighed, forberedt til sådanne møder, skaber altid en særlig festlig atmosfære og vil med garanti løfte humøret hos både gæster og familie. Men det sker ofte, at en person, der ikke har nok viden og erfaring i designbranchen, har svært ved at forstå overfloden af ​​materialer, der tilbydes af markedet.

Håndværk kan laves af forskellige typer papir: pap, tapet, papmaché og selve papiret. Bedste valg bliver tykt og groft papir, som kan fastgøres på en væg eller anden hård overflade med knapper.

Farvepaletten på papir er ekstremt forskelligartet; Du kan finde papir med interessante baggrundsdesign eller mønstre, korrugeret, blankt, porøst.

På grund af det faktum, at papirprodukter ikke kan prale af holdbarhed, til farvning er det bedst at vælge maling baseret på vandbaseret– de er de mest overkommelige og nemme at bruge.

Så gennemsigtige malinger med ikke enestående lysstyrke, der kræver kraftig fortynding. Hvis du har brug for at beskæftige dig med design af små detaljer, så vil akvarel gøre jobbet perfekt. På grund af den overflod af vand, der er nødvendig for at male med akvareller, kan papiret tage lang tid om at tørre og deformeres. Dette problem kan nemt rettes senere ved at udglatte det med et strygejern. modsatte side blad.

En interessant løsning ville være at bruge bronze-, sølv- eller guldakvareller i designet, der sælges separat fra standardfarvesæt.

Den aller bedste (og, lige så vigtigt, billigt) vil være valget til lektier. Bløde malinger med rige farver giver dig mulighed for gentagne gange at rette eventuelle pletter. Den købte gouache fortyndes med vand, indtil det bliver en tynd creme fraiche. Forbruget af gouache er meget økonomisk.

Der er kun seks primærfarver – sort, hvid, rød, gul, blå, grøn.

Ved at blande disse basisfarver kan du få nye nuancer: ved at kombinere rød og af blå farve lilla vises; rød med gul - orange; blåt blandet i overskud med hvidt vil give blåt mv. Ved at tilføje sort kan du gøre farven mørkere.

Ligesom akvarel kommer gouache i guld og sølv, men på udsalg kan du også finde perlemor og fluorescerende maling, der vil gløde i mørke. Fordelen ved at arbejde med gouache er det faktum, at det tørrer hurtigt, og et forkert udført område af tegningen kan forsigtigt vaskes af med vand og males igen.

Papir egner sig godt akryl maling. Ingen grund til at bruge dyrt kunstmateriale– børnesæt vil være nok. Plastmaling er nem at bruge og vil dekorere dit håndværk med en klar glans, der giver en blank finish. Den eneste ulempe er, at det tager omkring 48 timer at tørre helt, og derefter bliver akrylen uudslettelig.

Ud over basispaletten har akrylfarver nuancer som "metallic" (en blanding af sølv og guld), "frost", "antik" eller "antik" maling (platin), "sten" osv. vil give en interessant effekt.

Ud over maling til malepapir kan du bruge en række forskellige tuscher og gelpenne. De er uundværlige til inskriptioner, når du designer lykønskningskort eller små kunstværk, da de har en kæmpe farve variation, afgiver en smuk glans.

En nyttig erhvervelse for en person, der beslutter sig for at lave en form for dekoration, vil være markører. Generelt ligner de gel-baserede penne, men adskiller sig fra dem i en tættere og bredere streg. Et interessant fund i håndværksdesign vil også være gelglitter, der sælges i små rør - de er ekstremt praktiske til små projekter, da de giver dig mulighed for at placere gelen på genstanden på en præcis måde.

Hvis du skal fremhæve konturerne af en tegning, så er den bedst til streger og små dele vil passe farvet mascara. Dens store fordel er, at denne mascara aldrig udtværes og ikke er bange for ekstern påvirkning. Samtidig skal du huske, at det vil være meget svært at rette fejl, når du arbejder med det.

Til limning eller fastgørelse på papir yderligere elementer design, for eksempel bånd og fletninger) lim fungerer godt PVA-K eller mere pålidelige PVA-U. Det er helt gennemsigtigt og vil ikke ødelægge dit arbejde med grimme pletter.

Hvis de dele, der skal limes, er tungere, er det bedre at bruge Moment-lim eller endda lak (inklusive almindelig neglelak).

Lad os nu finde ud af, hvilken type papir, hvilke typer blæk er bedst egnet til:

• Ved pap (især blank) den bedste måde Akrylmaling eller gouache fortyndet med PVA vil "lægge sig ned". På vrangen papir tapet Almindelig gouache vil fungere godt uden lim. Akvarel er nyttig, når du maler papmaché-produkter, som skal lakeres, når de er færdige.
• Hvis tapetet bruges til det tilsigtede formål, så mal det rene farver ikke tilrådeligt: ​​de kan spise sig ind i ikke kun selve tapetet, men også væggen under det. For at undgå dette, bland vandbaseret maling Med gouache har du brug for farver, og mal dem derefter i hånden i henhold til en skitse eller stencil med en flad børste.
• Egern eller syntetiske børster med en rund ende er ideelle til at male på almindeligt papir, og du bør foretrække syntetiske: fibrene kommer ikke ud af det, hvilket eliminerer fejl i arbejdet, og det slides meget langsommere end egernbørster .

Hvorom alting er, så er det altid nødvendigt at huske det Selv vaskbar maling fjernes ikke 100%, og derfor skal du være forsigtig, når du arbejder med det og så vidt muligt undgå alle former for fejl, hvis konsekvenser nogle gange kan være ekstremt svære at rette op på.

Glad farvelægning!

Tegninger på ansigtet med maling er meget populære ikke kun blandt professionelle skuespillere, men også blandt almindelige mennesker. Så ved enhver børnebegivenhed og ferie kan du finde en sjov procedure til at male børns ansigter. Der er ikke et eneste barn, der ikke vil vise sig frem og vise deres smukke og farverige billede frem. Hvad ansigtsmaling er, vil blive diskuteret i denne artikel.

Ansigtsmaling er en procedure til at male ansigtet. For at lave tegninger skal du kun bruge specielle malinger til dette formål.. Når du anvender gouache eller akvarel, som er beregnet til papir, kan du ikke kun fremkalde irritation på huden, men også ødelægge et barns ansigt.

Ansigtsmaling er et sikkert, vandbaseret produkt, der meget let vaskes af med varmt vand. Selv børnetøj, der er kraftigt plettet med maling, kan meget nemt vaskes med almindeligt pudder.

Hvilken maling bruges?

Ansigtsmaling fås klar til brug eller i form af et tørt pulver, som skal fortyndes med en vis mængde rent vand. Moderne producenter tilbyder også deres makeup maling i form af blyanter og aerosoler, hvilket ikke kun letter påføringsprocessen, men reducerer også tiden til alle faser af arbejdet betydeligt.

Hvilken maling kan du bruge til at male på dit ansigt? Dette spørgsmål opstår ofte blandt begyndere med ansigtsmaling eller dem, der ønsker at behage deres barn. Det er selvfølgelig bedst at købe professionel maling til ansigtsmaling, men hvis dette ikke er muligt, kan du lave dem selv, men mere om det senere.

Forberedelse og tegneteknik

Det første skridt er at forberede alt, hvad du har brug for til arbejdet. Skal ligge på et bekvemt sted de rigtige farver maling, flere børster (påkrævet) forskellige størrelser) og vatrondeller til at påføre tone og eliminere fejlagtige strøg.

Før du påfører maling fra en producent på ansigtets hud, er det nødvendigt at teste det i armens krumning eller et andet sted, hvor den sarte hud er placeret. Oftest påføres sammensætningerne med almindelige børster. Det er tilrådeligt at vælge flade for at gøre malingen nemmere. I dette tilfælde forbruges mindre farvestof.

Det er meget vigtigt, at børsterne er bløde og ikke ridser den sarte hud i ansigtet.

Før du begynder at male dit ansigt, skal du fugte din hud; enhver babycreme vil gøre for dette. En obligatorisk teknologi er at anvende den indledende tone. Efter fuldstændig tørring kan du begynde at tegne omridset og små detaljer i det samlede billede.

For smukt at male ansigtet med jævne linjer anbefales det at holde børsterne vinkelret. Efter at have tegnet omridset udføres fyldning små dele. Den sidste fase vil være at justere den overordnede tegning.

Når du laver mesterværker, viser ansigtsmalingsmestre normalt al deres fantasi. Det er næsten umuligt at skabe to fuldstændig identiske billeder, selv på det samme ansigt, endsige to forskellige. Du kan lære at male børns ansigter fra vejledningen, der skal følge med malingerne.

På videoen: et sæt til ansigtsmaling og organisering af arbejdspladsen.

DIY ansigtsmaling maling

Denne teknologi er meget enkel og, hvis du har alle de nødvendige ingredienser, meget hurtig. Ansigtsmakeup kaldes ansigtsmaling på grund af én komponent - vand. Derfor for selv madlavning rent vand vil også være en obligatorisk bestanddel af maling.

Det skal du bruge:

• babycreme - 15 g;
• stivelse - 3 spsk. l.;
• vand - 1,5 spsk. l.;
• frugtfarve.

Først skal du fortynde stivelsen med varm og rent vand og tilsæt derefter fløde. Det bør ikke være særlig fedtet, da det vil være meget svært at opnå ensartethed. Når sammensætningen er klar, kan du tilføje farvestoffer. Det er bedre ikke at bruge hele massen til en farve eller skygge, hvis tegningen skal være farvet.

Malingen skal blive cremet, så den senere sidder godt på ansigtet og ikke breder sig.

Sådanne malinger er naturlige og harmløse. I dette tilfælde kan du være hundrede procent sikker på, at malingen ikke vil skade barnets ansigt.

Interessante ideer

U professionelle håndværkere som tegner i ansigtet, har allerede forberedt en hel række af smukke billeder, tegninger eller værker, de allerede har færdiggjort. Enhver ferie har sit eget tema, og billederne skal svare til det. Tegninger på ansigtet til børn kan være forskellige, der er mange ideer.

Billedmuligheder for piger:

• dyr;
• planter;
• insekter;
• tegnefilmsfigurer.

Når du anvender billedet af dyr, kræver det normalt ikke meget indsats, du behøver kun at fremhæve områderne af øjne, næse og mund. Piger vælger oftest billederne af en kat, ræv eller løvinde. Vegetation og blomstermønstre ser godt ud på ældre piger. Med deres hjælp kan du skabe billeder af feer, nymfer eller prinsesser. Standardfarverne for dette motiv er: gul, rød, grøn og hvid.

Den mest almindelige og enkleste er sommerfugletegningen. I dette tilfælde er streng symmetri nødvendig. Når du opretter dette look, kan du vise al din fantasi og bruge hele rækken af ​​skyggepaletter.

Drenge vælger meget ofte tegneseriefigurer, for eksempel Spider-Man eller dyrebilleder. For drenge anbefales det at vælge lysere farver til ansigtsmaling.

Meget ofte bruges ansigtsmaling til makeup, maling af kroppen og ansigtet af skuespillere, der spiller på scenen, så deres billede ser mere levende ud. Kropsmaling kan også bruges til professionelle fotosessioner. Kropsmaling kan også bruges på børn.

Hvid maling ved påføring af makeup giver dig mulighed for at skabe en lys tone og tilføjer smukke nuancer til alle farver.

Mange kunstnere maler kun i ansigtet med maling, som kaldes ansigtsmaling, fordi de er sikre, og børns hud vil ikke blive skadet efter at have fjernet maleriet. Hvis tegningen allerede er tegnet, men nogle detaljer er blevet slettet, kan den til enhver tid rettes eller males igen.

Ansigtsmaling bliver mere og mere populært, især blandt små piger, da de alle ser deres mødre male sig selv og gerne vil gøre det samme. Men tegninger på ansigtet kan kun laves specielle malinger. Enhver mester, der praktiserer denne aktivitet, kan fortælle dig, hvordan du tegner på ansigtet, men selv begyndere forstår hurtigt essensen af ​​denne kreativitet.

Master classes i ansigtsmaling (2 videoer)

Denne artikel er beregnet til begyndere, det vil sige for dem, der er ved at begynde at lære noget nyt, da enhver vej begynder med det første skridt. Bare kom i gang og tag dig god tid og prøv at nyde processen med at lære at tegne! Akvarelmaling er både sjovt og lidt udfordrende. Det hele afhænger af din tilgang. Akvarel er en af ​​de mest alsidige genrer inden for maleri, hvor du kan male næsten alt: fra realistiske konkrete billeder til abstraktion og impressionisme. Begyndere rådes til ikke at starte med ideen om at skabe et mesterværk, men med små skridt, gradvist og langsomt.

Før du føler dig helt tryg ved akvareller, skal du male en masse. Giv ikke op, hvis dine første forsøg er mindre vellykkede, end du ønsker. At mestre akvarelteknikken kræver en masse kræfter og tid, men det er det værd!

Så lad os begynde!

Trin

Læg arket fra dig tykt papir på bordet. Tegn noget meget primitivt med en simpel blyant. For eksempel firkant eller cirkel

Påfør en lille mængde akvarel af enhver farve på palettens hvide overflade.

Fugt penslen lidt. Hvis børsten suger for meget vand, skal du fjerne den med en klud eller ryste den let.

Dryp lidt vand fra penslen på den maling, der tidligere er påført paletten. En eller to dråber er nok, ikke mere.

Dyp penslen i malingen og vandet, der er dannet på paletten, og saml en lille smule maling op. Dernæst maler du det du har tegnet over på et stykke papir. geometrisk figur. Hvis malingen er for tyk og ikke vil sprede sig, dyp din pensel i vand og prøv igen. Fortsæt med at eksperimentere med forskellige mængder vand og mal i blandingen, indtil du får den konsistens, du ønsker. Hvis du vil have lette, tørre nuancer med tør børsteeffekt, skal du bruge mindre vand. Hvis du vil have saftighed og lysstyrke, så mere osv. Mal helt over den geometriske form tegnet på papir.

Lad tegningen tørre.

Tag et stykke akvarelpapir og fastgør det til tegnebrættet ved hjælp af speciel klæbende tape. Brug en stor børste eller svamp til at fugte hele overfladen papirark. Efter dette, prøv at påføre et par strøg med akvarelmaling. forskellige farver. Se hvilke resultater der opnås med forskellige grader af papirfugtighed ved påføring af forskellige farver maling.

Bruger du papir, der er for vådt, kan du ende med en meget glat og lys farve. Maling af forskellige farver blandes på papir, så du kan få nye nuancer. Prøv at sætte en blå stribe på vådt papir ved siden af ​​en gul eller guld stribe, og derefter en rød stribe. Du vil se, hvordan farverne blandes, hvilket skaber ensartede farveovergange.

Prøv at lade testdesignet tørre, indtil glansen er væk, og papiret stadig er fugtigt. Nu vil de påførte striber stadig have bløde kanter, men bliver lidt mere definerede. Når malingen er helt tørret, tilføjes detaljer med en våd pensel på tørt papir.

Til at begynde med, prøv at skildre et meget simpelt objekt, der kan være flerfarvet. Bland noget himmelblå maling. Tegn en skitse af bakkerne og træet. Mal dem først med en våd pensel på vådt papir. Begynd derefter at tilføje nogle større detaljer med en våd børste. Til sidst, når papiret er helt tørt, tilføjes fine detaljer med en våd pensel på tørt papir. Det vil sige, at jo større dele, jo fugtigere skal papiret være.

Du kan afgøre, at papiret er helt tørt ved dets temperatur, hvilket kan kontrolleres ved at holde bagsiden af ​​hånden over papiret, men uden at røre ved det. Der må ikke komme kulde fra bladet. For at opnå evnen til at bestemme temperatur på denne måde, skal du øve dig lidt. Men dette er nødvendigt, da enhver berøring kan føre til skade på designet og udseendet af fedtede pletter fra huden på håndfladerne på overfladen. Slet ikke gaffatape indtil papiret er helt tørt. Tapen hjælper papiret med ikke at krølle, holder det lige og fladt, hvilket eliminerer dannelsen af ​​ujævnheder forårsaget af ændringer i fugtighed og eksponering for maling.

Du kan bruge færdige akvarelblokke, hvor alle fire sider af papiret er limet, som den øverste kant af en notesbog. Det er lidt dyrere, men meget praktisk for en begynder.

Prøv at påføre let maling på overfladen af ​​papiret, og mens malingen stadig er våd, drys salt på den. Du får interessante effekter, der kan bruges til at male landskaber med snefnug på himlen eller lav på klipperne.

Prøv at tegne på papir med hvid eller voks blyant, eller spidsen af ​​et stearinlys for at se, hvordan linjerne ser ud, når der påføres akvarelmaling på dem.

Prøv at skære figurer ud fra selvklæbende maskeringsfilm og male over den resulterende stencil for at få specifikke konturer. Alt, der er dækket med stencilfilm, forbliver umalet.

Start altid dine akvarelmalerier med at male i de mørkere områder og skitsere de lysere områder. Isoler eller masker alt, der skal forblive hvidt. Væn dig til det "negative billede", da dette også vil hjælpe dig med at få mere præcise konturer af objekter, end hvis du tegner dem først og derefter skitserer baggrunden. Prøv at starte dit billede af koppen med dens omgivelser og baggrunden bag håndtaget, og lad detaljerne i selve koppen stå til sidst. Du vil mærke en stor forskel i billednøjagtighed!

Prøv "glaseringsteknikken". Når akvarellen er helt tør, bland en lille mængde maling i en kontrastfarve og mal hurtigt over området. Dette vil ændre farven, og hvis det gøres korrekt, vil billedet ikke sløres. Lys gylden maling påført ved glasering til oplyste områder af landskabet kan gøre sollys meget mere udtryksfuldt.

Læs bøger og artikler om akvareller og prøv at få nye ideer fra dem. Se videoer på YouTube og andre portaler for at lære mere om teknikker til akvarelmaling. Prøv derefter at tegne noget, du virkelig kan lide. Interessant udsigt maleri er Sumi-E eller japansk blækmaleri, som forvandler sig smukt til akvareltegninger.

• Mange instruktører begynder deres kurser med at undervise i vådt-i-vådt-papir-teknikken, men det er at foretrække at begynde med at introducere den mest almindelige teknik, vådt-i-tørt-papir.
• Hvis du bruger kvalitetspræget akvarelpapir (såsom Arches), skal du ikke smide nogen skitser eller mislykkede malerier, du har lavet på det. Du kan altid male over dem igen med akryl eller gouache eller bruge det som baggrund til pastelmaling. Dette papir vil også se bedre ud, uanset hvad du maler på det, og maler du noget smukt, holder dit maleri længere uden at gulne.
• Akvarelfarver produceres i forskellige former: i rør, i blyantform eller i kuvetter. Der er også akvarelfarveblyanter. Denne artikel brugte tube akvareller.
• Prøv at finde en type papir, der passer til din malestil. Forskellige typer papirer har forskellige egenskaber. Arches-papir har ikke de fleste af ulemperne og er det mest alsidige, hvilket endda giver dig mulighed for at vaske et akvarelbillede af, tørre det og genbruge det.
• Hvis du bruger maling i pander, må du ikke smide dem væk, når malingen er løbet tør. Du kan altid genbruge grøfterne ved at fylde dem med maling fra rør, efter at have skyllet dem grundigt, og du vil have mulighed for at fylde grøfterne med dine yndlingsfarver uden at stole på de standardsæt, som grøfterne leveres i.
• Køb ikke de dyreste papir- eller naturlige sobelbørster. Du kan bruge mange penge på købet, men det er ikke nødvendigt! Syntetiske kvalitetspensler, en lille palet af god maling (kunstnermaling er bedre end studentermaling) og 300gsm koldpresset papir er mest velegnet til begyndere kunstnere. Køb nogle først Forsyninger og tilsæt gradvist mere efter behov.
• Akvarelpandesæt er praktiske til at male udendørs eller på rejser. De er ikke så nemme at blande i store mængder, men de er meget anvendelige til vådt-pensl-på-tørt papirarbejde. Til rejser er det bedre at vælge en børste med en mellemstor eller stor spids med en spids spids, inkluderet i sæt maling i kuvetter. For at tegne fine detaljer skal du dog bruge en mindre pensel. En blok af akvarelpapir i lommestørrelse er ideel til skitsering under rejser, undervisning eller frokostpauser. Nogle sæt (som Winsor & Newton) inkluderer en vandflaske, sammenklappelige paletlåg og så videre.
• En af de bedste producenter akvarelfarvefirma er Winsor & Newton. Cotman-mærket er designet specielt til brug af begyndere. Det er billigere, og derfor kan du eksperimentere uden bekymring. høje omkostninger. Winsor & Newton Cotman tilbehør er af fremragende kvalitet og er velegnet til studerende.
• Vådt-pensel-på-vådt-papir-metoden fungerer også godt i forhold til vådt-på-tørt-papir-metoden inden for samme maleri.

Advarsler

• Efterlad ALDRIG en børste i en krukke med vand med børsterne nedad. Men hvis du har en børsterenser, der har en spiralfjeder, kan du lade børsten blive i vandet, uden at børsterne rører bunden af ​​krukken. Hvis du har børster lavet i Kina, så prøv at vride dem ud med fingrene og hæng dem på et søm eller krog og løkke på håndtaget, det vil gøre det muligt for børsten at bevare sin optimale form.
• Brug ikke de samme pensler til vandbaserede malinger (akvarel, akryl, gouache) og olie maling(Til oliemaleri, pastel). Når en pensel har været brugt til oliemaling én gang, skal den altid bruges til den type maling. Marker børstens håndtag med et mærket tape for at undgå forvirring.
• Vask dine børster med mild sæbeopløsning til opvask eller en speciel væske til vask af børster (f.eks. Masters Brush Cleaner & Conditioner). Dette vil fjerne enhver resterende maling, men nogle farver kan forblive. Derudover vil dette forlænge børsternes levetid.
• Forsøg ikke at børste den nødvendige formular ved hjælp af læber. Brug udelukkende fingrene. Husk, at nogle farvepigmenter kan være giftige og sundhedsfarlige.

Hvad du skal bruge

• Flere tuber med flerfarvede akvarelfarver
• Akvarelpapir med en densitet på 640 g/m², som ikke vil blive deformeret af stor mængde vand sammenlignet med andre typer papir
• Akvarelpensler - størrelse 8
• To dåser vand
• Et stykke hvid plast- eller porcelænspaletplade
• Rulle papirhåndklæder eller gamle rene klude.

Artikeloplysninger

wikiHow fungerer som en wiki, hvilket betyder, at mange af vores artikler er skrevet af flere forfattere. Denne artikel blev produceret af 13 personer, inklusive anonymt, for at redigere og forbedre den.

, Spanien: pintar con acuarelas cuando eres principiante, Bahasa Indonesien: Melukis Menggunakan Cat Air til Pemula

Denne side er blevet vist 98.448 gange.

Var denne artikel til hjælp?